ולדימיר אנדרייביץ' פבורסקי: ביוגרפיה, יצירתיות. תחריטים של Favorsky

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לוח הזמנים הראשון של בית הספר במוסקבה - Favorsky Vladimir Andreevich. הביוגרפיה של האמן כוללת לא רק יצירתיות, אלא גם השתתפות במלחמת העולם הראשונה, ועבודה על יצירות תיאורטיות רבות והוראה. אבל הוא ידוע בעיקר כמאייר ספרים. רבים יזהו ללא ספק את רישומיו לעבודותיהם של W. Shakespeare and S. Ya. Marshak.

Youth

ניתן לומר שפבורסקי נועד לחבר את חייו עם האמנות כממשיך המסורת המשפחתית. סבו, אמו וסבתו רבא היו אמנים. המאייר הרוסי הגדול נולד ב-1886 במוסקבה. בהתבונן כל הזמן איך אמו מציירת, הוא עצמו נטל מברשות ועפרונות. בתחילה, הציור נתפס בעיניו כבילוי נעים - ותו לא. אבל לאחר שנכנס לעולם האמנות, פבורסקי נשאר כאן לנצח ושם לו למטרה להכיר לו כמה שיותר אנשים. הוא החל את הקריירה שלו כצייר, והפגין הבטחה גדולה. אבל מאוחר יותר בחרתי בגרפיקה הכי קרובהלעם צורת אמנות.

ילדותו של האמן, שעברה במעגל של משפחה אוהבת, הייתה נטולת מצוקה. קרובי המשפחה הקרובים ביותר - אמנים, אדריכלים, פסלים - תרמו לכך שהעניין באמנות התחזק יותר ויותר. וכשהגיע הזמן ללכת לבית הספר, בנוסף לחינוך הבסיסי, הוחלט לשלוח את הילד לבית הספר הפרטי לאמנות של K. F Yuon.

Study

במקביל לביקור בבית הספר של יואון, הצעיר השתתף בקורסי הערב של בית הספר סטרוגנוב. לאחר שסיים את לימודיו בגימנסיה נסע למינכן ונכנס לפקולטה לכלכלה, אך עד מהרה הבין שזה ממש לא עיסוקו. בשנת 1906, הצעיר נכנס למוסד חינוכי פרטי, אותו הוביל האמן ההונגרי ממוצא ארמני שמעון חולושי. ולדימיר אנדרייביץ' פבורסקי תמיד יזכור את המורה הזה בהכרת תודה כאחד המנטורים האהובים עליו. ללא ספק הייתה לו השפעה רבה על היווצרותם של כישרונות צעירים וגיבוש העקרונות האמנותיים שלו.

אוניברסיטת מינכן, בינתיים, פבורסקי לא פרש ולקח שם קורס בתולדות האמנות. בשנת 1907 חזר לרוסיה והמשיך את לימודי האמנות שלו באוניברסיטת מוסקבה.

חיי משפחה

בשנה האחרונה של האוניברסיטה, בשנת 1812, נשא ולדימיר אנדרייביץ' פבורסקי לאישה את מריה דרביז, נערה מקסימה בעלת אופי תוסס, בנוסף לכל שאר המעלות, גם אמנית מבטיחה. בין קרוביה היה ולנטייןסרוב, שעודד בכל דרך אפשרית את הכמיהה של מריה לאמנות. היא למדה ציור בסנט פטרבורג ובצרפת. במוסקבה, כמו בעלה לעתיד, היא הייתה תלמידה של יואון, ולאחר מכן בית הספר לציור, פיסול ואדריכלות. מריה לא נועדה להפוך לאמנית גדולה, אבל נסיבות חייה היו אשמות, ולא חוסר הכישרון. למרות זאת, עד סוף ימיה הייתה חברה ועוזרת לבעלה. בעשור האחרון לחייה היא עבדה על זיכרונותיה, שבזכותם הצליחו חוקריו של פבורסקי לשחזר כמה דפים מהביוגרפיה שלו.

לאמן היו שלושה ילדים: שני בנים, ניקיטה ואיבן, ובת, מריה. שני האחים התנדבו לחזית כשהחלה המלחמה הפטריוטית הגדולה. הבכור נפטר בשנה הראשונה למלחמה, הצעיר לא חי חודשיים לפני סיומה. ומריה ולדימירובנה הפכה לאמנית קרמיקה ושומרת ארכיון משפחתי.

בגרות אמן

לאחר שסיים את לימודיו במכון, ולדימיר אנדרייביץ' פבורסקי עסק בהוראה ועבד על תורת האמנות. עם פרוץ מלחמת העולם הראשונה הוא הולך לחזית ועובר את כל המלחמה. האמן חזר למוסקבה ב-1918 בדרגת אנס. אחרי הצבא, הוא הצטרף במהירות לחיים היצירתיים של הבירה.

האמן חזר ללמד. בשנות ה-20 עמד בראש אחת המחלקות של הסדנאות הגבוהות לאמנות וטכנית (VKhUTEMAS), לימד תלמידים תחריט וחיתוכי עץ. בשנת 1923 הוא הפך לרקטור של VKHUTEMAS. Favorsky מתחיל לעבוד עלעיצוב ספרי פושקין וטולסטוי, ומאז גרפיקת ספרים הפכה לאחד הדברים המרכזיים בחייו.

במקביל, הוא מתקשר מקרוב עם הפילוסוף פ.א. פלורנסקי. שיתוף הפעולה, שהתחזק בידידות ובקרבה של דמויות, העשיר את שניהם. בעמדות תיאורטיות רבות של האמן ניתן להבחין בהשפעתו של פלורנסקי. יחד הם הצטרפו לחזית השמאלית לאמנויות (LEF). בגלל אמונתם בדומיננטיות של הרוחני על האינטלקטואל, הם כונו קבוצה של "מיסטיקנים תעשייתיים".

עד סוף שנות ה-30, האמן מתעמק יותר ויותר בתורת האמנות. כותב מאמרים ודוחות, מלמד באקדמיה הכל-רוסית לאמנויות. הוא ממשיך לעסוק בתחריט, מעצב ספרים, משתף פעולה עם התיאטרון האמנותי של מוסקבה. משתתף בתערוכות בוונציה ובפריז.

Favorsky נכנס לשנות ה-40 כמאסטר בוגר. האמן קיבל הכרה והזדמנות לעבוד על ההזמנות המעניינות ביותר. המיומנות שלו ממשיכה לגדול, הטכניקה משתפרת. עומק התמונות וכושר ההבעה של השבץ מושחזים.

השנים האחרונות

בשנות הדעיכה שלו, האמן קטף את הפירות הראויים של עבודתו. בשנת 1956 הוא הפך לאמן מכובד של ה-RSFSR, בשנת 1959 - אמן העם של ה-RSFSR, ובשנת 1963 - אמן העם של ברית המועצות. מקבל מדליות זהב בתערוכות בינלאומיות בבריסל, לייפציג וסאו פאולו. ובאביב 1962 הוענק לפבורסקי פרס לנין על הישגים באיור. זה לא אומר שהאמן נח על זרי הדפנה - הוא ממשיך לעבוד על סדרה של רישומים, תחריטים,מצייר. האמן נפטר כמאסטר מכובד בסוף 1963. קברו נמצא במוסקבה בבית הקברות נובודביצ'י.

צפיות תיאורטיות

Favorsky פיתח ועיצב בקפידה את התוכנית התיאורטית שלו. הרעיון התבסס על הרצאות שנתן הפרופסור לתלמידיו. מהם החל בעיצוב ושיטתיות של חזון האמנות שלו. כתוצאה מכך נולדו הספרים "על אמנות, על ספר, על חריטה", "טיפוס, סוגיו ויחס האיור לטיפוס", "הרצאות על תורת הקומפוזיציה". בהם דיבר פבורסקי על תהליך האינטראקציה עם הצורה והתגלמותה במישור. הוא שקל את נושא הפרשנות של קווים, תפקידו של המטוס בציור ובגרפיקה. לכל סוג של משטח, האמן מייחס קומפוזיציה משלו ו"איכות ציורית".

על כל היבט של יצירתיות שפבורסקי דיבר עליו, הפזמון היה הרעיון שההפקה והמרכיבים האידיאולוגיים שלה צריכים להיות בלתי ניתנים לחלוקה ומאוזנת. גלגול לכל כיוון גורם לעיוות ומוביל לניוון של אמנות. יצירתיות צריכה להיות מאשרת חיים, שכן מושג האמת אינו נפרד ממושג היופי. אסתטיזציה של כיעור לאמנות צריכה להיות בלתי מתקבלת על הדעת.

גרפיקת ספר

Favorsky אמר לא פעם שהוא לא אייר יצירה, אלא יצר ספר. הוא תמיד ניגש למשימה בצורה מורכבת, יצר לא רק איורים, אלא גם בחר את הגופן, הפורמט, הקישוט והפרופורציות. כל זה צריך להיות כפוף לסינתזה סגנונית אחת. הקצב של כניסות, שוליים ופסקאות צריך להיות עיצוריהקצב של החריטה. בעבודתו הונחה פבורסקי לא רק על ידי האינטואיציה היצירתית שלו, אלא גם הסתמך על חווית העת העתיקה והרנסנס. הוא הכניס לשימוש דבר כזה כמו "ארכיטקטורת הספר" - מדע המידתיות וההרמוניה של כל מרכיביו.

Favorsky מצא את הגישה שלו לכל יצירה. העיצוב של "הסיפור על מסע הפרסום של איגור" נוצר בהשראת ספרים רוסיים עתיקים. קישוטים ואותיות ראשוניות מפנים את הקורא לטקסטים ישנים בכתב יד. האיורים ל"טרגדיות קטנות" של פושקין נבדלים בפירוט גבוה, תשומת לב לפרטים הקטנים ביותר. הגיבורים קופאים בתנוחות תיאטרליות והופכים לסמל של רגשות מובעים: חמדנות, צער, כעס, פחד. באיורים לשפונקה של גוגול מופיעים יצורים פנטסטיים גרוטסקיים: חרקים ענקיים, אנשים בעלי ראשי ציפורים. הסדרה הויזואלית לא רק משלימה את הטקסט, אלא גם משמשת כיצירת אמנות נפרדת שיכולה לספק חומר למחשבה. אחת מיצירותיו של סופר בוגר היא איור ליצירתו של ש' ספאסקי "סילבסטר". הסגנון שלהם מוכתב על ידי העלילה הדרמטית של היצירה. הציורים חדים, נועזים, דינאמיים. האמן משחק בביטחון עם הקומפוזיציה, תוך שהוא תמיד משיג תוצאה ללא דופי. התחריט של פבורסקי זכה למעריצים רבים ועדיין מוערך בקרב אספנים.

האמן אייר את פושקין, שייקספיר, טולסטוי, דנטה, גוגול, מרימי, ברנס, וזו אינה רשימה מלאה של יצירותיו. פאבורסקי לא רק עיצב ספרות למבוגרים, הוא גםשיתף פעולה הדוק עם ההוצאה DETGIZ. האיור לשיר "אם ילדי כל הארץ…" מוכר לרבים מספר הלימוד. ילדים יחפים צוחקים ברישול ומתרוצצים באחו, נהנים מחיים שלווים. כל ילד סובייטי בוודאי קרא את האוסף של מרשק, שבו היה איור לשיר "מפוספס שפם" עם חתלתול שובב.

אומנויות אחרות

ההיקף של סוג אחד של אמנות היה צר עבור ולדימיר אנדרייביץ'. הוא התפרסם לא רק באיור ספרים. במחצית השנייה של שנות ה-40 ביצע פבורסקי את המחזור "הגנרלים הרוסים הגדולים", שבו גדולתה ועוצמתה של רוסיה מתגלמת בדיוקנאות של אנשים בולטים. אחת מיצירותיו הטובות ביותר היא דיוקנו של פ.מ. דוסטויבסקי. רציני ומרוכז, הסופר מופיע לפני הצופה. האמן לא מחמיא לו, לא מייפה את המציאות, לא מכניס פאתוס קריקטורי. אבל בדמותו הצנועה של דוסטוייבסקי מבריקות החרדה לעם הרוסי, האהבה לארצו וכוח המחשבה יוצא הדופן.

הטכניקה האהובה על האמן הייתה חיתוך עץ וחיתוך עץ, אך הוא נמשך גם לחיתוך לינו. טכניקה זו שימשה ליצירת "מחזור סמרקנד" מקסים. לאחר שהחל את הקריירה שלו כצייר, פבורסקי לקח מעת לעת מכחולים במהלך חייו. מחברו שייך לפסיפס "1905". הוא עסק בפיסול ובציור מונומנטלי. בנוסף, האמן שיתף פעולה עם תיאטראות - עשה מערכונים להפקות ותלבושות, ובצעירותו אף בובות עץ להצגות ילדים. לְכָלכל מה שלקח על עצמו ולדימיר אנדרייביץ' פבורסקי, הוא עשה הכל באהבה ובמיומנות רבה. אבל לזכר הדורות, הוא נשאר בעיקר גרפיקאי ומאייר מצטיין.