2025 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2025-01-24 17:50
The Gorky Moscow Art Theatre הוא אחד מהתיאטראות המפורסמים, המפורסמים והפופולריים ביותר בארצנו. המנהלת האמנותית היא השחקנית המפורסמת טטיאנה דורונינה.
MKhAT
מהו התיאטרון האמנותי של מוסקבה? זהו אחד מהתיאטראות של הבירה. כל אניני האמנות התיאטרלית, כמובן, מכירים את המכתבים היקרים הללו. התיאטרון האמנותי של מוסקבה נוסד בשנת 1898. בראשיתו היו ק.ס. סטניסלבסקי ו-V. N. נמירוביץ'-דנצ'נקו. התיאטרון שינה את שמו מספר פעמים. תחילה הוא נקרא התיאטרון האמנותי והציבורי, בשנת 1901 הוא קיבל את שמו של התיאטרון האמנותי של מוסקבה, ומאז 1919 הוא נודע כתיאטרון האמנות של מוסקבה. הסבר הקיצור - התיאטרון האקדמי לאמנות מוסקבה.
סיפור הולדת התיאטרון
ב-19 ביוני 1897, אספת ק.ס. סטניסלבסקי ו-V. N. נמירוביץ'-דנצ'נקו, שדנה ביצירת תיאטרון חדשני שיעמוד בעקרונות שעל בסיסם פעלו התיאטרון החופשי של פריז מאת א.אנטואן ותיאטרון הבמה החופשית של ברלין מאת או' בראם. זהו סגנון משחק חדש לחלוטין, שבו הכל צריך להיות מציאותי, ללא דקלום יומרני והעמדת פנים. זה גם היה אמור לעשות תיאטרוןציבורי, כלומר, כדי שמחירי הכרטיסים יהיו נמוכים, וכל נציג ממעמד הפועלים יוכל להשתתף ביפה. כך נוצר התיאטרון הציבורי לאמנות (MKhAT).
בשנת 1901, המילה "ציבור" הוסרה מהשם, מכיוון שהיה צורך להעלות את מחירי הכרטיסים, הדומא סירבה לממן את הפרויקט, ואזרחים עשירים השתלטו על הטיפול הפיננסי בו. V. N הפך למנהל ולמנהל. נמירוביץ'-דנצ'נקו, וק.ס. סטניסלבסקי שילב את תפקיד המנהל עם תפקיד המנהל הראשי. הלהקה גייסה תלמידים שלמדו משחק אצל ו' נמירוביץ'-דנצ'נקו, ושחקנים לא מקצועיים ששיחקו בהפקות של ק' סטניסלבסקי.
ההפקה הראשונה של התיאטרון הייתה הטרגדיה של א. טולסטוי "הצאר פיודור יואנוביץ'", שהתבררה כמוצלחת בצורה פנומנלית והתאהבה במהירות בקהל. בסוף 1898, הופעת הבכורה של "השחף" מאת א.פ. צ'כוב, שהפקתו הפכה מאוחר יותר לאגדית. התיאטרון הקטן הזה היה רענן, מקורי, נועז ובהיר. עד 1905 כלל הרפרטואר מחזות שנכתבו אך ורק על ידי בני זמנו של התיאטרון: א.ק. טולסטוי, א.פ. צ'כוב, א.מ. גורקי, ג' איבסן, מאוחר יותר נוספו להם הפקות קלאסיות. בשנת 1906 יצאה להקת התיאטרון האמנותי של מוסקבה לסיור ראשון בחו"ל (פענוח שמו כבר ניתן על ידינו לעיל).
בניין התיאטרון
הקיצור Moscow Art Theatre לא הופיע מיד, בהתחלה לא הייתה בו אות "A" והתיאטרון נקרא תיאטרון מוסקבה לאמנות. עד 1902, עם הבניין שלה, הלהקה לאהיה, וההופעות הוצגו בחדר שכור עם אולם ל-815 מושבים. לא היה איפה לאחסן תפאורה, תלבושות, חזרות, סדנאות, אז היה צורך לשנות את המקום. לא היו כספים לבנייה, שכן התיאטרון האמנותי של מוסקבה לא מומן על ידי המדינה ושילם דמי שכירות לבעל הבניין. זה היה קיים על כספים שהתקבלו מעמלות ממכירת כרטיסים ומפטרונים. אחד מאלה שהשקיעו בתיאטרון זה היה ס' מורוזוב המפורסם, שלימים השתלט במלואו על מימון התיאטרון האמנותי של מוסקבה. הוא דאג להשכרה של הבניין החדש, לבנייתו מחדש ולציוד. בקיץ 1902, תוך שלושה חודשים בדיוק, נבנה בית ליאנוזוב מחדש כתיאטרון, אליו עברה הלהקה בסתיו 1902. בבניין החדש תוכנן האולם ל-1200 צופים, הבמה צוידה בפטיפון ומתחתיה היו מחסנים רחבי ידיים לתפאורה. הוילון עשוי להחליק, לא להתרומם, והוא היה מעוטר בסמל המפורסם של התיאטרון האמנותי של מוסקבה - שחף המתנשא מעל הגלים.
התקופה הסובייטית
מאז 1906 החל התיאטרון בזמנים קשים כתוצאה מחילוקי דעות בין ק. סטניסלבסקי ל-V. Nemirovich-Danchenko. כתוצאה מכך, הם נטשו הפקות משותפות, אם כי לא הייתה הפסקה באיחוד היצירתי שלהם. ב-1919 חלק מהלהקה שיצאה לסיבוב הופעות בערי פרובינציה נותקה ממוסקבה עקב מלחמת האזרחים, ולאחר מכן נאלצה לצאת לחו ל, ורק ב-1921 הצליחו לחזור.
בשנת 1920 הועלה התיאטרון לדרגת אקדמיה,ובמקום התיאטרון האמנותי של מוסקבה, הופיע הקיצור Moscow Art Theatre.
שנת 1922 עמדה בסימן העובדה שחלק משחקני הלהקה בראשות ק' סטניסלבסקי, שסייר באירופה במשך שנתיים, החליטו להישאר בחו ל, ולא רצו לחזור לברית המועצות. בשנת 1923, ו' נמירוביץ'-דנצ'נקו ארגן מחדש את הלהקה, שכן ק.ס. סטניסלבסקי האמין שהאמנים איבדו את נשמתם, הפסיקו לשאוף לפיתוח, היו עסוקים מדי בדברים חומריים, התפנקו עם עמלות גבוהות והפכו בטוחים מדי בעצמם. שחקנים רבים הוחלפו בשחקנים חדשים וצעירים, מה שהפך לדחף לפיתוח התיאטרון האמנותי של מוסקבה.
את המקום המרכזי ברפרטואר תפסו מחזותיהם של המחזאים של אז, אם כי התרחשו גם הפקות קלאסיות, וההפקות שהתבססו עליהן היו חדשניות. ההופעות המפורסמות ביותר של אותה תקופה היו "ימי טורבינה", "רכבת משוריינת 14-69", "יום משוגע, או נישואי פיגארו". בשנות השלושים, חילוקי דעות בין ו' נמירוביץ'-דנצ'נקו וק.ס. סטניסלבסקי הגיע לגבול, ובשנת 1934 עזב קונסטנטין סרגייביץ' את תיאטרון האמנות של מוסקבה.
בשנת 1932 נקרא התיאטרון על שם מקסים גורקי, מה שהצריך לכלול את יצירותיו ברפרטואר.
לאחר מותו של V. N. נמירוביץ'-דנצ'נקו התיאטרון לאמנות במוסקבה נוהל על ידי המועצה האמנותית.
בשנות ה-50-1960 התיאטרון היה במשבר, היעדר הבמאי הראשי הוביל לכך שהבמאים היו השחקנים עצמם, כתוצאה מכך רוב ההצגות היו הצגות חד-יומיות, שם היו מעט צופים, הפופולריות ירדה, והאיבה שלטה בקבוצה.
בשנת 1970, מועצת האמנות מינתה את O.אפרמוב, שהפיח חיים חדשים בתיאטרון, העלה מספר הצגות יוצאות דופן, עדכן את הלהקה. תחתיו, הפופולריות חזרה לתיאטרון האמנות של מוסקבה. הדבר היחיד שהוא לא הצליח להתגבר עליו היה המצב בצוות, שבסופו של דבר הוביל לכך שהלהקה התפצלה ל-2 מחנות שלכל אחד מהם רפרטואר משלו ומנהל משלו.
MKhAT im. א.פ. צ'כוב
הלהקה שהתפצלה עד מהרה לשניים הפכה לשני תיאטראות נפרדים, וכתוצאה מכך, היו במוסקבה שני תיאטראות אמנותיים במוסקבה. לכל אחד מהם היה מנהיג משלו. מהו התיאטרון האמנותי של מוסקבה על שם א.פ. צ'כוב? זהו אחד משני תיאטראות שנוצרו עקב הפיצול. תיאטרון על שם א.פ. בראש צ'כוב עמד או. אפרמוב. בשנת 2000, לאחר מותו, הפך לראש או' טבקוב, שממלא את התפקיד הזה היום. בזכותו עודכן הרפרטואר, שבסיסו הוא כיום יצירות קלאסיות. והוא גם עדכן את הלהקה. כיום, בין שחקני התיאטרון יש שמות מפורסמים כמו ק' חבנסקי, מ' פורצ'נקוב ורבים אחרים. בשנת 2004, האות "A" שמשמעותה "אקדמית" נעלמה משם התיאטרון, ועכשיו הוא נקרא תיאטרון האמנות של א.צ'כוב מוסקבה. למרות שהשם לא השתנה באופן רשמי, הוא השתנה רק בפוסטרים. מה המשמעות של התיאטרון האמנותי של מוסקבה (כפי שהוא מתורגם) כיום? אותו דבר כמו לפני קריסת התיאטרון - התיאטרון האקדמי לאמנות מוסקבה. הוא ממוקם בקאמרגרסקי ליין.
תאטרון דורונינה
מהו התיאטרון האמנותי של גורקי מוסקבה? וזהו התיאטרון השני שהוקם כתוצאה מהפיצול ב-1987. בראשה עמדה טטיאנה דורונינה. אֵיךמייצג תיאטרון מוסקבה לאמנות על שם מ' גורקי? התשובה פשוטה מאוד: התיאטרון האקדמי לאמנות במוסקבה על שם מקסים גורקי. הוא ממוקם בשדרות טברסקוי. תיאטרון האמנות של מוסקבה בניהולו של ט' דורונינה דבק במסורות שנקבעו בעידן סטניסלבסקי. על במת התיאטרון יש מחזות קלאסיים עם הבימוי המשוחזר של V. Nemirovich-Danchenko. סמל התיאטרון האמנותי של גורקי מוסקבה הוא שחף המתנשא מעל הגלים.
בית ספר סטודיו
מהו בית הספר לתיאטרון האמנות במוסקבה? מדובר במוסד להשכלה גבוהה, הפתוח בתיאטרון על שם א.פ. צ'כוב. כאן הוכשרו שחקנים, במאים ומפיקים עתידיים. בית הספר-סטודיו נפתח בשנת 1943 ביוזמת ו' נמירוביץ'-דנצ'נקו. שישה חודשים לאחר מותו נקרא בית הספר על שמו. האוניברסיטה התיאטרלית הזו היא אחת המפורסמות והמפורסמות בארץ, קשה מאוד להיכנס אליה בגלל התחרות הגדולה. לדוגמה, התחרות על מחלקת המשחק היא כ-30 איש למושב. בין בוגרי בית הספר לתיאטרון אמנותי במוסקבה על שם V. N. נמירוביץ'-דנצ'נקו מספר רב של שחקנים מפורסמים: L. Armor, E. Evstigneev, T. Doronina, O. Basilashvili, A. Filozov, V. Vysotsky, N. Karachentsov, E. Proklova, A. Baluev, E. Mironov and אחרים.
רפרטואר של התיאטרון האמנותי של גורקי מוסקבה
צופים שביקרו בתיאטרון האמנות של מוסקבה לפחות פעם אחת, לרוב משאירים ביקורות נלהבות מאוד. אז, מילות הערצה מופנות לשחקנים, במאים, למעצבים. על במת התיאטרון יש הצגות מעניינות, קלאסיות ומודרניות, שברוב המקרים הן מאודכמו הציבור. הרפרטואר כולל גם מופעים לילדים שניתן להשתתף בהם כל המשפחה.
היום, בין ההפקות יש מפורסמות מאוד:
- "ציפור כחולה";
- חייל שוקולד;
- "המאסטר ומרגריטה";
- "רומיאו ויוליה";
- "וודוויל רוסי";
- "המלט";
- "Vassa Zheleznova" ועוד רבים אחרים.
לאחר קריאת המאמר הזה, לאף אחד לא תהיה שאלה לגבי אופן פענוח התיאטרון האמנותי של מוסקבה (איך הוא מתורגם).
Troup
היום, יותר מ-60 שחקנים משרתים בתיאטרון. מתוכם, ל-18 יש את התואר "אמן מכובד של רוסיה" ו-13 - התואר "אמן העם של רוסיה".
כך נראה היום התיאטרון האמנותי של מוסקבה, שפענוח הקיצור שלו נראה כמו "התיאטרון האקדמי לאמנות מוסקבה".
מוּמלָץ:
מארק רוזובסקי הוא מחזאי רוסי. המנהל האמנותי של התיאטרון "בשער ניקיצקי"
מארק רוזובסקי הוא אישיות רבת פנים. הוא מלחין, מחזאי ומנהל אמנותי של התיאטרון הכל מגולגל לאחד. מארק גריגורייביץ' זכה בתואר אמן העם של רוסיה. הוא בעל מסדר הכבוד, וכן "למען כבוד למולדת". מ' רוזובסקי - אקדמאי של האקדמיה של פושקין של אמריקה. הפך פעמיים ל"רוסי השנה"
מהו הומור נוצץ ואיך הוא?
השימוש חסר המחשבה בביטויים נפוצים עושה לנו לא פעם שירות רע. הבנה שגויה מתקבעת ברמת ההרגל, במוקדם או במאוחר היא מובילה לאי הבנה. מהו הומור נוצץ, כיצד נקבעים בדרך כלל הדרגות של תופעה זו, כך שניתן לסווג בביטחון בדיחה כטובה או רעה?
"ארנה מוסקבה" (ארנה מוסקבה). "ארנה מוסקבה" - מועדון
באחד ממקומות הבילוי הפופולריים ביותר, הלא הוא ארנה מוסקבה (מועדון), תוכלו לפגוש נציגים של תת-תרבויות שונות ומעריצים של כמעט כל הכיוונים המוזיקליים שניתן למצוא רק בבירה. חובבי מסיבות ומועדונים מושבעים, ורוקרים אכזריים, וחברות פאנק, וסטודנטים רגילים, ואנשים רגילים שעייפים אחרי שבוע עבודה ובאים להירגע ולצלול לאווירת הלילה מוסקבה מוארת כאן
מהו ביטוי מוזיקלי ואיך בונים אחד?
בואו ננסה לבצע את הניסוח של הרומנטיקה "אני זוכר רגע נפלא" מאת המלחין M. I. Glinka לפסוקים של A. S. Pushkin. ראשית, נשים לב לקצב הכללי של היצירה - היא מהירה בינונית, היכן שהלחן מתחיל, המחבר מבקש לשיר בעדינות ובפשטות
אולגה אנדרובסקיה היא אחת ה"זקנות הגדולות" של התיאטרון האמנותי של מוסקבה
לפני 117 שנים נולדה אולגה אנדרובסקיה המדהימה, המקסימה, החכמה והמוכשרת, שתפסה נישה מיוחדת. היא, שנתנה לתיאטרון האמנות של מוסקבה כמעט את כל חייה, שייכת לגלקסיית "הזקיקים הגדולים" של התיאטרון האגדי הזה. יאנשין, גריבוב, פרודקין, סטניצין, ליבאנוב ואנדרובסקיה - גלקסיה מבריקה שהפכה לתופעה ייחודית הטבועה רק בתיאטרון האמנות של מוסקבה