מלחינים קלאסיים גדולים: רשימה של הטובים ביותר. מלחינים קלאסיים רוסים

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

מלחינים קלאסיים ידועים בכל העולם. כל שם של גאון מוזיקלי הוא אינדיבידואליות ייחודית בהיסטוריה של התרבות.

מהי מוזיקה קלאסית

מוזיקה קלאסית - מנגינות קסומות שנוצרו על ידי יוצרים מוכשרים, המכונים בצדק מלחינים קלאסיים. היצירות שלהם ייחודיות ותמיד יהיו מבוקשות על ידי מבצעים ומאזינים. קלאסית, מצד אחד, נקראת בדרך כלל מוזיקה קפדנית, עמוקה, שאינה קשורה לכיוונים: רוק, ג'אז, פולק, פופ, שנסון וכו'. מצד שני, בהתפתחות ההיסטורית של המוזיקה ישנה תקופה של סוף המאה ה-13 - תחילת המאה העשרים, נקרא קלאסיציזם.

נושאים קלאסיים נבדלים על ידי אינטונציה עילאית, תחכום, מגוון גוונים והרמוניה. יש להם השפעה חיובית על תפיסת העולם הרגשית של מבוגרים וילדים.

שלבים בהתפתחות המוזיקה הקלאסית. התיאור הקצר והנציגים העיקריים שלהם

בהיסטוריה של התפתחות המוזיקה הקלאסית, ניתן להבחין בין שלבים:

• רנסנס או רנסנס - תחילת ה-14 - הרבע האחרון של המאה ה-16. בספרד ובאנגליההתחייה נמשכה עד תחילת המאה ה-17.
• בארוק - בא להחליף את הרנסנס ונמשך עד תחילת המאה ה-18. ספרד הייתה מרכז הסגנון.
• קלאסיציזם - תקופת התפתחות התרבות האירופית מתחילת המאה ה-18 ועד תחילת המאה ה-19.
• רומנטיקה היא ההפך מקלאסיציזם. זה נמשך עד אמצע המאה ה-19.
• קלאסיקה מהמאה ה-20 - עידן מודרני.

תיאור קצר ונציגים עיקריים של תקופות תרבות

1. תקופת הרנסנס היא תקופה ארוכה של התפתחות של כל תחומי התרבות. מלחינים מתקופת הרנסנס - תומאס טאליס, ג'ובאני דה פלסטין, ט.ל. דה ויקטוריה הלחינו והשאירו יצירות אלמוות לדורות הבאים.

2. בארוק - בעידן זה מופיעות צורות מוזיקליות חדשות: פוליפוניה, אופרה. בתקופה זו יצרו המלחינים הקלאסיים הגדולים באך, הנדל, ויוואלדי את יצירותיהם המפורסמות. הפוגות של באך בנויות בהתאם לדרישות הקלאסיציזם: שמירה חובה על הקנונים.

3. קלאסיציזם. מלחינים קלאסיים וינאים שיצרו את יצירותיהם האלמותיות בעידן הקלאסיציזם: היידן, מוצרט, בטהובן. מופיעה צורת סונטה, הרכב התזמורת מתגבר. יצירותיהם של מוצרט והיידן נבדלות מיצירותיו הכבדות של באך בבנייתן הלא פשוטה ובאלגנטיות של הלחנים שלהן. זה עדיין היה קלאסי, שואף לשלמות. יצירותיו של בטהובן הן סף המגע בין סגנונות רומנטיים וקלאסיים. במוזיקה של ל. ואן בטהובן, יש יותר חושניות ולהט מאשר קנוניות רציונלית. בלטו ז'אנרים חשובים כמו סימפוניה, סונטה, סוויטה, אופרה. בטהובן נתןתחילת התקופה הרומנטית.

4. רוֹמַנטִיקָה. יצירות מוזיקליות מתאפיינות בצבע ובדרמה. נוצרים ז'אנרים שונים של שירים, למשל בלדות. יצירות פסנתר מאת ליסט ושופן זכו להכרה. את מסורות הרומנטיקה ירשו צ'ייקובסקי, וגנר, שוברט.

5. קלאסיקות של המאה ה-20 - מאופיינת ברצון של המחברים לחדש בלחנים, עלו המונחים aleatoric, atonalism. העבודות של סטרווינסקי, רחמנינוב, זכוכית מתייחסות לפורמט הקלאסי.

מלחינים קלאסיים רוסיים

צ'ייקובסקי P. I. - מלחין רוסי, מבקר מוזיקה, איש ציבור, מורה, מנצח. היצירות שלו הן הכי מבוצעות. הם כנים, נתפסים בקלות, משקפים את המקוריות הפואטית של הנשמה הרוסית, תמונות ציוריות של הטבע הרוסי. המלחין יצר 6 בלטים, 10 אופרות, יותר ממאה רומנים, 6 סימפוניות. הבלט המפורסם בעולם "אגם הברבורים", האופרה "יוג'ין אונייגין", "אלבום ילדים".

Rakhmaninov S. V. - יצירותיו של המלחין המצטיין מרגשות ועליזות, וחלקן דרמטיות בתוכן. הז'אנרים שלהם מגוונים: ממחזות קטנים ועד קונצרטים ואופרות. היצירות המוכרות בדרך כלל של המחבר: האופרות "האביר הקמצן", "אלקו" על פי שירו של פושקין "צוענים", "פרנצ'סקה דה רימיני" המבוססת על עלילה שאולה מ"הקומדיה האלוהית" של דנטה, השיר "הפעמונים"; סוויטה "ריקודים סימפוניים"; קונצ'רטו לפסנתר; שירה לקול בליווי פסנתר.

Borodin A. P. היה מלחין, מורה, כימאי, רופא. רוביצירה משמעותית היא האופרה "הנסיך איגור" המבוססת על היצירה ההיסטורית "הסיפור על הקמפיין של איגור", שנכתבה על ידי המחבר במשך כמעט 18 שנים. במהלך חייו לא הספיק בורודין לסיים אותה, לאחר מותו השלימו א' גלזונוב ונ' רימסקי-קורסקוב את האופרה. המלחין הגדול הוא מייסד הרביעיות והסימפוניות הקלאסיות ברוסיה. הסימפוניה "בוגטיר" נחשבת להישג הגמר של הסימפוניה הלאומית-הרואית העולמית והרוסית. הרביעיות הקאמריות האינסטרומנטליות, הרביעייה הראשונה והשנייה הוכרו כמצטיינות. אחד הראשונים שהכניסו דמויות גבורה מהספרות הרוסית העתיקה לרומנים.

מוזיקאים מעולים

פרלמנט מוסורגסקי, שאפשר לומר שהוא מלחין ריאליסטי גדול, חדשן נועז, הנוגע בבעיות חברתיות חריפות, פסנתרן מצוין וסולן נפלא. היצירות המוזיקליות המשמעותיות ביותר הן האופרות "בוריס גודונוב" המבוססות על יצירתו הדרמטית של א.ש. פושקין ו"חוונשצ'ינה" - דרמה עממית-מוסיקלית, הדמות הראשית של האופרות הללו היא האנשים המורדים משכבות חברתיות שונות; סדרת יצירה של תמונות בתערוכה בהשראת הרטמן.

Glinka M. I. - מלחין רוסי מפורסם, מייסד הכיוון הקלאסי בתרבות המוזיקלית הרוסית. הוא השלים את תהליך יצירת בית ספר למלחינים רוסים, המבוסס על הערך של מוזיקה עממית ומקצועית. יצירותיו של המאסטר חדורות באהבה לארץ המולדת, משקפות את אוריינטציית השקפת העולם של האנשים של אותה תקופה היסטורית. דרמה עממית מפורסמת בעולם "איבן סוסינין" ואופרת אגדותרוסלן ולודמילה הפכו לטרנדים חדשים באופרה הרוסית. היצירות הסימפוניות "Kamarinskaya" ו"Overture ספרדית" מאת גלינקה הן היסודות של הסימפוניזם הרוסי.

רימסקי-קורסקוב נ.א. - מלחין רוסי מוכשר, קצין ימי, מורה, יחצן. ניתן לאתר שני זרמים ביצירתו: היסטורי ("כלת הצאר", "פסקוביטיאנקה") ומופלא ("סדקו", "עלמת השלג", סוויטה "שחרזדה"). מאפיין מובהק של יצירותיו של המלחין: מקוריות המבוססת על ערכים קלאסיים, הומופוניה בבנייה הרמונית של יצירות מוקדמות. ליצירות שלו יש סגנון של מחבר: פתרונות תזמורתיים מקוריים עם קטעים ווקאליים בנויים בצורה יוצאת דופן, שהם העיקריים שבהם.

מלחינים קלאסיים רוסים ניסו לשקף ביצירותיהם את החשיבה הקוגניטיבית והפולקלור האופייניים לאומה.

תרבות אירופאית

מלחינים קלאסיים מפורסמים מוצרט, היידן, בטהובן חיו בבירת התרבות המוזיקלית של אז - וינה. הגאונים משלבים ביצוע מופתי, פתרונות קומפוזיציה מצוינים, שימוש בסגנונות מוזיקליים שונים: ממנגינות עממיות ועד פיתוחים פוליפוניים של נושאים מוזיקליים. הקלאסיקות הגדולות מאופיינות בפעילות מנטלית יצירתית מקיפה, יכולת, בהירות בבניית צורות מוזיקליות. ביצירותיהם, אינטלקט ורגשות, מרכיבים טרגיים וקומיים, קלות וזהירות קשורים זה לזה באופן אורגני.

בטהובן והיידן נמשכו לעבר יצירות אינסטרומנטליות, מוצרט ניהל בצורה מופתית הן יצירות אופראיות ותזמורתיות. בטהובן היה יוצר חסר תקדים של יצירות הרואיות, היידן העריך והשתמש בהצלחה בהומור, טיפוסי ז'אנר עממי ביצירתו, מוצרט היה מלחין אוניברסלי.

מוצרט הוא היוצר של הצורה האינסטרומנטלית של הסונטה. בטהובן שיכלל אותו, הביא אותו לגבהים חסרי תקדים. תקופת הקלאסיקה הווינאית הפכה לתקופת השיא של הרביעייה. היידן, ואחריו בטהובן ומוצרט, תורמים תרומה משמעותית לפיתוח הז'אנר הזה.

מאסטרים איטלקיים

ג'וזפה ורדי - מוזיקאי מצטיין של המאה ה-19, פיתח את האופרה האיטלקית המסורתית. הייתה לו אומנות ללא דופי. היצירות האופראיות Il trovatore, La Traviata, Othello, Aida הפכו לשיא פעילות המלחין שלו.

Niccolò Paganini - נולד בניס, אחד האישים המוכשרים ביותר מבחינה מוזיקלית של המאות ה-18 וה-19. הוא היה וירטואוז בכינור. הוא חיבר קפריזות, סונטות, רביעיות לכינור, גיטרה, ויולה וצ'לו. כתב קונצ'רטו לכינור ותזמורת.

Gioacchino Rossini - עבד במאה ה-19. מחבר מוזיקת קודש וקאמרית, הלחין 39 אופרות. יצירות מצטיינות - "הספר מסביליה", "אותלו", "סינדרלה", "הגנוב הגנב", "Semiramide".

אנטוניו ויוואלדי הוא אחד הנציגים הגדולים ביותר של אמנות הכינור של המאה ה-18. רכש תהילה בשלוקונצרטים אינסטרומנטליים. היצירה המפורסמת ביותר היא 4 קונצ'רטו לכינור "עונות השנה". הוא חי חיים יצירתיים פוריים להפליא, הלחין 90 אופרות.

מלחינים קלאסיים איטלקיים מפורסמים השאירו מורשת מוזיקלית נצחית. הקנטטות, הסונטות, הסרנדות, הסימפוניות, האופרות שלהם יעניקו הנאה ליותר מדור אחד.

מוזרויות של תפיסת מוזיקה על ידי ילד

להאזנה למוזיקה טובה יש השפעה חיובית על ההתפתחות הפסיכו-רגשית של הילד, לדברי פסיכולוגי ילדים. מוזיקה טובה מציגה אותך לאמנות ויוצרת טעם אסתטי, כפי שאומרים המורים.

יצירות ידועות רבות נוצרו על ידי מלחינים קלאסיים לילדים, תוך התחשבות בפסיכולוגיה, בתפיסה ובפרטי הגיל שלהם, כלומר להאזנה, בעוד שאחרות הלחינו יצירות שונות למבצעים קטנים, הנתפסים בקלות באוזן ובטכנית נגיש להם.

"אלבום ילדים" מאת צ'ייקובסקי P. I. לפסנתרנים קטנים. האלבום הזה הוא הקדשה לאחיינו VL Davydov, שאהב מוזיקה והיה ילד מוכשר מאוד. האוסף מכיל יותר מ-20 יצירות, חלקן מבוססות על חומר פולקלור: מוטיבים נפוליטניים, מחול רוסי, לחנים טירוליים וצרפתיים. אוסף "שירי ילדים" מאת צ'ייקובסקי פ.י. מיועד לתפיסה השמיעתית של קהל ילדים. שירים של מצב רוח אופטימי על אביב, ציפורים, גן פורח ("הגן שלי"), על חמלה למשיח ואלוהים ("למשיח היה גן כתינוק").

קלאסיקות לילדים

מלחינים קלאסיים רבים עבדו לילדים, שרשימת היצירות שלהם מגוונת מאוד.

Prokofiev S. S. "פיטר והזאב" היא אגדה סימפונית לילדים. הודות לאגדה זו, הילדים מתוודעים לכלי הנגינה של התזמורת הסימפונית. הטקסט של הסיפור נכתב על ידי פרוקופייב עצמו.

שומאן ר. "סצינות ילדים" הם סיפורים מוזיקליים קצרים בעלי עלילה פשוטה, שנכתבו למבצעים בוגרים, זיכרונות ילדות.

מחזור פסנתר דביסי "פינת הילדים".

Ravel M. "אמא אווזה" מבוסס על אגדותיו של צ'רלס פרו.

Bartok B. "First Steps at the Piano".

מחזורים לילדים Gavrilova S. "לקטנים"; "גיבורי האגדות"; "לחבר'ה לגבי החיות."

שוסטקוביץ' ד. "אלבום של קטעי פסנתר לילדים".

באך J. S. מחברת לאנה מגדלנה באך. בזמן שלימד מוזיקה לילדיו, הוא יצר עבורם יצירות ותרגילים מיוחדים לפיתוח מיומנויות טכניות.

Haydn J. - האב של הסימפוניה הקלאסית. יצר סימפוניה מיוחדת בשם "ילדים". הכלים בהם נעשה שימוש: זמיר חימר, רעשן, קוקיה - תנו לו צליל יוצא דופן, ילדותי ועליז.

Saint-Saens C. המציא פנטזיה לתזמורת ו-2 פסנתרים בשם "קרנבל החיות", שבה העביר בצורה מופתית את צקצוק התרנגולות, שאגת אריה, שאננותו של פיל ו אופן התנועה שלו, ברבור חינני נוגע ללב באמצעים מוזיקליים

לחן יצירות לילדים ולנוער, המלחינים הקלאסיים הגדולים דאגו לקווי העלילה המעניינים של היצירה, לזמינות החומר המוצע, תוך התחשבות בגילו של המבצע או המאזין.