הכוריאוגרף - מי זה? כוריאוגרפים מפורסמים בעולם

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

כוריאוגרף הוא כוריאוגרף של מספרי ריקוד בקונצרטים, מופעי בלט, סצנות כוריאוגרפיות במופעי מוזיקלי ודרמה, ראש אנסמבל מחול או להקת רקדנים. זה האדם שממציא ומביא לחיים את הדימויים של הדמויות, תנועותיהן, הפלסטיות שלהן, בוחר את החומר המוזיקלי, וגם קובע איך האור, האיפור, התלבושות והתפאורה צריכים להיות.

כוריאוגרף

ההשפעה הרגשית החזקה של נאמבר ריקוד, סצנה כוריאוגרפית בתיאטרון מוזיקלי ודרמה או מופע הבלט כולו תלויה באיזו יופי ומדויק מתארגנים התנועות והאינטראקציות של רקדנים ורקדנים, בכושר ההבעה והמקוריות של התנועות שלהם, מהאופן שבו הריקודים שלהם משולבים עם חומר מוזיקלי, עם תאורת במה, עם תלבושות ואיפור - כל זה ביחד יוצר תמונה אחת של כל הפעולה. והכוריאוגרף הוא רק האדםשהוא יוצרו. עליו להכיר את כל הכללים והדקויות של אמנות הבלט, ההיסטוריה שלה, כדי ליצור ריקודים כאלה שיהיה מעניין עבור הקהל לצפות ולהופיע עבור הרקדנים. על הבמאי להיות בעל ידע, ניסיון ויכולות מארגן, בעל דמיון עשיר, פנטזיה, להיות מקורי ברעיונותיו, בעל כישרון, להיות מוזיקלי, להבין מוזיקה, בעל חוש קצב, להיות מסוגל להביע רגשות בעזרת פלסטיות. - מהמרכיבים הללו נוצרת האמנות.כוריאוגרף. אם כל זה נמצא בארסנל של הבמאי, אז ההפקה שלו תזכה להצלחה בקרב הציבור והמבקרים.

פירוש המילה "כוריאוגרף" בתרגום לרוסית הוא "אמן הריקוד". המקצוע הזה קשה, והוא דורש הרבה עבודה ומאמץ, פיזי וגם מוסרי. על הבמאי להראות לכל המבצעים את חלקיהם, להסביר אילו רגשות עליהם להביע בפלסטיות ובהבעות פנים. המורכבות של עבודה כזו היא גם בעובדה שלא ניתן לרשום את תסריט הריקוד על נייר, על הכוריאוגרף להחזיק אותו בראש ולהראות לאמנים כדי שילמדו את חלקם. הרקדנים מתוודעים לתפקיד ישירות בחזרות, כאשר לשחקני הדרמה והתיאטרון המוזיקלי יש אפשרות לקבל מראש טקסט וחומרים מוזיקליים. על הכוריאוגרף לחשוף בפני המבצע את תוכן תפקידו, להראות לו מה צריך לרקוד וכיצד. וככל שהבמאי ידגים את הרעיון שלו לאמן בצורה אקספרסיבית יותר, כך יובן והטמעה הרעיון שלו מהר יותר וקל יותר.

המשימה של הכוריאוגרף היא גם לארגן את הריקוד או את כל ההופעה באופן שישמור ולהגביר את עניין הקהל. תנועות הריקוד עצמן הן רק תרגילים מכניים, סט תנוחות שלא יגידו לצופה כלום, הן רק יפגינו את הגמישות של הגוף של המבצע, והן ידברו רק אם הבמאי ימלא אותן במחשבה ובתחושה ויעזור לאמן. להשקיע בהם גם את הנשמה שלו. במובנים רבים, הצלחת ההופעה ומשך "חייה" על הבמה יהיו תלויים בכך. המבצע הראשון של כל הריקודים הוא הכוריאוגרף עצמו, כי עליו להדגים תחילה את חלקיהם בפני המבצעים.

מטלות בעבר ובהווה

כוריאוגרפים מפורסמים של רוסיה ושל העולם של המאות ה-19 וה-20:

• מריוס פטיפה, שתרם תרומה עצומה ולא יסולא בפז לבלט הרוסי;
• Jose Mendez - היה במאי בתיאטראות מפורסמים רבים בעולם, כולל תיאטרון הבולשוי במוסקבה;
• Filippo Taglioni;
• ז'ול ג'וזף פרו הוא אחד הנציגים המבריקים של "הבלט הרומנטי";
• Gaetano Gioia - נציג הכוריאודרמה האיטלקית;
• ג'ורג' בלנצ'ין - הניח את היסודות לבלט האמריקאי, כמו גם לנאו-קלאסיות הבלט המודרנית, האמין שעל העלילה לבוא לידי ביטוי אך ורק בעזרת גופם של הרקדנים, והתפאורה והתלבושות המרהיבות מיותרות;
• מיכאיל ברישניקוב - תרם תרומה גדולה לאמנות הבלט העולמית;
• מוריס בז'ארט הוא אחד הכוריאוגרפים המבריקים ביותרהמאה ה-20;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - עסק בשיקום כוריאוגרפיה ישנה;
• איגור מויסייב הוא היוצר של האנסמבל המקצועי הראשון של רוסיה בז'אנר הפולק;
• Vaclav Nijinsky - היה חדשן באמנות כוריאוגרפית;
• Rudolf Nureyev;
• אלכסי רטמנסקי.

כוריאוגרפים מודרניים של העולם:

• ג'רום בל הוא נציג של בית הספר המודרני לבלט;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj הוא נציג מבריק של הריקוד הצרפתי החדש.

כוריאוגרפים רוסים של המאה ה-21:

• בוריס אייפמן הוא היוצר של התיאטרון שלו;
• אלה סיגלובה;
• Lyudmila Semenyaka;
• מאיה פליסטסקיה;
• Gedeminas Taranda;
• אבגני פנפילוב הוא היוצר של להקת בלט משלו, חובב ז'אנר הריקוד החופשי.

כל הכוריאוגרפים הרוסים האלה מפורסמים מאוד לא רק בארצנו, אלא גם בחו ל.

מריוס פטיפה

כוריאוגרף צרפתי ורוסי שהותיר אחריו מורשת ענקית. מאז 1847, הוא נכנס לשירותו של כוריאוגרף בתיאטרון מרינסקי בסנט פטרבורג ובתיאטרון הבולשוי של מוסקבה, בהזמנת הקיסר הרוסי. בשנת 1894 הוא הפך לנושא של האימפריה הרוסית. הוא היה הבמאי של מספר עצום של בלט, כמו ג'יזל, אזמרלדה, קורסייר, בת פרעה, דון קיחוטה, לה ביידר, חלום ליל קיץ, בת השלגים, רוברט השטן ורבים אחרים. אחרים

רולנד פטיט

ישנם כוריאוגרפים מפורסמים,שנחשבים לקלאסיקה של הבלט של המאה ה-20. ביניהם, אחת הדמויות הבהירות ביותר היא רולנד פטיט. ב-1945 הוא הקים להקת בלט משלו בפריז, שזכתה לשם "בלט דה שאנז אליזה". שנה לאחר מכן העלה את ההצגה המפורסמת "הנוער והמוות" למוזיקה של I. S. באך, שנכנס לקלאסיקה של האמנות העולמית. בשנת 1948 הקים רולנד פטיט להקת בלט חדשה בשם בלט דה פריז. בשנות החמישים הוא היה במאי מחול של כמה סרטים. בשנת 1965 הוא העלה את הבלט האגדי של קתדרלת נוטרדאם בפריז, בה שיחק בעצמו את תפקיד הגיבן קוואזימודו, בשנת 2003 הציג את ההפקה הזו ברוסיה - בתיאטרון הבולשוי, שם רקד ניקולאי ציסקרידזה את תפקיד הפעמון המכוער. מצלצל.

Gedeminas Taranda

כוריאוגרף מפורסם אחר בעולם הוא Gedeminas Taranda. לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר הכוריאוגרפי בוורונז', הוא היה סולן בתיאטרון הבולשוי של מוסקבה. ב-1994 הקים את "בלט רוסי אימפריאלי" משלו, שהעניק לו תהילה עולמית. מאז 2012, הוא מנהיג ומייסד שותף של הקרן לקידום חינוך יצירתי, ונשיא פסטיבל הבלט Grand Pas. ל-Gedeminas Taranda יש את התואר של עובד אמנות מכובד של רוסיה.

Boris Eifman

בהיר, מודרני, מקורי, כוריאוגרף - זה ב' אייפמן. הוא המייסד של תיאטרון הבלט שלו. יש לו תארים ופרסים שונים בתחום האמנות. ההפקות הראשונות שלו ב-1960 היו: "לקראת החיים" למוזיקה של המלחין ד.ב. קבלבסקי, וגם "איקרוס" למוזיקה של ו' ארזומנוב וא' צ'רנוב. התהילה לבוריס אייפמן ככוריאוגרף הביאה את הבלט "ציפור האש" למוזיקה של המלחין I. F. סטרווינסקי. הוא מנהל תיאטרון משלו מאז 1977. ההפקות של בוריס אייפמן הן תמיד מקוריות, חדשניות, משלבות כוריאוגרפיה רוק אקדמית, חסרת טעם ועכשווית. מדי שנה יוצאת הלהקה לסיבוב הופעות באמריקה. הרפרטואר של התיאטרון כולל בלט קלאסי, בלטי ילדים ורוק.