האמן הרוסי מיכאיל לריונוב. ציורים

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

מיכאיל פדורוביץ' לריונוב הוא תופעה ייחודית של התרבות הרוסית והעולמית. צייר, אמן תיאטרון, גרפיקאי. הוא גרנדיוזי כאמן ותיאורטיקן אוונגרד. ציוריו של מיכאיל לריונוב ואישיותו הותירו חותם בל יימחה על התרבות העולמית. הוא משמעותי כמייסד הריוניזם, מגמה מקורית בציור הרוסי בתחילת המאה העשרים. אבל, למרות כל קנה המידה של דמותו, הוא זוכה לזלזל במולדתו, לא מספיק נחקר ונחקר. למרבה האירוניה, לאריונוב כצייר במשך זמן רב היה בצל תלמידתו הטובה ביותר, חברתו לנשק ואשתו, נטליה גונצ'רובה המבריקה.

ילדות

מיכאיל לריונוב נולד ב-1881. אביו שירת כחובש צבאי והיה בתפקיד במחוז חרסון, בדרום רוסיה, מאה קילומטרים מהים השחור. שם, במקומות החמים והחריגים האלה, חלפה ילדותו של האמן העתידי. לנער שומר המצוות היה על מה לשים לב, כי טירספול, כמו כל דרומיהעיר הייתה פסיפס מסנוור של שבטים, שפות ומסורות. אזור זה כיסה את הילד בשמיכת טלאים של גנים פורחים, צעדות צבאיות, אנשים ססגוניים, המוני שוק ורעש שוק. סקווש קטן, אורוות ארוכות, אינספור סנוניות, אוויר חם רועד ואושר, אושר גדול שחיבק את כל ילדותו של הילד. ואז, כשיגדל, עד שיעזוב את רוסיה לנצח, הוא יגיע לקיץ לאהובתו טירספול.

בית ספר

כאשר מישה לריונוב היה בן שתים עשרה, עברה המשפחה למוסקבה. החיים בבירה זרמו בשלווה ובמדודה, מיכאיל סיים את לימודיו בקולג' והתכונן לחבר את חייו עם ציור.

באותן שנים, ציוריו של ויקטור בוריסוב-מוסטוב עשו רושם חזק במיוחד על מיכאיל לריונוב. ציור מאז ילדותו, הילד מיכאיל נכנס באופן טבעי לבית הספר לציור, פיסול ואדריכלות. שם, הכישרון הבהיר והמקורי שלו בא לידי ביטוי במלואו, ומוריו היו יוצאי דופן - אלה היו ולנטין סרוב, קונסטנטין קורובין ויצחק לויתן. באותו בית ספר, לאריונוב פגש את אשתו לעתיד, האמנית נטליה גונצ'רובה.

אימפרסיוניזם

לאחר הקולג', חייו של מיכאיל לריונוב הסתובבו בריקוד עגול בהיר של תנועות תרבותיות שונות. הוא, כמו אמנים רבים באותה תקופה, החל את עבודתו באימפרסיוניזם. מתחת למכחול שלו יצאה סדרה גדולה של יצירות, ברוח נופיו של קלוד מונה. ציורים של מיכאיל לריונוב התקבלו יפה מאוד. הואהפך לדמות בולטת בחוג האינטליגנציה היצירתית, חברי אגודת עולם האמנות הבחינו בו, וסרגיי דיאגילב הציע להשתתף בתערוכת פריז של 1906.

בפריז, ציורים של מיכאיל פדורוביץ' לאריונוב ושלו זכו להצלחה גדולה. אבל לא כל כך הצלחה כמו פריז עצמה העניקה לו השראה והשאירה רושם בל יימחה. שם הוא למד שמונה כבר לא היה הליבה של האימפרסיוניזם העולמי, המקום הזה נכבש בחוזקה על ידי פול גוגן, ואן גוך וסזאן. הם אלה שהגשמו את החידוש בציור העולם. הביטוי שלהם היה בעל מוחם של מעריצים ושל אלה שלא היו אדישים. לאריונוב נשם את פריז, חי בפריז, הוא ביקר בתערוכות, חקר מוזיאונים, צבר חומרים לצמיחתו העתידית. אבל הוא לא הפך לחסידי הפאוביזם, טרנד אופנתי בציור, הנפרש לנגד עיניו וסוחף את פריז. לריונוב הסתכל עמוק לתוך שורש החיפוש היצירתי, ושם בפנים הוא ראה משהו חדש. לאחר שלמד את גאוני הפוסט-אימפרסיוניזם, הוא הפך לחדשן. בציוריו פנה האמן מיכאיל לריונוב לפרימיטיביות.

1909-1914

הפרימיטיביות שלו הגיעה מלובוק הרוסי, ממסורות איכרים עתיקות. לריונוב ראה בפשטות זו את החוזק הבסיסי של ארכיטיפים וזיהה פוטנציאלים מרחיקי לכת באמנות עממית לא פשוטה, שמחכה שיבינו. לאחר ששקע ברעיונות חדשים, הוא הפגין יעילות בלתי רגילה, זה היה אז שהופיעה סדרת הציורים של מיכאיל לריונוב "דנדיס", "מספרות", ובאותה עת נולדה הראיונות שלו.

לריונוב למד שלטי פרסום, כתובות וציורים על גדרות, והפך את גרגרי הרוח הרוסית הללו לאבנים יקרות בעלות טקסטורות צבע חדשות. באותן שנים, לאריונוב עשה עבודה גרפית רבה והראה תכונות ארגוניות יוצאות דופן. הוא הקים אגודות שונות של אמנים וארגן תערוכות שערורייתיות, שהמפורסמות שבהן הן ג'ק אוף יהלומים, זנב חמור ומטרה. לריונוב הקדיש זמן רב לעיצוב אוספי שירה ייחודיים של חבריו הפוטוריסטים: ולמיר חלבניקוב, אלכסיי קרוצ'ניק ואחרים. בכל גילוייו, לאריונוב היה חדשן וקטר. הוא חיפש דרכים חדשות, מבט חדש על חפצים ישנים, והריוניזם הפך לתמצית החיפושים האלה.

Rayism

בשנת 1913 הכריז לריונוב את המניפסט "קרנים ועתידים" ובכך פתח את עידן האי-אובייקטיביות בציור. זו הייתה תחילתו של ההפשטה הרוסי. הריוניזם שזור ושיקף את כל ההישגים של האמן בהצגת הצבע והמרקם. עצמים ככאלה אינם קיימים במושג הריוניזם, הם מתגלים רק בהשתקפות ובשבירה של קרניים. ולכן, הציור חייב להיות מנותק לחלוטין מהחומר ולהתבטא בצורות מרחביות חדשות, שכבה חדשה של צבע ומוקד מחשבה.

בתערוכת פריז, ציורים לוצ'יסטיים של מיכאיל לריונוב ונטליה גונצ'רובה השפיעו וקיבלו הכרה אוניברסלית. לריונוב מתפרסם, מארגן סיבוב הופעות באירופה, פוגש סלבריטאים רבים, כולל פבלו פיקאסו, גיום אפולינר, ז'אןקוקטו.

1915-1917

אבל בשיא הפעילות היצירתית שלו, מלחמת העולם הראשונה פולשת לחייו של מיכאיל לריונוב. הוא חוזר למולדתו והולך לחזית. ב-1915, לאחר פציעה קשה וזעזוע מוח, לאחר שהחלים בבית החולים, חזר לריונוב לפריז, שם התרחשה מטמורפוזה חדשה של המאסטר - הוא החל לעצב תפאורה לבלטים של סרגיי דיאגילב.

האמן פוגש את המהפכה של 1917 בפריז ומחליט להישאר שם לנצח. מתחיל השלב הפריזאי בחייו של המאסטר, שלב ארוך ומעורפל. היא וגונצ'רובה התיישבו ברחוב ז'אק קאלוט והתגוררו בדירה הזו למשך שארית חייהם.

שלב פריז

במחצית השנייה של חייו, לאריונוב החל להקדיש זמן ומאמצים רבים ליצירתיות ספרותית, הוא כתב זיכרונות ומאמרים על תולדות האמנות. האמן לריונוב מיכאיל פדורוביץ' בציוריו יצא מהריוניזם וחזר לגרפיקה, לטבע דומם וליצירות ז'אנר. משהו בלתי מורגש, אבל חשוב מאוד, מאוד אמיתי, נעלם מהעבודה שלו.

בשנת 1955, מיכאיל לריונוב ונטליה גונצ'רובה קבעו את מערכת היחסים ביניהם, ולאחר חמישים שנות נישואים, הם הפכו לבעל ואישה. מיכאיל לריונוב מת ב-1964, בפרברי פריז, שנתיים לאחר מותה של המוזה שלו נטליה גונצ'רובה.

בשנת 1989 מסרה אלכסנדרה טומילינה, ידידה ותיקה של המשפחה, את הארכיון של מיכאיל לריונוב לממשלה הסובייטית. אז התרחשה שובו של האדון למולדתו.