טבע דומם עם גולגולת: שם הכיוון, סמליות, ציורי צילום

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

"מה שמו של טבע דומם עם גולגולת?" - שאלה זו נשאלת הן על ידי חובבי אמנות רגילים והן על ידי אמנים מתחילים. מתי הופיעו טבע דומם ראשונים כאלה, מה משמעותם ואילו אמנים נקטו לרוב להשתמש בגולגולת ביצירותיהם? חפש תשובות לשאלות אלו ואחרות בהמשך המאמר.

טבע דומם אלגורי vanitas

אבל בכל זאת, מה שמו של טבע דומם עם גולגולת? התשובה מצויה בשם כותרת המשנה - vanitas, שתרגום מילולית מלטינית כ"הבל" או "הבל". ציורים כאלה הם לא רק אחד מסוגי טבע דומם, אלא גם אחד המוקדמים ביותר, יחד עם תמונות ציוריות של משחק וטרף אחר מהציד. אבל למה בדיוק הם קיבלו שם כזה? העובדה היא שהמילה "vanitas" חוזרת מספר פעמים באימרה הלקוחה מהתרגום הלטיני של התנ"ך:

הבל הבלים, אמר קהלת, הבל הבלים, הכל הבל!

"Vanitas vanitatum" - זה בדיוק מה שזה אומר"הֶבֶל". הוואניטות הראשונות כלל לא היו ציורים עצמאיים - טבע דומם מונוכרום עם גולגולת ופמוט צוירו באופן מסורתי על גב דיוקנאות הרנסנס. זה סימל את שבריריות ההוויה, רמז על תמותה של האדם המתואר, הצד השני של החיים. למרות העובדה שהפריחה המשמעותית של הוואניטס כתת-ז'אנר עצמאי התרחשה בתקופת הבארוק, טבע דומם ראשונים כאלה נמצאו במאה ה-16, המשיכו להופיע במאות ה-19 וה-20, והם נמצאים בשימוש גם כיום. המשמעות האלגורית המלאה בטבע דומם עם גולגולת לעולם לא תאבד מהרלוונטיות שלה.

Bartolomew Brain Senior

ברפרודוקציה שלמעלה ניתן לראות טבע דומם עם גולגולת ופמוט משנת 1524 בשם "הבל ההבלים", שצויר על ידי האמן הגרמני ברתולומיאו (ברטולומיאוס) מוח האב. פריטי מפתח האופייניים לוואניטס מתוארים בציור הרנסנס המינימליסטי הזה. כמו בכל הציורים הבאים, מרכז התמונה הוא הגולגולת, אבל במקרה זה, הלסת התחתונה השוכבת בנפרד היא מוזרה. נר כבוי מסמל נשמה שהלכה. מאוד מאפיין את הווניטאס הקדום הוא פיסת נייר עם מוסר לטינית - במקרה זה זה המשפט "הכל נהרס על ידי המוות, המוות הוא הגבול האחרון של כל הדברים."

יש לציין שציור זה הוא מהראשונים מסוגו, כך שניתן לכנות בבטחה את ברתולומיאוס בריין אחד מאבות ציור הוואניטס. כַּיוֹםהציור שמור במוזיאון קרולר-מולר בהולנד.

Jacob de Gein II

טבע הדומם ההולנדי הראשון עם גולגולת, שרפרודוקציה שלו ניתן לראות למעלה, היה גם טבע דומם ראשון עבור הולנד כולה. מחברו היה האמן יעקב דה היין השני, הוא צייר את "טבע דומם וניטאס" ב-1603. התמונה הזו יוצאת דופן בעוצמת התמונה ובעומק הצבע שלה, כך ייראו כמעט כל טבע דומם של מאסטרים הולנדים בולטים, כולל רובנס ורמברנדט. כאן, הגולגולת עדיין ממוקמת באופן מסורתי במרכז הקומפוזיציה ונמצאת בשקע מסוים.

האגרטל השמאלי מתאר צבעוני, סמל הולנדי קלאסי של בזבוז וחוסר אחריות, בעוד שהאגרטל הימני תפוס רק בגבעול אחד קמל. זהו רמז לכך שלפני המוות, עשירים ועניים, צעירים וזקנים שווים. גם מטבעות בערכים שונים הפזורים בחזית הגולגולת מרמזים על בזבוז. מעל הגולגולת בפתח ישנו כדור זכוכית ענק, בו משתקף החדר - כמו מראות, בוואניטאס כדורים כאלה פירושם תמונה כוזבת של המציאות, אליה הופך גוף האדם לאחר מותו. מוזר שבקשת דה גיין נכנסו דמויות דקורטיביות של דמוקריטוס צוחק והרקליטוס בוכה, האופייניות הן לרנסנס והן לתקופת הבארוק. הציור מאוחסן במוזיאון המטרופוליטן של ניו יורק.

התמונה הראשית של המאמר מציגה גם ציור של אמן זה בשם "טבע דומם vanitas", שנוצר ב-1621. זהו כבר טבע דומם בארוק טיפוסי, מלא בחפצים סמליים רבים, כולל מספר עצום של ספרים המסמלים למידה, זר דפנה, שריון ומדרה המרמזים על חוזק ועוצמה, כמו גם כלי נגינה וחזה - כל אלה הם דברים שאתה לא יכול לקחת איתך לקבר, ולכן במרכז שוב את הגולגולת. האמן רצה לומר שרק לנשמה יש ערך, וכל השאר טרחן וזמני, כי אפילו השלד של האדם עצמו לא נשאר לאחר המוות.

Peter Klas

פיטר קלאס, צייר הולנדי נוסף, היה גם מעריץ גדול של טבע דומם גולגולת. יש לו יותר ממאה ציורי וניטאס שונים על חשבונו, לפעמים הוא מצייר מחדש את אותה קומפוזיציה מספר פעמים, משנה איזה אובייקט לא משמעותי או את זווית כניסת האור בו. למעלה ניתן לראות רפרודוקציות של הציורים הבאים:

• "טבע דומם עם גולגולת ונוצה", 1628.
• "Vanitas", 1630th.
• "טבע דומם vanitas", 1630.
• "טבע דומם וניטאס עם ספר, גולגולת, מנורת שמן, זכוכית ועט", 1630.

לגולגולת הדומם של פיטר קלאש יש מספר חפצים קבועים. כמעט תמיד משלימים את הקומפוזיציה מנורת שמן או נר, נוצה, שעון כיס, אגוזים וזכוכית הפוכה - לרוב עם גבעול משובץ. כפי שכבר ידוע, נרות ומנורות מסמלים חיים נכחדים, עט, כמו ספרים, - למידה. נוכחותו של שעון מרמזת על ארעיות הזמן או על חיים עצורים, מעוכיםאגוזים מדברים על קליפה שבורה של הגוף, כוס הפוכה - על התעללות בשכרות.

רוב טבע הדומם של האמן הזה נמצאים במוזיאון המטרופוליטן של ניו יורק.

אדריאן ואן אוטרכט

למעלה ניתן לראות רפרודוקציה של הציור "הבל הבלים" מאת אדריאן ואן אוטרכט, אותו צייר האמן הבלגי בסביבות 1640. שם נוסף לקנבס הוא "טבע דומם עם זר וגולגולת". כל הסמלים המוצגים בווניטה זו קשורים בצורה כזו או אחרת להבל ובבזבזנות, בעיקר נשיים. זר של צבעונים ושושנים, כמו גם קליפה ענקית מדברים על קלות דעת ותשוקה, כמות עצומה של תכשיטים, מטבעות ושני סוגים של כוסות שמפניה - על בזבוז, מקטרת עישון מסמלת חוש חושים ואהבה להנאות חולפות. נכון לעכשיו, "Vanity of Vaities" נמצא באוסף פרטי.

Harmen van Steenwijk

לא פחות מפיטר קלאש, הצייר ההולנדי הרבן ואן סטינוויק אהב לתאר טבע דומם עם גולגולות. למעלה יש רפרודוקציות של הציורים הבאים:

• "טבע דומם vanitas", 1640 בקירוב.
• "אלגוריה של המולת חיי אדם", 1640 בקירוב.
• "טבע דומם", 1640 בקירוב.
• "דומם של חזה מפוסל, גולגולת, מנורת שמן וחפצים אחרים על מדף אבן", 1650 בקירוב.

אבל, בניגוד לעבודתו של פיטר קלאש, ואן סטינוויק לאכתב עלילות מונוטוניות - כמעט תמיד הן היו מלאות באלגוריות שונות, כתובות באור ובצבעים שונים, ואפילו מיקום הגולגולת תמיד שונה. בין הציורים המוצגים ניתן לראות את הדמיון בשני הראשונים - הם מאוחדים על ידי התמונה של ידית החרב, הקליפה והבד האדום היקר. המשמעות היא שבשני המקרים התכוונו לחוסר המשמעות של כוח וכוח לפני המוות, כמו גם רמז של קליפה (קליפה). אבל בתמונה הראשונה אפשר לראות גם צינורות ובקבוק - התעללות בשיקויים ותענוגות חולפים. בשני - מגוון כלי נחושת, שמדבר על אגרנות, קמצנות, שגם האמן אינו מאשר.

התמונה השלישית שונה לחלוטין - היא עשויה בצבעים בהירים, יש פירות בשלים, חליל, ספרים, וגם אלמנטים של התכתבות. כל זה, ככל הנראה, מרמז על העובדה שאפילו טבע צעיר פיוטי נוטים ליפול (ענבים ואפרסקים הם הסמלים שלו). על הבד האחרון, צינורות וכלי נשק מתוארים שוב, אבל זה מעניין עם שפע יוצא דופן של פסלים, פסלים ודיוקנאות. סביר להניח שכל זה מדבר על זיכרון אנושי, שחי הודות לאזכרות שונות על אדם שנפטר.

סיימון רנארד דה סן-אנדרה

האמן הצרפתי סיימון רנארד דה סן-אנדרה היה גם מאסטר פורה מאוד של הז'אנר הזה. למעלה ניתן לראות עותקים של הציורים הבאים:

• "Vanitas", 1650.
• "טבע דומם", 1650 בקירוב.
• "טבע דומם vanitas", שנה לא ידועה.
• "טבע דומם", 1660 בקירוב.
• "טבע דומם vanitas", 1660 בקירוב.

כמו הרמן ואן סטינוויק, סן-אנדרה מגוון מאוד מבחינת הרכב טבע הדומם שלו. הציורים נבדלים באור, בצבעים ובסמלים. ניתן להבחין בין בועות סבון לבין אלמנטים אלגוריים שלא הוזכרו בעבר. זוהי התייחסות לביטוי הלטיני "האדם הוא בועת סבון", המרמז על ארעיותם ושבריריותם של החיים. כמו כן, כמעט תמיד ב-vanitas Saint-Andre יש לא רק כלי נגינה, אלא גם תווים, המדברים על הארעיות של ההוויה ועל מידת הערך של אמנות בה, שיכולה גם להשאיר זיכרון של אדם מוכשר לאחר מותו. פרחים קמלים הפכו בעבודותיו של הצייר הזה למעין תחליף לנר כבוי.

Francis Gijsbrechts

טבע הדומם עם הגולגולות של ההולנדי פרנסיס גיסברכטס נבדלים גם הם בשפע של חפצים שונים. למעלה ניתן לראות רפרודוקציות של ציוריו בשם "Vanitas" 1660, לא ידוע ו-1676. ניכר מהם שהגולגולת של גיסברכטס אינה מרכז העלילה, אלא רק חלק ממנה, לרוב מבוסס על ספר או חפץ אחר. עם מספר כה עצום של דברים, לא צריך לחפש סאבטקסט נפרד בכל אחד מהם - כולם ביחד הם מייצגים חיים מלאים בהגזמות, אבל עדיין מובילים למוות.

המעניין ביותר הוא הציור השלישי המתאר טבע דומם עם גולגולת על כן ציור ועם פלטה - כך רצה האמן לומר שהואוהוא עצמו לעולם לא שוכח את המוות, ולא רק מלמד אחרים.

פיליפ דה שמפניה

למרות העובדה ש"טבע דומם עם גולגולת" מאת הצייר הצרפתי פיליפ דה שמפניה צויר באמצע שנות ה-70, הוא מפנה את הצופה ליצירותיו המוקדמות יותר של וניטאס, האופייניות לרנסנס, בצורה הטובה ביותר מסורות של ברתולומיאוס מוח האב. התמונה סימטרית עד הפרט הקטן ביותר, וכל הסמלים כבר מוכרים - הגולגולת במרכז, אך ורק באמצע, קוראת לשכוח מהבל ההבלים, הצבעוני הטרי מדבר על הבל ושעון החול מדבר על הבל. בלתי נסבל של זמן. אתה יכול לראות את הציור במוזיאון טסה הצרפתי.

Jurian van Streck

בתורו, ההולנדי ג'וריאן ואן סטרק לא הסתלק מהטבע הדומם הקלאסי עם גולגולת מתקופת הבארוק כאשר יצר את הציור שלו על הנושא של וניטאס ב-1680. הגולגולת אינה תופסת כאן עמדה מרכזית - להיפך, כל תשומת הלב של הצופה נמשכת על ידי נוצות ענק שופעות העולות במרכז ומחלקות בבירור את הבד לשניים. גם כאן יש קסדה צבאית, פגיונות וספר עם המחזה "אלקטרה" של סופוקלס. סביר להניח שהמחזה הוא המפתח להבנת רעיון האמן - נוצות כנראה מסמלות יהירות היפרבולית, אשליה בצדקתו, והקסדה והפגיות מייצגות רצח ונקמה. אלמנט מעניין הוא הדיוקן הנשי האדום הבוהק על צעיף, שהצופה לוקח קודם כל לכתם דם חסר צורה.

פול סזאן

Vanitas יצאה מהאופנה עד סוף המאה ה-17, והיו נדירות ביותר ב-18. עם זאת, הם חזרו במחצית השנייה של המאה ה-19, נולדו מחדש בציורם של האימפרסיוניסטים, הפוסט-אימפרסיוניסטים והאקספרסיוניסטים. פול סזאן, הצייר הפוסט-אימפרסיוניסטי הצרפתי המפורסם, הפך לאחד ממחזרי התחייה הראשונים של טבע דומם עם גולגולת. למעלה יש רפרודוקציות של יצירתו:

• "Vanitas", 1866.
• "שלוש גולגולות", 1895.
• "טבע דומם עם גולגולת", 1898.
• "Pyramid of Skulls", 1900.

על הקנבס הראשון ניתן לראות חיקוי ברור של אמני הבארוק - צבעים, חפצים אלגוריים ואפילו אופן דומים. שלוש יצירות נוספות נכתבו מאוחר מהראשונה, בערך באותו זמן, והדבר מורגש. הם מרגישים את סגנונו של האמן עצמו, אך היעדר כל קשר לווניטות של הרנסנס והבארוק. "טבע דומם עם גולגולת" מאת סזאן דומה יותר להפקה של תלמיד טיפוסי של טבע דומם, שבו החליט בכוונה להתרחק מהקנונים של הסאבטקסט שאומצו בוואניטס.

וינסנט ואן גוך

אבל לא ניתן לקרוא ליצירותיו של האימפרסיוניסט ההולנדי המפורסם וינסנט ואן גוך וניטאס במלוא המובן, מכיוון שאין עליהם דבר מלבד גולגולות. אבל בכל זאת, אלו טבע דומם, כי הגולגולת היא עצם דומם, ואינה יכולה לקבל דיוקן. למעלה יש רפרודוקציות של הציורים הבאים מאת המאסטר:

• "גולגולת עם סיגריה בוערת",1886
• "גולגולת בפרופיל", 1887.
• "גולגולת", 1887.

היצירה הראשונה נכתבה על ידי האמן במהלך לימודיו בבית הספר לאמנות - ואן גוך כעס על האיסור חסר היגיון על תדמיתם של אנשים לפני השלמת יסודות האנטומיה. לכן החליט להחיות את השלד המצויר על ידי החדרת סיגריה בוערת לשיניו. מאוחר יותר, ואן גוך בכל זאת השלים שני טבע דומם חינוכי עם גולגולת - האחד בפרופיל והשני בפנים מלאות.

פאבלו פיקאסו

הספרדי המפורסם פבלו פיקאסו אהב גם הוא לכתוב וניטאס. למרות שציוריו עשויים בצורה אקספרסיוניסטית סמלית, הם עדיין טבע דומם קלאסי עם גולגולת, במיטב מסורות העלילה. למעלה ניתן לראות רפרודוקציות של ציוריו של פיקאסו:

• "גולגולת, קיפודי ים ומנורה", 1943.
• "טבע דומם עם גולגולת וקנקן", 1943.
• "כד שחור וגולגולת", 1946.
• "Vanitas. גולגולת, ספר ומנורת נפט", 1946.

אתה יכול לראות את האובייקטים העיקריים של אלגוריות עלילה - מנורת נפט (במקום שמן או נר), ספר, כלים. למרות סגנונו המקורי של האמן, גם בצבעים עזים הוא מצליח להעביר את הרעיון הפילוסופי של טבע דומם שכזה.

עבודת לימוד

מהמאה ה-17 ועד היום, טבע דומם עם גולגולת עשוי בעיפרון נכלל בתכנית הלימודים של ציור ורישום - הן באוניברסיטאות והן בבתי ספר לאמנות. מיד לאחר שהתלמיד שולט ברישום בעיפרוןגולגולות מהטבע, בהתאם ל-chiaroscuro, הוא מוזמן להיכנס לטבע דומם מלא - ככלל, עם נר, ספר וכמה כלים. ורק לאחר מכן, אמנים מתחילים מתחילים לבצע וניטאס ציורי בצבע.

מוזר ככל שזה נראה, אבל טבע דומם עם גולגולת רלוונטיים מאוד לתמונות אמנותיות. ובאשר לציירים רגילים, אמני צילום במהלך הכשרתם חייבים לבנות טבע דומם דומה ולצלם תמונות הכשרה. המשימה העיקרית של יצירות כאלה היא שכפול צבע, קרוב ככל האפשר לציורים של תקופת הבארוק, כמו גם שפע של חפצים סמליים שונים המקיפים את הגולגולת.