בית ספר סטרוגנוב: תכונות, יצירות מפורסמות וסגנון אופייני

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לאחרונה, היסטוריונים של האמנות מתחילים לשים לב יותר ויותר להיסטוריה של הציור הרוסי של המאות ה-16-17, שיוצגה באותם ימים בעיקר על ידי ציור אייקונים. זהו רובד תרבות מעניין מאוד ומעט נלמד, שבעומקו נוצרו סגנונות ציוריים מודרניים רבים. ברוסיה במאות ה-16-17 התקיימו לא מעט סדנאות לציור אייקונים, אשר יחד יצרו מגמות מיוחדות ובתי ספר לרישום. המפורסמים שבהם הם בתי הספר גודונוב וסטרוגנוב לציור אייקונים רוסי. לא כל היצירות שלהם שרדו עד היום. מהם שמות המאסטרים של אותן שנים המוכרות לנו כעת? אילו יצירות שרדו עד היום ומה היו המאפיינים של מגמות אלו בתרבות הרוסית?

ציור רוסי ישן

ברוסיה העתיקה, היו סוגי ציור כמו ציור מונומנטלי, ציור אייקונים ומיניאטורה. האיקונוגרפיה זכתה להתפתחות הגדולה ביותר. הסמלים הקדומים ביותר ששרדו מתוארכים למאה ה-11; מבחינת הסגנון האמנותי, הם היו קרובים לאלו הביזנטים. בסוף המאה ה-12 ברוסיה בבעיקר נכתבו יצירות איקונוגרפיות על כתף (תקופת קומננוס). אבל בהדרגה הכיוון הזה מוחלף בגישה לאומית. בשלב זה מתחילה הדומיננטיות של צבעים בהירים באייקונים הרוסיים. בסוף המאה ה-14 החל ליצור ברוסיה התיאופנס הביזנטי היווני המפורסם, שיצירתו תרמה תרומה עצומה לפיתוח הציור והציור של האיקונות הרוסי. הוא הכניס את המושג סמליות נוצרית גבוהה לאמנות, בציורי הקיר שלו היו הבזקים רבים של צבע שנפלו על הפנים, כאילו הם מייצגים את האור האלוהי. בעבודתו ניתן להבחין בין 2 תקופות - "נובגורוד" האקספרסיבי ו"מוסקבה" הרכה יותר. תגלית נוספת בעסקי ציור האייקונים של המאה ה-16 היה המאסטר דיוניסיוס, הטכניקה האמנותית שלו נבחנה בחגיגיות מיוחדת. בעתיד, הווקטורים העיקריים לפיתוח כישורי ציור יוצגו על ידי שתי אסכולות - אסכולות גודונוב וסטרוגנוב לציור אייקונים רוסי.

Godunov School

כמה יצירות של סוף המאה ה-16 הוזמנו על ידי הצאר בוריס גודונוב, מהשם הזה הגיע שמו של אחד ממגמות ציור האיקונות. נציגיה, בעקבות הקאנון הישן, החיו מחדש את מסורות הכתיבה הדיוניסית.

מאפיינים אומנותיים של בית הספר:

• מציאת תמונות קנוניות ישירות ליד תמונות של טבע חי;
• חשיפה עם דמויות אנושיות רבות, המנסה להציג את הקהל כקבוצה אחת;
• שימוש בו-זמני בגווני אדום, ירוק ואוכר של צינבר;
• רצון להעבירמהותיות אובייקטיבית.

היצירות המפורסמות של בית ספר זה הן ציורי הקיר של לשכת הפנים של הקרמלין של מוסקבה.

סוחרים סטרוגנובס - מייסדי בית הספר

אחד הנציגים המפורסמים והעשירים של וליקי נובגורוד - פיודור סטרוגנוב - ב-1475 עבר לסולביצ'גודסק. בנו היה מייסד אזור פרם, מכרות מלח, מנזרים. וכבר צאצאיו - מקסים וניקיטה סטרוגנוב הפכו לסוחרי המלח העשירים ביותר שהאדירו את שם המשפחה הזה. שניהם אהבו ציור אייקונים ועסקו באמנות זו בעצמם. אבל בעיקר הסמלים נעשו לפי הזמנתם על ידי אומנים של סולביצ'גודסק, כמו גם אמנים מוסקבה שעבדו בבתי המלאכה המלכותיים. כמעט כל אייקוני סטרוגנוב עם חתימות צוירו במיוחד עבור האחים הסוחרים ואנשיהם. באותם ימים נוצרה חלוקת עבודה בין ציירי האיקונות: היו "פרסונליסטים", "דוליצ'ניקים", אמני "כתיבה קאמרית".

בתי ספר גודונוב וסטרוגנוב לציור אייקונים רוסי, ההבדלים העיקריים

בית הספר גודונוב המשיך לנוע בהתאם לסגנון א' רובלב ודיוניסי, בעלי המלאכה עבדו אצל הצאר ולכן ייצגו, כביכול, את הקו ה"רשמי" באמנות. מונומנטליות שוררת ביצירות אלה, אייקונים כאלה נועדו בעצם לצייד מקדשים, גווני זהב וכסף שוררים בטכניקה שלהם.

בית הספר Stroganov נמשך לעבר רישומים מעולים ועדינות של פתרונות צבע. הסמלים שלהם, ככלל, קטנים ונועדו יותר לקישוט מאשר לתפילה. בטכניקה שלהםלימוד קפדני של פרטים קטנים, הפרטים שולטים.

מאפיינים ייחודיים של כיוון סטרוגנוב

אסכולת סטרוגנוב לציור סמלים נבחנה בתכונות הבאות:

• אייקונים בגדלים קטנים, כתובים במורכב ובמיניאטורה.
• פלטת הצבעים בנויה על חצאי גוונים עם גוונים זהובים.
• נוכחות כמעט חובה של הנוף יחד עם דמויות הדמויות.
• תמונה מיוחדת וגחמנית של עננים בשמיים.
• תמיד יש הרבה אלמנטים קטנים בקומפוזיציה, כגון חדרים, שקופיות, דמויות של אנשים, צמחים.
• אייקונים, כביכול, תמיד מספרים על משהו, במרכז דמותו של קדוש מעונה או קדוש מתוארת במשיכות צבע רחבות.
• דימוי עולם הצומח קרוב לטבעי ככל האפשר, תוך שימוש בצבע זהב.
• תמונות אדריכליות משלימות על ידי מגדלים מפורטים, סולמות, גזיבו, כיפות.
• לחוש רגשיות, העברת חרדה, הבעה, למשל, תלתלים ספירליים רבים מצוירים.
• דמויות אנושיות מאופיינות בפרופורציות מוארכות.
• הבגדים מתוארים בצבעים עזים, בעיקר אדום, צהוב וירוק, עם קפלים קטנים ובתוספת צבע זהוב.
• הפנים נכתבו בצבעים עזים, עם רווחים, פרטי המראה, כגון שיער, תוארו בקפידה.

לסיכום, אנו יכולים לומר שהאסכולות של סטרוגנוב וגודונוב לציור אייקונים היו שונות בעצם ההבנה של מטרת האייקון. הסטרוגנובים התאפיינו במיניאטורהתמונה, מורכבות, אלגנטיות ויציאה מהמונומנטליות, אייקון כזה כבר מפסיק להיות דימוי לתפילה, אבל הופך למיניאטורה יקרה.

שלושה שלבים של פיתוח בית ספר

בביקורת אמנות, הציורים של אסכולת סטרוגנוב מחולקים על תנאי ל-3 שלבים.

1. "מכתבי סטרוגנוב ישנים"

התקופה הראשונית בסגנונה מזכירה מאוד את יצירות נובגורוד. הסמלים של אסכולת סטרוגנוב שנוצרו באותה תקופה יכולים להיחשב בין דגימות "נובגורוד" הנפלאות שהופקו באחוזתם של סוחרי סולביצ'גודסק.

2. "מכתבי סטרוגנוב שניים"

בשלב זה, הרעיון הבסיסי של בית הספר הזה מבוסס. כאן הולך לאיבוד אופן הכתיבה כהתגלמות פיגורטיבית של העולם ואלוהים. במקום זה מופיע פאר קמור, הוד מסויים, רצון ליופי. הכל מוגש בנייריזם מסוים, מודגש על ידי תנוחות חינניות, הלוחות מכוסים בצבעים זהובים וקליטים. סמלים אלה הם מיניאטוריים; הם נכתבו בעיקר לא עבור מקדשים, אלא עבור פולחן בית והפכו בהדרגה לאובייקטים יומיומיים של רוסיה המוסקובית.

גרפיקה צבעונית, ביצועים מיניאטוריים - טכניקות כאלה מייצגות את התקופה השנייה של היצירתיות של בית הספר הזה.

3. "הברון"

שלב זה נופל על המאה ה-18, אפשר לקרוא לזה שינוי של דוגמאות מהתקופה השנייה. האייקון מפסיק להיות ז'אנר של ציור ולבסוף הופך לתכשיט, שמקומו הוא דווקא באוצר מאשר בכנסייה. היצירות הללו, למעשה, הן המיניאטורות הטובות ביותר,דוגמאות מהן נמצאות ב"חדרי" של בית הקברות טרנספיגורציה ומנזר סנט ניקולס.

Procopius Chirin

Chirin הוא אמן רוסי מוכשר מאוד, מאסטר של אסכולת סטרוגנוב. יצירתו המפורסמת ביותר היא האייקון "ניקיטה הלוחמת" (1593).

הבד מתאר לוחם קדוש, לבוש בחולצה אדומה, גלימה כחולה בוהקת ושריון זהב. דמותו נבדלת בשבריריות, אין בה גבריות, התמונה מעודנת בצורה נחרצת. תשומת הלב העיקרית של המאסטר מוקדשת לשלמות של שילובים צבעוניים, התמונה של פרטי לבוש קטנים, הפנים והידיים של הלוחם מצוירות במיניאטורות.

הסמל "יוחנן המטביל במדבר" מיוחס גם למאסטר זה. הציור שלה מאשר שדמות הנוף החלה להופיע כתוכנית המרכזית בבית הספר של סטרוגנוב לציור אייקונים רוסי. המדבר כאן הוא כבר לא ייצוג פשוט של מגלשות, אלא פרספקטיבה מגוונת עם נהר וצמחייה, שבה יש גם דמויות של אנשים ובעלי חיים. על רקע זה עולה בבירור דמותו של הקדוש, כאילו היא מעבירה את הלך הרוח של הבדידות הקטלנית של הנשמה בעולם מסביב. העבודה מעבירה בצורה עמוקה את הליריקה של נוף פואטי עם נהרות מפורטים.

Chirin הוא מחברם של אייקונים רבים, המיוחסים בדרך כלל לשנים הראשונות של המאה ה-16, למשל, הסמל של יוחנן הלוחם הקדוש, שנכתב עבור מ' סטרוגנוב, שייך למכחול שלו. בבד הזה, פ' צ'ירין הראה את עצמו כאמן אמיתי של קו רב-הברתי. מדרך נובגורוד כאןנשארה רק האלגנטיות של פרופורציות מוארכות מעט. מבחינת תפיסת צבע, מחבר זה אינו שונה בהרבה מנציגים אחרים של בית ספרו. גוונים עמומים משהו הופכים אותו לקשור למגמת ציור הסמלים במוסקבה.

בתקופה שבין 1597-1604, בתקופת שלטונו של גודונוב, נכתבו על ידו "קדושים נבחרים". על הבד, בסימטריה מסוימת, מתוארים הקדושים הפטרונים על השושלת השלטת. הנסיך בוריס - נציגו של הצאר עצמו - בכיסוי ראש, במעיל פרווה מעוטר באבנים יקרות ופנינים. פיודור סטרטילאט הוא קדוש מעונה שמתנשא על בנו, קדוש אחר הוא הפטרון של בוריס בשמו השני. רק השם גלב לא היה קשור למשפחת גודונוב, אבל באופן מסורתי הוא הוצג בציור אייקונים עם אחיו; מאחוריהן פטרונות - מריה וקסניה.

בתה של גודונוב הייתה ידועה בצניעותה ובמראה היפה שלה, בהתאם לכך, הקדושה שלה קסניה הייתה על הסמל. כל הדמויות מתוארות באיפוק רגשי כלשהו. רקע הציור מוצג בגווני זית זהובים. הסימטריה הקפדנית של התמונה, כמות גדולה של זהב ודפוס נוי מעלים את האייקון לרמה התואמת את החגיגיות המפוארת של חצר המלוכה. צ'ירין, כאמן, נמשך במיוחד מהתמונות של המתפללים, התמונות של ישו ואם האלוהים עם תינוקות. נושא תכוף של המאסטר הזה היה דמותה של מרי. הבתולות שנוצרו על ידו ("גברתנו מטיקווין", "גברתנו מוולדימיר") מעודנות ויפות בצורה נחרצת. האוריינטציה החילונית מורגשת במיוחד בדרךדמותה של מרי מתפרשת. המיומנות של האמן כאן כפופה בעיקר לתמונה של דפוסים, הצבעים מקבלים גוון מעט מתכתי. יצוין כי הפטרוניות של החלק הנשי של משפחת סטרוגנוב מתוארות באגפים הצדדיים - הקדושים הצדיקים והקדושים. ניתן להסיק שהסיבה לכתיבת הקיפול הייתה אירוע משמעותי עבור משפחה זו. במבחר התמונות המתוארות על האייקון, אפשר להרגיש את רצונם של בני הזוג סטרוגנוב להתחקות אחר הקו הגנאלוגי שלהם.

Nikifor Savin

זהו עוד אמן רוסי נפלא, אמן של אסכולת סטרוגנוב, שיצר כ-15 אייקונים תחת חתימתו. מבין יצירותיו בולט ביותר האייקון "נס פיודור טירון" (תחילת המאה ה-17), המבוסס על סיפור נוצרי על לוחם קדוש מעונה.

לפי האפוקריפה, אמו של טיירון נחטפה על ידי נחש ענק, אבל הוא מציל אותה. גיבור זה היה נערץ ברוסיה כמנצח של היצר הרע. כאן אתה יכול לצפות באיחוד של כמה שברים: חצר המלוכה צופה במאבק, טיירון מתפלל לניצחון, והקרב שלו עם הנחש. סצנות אפוקריפיות מתוארות בפירוט ובאופן מעולה. זהב, כסף, לכות צבעוניות משמשות בערכת הצבעים הרב-שכבתית. דוגמת נילו דקה מונחת על בסיס הזהב, ויוצרת משטח מנצנץ. היסטוריונים של האמנות מציעים שלאמן זה היו תקופות זמן שונות מבחינה סגנונית של כתיבה, הראשונה - "צבע" ומאוחר יותר - "זהב".

עוד אחד שרד,מתחילת המאה ה-17, הסמל של מחבר זה הוא "שיחת בזיליוס הגדול, גרגוריוס התאולוג וג'ון כריסוסטום".

אייקון זה חושף בשכנוע רב את הנושא של טובת האל, שבו הקדושים מתוארים ברגע של טקס הקודש. דמויותיהם של הקדושים בזיל הגדול, גרגוריוס התאולוג וג'ון כריסוסטום כתובות בצורה כזו שהן משולבות לכדי קומפוזיציה אחת. קדושים אלו זכו לכבוד עמוק ברוסיה מימי הטבילה. ביצירות אמנות, הם תוארו לעתים קרובות על שערי המלוכה, מה שהדגיש את המשמעות יוצאת הדופן של קדושים אלה כמחברי ליטורגיות. המקום העיקרי באייקון זה ניתן לגבעה, המסמלת עלייה רוחנית. אנשים המשוועים להארה רוחנית ולהתאחדות עם הנס האלוהי מגיעים למורים גדולים, הקו המתפתל בין השקופיות מזוהה עם הנהר הפורה של הדוקטרינה הנוצרית.

עוד ציור מפורסם - "מלאך שומר על נפשו וגופו של אדם ישן" (תחילת המאה ה-17). האיקונוגרפיה מתארת מלאך מחזיק צלב בראשו של אדם ישן. דיסיס מוצב מעל המיטה כתזכורת למשפט האחרון. אייקון זה קשור לטקסטים של תפילה לפני ההירדמות, שבהם יש מחשבות על מלאכים שומרים שמבריחים שדים בלילה ומגנים על אדם מכל צרות במהלך היום. Nikifor Savin מדורג בצדק בין מיטב אמני סטרוגנוב.

Emelyan Moskvitin

מאסטר זה זוכה למחברת היצירה "אפודות על רוגוז'סקיבית הקברות".

קנבס זה חושף תחושה מתוחכמת של צבעים וקווים: השילוב של צהוב, ירוק וורוד משדר הרמוניה עדינה, מעט קרה. ביצירה מרגישים כאילו ההד האחרון של אותה תשוקה ליופי, שבאה לידי ביטוי כה ברור בציורי הקיר של פראפונטוב. גם האייקון של מוסקביטין "שלושה צעירים במערה" התפרסם.

מכתבו של תימליאן בהחלט טמון בבד של מסורת נובגורוד. עדות לכך היא תמונה מנומסת של תנוחות וצביעה מפורטת למדי.

נושאים של יצירות ומכשירים סגנוניים

לפי העיקרון התמטי, האיקונוגרפיה של בית ספר זה מחולקת באופן סכמטי ל-3 קבוצות גדולות: בעל השם (המתאר את הפטרון), אייקונים המתארים קדושים ואייקונים המתארים חגים אורתודוכסים. עבור אסכולת הציור של סטרוגנוב של המאה ה-17, הקבוצה הראשונה אופיינית במיוחד. האפשרויות שלהם מגוונות למדי, אך ניתן לאתר אוריינטציה חילונית בכל מקום. בקרב הסטרוגנובים, יצירת סמלים המתארים את אם האלוהים הייתה נפוצה. הם נתנו לדימוי הזה אופי קאמרי, ביתי. ניתן לראות את אותו הדבר בפרשנות של אייקוני העיצוב והחג שלהם.

ברפרודוקציות של חגים, האינטימיות של התמונות מורגשת במיוחד בשל נוכחותם של פרטים יומיומיים של הז'אנר. הביצוע של האייקונים של סטרוגנוב הוא אסתטי מודגש, ככל הנראה זה נובע מהמעמד החברתי הגבוה של לקוחותיהם. הסמלים גילמו את הסטנדרט האסתטי של קבוצות מסוימות של הקהילה הרוסית. אולי זה מסבירהקפדה מיוחדת ויסודיות של ציור, האלגנטיות המרבית של התמונות - הקדושים שעליהם כמעט אינם נוגעים באדמה, אלא נראים כמרחפים מעליה.

ציירי האייקונים של בית ספר זה קשורים באותו יחס לצורה, למרחב ולכתיבה קאמרית. הווליום מועבר בעיקר בתאורה קונבנציונלית גרידא, והקווים אינם מפרים את מישור התמונה בשום צורה. גם עיצוב החלל מותנה. אמנים של בית הספר הזה מנסים להראות "תאי מעיים". כדי להעביר את המבנה המרחבי, הם משתמשים בטכניקות שהיו אז בשימוש עם המאסטרים של כרוניקת הפנים.

בבית הספר לאמנות סטרוגנוב, הטכניקות של תמונת האוהל אופייניות למדי: בעיקר כנסיות עם כיפה אחת שעליהן קוקושניקים מחודדים או בתים עם מספר רב של חלונות שחורים קטנים, עם קשתות רחבות וצריחים מחודדים. רוחב קצוות הבניינים, החלונות והפתחים המקושתים תואר תמיד. בסגנונם, אייקוני סטרוגנוב דומים ליצירותיהם של ציירי חצר מוסקבה ונציגי מוסקבה של אסכולה זו של התקופה המוקדמת.

המשמעות ההיסטורית של בית הספר

אסכולת סטרוגנוב לציור סמלים מילאה תפקיד חשוב באבולוציה של האמנות הרוסית. זו הייתה נקודת מפנה בהתפתחות ציור האיקונות הרוסי, בעומק מגמה זו התפתחו אותם מאפיינים שקבעו לאחר מכן את אופי הציור של המאה ה-17 המפותחת. קודם כל, זוהי החילוניות של הצגת דימויים, המתבטאת בציור דיוקנאות, כמו גם רצונם של אמנים לתאר את ההיסטורי בצורה הסבירה ביותר.התפתחויות. התוצאה של פעילות בית הספר לציור סטרוגנוב הייתה הופעתו של הציור החילוני במאה ה-18. זוהי המשמעות ההיסטורית של בית הספר ותפקידו בפיתוח האמנות הרוסית.

אז, אם נסכם את מה שנאמר, ניתן להסיק שברוסיה במאות ה-16-17 כבר היו מגמות מלאות בז'אנר ציור האייקונים, ושאחד הנציגים העיקריים שלו היה אייקון סטרוגנוב בית ספר לציור. בנוסף, ניתן להוסיף כי בית ספר זה עבר מספר שלבים בהיווצרותו, היו לו מאפיינים ייחודיים משלו, סגנון אמנותי אופייני, וכן אוריינטציה סגנונית ותכנים נושאיים משלו. לאסכולת סטרוגנוב היו מאסטרים אמיתיים במלאכתם, כמו פרוקופי צ'ירין, אמליאן מושביטין, שושלת האמנים של סאווין, כמו גם סופרים פחות ידועים אחרים. חלק מיצירותיהם שרדו עד היום ונמצאות בגלריות לאמנות ובמוזיאונים.