אריסטרך ואסילייביץ' לנטולוב: ביוגרפיה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

Aristarkh Vasilyevich Lentulov הוא אמן רוסי מפורסם. הוא כונה אמן השמש בשל התשוקה יוצאת הדופן שלו לתאר את האור הזה ביצירותיו. מבקרים ומבקרי אמנות רבים משווים את לנטולוב עם מאטיס. האיש הזה הותיר חותם בל יימחה בהיסטוריה של האמנות הרוסית והעולמית.

תחילת החיים

היוצר העתידי נולד ב-16 באפריל 1882 בכפר קטן במחוז פנזה בבית הכומר. האב מת כשהכישרון הצעיר היה בן שנתיים. האם באמת רצתה שבנה יעבוד גם בכנסייה, והאישה נתנה לו ללמוד את מדעי הרוח. עם זאת, האמן העתידי לא אהב את הסיכוי הזה, והוא הפסיק את לימודיו.

Training

לאחר שנמלט מהסמינר, הצייר נכנס למכללה המקומית לאמנות פנזה. בעל מתנה מולדת, הוא שולט בקלות בתוכנית. לאחר זמן מה, הכישרון העתידי מחליט לנסות את מזלו בקייב, נכנס למכללה לאמנות. הוא מודח מהמוסד החינוכי בקשר לדמות הסוררת האלימה. עובדה היא שהסטודנט החליט לתקן את המראה החיצוני של פרופסור סלזנב, שעליו נאלץ לשלםניכוי.

חוזר למקום הלימודים הקודם, אריסטארך וסילייביץ' לנטולוב לא מאבד את הלב. מקבל תעודה בשנת 1905 והולך לסנט פטרסבורג להזדמנויות חדשות, שם הוא מחליט להיכנס לאקדמיה לאמנויות. הניסיון נכשל. במהלך הבחינה, העיר הפרופסור ללנטולוב הערה, המורה ראה שזה לא ראוי להשתמש בגוון ירוק בכתיבת פנים אנושיות. על כך השיב המבקש: "אתה לא רואה שם ירוק? במקרה כזה, אני מרחם עליך!" תגובתו של הפרופסור הייתה די צפויה. אבל התקרית הזו הועילה גם ליוצר הצעיר, דמיטרי קרדובסקי הבחין בו והציעו לו להשתתף בהרצאות על בסיס חופשי, ללא הרשמה והנפקת דיפלומה.

כישרון צעיר ממשיך להשתפר, ב-1910 הוא חיכה למוסד חדש להשכלה גבוהה בצרפת - האקדמיה לאמנויות יפות La Palette. נחשפים לו רעיונות הקוביזם, שבעתיד ישפיעו רבות על יצירותיו של אריסטארך וסילייביץ' לנטולוב. ההכשרה נמשכה עד 1912, ולאחר מכן חזר הצייר לרוסיה.

ג'ק אוף יהלומים

ב-1908 האמן מחליט לעבור למוסקבה. בבירה, יחד עם מיכאיל לריונוב ודוד בורליוק, הוא עובד על ארגון התערוכה "ג'ק יהלומים", שהציגה יצירות אמנות מז'אנר חדש. היוצרים הביעו מחאה גלויה נגד התמונות הריאליסטיות של אז. אפילו השם נשמע יוצא דופן. לריונוב עצמו טען: "יותר מדי שמות יומרניים… כמחאה, אנחנוהחליט, כמה שיותר גרוע, יותר טוב… מה יכול להיות יותר מגוחך מ"ג'ק היהלומים"? עבור מגידי עתידות, קלף זה סימל נעורים ויופי, בעוד שאצל מורשעים, להיפך, זה היה אפמיזם. הם החליטו לתת ייעוד כפול כזה לאירוע שלהם. זו הייתה התצוגה הראשונה של הדור החדש של ציורים.

האמנים נגעו בתשומת הלב של הציבור, היו יותר ממאתיים מבקרים. זה הפיח חיים לא רק בתערוכה, אלא בארגון אמנות מן המניין. בעתיד יצטרפו אליה מלביץ', קנדינסקי וגונצ'רובה.

זו הייתה קהילה שלמה עם האמנה, המטרות והיעדים שלה. הם עשו דיווחים והופעות שונות, ביקשו להאיר את הציבור המודרני בענייני אמנויות יפות.

עבור אנשי היהלומים, טבע דומם הפך לז'אנר אהוב, והמגש הפך לאחד מהאובייקטים המבדילים בתמונה.

כמה נציגים של תנועה זו יכלו לכתוב כמה ציורים גמורים בשבוע. זאת בשל העובדה שהם הזניחו פרופורציות ופרספקטיבה, מה שהאיץ מאוד את תהליך העבודה.

הוצגו לא רק ציורים של בני זמננו רוסים, אלא גם יצירות אוונגרד של עמיתים זרים. אירועים כאלה היו פופולריים מאוד.

החברה התקיימה שש שנים והתפרקה עקב חילוקי דעות בין החברים. המשכו הוא ארגון "ציירי מוסקבה", שאליו הצטרף, כמובן, אריסטרך ואסילביץ' בבוא העת.

שנים של יצירתיות

בשנת 1907 הוא יוצר היכרות חדשה עם אנשים מפורסמים כמו נטליהגונצ'רובה, ניקולאי קולבין, דוד וניקולאי בורליוק. לוקח חלק בתערוכה הראשונה עבורו בשם "זר".

בשנת 1908 סיים לנטולוב אריסטארך ואסילייביץ' את הציור "דיוקן של ארבעה". בנוסף, הוא יוצר נופים ומרחבי אוויר.

בעודו בפריז, הוא משנה את הסגנון שלו, לומד להכיר את קהילת Puteaux. את האקדמיה של לה פלטה, שבה למד הצייר, הובילו הקוביסטים J. Metzinger ו-Le Fauconnier, Aristarkh Vasilyevich Lentulov עורך היכרות עם האנשים האלה. האמן נדהם מכיוון כזה כמו קוביזם, והוא שולט בסגנון זה באופן פעיל. יוצר תקשורת ידידותית עם פרננד לג'ר והנרי לה פאקונייה. באותה תקופה, הצייר הוקסם מעבודתם של יוג'ין דלקרואה ותיאודור ז'ריקו, ולאמן הצרפתי רוברט דלאוני הייתה השפעה מיוחדת.

עם הגעתו מפריז, לנטולוב שיפר עוד יותר את אמנות הציור. הוא כותב בחופשיות, בפשטות, בהתרסה. כמובן, אתה יכול לראות את קווי הדמיון עם חבריו הזרים. בשנת 1912 צויר הציור "אלגוריה למלחמה". אחד הסטודנטים, שהביט ביצירה זו, אמר: "אני אכנס מרצוני לכלא לשבועיים אם המחבר יסביר מה מתואר כאן." הבורא נענה לאתגר, אבל, אבוי… הצעיר לא התייצב בבית המשפט. באותן שנים, החברה קיבלה אמנות כזו בזהירות, שכן עבור אדם רוסי זה היה משהו חדש ועדיין לא ידוע.

משנת 1912 עד 1914, אריסטארך ואסילביץ' התעניין באופן פעיל בטבע דומם חסר צורה ובנופים של מוסקבה.

עם הזמן, העבודות שלו הופכות ליותר ויותרטפסים ברורים. אבל הקוביזם חי ביוצר עד סוף החיים. המחבר גם מתאר את השמש כמעט בכל יצירותיו, זה סימן ההיכר של לנטולוב. כל ציור שלו מלא באור. כפי שהיוצר עצמו הודה, חלקם הועתקו מהטבע, מה שכמעט שלל מהאמן את ראייתו.

ב-1915 הוא יוצר את הדיוקן העצמי שלו "האמן הגדול". הדיוקן תואם לחלוטין את המציאות, היוצר בחיים היה אותו גיבור טוב לב, רחב כתפיים, מגושם. וצבעי העבודה מעבירים את עצם השמש שבאה מתוכו.

מהפכת 1917 באה לידי ביטוי גם בבדי הציור של הצייר. בהתבסס על הרגשות שנגרמו מאירועי פברואר, הוא מצייר את התמונה "שלום. חֲגִיגָה. שחרור."

היצירה המפורסמת ביותר של תחילת שנות ה-20 היא עוד דיוקן עצמי. הוא כבר היה מאופק יותר, אבל עדיין מלא בקוביזם.

20-30s Aristarkh Vasilyevich Lentulov משנה לחלוטין את סגנונו. מאמינים כי מדובר במעבר רגיל לבגרות ואין בו שום דבר מיוחד. כעת הקנבסים שלו כתובים בסגנון הריאליזם הסוציאליסטי. עם זאת, המבקרים מציינים כי נראה שהשמש יצאה מכלל העבודה.

ב-1933 התקיימה התערוכה הראשונה של האמן. לרוע המזל, זה היה האירוע היחיד שכזה שהתרחש במהלך חייו של אריסטארך ואסילייביץ'.

חיים פרטיים

בשנת 1908, לאחר שעבר למוסקבה, התחתן הקוביסט עם בחורה צעירה, מריה רוקינה, שאיתה היה מאושר לאורך כל חייו.

היתה לו בת יחידה, מריאנה לנטולובה, שהלכה בדרכו של אביה והתעמקה באמנות. רק בבניגוד לאריסטארכוס, היא מבקרת אמנות.

כך התנהלו חייו האישיים של היוצר המפורסם. בלי הרבה הרפתקאות וסיפורים.

ציורים

אריסטרך ואסילייביץ' לנטולוב "לילה בבריכות הפטריארך". היצירה המפורסמת, שצוירה ב-1928, נמצאת כיום בגלריה טרטיאקוב.

קנבס מכירה פומבית "כנסייה באלופקה". הציור נמכר ב-3.5 מיליון דולר ב-2013.

יצירה פופולרית נוספת שנכתבה ב-1913 נמצאת גם היא בגלריה טרטיאקוב. Aristarkh Vasilievich Lentulov "מוסקבה". על התמונה הזו כתבו באחד מהמגזינים האמריקאים המודרניים: "זוהי התמונה הטובה ביותר של מוסקבה". אריסטארך וסילייביץ' לנטולוב יהיה מרוצה מהפופולריות של יצירת המופת הזו, שכן הוא ראה בה אחת מיצירותיו הטובות ביותר.

Images of a Generation, ציור שנמכר במכירה פומבית תמורת 1.5 מיליון דולר ב-2011.

"שקיעה על הוולגה" Aristarkh Vasilyevich Lentulov. שנת יצירה 1928.

ב-1915 צויר עוד נוף שטוף שמש בסגנון קוביסטי. "Nebosvod - מוסקבה דקורטיבית" Aristarkh VasilyevichLentulov.

סגנון מחבר יוצא דופן

אפילו בעבודה המוקדמת שלו, הצבעים הטהורים שולטים. כדי להעצים את הרושם של העבודה, המחבר מוסיף פיסות בד, פיסות נייר כסף ונייר צבעוני.

אלכסנדר בנואה עצמו הבחין בכישרון של אריסטארך ואסילביץ'. המבקר אמר שהעבודות הללו משעשעות את הנשמה והלב.

הציורים של לנטולוב מלאים לא רק באור, אלא גם בסאונד. כשמסתכלים עליהם, מתקבלת התחושה שהעיר תתעורר עכשיו לחיים ותזמזם בהמולת היומיום. מוזיקה מילאה את הקנבסים מסיבה מסוימת. למחבר היה הכישרון לא רק לצייר, אלא גם היו לו יכולות מוזיקליות מצוינות. הוא תמיד זמזם בזמן שעבד. מריאן טענה שאביה יכול לבצע אריה שלמה בעל פה, תוך יצירת מופת נוספת.

Teaching

מאז 1918, האמן הפך למורה. הוא לימד בבית הספר סטרוגנוב והיה סדנה ב-VKhUTEM בהנחייתו. הוא גם היה חבר בקולגיום לאמנויות יפות של הקומיסריאט העממי לחינוך.

Theatre

לנטולוב מתקרב לתיאטרון, הוא מתקרב לבמאית טיירוב ולשחקנית קונן.

המחזה "סיפורי הופמן" הופך לתרגול העיצוב הראשון שלו. לאחר שקיבל אישור לאחר הניסיון הראשון, הוא לוקח על השני.

תפאורת האופרה "השד" של א. רובינשטיין הופכת לעבודתו הבאה. הבכורה התקיימה בשנת 1919 וזכתה להצלחה במשך זמן רב. שש שנים מאוחר יותר, הפריסות זכו בפרס בתערוכה הבינלאומית.

סוף החיים

בשנת 1941, כשהגרמנים התקדמו, פונו אנשים ממוסקבה. לנטולוב רכב יחד עם העובדיםתַרְבּוּת. אולם כבר בתחילת הדרך הוא חלה מאוד ועזב את הצוות, יחד עם משפחתו. הם עצרו באוליאנובסק, שם חיו שנה שלמה. אחר כך חזרו לבירה, שם עבר הצייר ניתוח רציני. ב-15 באפריל 1943 עזב אותנו הצייר הרוסי המפורסם אריסטארך ואסילייביץ' לנטולוב.