החמניות של מונה - אהבה לפרחים ואימפרסיוניזם

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

רובם יזהו בקלות את מחבר הציור "חמניות", שבו הפרחים כתובים בקווים מתערבלים על רקע השמים הכחולים. זה ואן גוך. ומי הוא מחבר הפרחים באגרטל? קלוד מונה.

האמן היה חלק מהפרחים. יעיד על כך הגן בגטרני, שנוצר בידיו. כעת נמצא שם מוזיאון קלוד מונה, בו המבקרים יכולים להתפעל לא רק מאמנות, אלא גם מצמחים חיים. אגב, המחבר ראה בגינה שלו את עבודתו הטובה ביותר. אפילו עם ציורים מבריקים.

זה מסופר גם על ידי רבות מיצירותיו של האמן המלאות בפרחים. נכון, פרחים הניצבים באגרטל אינם כה נפוצים בין ציוריו. לרוב, הוא העדיף צמחי שדה וגינה. במקרה זה, הם הפכו לחלק מהנוף, לא מהטבע הדומם. הוא גם תיאר את אהוביו, למשל, את אשתו, מוקפת פרחים. מונה אפילו אמר שאלמלא הפרחים, הוא לא היה הופך לאמן. הם הם שהעניקו לו השראה ליצור.

נכון, טבע דומם עם זרי פרחים נוכח גם ביצירתו. לא בבכמות כזו, אבל עדיין מורגש - יש שם חרציות, חלמיות וכלניות. אבל טבע הדומם המפורסם ביותר של האמן הוא החמניות של מונה. יצירות אמנות המוצגות בגלריה מטרופוליטן.

חמניות שונות כל כך

אפשר לומר שמונה יזם סדרת ציורים שהוקדשה לפרחי השמש האלה. זר חמניות מאת קלוד מונה נוצר בשנת 1881. ואחריו בא מחזור שלם של החמניות של ואן גוך וציור גוסס של גוגן. כמובן, הפרחים של אמנים שונים שונים בסגנון ובמצב הרוח. החמניות של מונה ושל ואן גוך עליזות, אבל הרקע הצהוב הבוהק של ואן גוך וקווי הפרחים השבורים כבר מראים משהו חסר מנוחה. למרות שתקופת החיים שבה צייר את הפרחים הללו הייתה מלאה בתקוות חדשות עבור האמן, הן מחלות נפש והן חילוקי דעות עם פול גוגן השפיעו עליו. אגב, לוואן גוך יש שתי סדרות שלמות של חמניות. הם שונים במידה ניכרת.

אבל החמניות של גוגן בשום פנים ואופן לא משמחות ולא שטופות שמש, למרות שהן צהובות. הצבע הזה כבר מלוכלך וחלוד, והפרחים עצמם צונחים, עם עלי כותרת בולטים באקראי, מופרדים זה מזה. הם מבטאים את עייפותו של האמן מעוני ומחלות.

אימפרסיוניזם הוא גורל

מי זה קלוד מונה, מה אפשר לומר על הביוגרפיה והיצירה שלו? כמו אנשים יצירתיים רבים, האב כלל לא חלם לראות את בנו כאמן. הוא קרא לו קריירה כבעל מכולת. אבל הילד לא היה אדיש לציור מגיל צעיר מאוד. הוא צייר לעתים קרובות קריקטורות.

אזלצעיר הייתה הזדמנות להיפגש עם יוג'ין בודין, שהראה לתלמיד מתעניין כמה טכניקות של ציור אימפרסיוניסטי. בגיל 20 גויס קלוד לצבא באלג'יריה, שם יצטרך לשרת 7 שנים. לא יהיה אושר, אבל חוסר המזל עזר! לאחר שנדבק בטיפוס לאחר שנתיים של שירות, החייל הצעיר שוחרר.

בשובו למולדתו, קלוד מונה הלך בעקבות חלומו - הוא נכנס לאוניברסיטה בפקולטה לאמנויות. אבל הלימודים שלו אכזבו אותו. הגישה לציור התבררה כיושנת וזרה לאמן הצעיר. אבל מונה לא עצר ומצא אנשים בעלי דעות דומות. בסטודיו לציור של צ'רלס גלייר, הוא פגש את רנואר, בזיל וסיסלי. יחד הם הפכו למייסדי האימפרסיוניזם. אגב, המונח הזה קשור לשם האמן, ליתר דיוק, לאחד מציוריו.

הולדת המילה

הציור נקרא "התרשמות. זריחה". אחד המבקרים כינה את הכיוון החדש בציור אימפרסיוניזם - מהצרפתים. רושם - אם תנסה לתרגם מילולית, תוכל לקרוא לזה "התרשמות". בפי המבקר זה נשמע מזלזל - הוא החשיב את האמנים האלה לאנשים קלילים שזרים לעומק וליסוד.

עם זאת, האימפרסיוניסטים עצמם אהבו את המילה החדשה. זה ביטא בצורה מושלמת את מהות הציור שלהם. בסופו של דבר, מה יותר האמת - בעקבות הכבדות של מאות שנים או ברגע קל - זו שאלה אחרת. האימפרסיוניסטים האמינו שהטבע כל כך משתנה עד שחשוב ללכוד את צבעיו כרגע. ונפש האדם ניתנת לשינוי באותה מידה. כל מה שאנו רואים ומרגישים עובר דרך פריזמהמצב הרוח הרגעי שלנו. זה נותן את הרושם.

משיכות גדולות

אחד הסימנים לכישרון הוא היכולת לתאר משהו פשוט כך שיעצור את נשימתך.

טכניקה מעניינת מאוד של ציור, שמספרת הרבה על הסגנון של האמן. קלוד מונה נטש את הבהירות המוכרת לדורות רבים. התמונה כתובה בתנועות גדולות ומטושטשות. נראה כי התמונה כולה חיה ומרגשת. הרקע הוורוד-כחול רווי אוויר וחלל, המפה מקומטת, העלים מתפתלים. אף פרח לא חוזר על עצמו, לכל אחד יש את ה"פוזה" שלו - התור שלו, עיקול עלי הכותרת. חלק מהפרחים נראים רק במעורפל בעלווה, חלקם דומים לשן הארי.

משחק צבע

חוץ מזה, העבודה שלו עם צבע היא גם יוצאת דופן. אם תתקרבו, תוכלו לראות שצבע עלי הכותרת מורכב מצבעים מנוגדים למדי. גוונים של אדום, צהוב, כתום נופלים באומץ על הבד. אבל כדאי להתקדם עוד קצת וכל זה מורכב בצורה מסודרת לתמונה אחת.

הודות לכל הטכניקות האלה, החמניות של מונה יוצאות דינמיות, למרות העובדה שטבע דומם הוא אחד הז'אנרים הכי סטטיים.

שגיאה לא אקראית

יש עוד תכונה שצופים ומבקרי אמנות קשובים מבחינים בה: יש חוסר פרופורציה קלה בחמניות של מונה. לא סביר שצרור פרחים כזה יתאים באגרטל הצר הזה. אבל זו לא טעות, אלא רשלנות אמנותית. אם אתה לא מסתכל עלתמונה עם מראה קורוזיבי ופדנטי, לא תשים לב לזה, כי היא נראית הרמונית. והאמן לא ניסה להפוך כל אחד לאמין. הוא התרכז בדבר העיקרי ובזכות זה התמונה בכללותה תוססת ומציאותית. אגרטל קטן מתואר על מנת לתת את כל חלל התמונה לחמניות.