הצייר הבריטי ג'וזף מלורד וויליאם טרנר: ביוגרפיה, יצירתיות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

אין הרבה מידע על חייו של האמן הזה, ורבים מהם סותרים. זה ידוע כי וויליאם הסתיר בזהירות את חייו ועיוות בכוונה את העובדות של הביוגרפיה שלו. וויליאם טרנר הוא אמן שהאמין שעבודתו תספר עליו את הטוב ביותר. לפי הגרסה המקובלת, מקום הולדתו של וויליאם הוא לונדון. עם זאת, האמן עצמו הכריז בתקופות שונות בחייו על מספר אזורים באנגליה. ויש הרבה סתירות כאלה בביוגרפיה שלו.

מקור וילדות

אנו מניחים שג'וזף מלורד וויליאם טרנר (שנות חיים - 1775-1851) נולד בבירה הבריטית, לונדון. אביו של האמן העתידי החזיק מספרה. בתקופתו של טרנר, המפעלים הללו היו מקומות מפגש פופולריים כמו פאבים אנגליים. במספרה של האב יוסף פקדו משוררים, חרטים וציירים. האב תלה את צבעי המים של בנו על הקירות למכירה.

Training

טרנר (הדיוקן העצמי שלו מוצג למעלה) בשנת 1789 התקבל לבית ספר הפועל באקדמיה המלכותיתאומנויות. כבר בגיל 15 הציג ויליאם טרנר את צבעי המים שלו בפעם הראשונה באקדמיה. הביוגרפיה שלו סומנה במהלך שנות הלימודים הן בלימוד והן בעבודה. וויליאם שלט בטכניקה שבה נוצרו נופים טופוגרפיים - נופים קטנים ומדויקים של פארקים, אחוזות, קתדרלות וטירות. בנוסף, הוא עבד לפי הזמנה - הוא העתיק את יצירותיהם של מאסטרים ותיקים.

חזור לציור שמן

האמנות של וויליאם טרנר אינה מוגבלת לצבעי מים. האמן בשנות ה-90 החליט לפנות לציור שמן. בשנת 1801 הוא יצר ציור בשם "כלים דנים ברוח", שהוא חיקוי של המאסטרים ההולנדים. עבודה זו העידה על מיומנותו המוגברת של האמן המתחיל. הוא בוצע כל כך טוב עד שחלקם אפילו חשבו שטרנר העתיק את הנוף הישן.

משרת באקדמיה המלכותית לאמנויות

האמן נבחר כחבר באקדמיה המלכותית לאמנויות ב-1802. ויליאם טרנר שירת אותה עד סוף ימיו. הוא נתן הרצאות הן לסטודנטים והן לקהל הרחב, לקח חלק בארגון תערוכות.

נוף על התמזה

טרנר בתקופה שבין 1806 ל-1812 יצר סדרת סקיצות - תמונות של גדות הנהר. תמזה. אלה כוללים את צבעי המים "נוף על התמזה" שצויר בסביבות 1806 (אחרת היצירה נקראת "נוף עם קשת לבנה"). הטבע, הגיבור העיקרי והמתמיד של האמן, במוחו הופיע יותר ויותר לא רק כמחזה מלכותי. אירועים היסטוריים התרחשו על הרקע שלו. טרנר מתואר בסגנון מרינה הולנדיתעלילה מודרנית. נושא התמונה הוא מותה של ספינת נוסעים. יחד עם זאת, תמונת הים הגועש תופסת שני שליש מהבד. קצף פתוח לבנבן יוצר פיר ענק על פני הים. זוהי הליבה הקומפוזיציונית של הבד. במרכז הסוללה סירה עמוסה באנשים. זהו האובייקט היחיד בכל הקומפוזיציה ששומר על איזון. על פסגת הפיר מימין מתנשאת סירת מפרש, שאיבדה סופית את יציבותה. איבוד השליטה על הספינות הגוססות ממוקמות בצד שמאל ובמעמקי הבד. התרנים שלהם שבורים, המפרשים שלהם נתלשו, וסיפיהם מוצפים במים.

חניבעל חוצה את האלפים

תמונה זו נוצרה על ידי וויליאם בשנת פלישת בונפרטה לרוסיה. ידוע שהאחרון הושווה לחניבעל, מפקד עיר-מדינת קרתגו, שהתחרה על השליטה על הים התיכון עם רומא העתיקה. טרנר השתמש בטכניקה האהובה עליו בקומפוזיציה: הוא הכניס את החלק הדרמטי ביותר של הבד לתוך הסגלגל. פתיתי שלג, סופת שלגים מתפתלת לתוך משפך גדול, שגורר את הלוחמים המבולבלים אל תוך נקיק ההרים. סופת השלגים כתובה בצורה מדויקת להפליא. ויליאם טרנר צפה בה פעם באחוזה של חבר. האמן שרטט את מזג האוויר הגרוע הזה על מעטפת דואר ואמר שבעוד שנתיים כל אחד בתמונה שלו יראה את סופת השלגים הזו. העבודה הושלמה בשנת 1812.

תמונה עם סיפור מעניין

טכניקת צבעי המים של וויליאם הפכה ליותר ויותר וירטואוזית ומורכבת עם הזמן. בשנת 1818 יצר את העבודה "First Class Re Supplying Frigate". לפי הסיפורעדי ראייה, סיפור יצירתו הוא כדלקמן. בנם של חבריו של וויליאם ביקש מטרנר, ששהה איתם, לצייר פריגטה. וויליאם לקח את הגיליון, שפך צבע נוזלי על הנייר. ואז, כשהנייר נרטב, הוא התחיל לשפשף אותו, לגרד אותו. בהתחלה הכל נראה כמו כאוס, אבל בהדרגה, כמו בקסם, התחילה להיוולד ספינה. הציור כבר הוצג בניצחון בזמן ארוחת הבוקר השנייה.

"Liber Studiorum" ועיצוב ספרים על ידי סופרים אנגליים

פעמיים ויליאם טרנר עסק בגרפיקה. בתקופה שבין 1807 ל-1819 ניסה ליצור מעין אנציקלופדיה של הנוף בתחריטים. האמן העניק ליצירה זו כותרת לטינית, שפירושה "ספר האטיודים" ("Liber Studiorum"). הוא התכוון לבצע אותו על 100 גיליונות בטכניקות חריטה שונות. ויליאם רצה להראות כיצד התרחשה התפתחות הנוף בציור האירופי. אולם מיזם זה נכשל. עם זאת, טרנר העלה קבוצה של חרטים מצוינים בעבודה זו.

בשנות ה-20 וה-30, ויליאם עבד בוועדה לעיצוב יצירותיהם של הסופרים האנגלים וולטר סקוט וסמואל רוג'רס. הספרים של המחברים הללו היו מוצלחים מאוד, ולכן חריטות מציוריו של וויליאם נתלו כמעט בכל בית אנגלי.

יוליסס מתגרה בפוליפמוס

בשנת 1829, לאחר טיול באיטליה, יצר האמן את אחד הציורים ההיסטוריים הטובים ביותר ביצירתו. היצירה נקראת "יוליסס מתגרה בפוליפמוס". ראסקין כינה את הציור הזה "מרכזי"."יוליסס" - יצירה שנקראה תפאורה אופראית, מלודרמה, צוין כי השמש מציפה את המטבח של יוליסס גם בחלקים שקרניה לא יכולות לחדור, וכי הניגוד בין זוהר שמי הבוקר לחושך של מערת הקיקלופ גדולה מדי. וויליאם מעולם לא היה מוטרד מאי דיוקים מסוג זה, הוא הגדיל את גודלם של מגדלי הפעמונים והטירות, העביר אותם לאן שמצא לנכון, אם מבנה התמונה דרש זאת. כמו כן, טרנר הגדיל לעתים קרובות את צלילות צבע כאשר כושר הביטוי של השלם הרוויח מכך.

שרפת הפרלמנט של לונדון

פסגת האומנות של טרנר מתחילה מאמצע שנות ה-30. וויליאם העביר שיעורי ציור בימי הפתיחה, וסיים את ציוריו כאן. לנגד עיניהם של אמנים נדהמים וציבור נלהב, טרנר כמעט סיים את ציורו משנת 1835 "האש של הפרלמנט של לונדון", ציור משנת 1835, תוך כמה שעות. השריפה עצמה אירעה שנה קודם לכן, ב-1834. במחזה הדרמטי צפו מאות אנשים. טרנר היה מזועזע עמוקות מהאלמנט המשתולל הזה. ממש במקום, האמן הכין 9 צבעי מים. שנה לאחר מכן, בהתבסס עליהם, הוא צייר ציור שמן גדול.

המסע האחרון של הספינה Courageous

עבודה זו הוצגה לראשונה ב-1839. היא אחת הטובות ביצירתו של וויליאם. ידוע שהאמן העריך מאוד את היצירה הזו, הוא היה כל כך קשור אליה עד שלא הסכים למכור אותה בשום כסף.

טרנרתיאר את השמש השוקעת, על רקע עננים לוהטים שמהם אנו צופים בתנועת ה"אמיצים". זו ספינת מלחמה, מוותיקי קרב טרפלגר. ספינה קטנה עם הנעה עצמית בצבע שחור ג'ילון גוררת גנרל צבאי לגדות התמזה. כאן זה יפורק. סביר להניח, העלילה של התמונה נולדה בדמיונו של ויליאם, ולא הועתקה מהטבע. הדימוי העצוב והלירי של ספינה רעועה מגלם את עידן המפרשיות שעבר. בנוסף, הוא משמש כתזכורת להתכלות של כל הדברים.

ספינת עבדים

סחר העבדים היה אחד ממקורות ההכנסה החשובים ביותר לאנגליה במשך כמה מאות שנים. הפרלמנט, במהלך חייו של טרנר, העביר חוק האוסר על סחר בבני אדם. אולם במשך זמן רב הטריד הכתם על מצפונה של האומה את דמיונם של משוררים, סופרים ואמנים. התמונה מבוססת על אירוע אמיתי. הקפטן שהוביל את העבדים החליט להשליך מעל סיפונה אנשים שחלו בכולרה, שכן, על פי החוק, הוא יכול היה לקבל ביטוח רק למי שמת בים. כך, משוחררת ממטען עודף, הספינה מתרחקת מהסערה. העבדים שנזרקו על ידו נספים בגלים. גופם מתייסר על ידי דגים טורפים, מה שגורם למים להפוך לדם.

עבודות מאוחרות של טרנר

יש לציין שעבודותיו המאוחרות יותר של טרנר מצוירות במשיכות שקופות, קלות ומהירות. האמן העדיף צבעים בהירים, אהב לבן וגווני חום וצהוב. הוא מעולם לא השתמש בצבעים שחור וירוק בעבודותיו. עבודתו של טרנר בשנות ה-40הפך להיות יותר ויותר בלתי מובן לציבור. האמן צייר זרמי גשם שדרכם כמעט ולא נראים קווי המתאר של ספינת הקיטור (1832 ציור "סטפה, מערת פינגאל"), ואז ספינת עבדים שממנה נדחפים שחורים חולים לים (היצירה הנ"ל "ספינת העבדים" של 1840), ואז רכבת ממהרת (ציור של 1844 "גשם, קיטור ומהירות"). לפיכך, וויליאם הגיב באופן די בלתי צפוי וברגישות לאירועים עכשוויים. נראה לו מרגש ופיוטי הישגי הקידמה הטכנולוגית, ומעשיהם של אנשים - אכזריים ומגעילים.

גשם, אדים ומהירות

עבודה זו הוצגה באקדמיה המלכותית לאמנויות ב-1844. ממעמקי החלל המלא בעשן ובקיטור, רכבת ממהרת לעבר הצופה לאורך הגשר מעל נהר התמזה. קווי המתאר של המכונית מטשטשים, פרטיה מתמזגים לכתם חום. זה נותן רושם של תנועה מהירה. בני זמננו היו סקפטיים לגבי העבודה הזו של טרנר. רבים מהם הביעו ספקות לגבי המציאות של הסצנה המתוארת.

הצוואה של וויליאם

וויליאם טרנר, שציוריו כבר לא היו פופולריים, החל בהדרגה לאבד עניין בציבור. הוא הציג פחות ופחות את יצירותיו, והסתתר ממעריצים וחברים במשך זמן רב. וויליאם מת והותיר אחריו צוואה ארוכה. צוואתו האחרונה הייתה לפתוח על חשבונו בית אבות לאמנים קשישים, וכן גלריית ציוריו. בנוסף, הוא רצה שיוקם באקדמיה חוג לציור נוף. אולם, התברראחרת: בדים, מחקרים וצבעי מים הם המורשת היחידה שהותיר ויליאם טרנר. ציוריו לכדו את העולם המופלא שראה האמן. הם הצליחו להנציח את שם היוצר שלהם.

הטרנר וויליאם ג'וזף, שיצירותיו מעוררות עניין רב בכל העולם כיום, הוא מאסטר מוכר שזוכה להערכה רבה במיוחד על ידי האימפרסיוניסטים. בעבודתו, הם נמשכים לאפקטים של קיארוסקורו, מוטיבים של ים ומזג אוויר מושלג, ועושר גווני הלבן. אם כי יש לציין שסוג "נוף האסון" המיוצג באופן כה נרחב ביצירתו של וויליאם זר להם.