2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
אחד הסוגים היפים ביותר של אומנויות ומלאכות עממיות הוא מיניאטורה רוסית לכה, שמרכזיה המודרניים ממוקמים בפאלך, פדוסקינו, מסטיורה וחולואי.
המרכז העתיק ביותר של אמנות זו הוא הכפר פאלך, אזור איבנובו, שבו אמנים במשך מאות שנים לא רק ציירו איקונות, אלא גם ציירו קירות בכנסיות אורתודוקסיות ושחזרו כנסיות וקתדרלות עתיקות. המיניאטורה של פאלך, שצמחה כתוצאה מהשינויים החברתיים והתרבותיים שחלו ברוסיה לאחר מהפכת אוקטובר של 1917, הצליחה לשמר את המסורות בנות מאות השנים של ציור האיקונות ולהעבירן לצורות חדשות ולמלא אותן בשונה תוכן שדורש החברה.
היסטוריה של לכות רוסיות
ברוסיה, ציור לכה קיים כבר יותר ממאתיים שנה. תחילתו נחשבת לסוף המאה ה-18, כאשר הסוחר מוסקבה קורובוב ייסד מפעל לייצור מצחייה מצופה לכה המיועדת לכיסויי ראש של הצבא הרוסי. המיניאטורה של הלכה הופיעה מעט מאוחר יותר, כאשר מנהג ההרחה נכנס לאופנה בחצר הקיסרית הרוסית.טַבָּק. קורובוב הצליח לארגן במהירות את הייצור של קופסאות לכה מיניאטוריות - קופסאות הרחה. עם הזמן, גיזמו כאלה החלו לשמש לקישוט חדרים. בהתאם לכך, הדרישות לעיצוב האמנותי שלהם הפכו גבוהות יותר. בעתיד, יצירותיהם של מאסטרים רוסים החלו להיות שונות באופן ניכר ממודלים מערביים הן מבחינת טכניקת הביצוע והן בנושאים בעלי אופי לאומי בולט. אז, במיניאטורי הלכה הרוסית, הופיעו גיבורים וסצנות מאפוסים עממיים ואגדות של הספרות הרוסית הקלאסית והעתיקה, המציגים מסורות וחיים רוסיות, משחזרים את היופי של הטבע שמסביב.
מרכזי מיניאטורות לכה רוסית
ברוסיה המודרנית ישנם ארבעה מרכזים שבהם מפותחות באופן פעיל המסורות העתיקות של האמנות הרוסית של ציור לכה מיניאטורי: Fedoskino, Palekh, Kholuy ו-Mstyora. לפני המהפכה של 1917, כל הכפרים, מלבד פדוסקינו, היו ידועים ברוסיה כמרכזים עיקריים של ציור איקונות, שבהם הוכשרו לא רק איקונות, אלא גם מאסטרים של שחזור וציור קיר של כנסיות. כל אחד מהמרכזים הללו יצר אייקונים באותה מסורת אורתודוקסית, אך יחד עם זאת היו לו הבדלים אופייניים משלו. מאסטרים מחולאי, עד כמה שאפשר היה בציור אייקונים, היו קרובים לריאליזם המסורתי הרוסי, תושבי מסטר עקבו אחר המסורת של קהילות המאמינים הישנים של אזורים רוסים שונים, ואמני פאלך יצרו את האיקונות האורתודוקסיות הקנוניות ביותר.
איך התחיל ציור אייקונים בפאלח
במאה ה-16תושבי פאלך, בהשפעת המרכזים הקודמים של ציור איקונות בשויה ובחולי, החלו לנסות את כוחם בציור איקונות. היו מעט ניסיונות, ואי אפשר לקרוא להם מוצלחים במיוחד.
באמצע המאה ה-17 הגיעה תהילתם של ציירי האיקונות של פאלך למוסקבה, והמאסטרים החלו להיות מוזמנים לבצע יצירות בחצר המלוכה. אם במאה ה-17 במחוז ולדימיר צוירו איקונות כמעט בכל כפר גדול, הרי שבמאה ה-18 היו שלושה מרכזים עיקריים של ציור איקונות: חולוי, מסטרה ופאלך. הפלשנים, בניגוד לתושבי מסטרה וחולוי המתועשים יותר, שילבו עד תחילת המאה ה-19 חקלאות מסורתית עם ציור איקונות בזמנם הפנוי מהעבודה בשטח. הסמלים צוירו בקפידה בצורה מסורתית, היו איטיים ויקרים.
תחילת המאה ה-19 נחשבת לתקופת הזוהר של ציור האיקונות של פאלך. הסמלים שנוצרו בפאלך נמכרו לא רק בבירה ובערים הגדולות ברוסיה, אלא גם בחו ל.
באמצע המאה ה-19 אורגנו בפאלך הסדנאות הראשונות של ספונוב, קורין, נניקין ואודלוב. בתחילת המאה ה-20, ייצור האייקונים הפך להמוני, זול יותר ואיכותי יותר. הופעתם של תמונות זולות מודפסות טיפוגרפית הביאה לדעיכת ציור האיקונות ולחיסולן של מספר בתי מלאכה ידועים. בתחילת המאה העשרים, בחולוי, פאלך ומסטיורה, כדי לשמר מסורות, יצרה הוועדה לאפוטרופסות על ציור אייקונים רוסי סדנאות חינוכיות שהתקיימו עד 1917.
תקופה הסובייטית
אחרימהפכת אוקטובר, עד 1923, רוב בעלי המלאכה בפלך נותרו ללא עבודה. מישהו עזב בחיפוש אחר עבודה בעיר, חלק ניסה להכין צעצועים, כלים או לארוג נעלי בסט. עד 1923 נעשו מספר ניסיונות להתאים את ציירי האיקונות לשעבר לציור ארונות, צעצועי ילדים וכלי עץ. אולם הדברים לא עלו יפה, שכן הצורך לייצר כמויות גדולות במחירים נמוכים, ועצם אופי המוצרים, הביאו לייצור מוצרים באיכות נמוכה.
יש לראות בתאריך שבו נוצרה המיניאטורה של לכה פאלך, בצורה שאנו מכירים אותה, סוף 1922, תחילת 1923. זה היה אז כי אמן התיאטרון איבן איבנוביץ' גוליקוב יצר את החיבור "אדם בגן עדן" על ריקים שחורים מעיסת נייר. עבודה זו עניינה את הנהגת מוזיאון המלאכה (היום - המוזיאון לאמנות עממית), שהחלה לספק לאמן ריקויות ושילם עבור עבודתו. מאוחר יותר הצטרפו לתהליך I. V. Markichev, A. V. Kotukhin ו-I. P. Vakurov. העבודות שנוצרו על ידי מאסטרים אלה הוצגו בשנת 1923 בתערוכת האמנות והתעשייתית הכל-רוסית במוסקבה וזכו לתעודת תואר ראשון. ב-1924 הוצגו יצירות האמנים בתערוכה בוונציה, וב-1925 בפריז, שם פרצו וזכו להצלחה רבה. כל זה הוביל לעובדה שב-5 בדצמבר 1924, בפאלך, V. V. ו- A. V. Kotukhins, A. I. and I. I. Zubkov, I. V. Markichev, I. M. Bakanov and I. I. Golikov יצרו את ארטל הציור העתיק.
Newbornהמיניאטורה של פאלך התמודדה עם מספר בעיות: קודם כל, היה צורך בחומר חדש - נייר נייר, שהטכנולוגיה שלו לא הייתה מוכרת לאמני הפלך, בנוסף, היה צורך לעבור מציור בד שטוח של אייקון ל לקשט דברים וחפצים בנפח ובצורה.
והמגוון והצורות של פריטים שציירו מאסטרים של פאלך היה גדול למדי: סיכות, חרוזים, שידות, ארונות, קופסאות סיגריות וקופסאות הרחה, מארזי משקפיים וקופסאות פודרה ועוד ועוד. למיניאטורה של פאלך של אז יש התחלה קישוטית בולטת מאוד, אבל היא חסרה דימויים חיים וקו עלילה מתפתח. היצירות המצליחות והפופולריות ביותר של אותה תקופה היו קרבות, רועות צאן, ציד, מסיבות וטרויקות.
אנו יכולים לומר בבטחה שדווקא בשנות ה-20 של המאה ה-20 נוצרה המיניאטורה של הלכה בפאלך בהשפעת מסורת ציור האיקונות הרוסית העתיקה וגם האמנות העולמית כולה.
שנים שלאחר המלחמה
בעשורים הראשונים של השלום, מאסטרים רבים של מיניאטורות פאלך ביצירותיהם מתארים סצנות קרב שונות, הן מלחמת העולם השנייה שהסתיימה לאחרונה והן קרבות גדולים אחרים שפארו את הצבא הרוסי. בשנות החמישים, לטענת היסטוריונים רבים של אמנות, מיניאטורה הלכה בפלך חווה משבר ברור, שנבע מהנטייה של אמנים רבים לריאליזם מוגזם, אשר כפה את הרומנטיות והתחכום הנשגב האופייניים ליצירות השנים הקודמות. העבודות. מיניאטורה של פאלך, תמונה שלההמוצג להלן, מראה בבירור את השפעתה של האידיאולוגיה הסובייטית של אז על אמנים.
ריאליזם מוגזם, מונומנטליות ופאתוס מאפיינים את רוב היצירות שנוצרו בשנים אלו, אם כי היו כמה מאסטרים ששמרו על הרומנטיקה והמסורת של האסכולה הישנה.
שנות השישים מתאפיינות בכך שהמונומנטליות והנטורליות המוגזמת עוזבות, והנשגבות והערפל הרומנטי חוזרים לפאלך, המיניאטורה של לכה שוב הופכת לפואטית ואלגורית. בתקופה זו פנו אמנים פלשיים לא רק למקורות פולקלור, אלא גם ליצירות ספרות קלאסית, כמו גם לשירים מודרניים. יחד עם זאת, אירועים בעלי משמעות חברתית, כמו למשל בריחת אדם לחלל, באים לידי ביטוי גם ביצירות של אדונים.
שנות השבעים והשמונים של המאה העשרים היו תקופת הזוהר של ציור פאלך. אמני פלך מוזמנים לעצב תפאורה לתוכניות קונצרטים שונות, עיצוב דקורטיבי למוסדות ילדים ותרבות.
Modernity
לאחר ששרדו את שנות ה-90 הקשות, הפלשים לא עזבו את מלאכתם המסורתית. בית הספר לאמנות פלך מסיים מדי שנה מאסטרים צעירים המשמרים בקפידה את המסורות והמאפיינים שהופכים את המיניאטורה של פאלך למעניינת כל כך. כיום, ישנם מספר ארטלים ועסקים משפחתיים המייצרים מוצרי לכה מסורתיים בפאלך.
תכונות מבדילות
ציור של פאלך, כמו כל ציורלאמנות עממית אחרת, שנוצרה ביישוב מסוים, יש מאפיינים ומסורות ייחודיות משלה. כפי שכבר הוזכר, ציור האיקונות האדיר את פאלך במשך מאות שנים. המיניאטורה של הלכה אימצה מאפיינים רבים מציור האיקונות, כמו למשל בניית הקומפוזיציה ולימוד קפדני של כל פרט ופרט. אנו יכולים לומר שהמיניאטורה של פאלך גדלה על מסורות בנות מאות שנים של ציור אייקונים.
סגנון הפלך שונה מבתי ספר עממיים אחרים לציור לכה בתכונות הבאות:
- ציור קומפוזיציות ועלילות שלמות;
- ציור מיניאטורי;
- עושר דפוסי ונוי של הדוגמה;
- פירוט זהיר של כל רכיב;
- התארכות ושבריריות של דמויות אנושיות;
- עדינות של ציור חלקים מגוף האנשים;
- מעברי צבע שונים;
- שימוש ברקע כהה;
- באמצעות טמפרת ביצה;
- ציור זהב.
אבל כדי שהאמן יתחיל ליצור מיניאטורה, יש צורך קודם כל ליצור מוצר מנייר, שיהיה חתום.
איך מייצרים עיסת נייר?
הוא עשוי מקרטון שנחתך מראש לרצועות, נמרח במשחה מקמח חיטה וחופפים על תבנית עץ (ריק). לאחר קבלת העובי הרצוי, הריק, יחד עם הקרטון, מקובעים במכבש מיוחד. בהשפעת לחץ, הם הופכים לצינורות בצורות שונות וגודל. הדבקים שנלחצים בצורה זו מיובשים בטמפרטורת החדר למשך כשבועיים. לאחר מכן טובלים את החסר המיובשים למשך יממה בשמן פשתן חם לצורך הספגה, ולאחר מכן מייבשים אותם במשך ארבעה ימים בתנור מיוחד, שהטמפרטורה שלו נשמרת על 120 0С. בשלב הבא, חומר העבודה הוא דרוך ומלוטש. לאחר השחזה, מורחים מספר שכבות של לכה שחורה על פני השטח החיצוניים שלה, ומשטחים לכה שמן עם צינבר על פני השטח הפנימיים. בסופו של התהליך, כל פני השטח מובלים במספר שכבות של לכה בהירה. לאחר מריחת כל שכבה, מייבשים את חומר העבודה בטמפרטורה מסוימת בתנור. רק אחרי כל המניפולציות האלה האמן יוכל להתחיל לצייר.
טכניקות וטריקים
כפי שכבר צוין, אחד המאפיינים המובהקים שיש למיניאטורה של הלכה של ציור פאלך הוא כתיבה עם צבעי טמפרה של ביצים.
על מנת למנוע מהצבע להתגלגל ממשטח לכה חלק, הוא מטופל במיוחד באבן ספוג. קו המתאר של הציור העתידי מוחל על המוצר בעיפרון חד, ותת-ציור נעשה. זה בשבילו שהמאסטר יחיל שכבות ציור שקופות ודקות רבות. ישנם חמישה שלבים עיקריים ביצירת תמונה:
1. Roskrysh - מבסס את הצלליות ואת קווי המתאר הראשיים.
2. רישום - עידון קווי מתאר וגווני צבע.
3. להמיס - מריחת צבע זיגוג נוזלי בתנועות מודגשות.
4. בוהק - חריץ עשוי מזהב שנוצר.
5. מסגור הציור עם דוגמת זהב.
לאחר מכן, הקישוט העשוי מזהב מלוטש באגת בצורת חרוט או עם שן זאב, ולאחר מכן מכוסה כל המוצר ב-6-7 שכבות לכה. לאחר מריחת כל אחד מהם מייבשים את העבודה, מבריקים בגלגל ליטוש מיוחד ולאחר מכן מסיימים בליטוש ידני. משטח הלקה, מלוטש בגימור מראה, נותן לתמונה עומק נוסף וגורם לצבעים "להישמע" בצורה עשירה ורכה יותר.
מוּמלָץ:
Humoresque הוא מיניאטורה הומוריסטית בצורה ספרותית או מוזיקלית
Humoreske מהומור - הומור, בדיחה חולפת, מילה ממקור גרמני. הומורסק הוא מיניאטורה הומוריסטית קטנה, בעיקר בעלת אופי סיפורי בצורת פרוזה או פסוק. בעצם אנקדוטה מלגלגת המכילה הערות של פאתוס, לעתים קרובות בצורה גרוטסקית
מיניאטורה של Kholuy: תכונות, היסטוריה ותמונות
המיניאטורה Kholuy, שנולדה באזור איבנובו, היא מעין מיניאטורה רוסית מסורתית לכה. בהיותה הצעירה ביותר מבין מלאכות דומות של פאלך, מסטרה ופדוסקינו, היא תופסת מקום ראוי ביניהן וזוכה להערכה רבה הן בארץ והן מחוצה לה
האמנות של ג'הל: המקורות והפיתוח המודרני של מלאכה. איך לצייר Gzhel?
האמנות הבהירה והייחודית, הבלתי נשכחת והפואטית של Gzhel פופולרית בכל רחבי העולם. סצנות מחיי היומיום ודמויות מהאגדות, קישוטים פרחוניים, עשויים בגוונים שונים של כחול על רקע לבן כשלג, מושכים את העין ומרתקים. במאמר ננסה לדבר על ההיסטוריה של התפתחות המלאכה, תכונות הציור שג'הל מפורסם בו, איך לצייר את הדפוסים שלו ואיפה להתחיל
שועל עשוי פלסטלינה: מלאכה משותפת למבוגרים ולילדים
היום בחרנו בחיה שמוכרת היטב לכל ילד מסיפורי עם רוסיים. נבין איך לעשות שועל פלסטלינה להביא שמחה לאדון הצעיר ביותר
ציור נקודות לבעלי מלאכה מתחילים
בכל אחד מאיתנו, מדי פעם, מתעורר הרצון ליצור, יוצר יופי. טכניקת הנקודה לנקודה, או ציור הנקודות, עבור אומנות מתחילות תהיה פעילות מרתקת ולא מסובכת, שכן היא אינה דורשת כישורי ציור מקצועיים. כדי לשלוט בטכניקת נקודה לנקודה, תצטרכו להתאמן ביישום אותן נקודות בגדלים שונים