אמנות תכשיטים. מאסטרים בתכשיטים

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

אמנות תכשיטים היא ייצור של מוצרים שונים, בדרך כלל ממתכות יקרות באמצעות אבני חן. בתחילה, דברים כאלה שימשו לא רק ליופי, אלא גם כדי להדגיש את המעמד החברתי הגבוה של הבעלים או הבעלים. כמו כן, פונקציות קסומות יוחסו לעתים קרובות לתכשיטים. הם שימשו, למשל, כקמיעות מגן וקמעות. ההיסטוריה של התכשיטים חוזרת לימי קדם. בתחילה, יצירת תכשיטים לא הייתה כרוכה בשום סוג של עיבוד. במהלך מאות השנים, האמנות השתפרה, בעלי מלאכה יצרו יותר ויותר תכשיטים מורכבים ומעודנים. בואו נתחקה אחר ההיסטוריה של מלאכת התכשיטים ונמנה את המאסטרים המצטיינים שלה.

מצרים העתיקה

אמנות התכשיטים הייתה מפותחת בצורה מפתיעה במצרים העתיקה. העיטורים שנוצרו שם עדיין מדהימים ביופיים ובמורכבותם. בצורה, הם בדרך כלל דומים לתמונות של אלוהויות עתיקות. במצרים העתיקה האמינו שתכשיטים מבצעים פונקציות מאגיות: הם מגנים מפני מחלות ולחשים רעים, הם מחברים אדם עם איתני הטבע.

ענידת תכשיטים הייתה אמורה להיות בחלקים מסוימים בגוף. קודם כל, זה היה אזור הלב (הוא נחשב לאיבר המשמעותי ביותר). כדי להגן עליו, לבשו פריטים בצורת חרפושית על החזה. החיפושית סימלה חיוניות, פעילות, תחיית המתים. בנוסף, אמצע המצח היה נקודה חשובה. בעלי מלאכה מצריים עתיקים, שהכינו עבורה עיטורים, השתמשו בסמלים של כוח וחוכמה, כמו תמונות של נחש. אם כבר מדברים על טכניקת הכנת מוצרים, ניתן לציין שבדרך כלל נעשה שימוש ברדיפה וחריטה, והחומרים האהובים על המצרים היו זהב, כסף, אובסידיאן ואמטיסט.

יוון העתיקה

אמנות התכשיטים העתיקה ביוון התבלטה באלגנטיות ובעדינות רבה. הטכניקה האהובה על בעלי המלאכה הייתה פיליגרן - ביצוע הדפוס המורכב ביותר מחוט זהב או כסף דק המולחם לרקע מתכת. לרוב, נעשה שימוש בקישוט פרחוני: תמונות של פרחים, עלים, גפנים.

מבין החומרים, הזהב היה מוערך ביותר - היוונים הקדמונים ייחסו למתכת זו תכונות קסומות. באופן כללי, תכשיטים הדגישו את מעמד הבעלים, ולכן ככל שהעבודה דקה ומורכבת יותר, כך היא הייתה יקרה יותר. נשים יווניות עשירות ענדו מגוון רחב של תכשיטים. מוצרים משובחים לשיער ולצוואר, כמו גם צמידים זכו להערכה רבה. היוצא מן הכלל היה אולי ספרטה - נשים מקומיות לא ענדו תכשיטים שופעים ומהודרים, והעדיפו תכשיטי מתכת פשוטים.

תכשיטי הרנסנס

תכשיטי הרנסנס בולטים בתחכום, ביופיו ובמורכבותם. בעלי מלאכה השתמשו במגוון טכניקות, כולל מרדף, חיתוך ואמייל. הם הושפעו במידה רבה ממסורות עתיקות, ובמקביל הוצגו גם מאפיינים אופייניים לאותן שנים.

לכן, עיטורים כבר לא מציינים את מעמדו של הבעלים, אלא מדגישים את עידון הטעם והפנטזיה. הם הופכים ייחודיים וייחודיים. אבני חן, פנינים ופרטי אמייל מעודנים מעטרים לא רק תכשיטים, אלא גם תלבושות מרהיבות של נשים. טבעות ותליונים מסיביים הופכים פופולריים מאוד.

בגרמניה, בעלי מלאכה משתמשים בחומרים יוצאי דופן בעבודתם: קליפות קוקוס, ביצי יען וקונכיות.

תכשיטנים של רוסיה העתיקה

לאמנות תכשיטים רוסית יש היסטוריה נהדרת. עדות לכך היא חפירות ארכיאולוגיות מודרניות: האיכות והעדינות של עבודתם של אומנים עתיקים עדיין מדהימות. אמנות התכשיטים של רוסיה העתיקה הושפעה מהתרבויות הסקנדינביות, המזרחיות והביזנטית, ובמקביל הייתה קשורה קשר בל יינתק עם מנהגים ומסורות עממיות.

מאסטרים מכל פינות קייבאן רוס שלטו בטכניקות המורכבות ביותר, כולל יציקה אומנותית, פיליגרן וקטיף זהב. וליקי נובגורוד הייתה מפורסמת בתכשיטים שלה העשויים ממתכות יקרות. תכשיטני קייב עיבדו אבני חן במיומנות יוצאת דופן. העיטורים הנפוצים ביותר היו מה שנקרא הטבעות הזמניות, אשרשזורים בשיער או תלויים בכיסויי ראש. נשים גם ענדו מגוון צמידים וחרוזים עם תליונים.

רוסיה במאות XIV-XVII

עם הופעת המוני הטטרים-מונגולים, התכשיטים נשכחו במשך כמעט מאה שנה. בעלי מלאכה רבים מתו או נלקחו לעבוד עבור שליטי הדור. רק לקראת סוף המאה ה-14 מתחילה חזרה הדרגתית לאמנות עתיקה. מוסקבה הופכת למרכז מלאכת התכשיטים, שם הטכניקה של פיליגרן כסף פופולרית מאוד.

במאות ה-16-17, אמנות התכשיטים השתמשה באופן פעיל באמייל ובאבני חן. העיטורים של תקופה זו מאופיינים בעושר, צבעוניות ורוויה של צבעים. אבנים גם שונות בבהירות - ספיר, אודם, אזמרגד זוכים להערכה רבה. הזמן הזה נקרא תקופת הזוהר של טכנולוגיית ההשחרה. מרכזי צורפות מוקמים בערים רבות.

תכשיטים אירופיים מהמאה ה-18

במאה ה-18, הסגנונות השולטים היו בארוק ורוקוקו. זה חל גם על תכשיטים. פנטזיות, פאר וצבעים בהירים הופכים לאופנתיים. יחד עם זאת, את העמדה המובילה תופסת אמנות התכשיטים הצרפתית. זה היה אז שתכשיטים רכשו את המראה המודרני שלהם. הרכבי תכשיטים נכנסים בהדרגה לאופנה, סיכות גדולות פופולריות מאוד בקרב אנשים עשירים. האבנים האהובות ביותר הן יהלומים צהבהבים, ורדרדים וכחלחלים, והם משמשים בחליפות גברים ונשים כאחד.

רוסיה במאה ה-18

ברוסיה במאה ה-18, אמנות התכשיטים פרחה. זה קרה בעיקר בשל הרפורמות של פיטר I. מאז, תכשיטים שואלים באופן פעיל טרנדים אירופיים, תוך שמירה על מקוריותם. מאסטרים זרים מגיעים לעתים קרובות לרוסיה. ביניהם ג'רמי פוזייר המפורסם, שעבד בבית המשפט במשך שלושים שנה ויצר יצירות מופת אמיתיות של אמנות תכשיטים. עבודתו הטובה ביותר נחשבת לכתר הקיסרי הגדול, שנעשה עבור קתרין השנייה. ייחודי מסוגו, למוצר יש כמעט חמשת אלפים יהלומים. כעת שריד זה נשמר בקפידה על ידי המוזיאון הייחודי לאמנות תכשיטים - קרן היהלומים במוסקבה.

באופן כללי, השימוש באבנים יקרות הופך פופולרי בתקופה זו. נוצצים, בהירים, מעוצבים ומעוטרים להפליא, הם משלימים ומקשטים בצורה מושלמת את התלבושות המפוארות של נשים ואצילים אצילים.

מעניין שגם המילה "תכשיטן" עצמה נכנסה לשימוש במאה ה-18. זה החליף את התואר הארוך למדי "צורף זהב וכסף".

אירופה במאה ה-19

באמצע המאה ה-19, התכשיטים נפוצו יותר. במקביל, החלו להשתמש באבנים ובחומרים בעלי ערך נמוך יותר: אקוומרין, גביש סלע, מלכיט, יהלומים מלאכותיים. אמנות התכשיטים שינתה גם את הסגנון הכללי - קלאסיציזם מחליף את הרוקוקו, בהתאמה, התכשיטים נעשים קפדניים יותר ומעוצבים בקפידה. מוצרים עם אבנים יקרות מפסיקים לשמש בהדרגה לגבריםתחפושות, אבל ידיות מקל וקופסאות הרחה יקרות באופנה.

מרטין גיום ביין, צורף החצר של נפוליאון הראשון, ניתן להבחין בין מאסטרים מפורסמים. בתים מפורסמים בעולם כמו קרטייה וטיפני נולדו במאה ה-19.

מצב העניינים ברוסיה במאה ה-19

הרמה הגבוהה ביותר של תכשיטים ברוסיה הגיעה במאה ה-19. בשלב זה, כיוון העבודה משתנה באופן משמעותי, בעלי המלאכה מנסים להתרחק מהמסורות האירופיות ולחזור לרוסיות המקוריות, מה שמעניק למוצרים טעם לאומי. פניני הנהר הופכות לאופנתיות במיוחד.

בסנט פטרבורג ומוסקבה מופיעים מפעלים גדולים של עסקי כסף וזהב. המשרדים של אובצ'יניקוב, פוסטניקוב, האחים גראצ'ב וכמובן קרל פברז' מפורסמים במיוחד. במיומנות המדהימה שלהם, הם כובשים לא רק את האצולה הרוסית, אלא גם את חצרות המלוכה של מערב אירופה. עם זאת, המוצרים שלהם זמינים גם לקונה הממוצע - אנחנו מדברים על מארזי סיגריות וכלי כסף.

לפי מומחים, סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20 הוא תור הזהב של אמנות התכשיטים הרוסית.

המאה העשרים

במאה האחרונה נוצרו מספר רב של כיוונים באמנות התכשיטים. בעשורים הראשונים, הסגנון השולט הוא מודרני. באמנות התכשיטים, השפעתו התממשה במורכבות הקיצונית של הצורות והקישוטים של התכשיטים. פלטינה, פלדיום, אלומיניום אנודייז משמשים באופן פעיל. חוזר להיות פופולרייהלומים. גם תכשיטי אופנה הופכים אופנתיים, שהפצתם הושפעה באופן משמעותי מקוקו שאנל המפורסמת.

בשנות המלחמה ואחרי המלחמה, המוצרים הופכים לפשוטים יותר, זהב מוחלף לרוב בברונזה. במחצית השנייה של המאה, תחת השפעת רעיונות נון-קונפורמיסטיים, בעלי מלאכה החלו להשתמש בחומרים יוצאי דופן בעבודתם, שקודם לכן לא ניתן היה להעלות על הדעת עבור תכשיטים: עץ, פלסטיק, פלדה ואחרים. עם התפתחות הטכנולוגיה המתוחכמת, מופיעים תכשיטים עם אבני זיקית, המסוגלים לשנות צבע בהתאם לשינויי טמפרטורה או מצב הרוח של הבעלים. פניני תרבות בצבעים שונים הופכות פופולריות.

בשנים הסובייטיות, חברות תכשיטים רוסיות ייצרו בעיקר מוצרים המוניים. אבל בסוף המאה הקודמת החליטו בעלי מלאכה מודרניים להחיות את גילדת התכשיטנים הרוסים כדי להחזיר את אמנות התכשיטים ליושנה.

אמנות מודרנית

היום, אולי יותר מבעבר, מלאכת התכשיטים הופכת לאמנות. תכשיטים הם אחת מצורות הביטוי העצמי היצירתי. עסקים מודרניים משתמשים בכלים מקצועיים יותר ובחומרים סבירים. עם זאת, מוצרים רבים עשויים מחומרים סינטטיים. ולמרות שהן לא יכולות להתעלות על היופי והשלמות של אבנים טבעיות, הן עדיין מתחרות בהן בכבוד.

אמנות התכשיטים המודרנית ממשיכה באופן ראוי את מסורותיהם של המאסטרים הישנים. והשימוש בטכנולוגיות חדשות מאפשר לך ליצור עוד ועוד תכשיטים יוצאי דופן ומעניינים.