ציור הוא אומנות. איך ללמוד לצייר? ציור למתחילים

2025 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2025-01-24 17:50

ציור הוא אחת הדרכים לביטוי עצמי, התפתחות והערכה עצמית. המציאות של המודרניות גורמת לאנשים להתמקד בעיקר במה שמועיל, דחוף ורווחי. אז הקצב הגבוה של החיים מטביע את התשוקה ליצירתיות. אבל כשיש זמן לנוח, מתלקח באדם במרץ מחודש הרצון לפנות לאמנות. חשוב לזכור שכל אחד יכול לצייר! יכולת זו אינה תלויה בגיל או במתנה טבעית.

5 סיבות להפוך לאמן שואף עכשיו

• קח הפסקה מבעיות ודאגות, צלל ראש ביצירתיות. ציור היא פעילות שמומחים רבים משווים למדיטציה, מה שאומר שיש לה יכולות דומות.
• לשחרר את הפוטנציאל שלך, ובכך להרגיש כמו אדם יצירתי ולהתחיל להיות גאה בו.



• מלאו את החיים ברשמים חדשים, צבעו אותם בהיריםצובע, נהנה מהתהליך, ללא קשר לתוצאה הסופית.
• צללו לתוך עולם הרגשות והתחושות, שפכו אותם על קנבס או גיליון נייר.
• הרחב את חווית החיים על ידי נקיטת הצעדים הראשונים בכיוון חדש ובלתי צפוי.

האם ציור הוא כישרון או מיומנות?

מומחים ומורים מבטיחים שכל אחד יכול ללמוד לצייר. אבל מדוע, אם כן, יש אנשים שעושים זאת בהצלחה, בעוד שאחרים בקושי מציירים מעגל פשוט? אכן, בתחילה הזדמנויות אלו הן מתנה. מצד שני, ידוע שאף אמן מפורסם לא שולט במברשת בצורה מופתית בגיל חמש או עשר. כולם היו צריכים ללמוד הרבה זמן.

חוק הדיאלקטיקה בפעולה

אלו שרק מתחילים לצייר לעתים קרובות מאוד מאבדים אמון בעצמם ממש בתחילת דרכם היצירתית. אפילו שאין להם את המיומנות להחזיק עיפרון או מברשת בצורה נכונה, הם משכנעים את עצמם בחוסר התוחלת שבניסיון. אכזבה מוקדמת היא בעיה בדרך להצלחה. חשוב לזכור שכמות הופכת בהכרח לאיכות.

4 גורמי הצלחה

אם תבטלו את הרעיון של כישרון טבעי ותאמינו למדענים ולמורים, יהיה הרבה יותר קל לשלוט באמנות הרישום. מה קובע את היכולת לצייר?

• היכולת לדמיין תלויה בעבודת המוח. אמנים רואים חפצים ואת העולם סביבם בצורה שונה מאנשים אחרים שמעריכים באופן שגוי חפצים, צורתם, גודלם, צבעם.



• אהבה לתהליך. אלה שאינם יכולים להתקיים בלי ליצור,בהכרח הופכים לאמנים מצליחים.
• עבודה קשה והתמדה. גאונים שוכחים מהכל, אפילו מעצמם ומאנשים קרובים, כשהם יוצרים יצירות מופת. אפילו מעט מהנחישות שלהם תעזור לאדם ללמוד לצייר.
• תפוס את הרגע. לדוגמה, פעוטות תמיד מגלים עניין רב בעפרונות וצבעים. את האהבה הזו ליצירתיות שווה לנצל. סטודיו לאומנות לילדים יציג תיאוריה ויעניק מיומנויות בציור מהחיים.

סוד הכישרון טמון בראש

בסוף שנות ה-70 של המאה הקודמת, הופיעה תיאוריה חדשה על ציור ההמיספרה הימנית. מחברו היא ד"ר בטי אדוארדס. הספר "האמן שבך", המתווה שיטה חדשה, הביא לה פופולריות עצומה ברחבי העולם.

הסוד טמון בעובדה שהמיספרה הימנית של המוח היא שאחראית על תפיסת הצבע, השוואת גדלים, ראיית הפרספקטיבה של אובייקטים. כלומר, היא אחראית ליצירתיות: דימויים וסמליות, חלומות ופנטזיות. אבל האדם המודרני ממעט מדי להתייחס אליו. הוא רגיל לעבוד עם ההמיספרה השמאלית האנליטית, האחראית על ההיגיון, התכנון, הקשב, עיבוד המידע והזיכרון. תכונות אלו של תפקוד המוח נקראות "מצב L" ו"מצב R".

הרוב המכריע של האנשים ממשיכים להשתמש בהמיספרה השמאלית בזמן הציור, וזה מאט את תהליך הלמידה. אם הסטודיו לציור יבנה את התוכנית שלו על הכללת מצב המוח הימני, העבודה תעבור הרבה יותר מהר.

הפעלP-Mode

המומחים מציעים מערכת של תרגילים שיעזרו לך ללמוד להסתכל על העולם שסביבך דרך עיניו של אמן:

• הפוך ציור פשוט על הפוך ונסה להעתיק אותו.
• נסה להעתיק את הנגטיב מהתמונה. במילים אחרות, צייר לא אובייקט, אלא את החלל המקיף אותו.

המיספרה השמאלית של המוח לא יכולה להתמודד עם משימות כאלה, שכן כאן יש צורך לעבוד עם תמונות.

ציור למתחילים: בחירת דרך ללמוד

נחוש שאמנות הרישום פתוחה לכל. באיזו שיטה לבחור?

• למד מקוון עם מדריכי וידאו ומדריכים.
• קנה הדרכה מבוססת כמו אמנות הציור מאת ברט דודסון או אחר שאתה נהנה ממנו.
• למד את היסודות של בית ספר אקדמי עם מורה אישי, הירשם לקבוצה שמגויסת על ידי הסטודיו לציור הקרוב.

האפשרות האחרונה תיתן את התוצאה מהירה וטובה יותר מאחרות. למורים, ככלל, יש מתודולוגיה משלהם, המוכחת שוב ושוב. הם יסבירו, "לעסו", יראו דוגמאות, יצביעו על טעויות. רק אל תלכי לקורסים בתשלום שמזמינים אותך עם תוצאות מפתות ומהירות כמו "שלוש שעות של שיעורים לפי המתודולוגיה שלנו יעשו ממך אמן."

שיעורים בסטודיו לאמנות: עזרה ממומחים

אנשים שבילדותם עסקו במעגלי ציור פיתחו חוש יופי, פיתחו טעם, חשיבה יצירתית. את כלזה נשאר איתם לכל החיים. אבל מה אתה יכול ללמוד מהמפגשים הקבוצתיים של היום?

בואו נחשוב איזה ידע ומיומנויות מעשיים יעניק הסטודיו לאמנות לילדים:

• מיומנויות טכניות וקומפוזיציוניות: "להגדיר" את היד, ללמוד להשתמש בגואש, צבעים וחומרים אחרים, לפתח חוש צבע ודיוק של העין, להכניס את חוקי הקומפוזיציה.
• לימוד ז'אנרים של אמנות יפה: שיעורים ברישום, גרפיקה, ציור, דוגמנות ואפליקציות.
• המושג של שיטות רישום לא מסורתיות: ציור אצבעות, דיו, מונוטיפ.

תכונה חשובה היא כן ציור

פריט זה חיוני לאמן המתחיל. באמצעות כן ציור, אתה יכול למקם בנוחות קנבס או דף נייר: לפנות לשמש, להטות, להתאים את הגובה. כיום ניתן לקנות את התכונה הזו בחנויות, ויהיה הרבה לבחירה. אמנים מנוסים ובעלי ניסיון רב מזמינים עמדת תמונות למומחים שמכינים אותה לפי שרטוטים מדויקים ומידות מוגדרות. הפופולרי ביותר הוא כן ציור חצובה מעץ. זה הכי תכליתי.

כן ציור שולחן מתאים לילד. זה קומפקטי, ואמן מתחיל לא יצטרך לעמוד על רגליו במשך זמן רב: אתה יכול לצייר בישיבה. והאם זה חשוב. בנוסף, התינוק יצור ציורים קטנים, כך שממש אין צורך לרכוש מתקן כולל מיד.

איפה להתחיל: ציור או גרפיקה?

בלב הציור והגרפיקה כאחדטמון הציור שממנו מתחילה כל אמנות יפה. זו יכולה להיות יצירה עצמאית, או שהיא יכולה לשמש רק כשרטוט לתמונה גרפית או ציורית עתידית.

רק מתחילים ליצור, רבים מעדיפים עפרונות. זה ציור גרפי. רישומים דומים נעשים גם בטושים וגואש. אתה יכול לשלוט בצורה מושלמת באמנות יצירת תמונות מקווים, משיכות ונקודות על ידי הפיכתך לגרפיקאי. דוגמאות ליצירות כאלה הן פוסטרים, גלויות, איורים בספרים.

בציור עם צבעים, אדם הופך לצייר. מעניין לציין שצבעי מים עומדים בצומת בין ציור לגרפיקה. במה לבחור להתחיל? התשובה היא על פני השטח: כמובן, עיפרון, קל יותר להבין את כל הדקויות של האמנות איתו. אבל ציור הוא מעוף של פתרונות מפוארים ונועזים, לא סטנדרטיים. לכן, אדם חייב לעשות את מה שהלב טמון בו.

5 טעויות שאמנים חדשים עושים

• הרצון לכסות הכל בבת אחת. התוצאה תהיה גלויה לאורך זמן, אז אתה צריך להיות סבלני. אתה לא יכול לסמוך על זה שאחרי שבוע של אימונים אתה כבר יכול ליצור יצירות מופת.
• הוצאות גדולות על חומרים יקרים. מלכתחילה, כדאי להגביל את עצמך למינימום, ולא יקר, כדי שלא יהיה חבל לקלקל או לבזבז את מה שקנית בתהליך של ניסויים.
• הפסקות עבודה. לציור לא סדיר למתחילים יש תוצאה עצובה: מיומנויות חדשות שנרכשו אובדות, הצורה אובדת, והאצבעות הופכות שוב לשובבות.
• צועדים במקום. לאחר שלטעיפרון, נסה סגנונות וחומרים חדשים.
• יחס רגיש כלפי ביקורת. כדאי להקשיב רק לאנשים שמבינים בציור. דעותיהם של אנשים אחרים הן העמדה האישית שלהם, שלא אמורה להרגיז אמן מתחיל.