אריק ברון: ביוגרפיה, חיים אישיים, קריירה, תמונה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הרקדן אריק ברון נולד ב-3 באוקטובר 1928 בקופנהגן, דנמרק, בנם הרביעי ובנם הראשון של אלן ברון (לבית אוורס), בעלת מספרה, וארנסט ברון. הוריו נישאו זמן קצר לפני שהילד נולד. ברון החל להתאמן עם הבלט הדני המלכותי כשהיה בן תשע. הופעת הבכורה הבלתי רשמית שלו בבית האופרה המלכותי בקופנהגן התרחשה ב-1946, שם שיחק אריק את התפקיד של אדוניס בסרט Thorvaldsen של האראלד לנדר.

אריק ברון: ביוגרפיה

ב-1947 התקבל ללהקת הבלט. באותו זמן, כוכב הבלט העתידי היה רק בן שמונה עשרה. אריק ברון לקח את הראשון בחופשותיו (שהיו אז תכופות למדי) ב-1947, כשהופיע במשך שישה חודשים שבעה ימים בשבוע עם להקת הבלט של הבירה באנגליה, שם רקד בשיתוף עם הבלרינה הבולגרית סוניה ארובה. הוא חזר לבלט הדני המלכותי באביב 1948, וקודם לסולן ב-1949. זהו התואר הגבוה ביותר שרקדן יכול להשיג בבלט הדני. מאוחר יותר, ב-1949, הוא לקח חופשה נוספת והצטרף לתיאטרון הבלט האמריקאי בניו יורק.יורק, שם ירקוד בקביעות במשך תשע השנים הבאות, למרות שהלהקה הביתית שלו עדיין הייתה הבלט הדני המלכותי.

Road to Glory

נקודת המפנה בקריירה הבינלאומית של ברון הייתה ב-1 במאי 1955, כאשר ערך את הופעת הבכורה שלו בתור אלברכט בג'יזל, שם רקד עם אלישיה מרקובה, שהייתה מבוגרת ממנו בכמעט עשרים שנה. ההופעה הייתה סנסציה אמיתית. מבקר הריקוד ג'ון מרטין, שכתב ב"ניו יורק טיימס", כינה את היום "היסטורי". במאמר שכותרתו "הופעת הבוקר שעשתה היסטוריה" ב-The Dance News ביוני 1955, כתב P. W. Manchester:

"מנקודת מבט טכנית, תפקידו של אלברכט אינו מעבר ליכולותיו של אף אמן מוכשר, אבל אריק ברון היה הרבה יותר מזה. הוא כנראה הרקדן המחונן ביותר בתקופתו, עם טכניקה טהורה ללא רבב שפיתח רק באמצעות שילוב של כישרון ענק הקשור באימון יומי מגיל צעיר…"

תהילת עולם

ברון פרש רשמית מהבלט הדני ב-1961, אז הוא הפך לכוכב מפורסם בעולם. הוא המשיך לרקוד לסירוגין עם הלהקה כאמן אורח. במאי 1961 חזר לתיאטרון הבלט להצגות בניו יורק. חייו האישיים של אריק ברון באותה תקופה היו הומוסקסואלים בעלי אופי: הוא יצא עם גברים רבים והתעלם לחלוטין מנשים.

בעשר השנים הבאות, ברון שיתף פעולה לא רק עםתיאטרון הבלט, אבל גם עם כל להקות הבלט הגדולות באירופה ובצפון אמריקה, כולל תיאטרון הבלט של ניו יורק, בלט ג'ופרי, הבלט הלאומי של קנדה, בלט האופרה של פריז והבלט המלכותי בלונדון. הוא נודע בעיקר בתפקידיו הראשיים בסרטים "לה סילפיד", ג'יזל, "רומיאו ויוליה ואגם הברבורים" של פרדריק אשטון. ג'ון קרנקו העלה את "דפניס וקלואי" עם אריק ברון ב-1962 בתיאטרון בשטוטגרט. ברון ראה בבלט זה החביב עליו מבין כל מופעי הריקוד שנוצרו במיוחד עבורו. הוא גם התפרסם בזכות תפקידים דרמטיים כמו ז'אן ב"מיס ג'ולי" של בירג'יט קולברג, המורה ב"פאבן" של מאורה חוסה לימון ודון חוסה ב"כרמן" של רולנד פטיט. בנוסף לסוניה ארובה, ברון רקד זמן רב עם מספר רב ומגוון בצורה יוצאת דופן של בלרינות: האמריקאיות סינתיה גרגורי, נורה קיי, אלגרה קנט ומריה טאלצ'יף, הרוסייה נטליה מקארובה, דנית קירסטין סימון, הבריטית נדיה נרינה ולמרבה הפלא., עם פרימה בלרינה איטלקית קרלה פראצ'י.

ברון כסופר

בספרו Beyond Technique (1968), ברון תיאר את מחשבותיו על שותפות:

"שמתי לב שהצלחתי לעבוד עם הרבה בלרינות, וברוב המקרים הצלחנו להפוך לקבוצה לעונה או שתיים. וזה בגלל שתמיד רציתי לעבוד איתם. לכל בלרינה יש את ההבדלים שלה: היא חייבת להיות בעלת סגנון מיוחד, אחרת היא לא תהיה בלרינה. זה ישפיע על הסגנון שלי ויעצב את הגישה שלי. אני נשאר נאמן לעצמי אבל נותן להם להשפיע עלייבדיוק כמו שהם נותנים לי להשפיע עליהם… שותפות טובה יכולה איכשהו לגבש את מה שכבר עשיתם ביחד. כשהאנשים הנכונים מתאחדים הם משתפרים זה דרך זה… עם האדם הנכון זה הופך לסיטואציה, לא למשחק… התפקיד סופג אותך ואתה הופך לזה. ואז נראה שאתה לא יכול לעשות שום דבר רע, כי אתה שקוע לגמרי בהוויה הזו."

הכרה בבית

ברון הפך לאביר מסדר הדנברוג, אחד ממצטייני דנמרק, ב-1963. באותה שנה הוענק לו פרס ניז'ינסקי בפריז. לאחר פרישתו כ-Danseur Noble (רקדן כבוד) ב-1972, ברון רקד תפקידים כמו מאדג' המכשפה ב-La Sylphide. הוא ביים את בלט האופרה השוודית מ-1967 עד 1973 ואת הבלט הלאומי של קנדה מ-1983 ועד מותו ב-1986. למרות שהוצע לו פעמיים לתפקיד מנהל הבלט הדני המלכותי, הוא דחה את התפקיד פעמיים. הפקותיו של בלט קלאסי באורך מלא כמו La Sylphide, Giselle, Coppelia ואגם הברבורים המעט שנוי במחלוקת לבלט הלאומי של קנדה התקבלו בברכה, וכך גם מופעי הפס-דה-דוקס שלו מהרפרטואר של בורנווויל. מורה ומאמן מצוין, אריק ברון הקדיש את עצמו לעיצוב הריקוד כדרמה ולא כמחזה. הוא האמין ב"הזדהות מוחלטת" עם הדמות המוצגת, "אבל בשליטה מוחלטת, כי אם תאבד את עצמך לחלוטין, לא תוכל לתקשר.עם הציבור". ב-1974 שיחק את התפקיד הראשי בסרט "ראשומון" על הבמה בדנמרק, ועל כך זכה להכרה נוספת.

רודולף נורייב ואריק ברון

ברון פגש את רודולף נורייב, הרקדן הרוסי המפורסם, לאחר שנורייב עבר למערב ב-1961. נורייב היה מעריץ גדול של ברון, לאחר שראה הופעות מצולמות של הדני בסיור ברוסיה עם תיאטרון הבלט האמריקני, למרות ששני הרקדנים היו שונים מאוד מבחינה סגנונית. אריק הפך לאהבה הגדולה בחייו של נורייב והם היו קרובים במשך 25 שנים עד מותו של ברון.

כמו שאמר רודולף עצמו, אריק ברון תמיד היה האהבה הגדולה שלו. גברים מעולם לא נפרדו ולמרות בגידות הדדיות, תמיד היו ביחד. רודולף נורייב ואריק ברון היו אחד הזוגות החד-מיניים המפורסמים והארוכים ביותר בזמנם. אבל הפקרות, האופיינית לנציגי מיעוטים מיניים, הרסה את חייהם - שניהם, לפי השמועות, מתו מאיידס. תמונות של אריק ברון עם Nureyev עדיין מעטרות תערוכות צילום רבות ברחבי העולם. אולם עליהם, הרקדנים נראים רק כמו חברים ותיקים.

Death

אריק ברון נפטר ב-1 בפברואר 1986 בבית חולים בטורונטו בגיל 57. הסיבה הרשמית למותו הייתה סרטן הריאות. עם זאת, לפי פייר-אנרי ורלאק, ייתכן שהוא מת מאיידס. הוא קבור בקבר ללא אנדרטה בבית הקברות מאריברג בגנטופט, פרבר צפוני אמיד של קופנהגן, לא רחוק מהבית שבו גדל.

תגובה בעולם

מבקר המחול ג'ון רוקוול ציין בהספד שלו על מותו של ברון:

"מר ברון היה נערץ ברחבי העולם יותר כהתגלמות של אלגנטיות וחושניות גברית מאשר כטכנאי וירטואוז. כשותף, הוא היה רציני ומכבד כלפי הבלרינות הנשיות שלו, אבל הוא מעולם לא הרשה לעצמו להיות ברקע. וכאמן אמיתי עם נטייה פואטית, הוא העלה את תפקידו של גבר בבלט לגבהים יוצאי דופן …"

מיכאיל ברישניקוב, לאחר שנודע על מותו של רקדן מפורסם, אמר: "הוא היה, ללא ספק, אחד הרקדנים הגדולים ביותר שראינו אי פעם, וסגולותיו וסגנונו היו מופת לכולנו, לכן לא ניתן להחליפו".

קלייב בארנס כינה את אריק ברון "הרקדן הקלאסי הגדול ביותר בתקופתו" כשברון פרש ב-1972. כהכרת תודה על הישגיו של ברון, מבקרת המחול אנה קיסלגוף (הניו יורק טיימס) כתבה:

“אז הוא היה מודל של רקדן מושלם - מדויק בכל תנועה, טכניקה וירטואוזית, אצילי ואלגנטי בכל מחווה. הגזרה שלו הייתה יוצאת דופן, הרגל שלו טבעה כל תנועה היא פשוט מדהימה. סמכותו המוסרית הייתה גבוהה מאוד עבור הבלט העולמי כולו, ועוררה בכל האמנים את הריכוז והרצינות שבה הוא עצמו התמסר לכל תפקיד.

זיכרון מוות

ברון זכה לאחר מותו בפרס פגוריה השנתי לשנת 1987 עבור "תרומה למופת לאמנות ולתרבות של קנדה", הראשוןמוּעֲמָד. נורייב היה נסער מאוד ממותו של בת זוגו והזכיר אותו כמעט בכל הראיונות. כפי שטען רודולף פעמים רבות, אריק ברון היה הכוריאוגרף הבלט הגדול ביותר של אירופה דאז והאדם הטוב ביותר שהכיר.

בשנת 2014, מורשת טורונטו הקימה לו שלט מחוץ לרחוב ג'ורג' באזור שוק סנט לורנס של טורונטו. הוא חי שם שנים רבות.

Bruna Prize

בהתאם לצוואתו שלאחר מותו, חלק מעיזבונו של ברון הפך לפרס אריק ברון המוקדש לרקדנים משלושת התיאטראות שהוא היה קשור אליהם ביותר. ביניהם היו הבלט הדני המלכותי, תיאטרון הבלט האמריקאי והבלט הלאומי של קנדה. כל תיאטרון התבקש לשלוח רקדנית אחת ורקדנית אחת לתחרות, המתקיימת בטורונטו, אונטריו, קנדה. ברון פירט כי הפרס ניתן לשני רקדנים צעירים ש"משקפים את סוג היכולת הטכנית, ההישג האמנותי והמסירות שניסיתי להביא לבלט". המתחרים על הפרס הם רקדנים בגילאי 18 עד 23. לתחרות, כל רקדן מופיע בתוכנית פס דה דוקס קלאסית, מודרנית פס דה דו או תוכנית סולו.

פרס Brun הראשון הוענק ב-1988. בתו של אריק ברון הציגה אותו באופן אישי לזוכים.

מסקנה

אריק ברון היה, יחד עם נורייב, הרקדן הגדול בתקופתו. כל העיתונים והמגזינים של שנות ה-50 וה-60 כתבו עליו, כמה רחובות ופרס שלם של בלט נקראו על שמו. רַבִּיםתיעודים של הופעותיו ששרדו עד היום וזמינים באינטרנט (כמו גם תמונות של אריק ברון) הם אוצר אמיתי לרקדנים צעירים שחולמים לשלוט בטכניקה המדהימה והאלגנטית של הדני המבריק. עבור רקדני בלט, הוא הפך כמעט לאותו דמות של מרלון ברנדו עבור שחקני שנות ה-50 וה-60 - אליל, מורה וסמכות מוסרית שרוצים לחקות ושרוצים ללכת בעקבותיה.

יום מותו של ברון היה אבל לא רק עבור דנמרק ולא רק עבור רודולף נורייב באופן אישי, אלא עבור העולם התרבותי כולו, שעדיין עקב אחרי אמנות הבלט בנשימה. אולם כעת, שמו נשכח למחצה בשל העובדה שבלט, כמו כל ז'אנר הריקוד הקלאסי, קצת איבד מהרלוונטיות שלו. אבל ההיסטוריה יודעת דוגמאות רבות לאופן שבו ז'אנרים ואומנויות שנשכחו מזמן קמו מהאפר, שבו שוב את מוחם של אנשים ומגדירים את הפנים התרבותיות של כדור הארץ. יש אפשרות שאותו דבר יקרה לבלט מתישהו.