חייו ויצירתו של לודוויג ואן בטהובן. יצירותיו של בטהובן

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לודוויג ואן בטהובן נולד בעידן של שינויים גדולים, ובראשם המהפכה הצרפתית. לכן נושא המאבק ההרואי הפך לעיקרי ביצירתו של המלחין. המאבק על אידיאלים רפובליקניים, הרצון לשינוי, עתיד טוב יותר - בטהובן חי עם הרעיונות האלה.

ילדות ונוער

נולד לודוויג ואן בטהובן בשנת 1770 בבון (אוסטריה), שם בילה את ילדותו. מורים המתחלפים תכופות היו מעורבים בגידולו של המלחין העתידי, חבריו של אביו לימדו אותו לנגן בכלי נגינה שונים.

לאחר שהבין שלבנו יש כישרון מוזיקלי, אביו, שרצה לראות מוצרט שני בבטהובן, החל להכריח את הילד להתאמן הרבה זמן. עם זאת, התקוות לא היו מוצדקות, לודוויג לא התברר כילד פלא, אבל הוא זכה לידע קומפוזיאני טוב. ובזכות זה, בגיל 12, התפרסמה יצירתו הראשונה: "וריאציות פסנתר על צעדת Dressler."

בטהובן בגיל 11 מתחיל לעבוד בתזמורת תיאטרון, מבלי לסיים בית ספר. עד סוף ימיו כתב בשגיאות. עם זאת, המלחיןקרא ולמד צרפתית, איטלקית ולטינית ללא סיוע.

חייו המוקדמים של בטהובן לא היו הפרודוקטיביים ביותר, במשך עשר שנים (1782-1792) נכתבו רק כחמישים יצירות.

תקופת וינה

בטהובן עובר לווינה כשהבין שעדיין יש לו מה ללמוד. כאן הוא משתתף בשיעורי הלחנה ומופיע כפסנתרן. הוא זוכה לפטרונות של מביני מוזיקה רבים, אבל המלחין שומר על עצמו קר וגאה איתם, ומגיב בחריפות לעלבונות.

יצירותיו של בטהובן מתקופה זו נבדלות בקנה המידה שלהן, מופיעות שתי סימפוניות, "ישו בהר הזיתים" - האורטוריה המפורסמת והיחידה. אבל במקביל, המחלה - חירשות - עושה את עצמה מורגשת. בטהובן מבין שזה חשוך מרפא ומתקדם במהירות. מחוסר תקווה ואבדון, המלחין מתעמק ביצירתיות.

תקופה מרכזית

תקופה זו מתוארכת לשנים 1802-1812 ומאופיינת בפריחת הכישרון של בטהובן. לאחר שהתגבר על הסבל שגרמה המחלה, הוא ראה את הדמיון בין מאבקו למאבקם של המהפכנים בצרפת. יצירותיו של בטהובן גילמו את הרעיונות הללו של התמדה ויציבות רוח. הם באו לידי ביטוי בבירור במיוחד בסימפוניה ההרואית (סימפוניה מס' 3), האופרה פידליו והאפסיונטה (סונטה מס' 23).

תקופת מעבר

תקופה זו נמשכת מ-1812 עד 1815. בזמן הזה, שינויים גדולים מתרחשים באירופה, לאחר סיום שלטונו של נפוליאון, הקונגרס של וינה הולך. יישומו תורםחיזוק נטיות ריאקציונריות-מונרכיסטיות.

בעקבות השינויים הפוליטיים, גם המצב התרבותי משתנה. הספרות והמוזיקה יוצאות מהקלאסיקה ההרואית המוכרת לבטהובן. הרומנטיקה מתחילה לתפוס את העמדות המשוחררות. המלחין מקבל את השינויים הללו, יוצר פנטזיה סימפונית "קרב ואטוריה", קנטטה "רגע שמח". שתי היצירות זוכות להצלחה רבה בקרב הציבור.

עם זאת, לא כל היצירות של בטהובן בתקופה זו הן כאלה. כמחווה לאופנה החדשה, המלחין מתחיל להתנסות, לחפש דרכים חדשות וטכניקות מוזיקליות. רבים מהממצאים הללו נחשבו גאוניים.

יצירתיות מאוחרת

שנות חייו האחרונות של בטהובן התאפיינו בדעיכה פוליטית באוסטריה ובמחלתו המתקדמת של המלחין - חירשות הפכה מוחלטת. ללא משפחה, שקוע בדממה, בטהובן לקח על עצמו את החינוך של אחיינו, אבל הוא רק הביא צער.

יצירותיו המאוחרות של בטהובן שונות באופן מדהים מכל מה שכתב קודם לכן. הרומנטיקה משתלטת, והרעיונות של מאבק ועימות בין אור לחושך מקבלים אופי פילוסופי.

ב-1823 נולדה היצירה הגדולה ביותר של בטהובן (כפי שהוא עצמו האמין) - "המיסה החגיגית", שהוצגה לראשונה בסנט פטרסבורג.

בטהובן: Für Elise

יצירה זו הפכה ליצירה המפורסמת ביותר של בטהובן. עם זאת, בגטל מס' 40 (שם רשמי) לא היה ידוע ברבים במהלך חייו של המלחין. כתב היד התגלה רק לאחר מותו של המלחין. בשנת 1865 הוא מצא אותהלודוויג נוהל, חוקר עבודתו של בטהובן. הוא קיבל אותו מידיה של אישה מסוימת שטענה כי מדובר במתנה. לא ניתן היה לקבוע את שעת כתיבת הבגט, מאחר והוא מתוארך ל-27 באפריל ללא ציון השנה. ב-1867 היצירה פורסמה, אך המקור, למרבה הצער, אבד.

מי היא אלייזה, לה מוקדשת המיניאטורה לפסנתר, לא ידוע בוודאות. יש אפילו הצעה, שהעלה מקס אונגר (1923), שהכותרת המקורית של היצירה הייתה "לתרז", ושאפס פשוט לא הבין את כתב ידו של בטהובן. אם נקבל גרסה זו כנכונה, הרי שהמחזה מוקדש לתלמידתו של המלחין, תרזה מלפטי. בטהובן היה מאוהב בבחורה ואף הציע לה נישואים, אך נענה בסירוב.

למרות היצירות היפות והנפלאות הרבות שנכתבו לפסנתר, בטהובן קשור קשר בל יינתק ליצירה המסתורית והקסומה הזו עבור רבים.