2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
כפי שאתם יודעים, תחילתו של הקולנוע המודרני הונחה בסוף המאה ה-19 על ידי האחים לומייר, שפיתחו את הסטנדרט לצילום והקרנה ב-16 פריימים בשנייה. זה נבע הן מתנאים מוקדמים כלכליים והן ממאפיינים טכניים של ציוד הסרטים המסחרי הראשון. לדור הנוכחי, מצגות השקופיות "השקטות" שהתקבלו עשויות להיראות כמו מלאכת יד בתקציב נמוך, אבל התקן המאושר היה קיים בהצלחה עד 1932, כשההתקדמות אפשרה סוף סוף הדגמה המונית של סרטי קול מלאים, וקצב הפריימים עלה לרמה הרגילה 24 פריימים לשנייה. אחר כך הוצגו לקהל סרטי מסך רחב בתדירות של כבר 30 FPS, אנשי הטלוויזיה שלטו ב-NTSC, ואז הגיע עידן ה-high-definition, שהצופה צופה בו כעת בהתפתחות.
טלוויזיה וקולנוע
סטנדרטים מודרניים של שידורי טלוויזיה מאפשרים צילום ושידור בקצבי פריימים גבוהים (48-60 FPS), מה שנתפס בעיני הצופים כנורמלי לחלוטין. דיווח חדשותי, קונצרט, מופעים רבים ואירועי ספורט - כל זה נראה מציאותי מאוד הודות לטכנולוגיה מודרנית. על מסכי טלוויזיה וצגים, המשתמשים רואים קווים וקווי מתאר ברורים ולא מטושטשים של אובייקטים, תנועות חלקות עם טשטוש מינימלי, ורמת הפירוט של כל האלמנטים בפריים גבוהה מאוד. האם זה תקף לקולנוע? איך הקהל יגיב לסרטים במהירות של 60 FPS? אין ולא יכולה להיות תשובה חד משמעית, שכן גורמים רבים משפיעים על תפיסת התמונה.
רכיב כלכלי
יש לציין שלמרות שפע המצלמות המקצועיות המאפשרות צילום בקצבי פריימים גבוהים, תעשיית הקולנוע ממשיכה באופן אקטיבי ליצור סרטים שיצאו לבתי הקולנוע בגרסת עשרים וחמש הפריימים הקלאסית. זה קורה בכלל לא בגלל דאגה לבריאות הצרכנים, אלא מסיבות מסחריות בנאליות: הסבה של רשת בתי קולנוע ענקית למקרנים המסוגלים להפיק תדרים גבוהים נחשבת לא כדאית מבחינה כלכלית. למרות שאותו קמרון מפרסם באופן פעיל סרטי המשך עתידיים ל-Avatar, שצולמו בדיוק בתדירות הזו, נושא השעתוק שלהם עדיין פתוח.
בהתאם לכך, כל אחד מהסרטים עם קצב פריימים גבוה, המוריד מהאינטרנט, אינו מוצר אולפן מוגמר, אלא עיבוד מותאם אישית של רצף וידאו קלאסי בן 25 פריימים באמצעות אינטרפולציה – הכנסת פריימים נוספים. כאשר מורידים תוכן כזה מהמדור עם השם הגאה "סרטים 1080 60 FPS" של כל אתר, אתה יכול לקבל רצף וידאו מעובד באיכות גבוהה מאוד, או שאתה יכול להיכנס לעבודת פריצה מוחלטת,מלא בחפצים ופערים מרובים. הכל תלוי בידע, בתוכנה וכמובן בכוח הציוד של המשתמש המעורב בסוג כזה של שיפור של סרטים.
רכיב קולנועי
אחת הבעיות העיקריות בסרטי 60 FPS, שיכולה להפוך שובר קופות בתקציב גדול לאוסף של פעלולים (אם כי מרהיבים) בין נוף מלאכותי שצולם על ידי מפעיל מצלמה במצלמת טלוויזיה, היא התפיסה. לעתים קרובות הוא מסרב בתוקף לקבל את הפעולה המוצגת על המסך כיצירת אמנות, מה שמוביל לאובדן הצילום ולאובדן של אותו "קסם סרט". עם הזמן, בעיה זו עשויה להיות פחות חריפה, כי במוקדם או במאוחר עלולה להתרחש התמכרות. אבל עד כה זה עדיין רחוק, וכרגע, כמעט רוב הצופים הרואים פורמט סרט כזה בלתי מקובל.
רכיב פיזיולוגי
לא כל צופה מסוגל בדרך כלל לתפוס סרטים עם קצב פריימים מוגבר רק בגלל ההיפר-ריאליזם שלהם. היעדר אפקט טשטוש התנועה הרגיל בסצנות דינמיות עלול לגרום למשתמשים רבים להרגיש לא טוב (מכאבים בעיניים וכאבי ראש ועד לתוצאות חמורות יותר). במקרה זה, הכל יהיה תלוי לא רק בגיל, אלא גם במאפיינים של אורגניזם מסוים.
מוּמלָץ:
דירוג סרטים על אהבה: רשימה של הטובים ביותר, תכונות וסקירות
סרטים על אהבה עם דירוג גבוה תמיד פופולריים בקרב החצי היפה של האנושות. הציורים האלה גורמים לך להסתכל מחדש על מערכות היחסים שכבר יש לך, או לצלול לתוך חלומות של תחושה כל כך מענגת שתחווה בעתיד
אילו סרטים לראות עם המשפחה שלך? סרטים מעניינים לכל המשפחה
אילו סרטים לצפות עם המשפחה יעניינו את כל מי שרוצה לבלות עם תועלת והנאה במעגל האנשים הקרובים והיקרים. ערב על המסך עם סרט טוב הוא אחת מאפשרויות הפנאי הטובות ביותר, שאהובה על נציגי כל הדורות והגילאים. במאמר זה נדגיש כמה מהסרטים הבולטים ביותר שצריכים להרשים את כולם
רומנים של יאוי: תכונות ותפיסה של הז'אנר
רומנים של יאוי הם טרנד פופולרי במנגה ובאנימה היפנית. העבודות מבוססות על תיאור חיי היומיום של זוג גברים הומוסקסואלים. מי מתעניין ב-yaoi? מה הפך את הז'אנר לכל כך פופולרי? מה ההבדל בין יאוי לשונן איי?
צבע הדיו המקורי ותמיד של המחבר: תכונות של יצירה, שילוב עם צבעים אחרים
איך מקבלים צבע דיו, באיזה צבע הוא משולב, דוגמאות לשימוש והשגה. החלת גוון כזה במקום שחור מחייב או כחול אנרגטי מדי פירושה קבלת אפשרויות עמוקות ומגוונות באופן בלתי צפוי לעיצוב פנים, ביגוד
היסטוריה ותפיסה של קריקטורה: מהי קריקטורה קלאסית ומודרנית?
המאמר נותן את המושג קריקטורה ומספר את ההיסטוריה של התפתחותה כז'אנר אמנותי. כמו כן מוזכר מוזיאון המוקדש לקריקטורות וקריקטורות
