טרומבון, כלי נגינה: תמונה, תיאור

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

כמו כלי נגינה אחרים של התזמורת הסימפונית, הטרומבון הוא כלי נגינה עם צליל ייחודי והיסטוריה מעניינת. הוא חבר מן המניין בתזמורת הסימפונית ולהקות הג'אז, אך מטרה כה רחבה לא תמיד הייתה - קדמו לו מאות שנים של יישום מצומצם ושיפור טכני.

מקור

תורגם מאיטלקית וצרפתית "טרומבון" - חצוצרה או מקטרת גדולה. השם "טרומבון" מתחיל לשמש בתקופת הרנסנס, במאה ה-15. הם מייעדים כלי נשיפה עם כנפיים, המאפשר לך להנמיך את צליל הכלי ונועם.

המבשר של טרומבון כלי הנגינה בתקופת הרנסנס והבארוק היה הסאקבוט. שני המונחים שימשו כמילים נרדפות במשך זמן רב, אך לאחר המאה ה-17, המונח "טרומבון" תוקן והחליף את כל האחרים.

עץ ותיאור

איך נראה טרומבון? כלי הנגינה, שאת תיאורו ניתן למצוא כבר במאה ה-15, לא השתנה מאוד מאז אותה תקופה. זהו צינור כפול כפול עם חוליה ניתנת להזזה. הקצה שלו עובר לקונוס.אורך הצינור שלושה מטרים, קוטר 1.5 ס מ. הפיה חובה לכל כלי הנשיפה - שופר הטרומבון גדול, בצורת קערה מעוגלת.

בתמונה, הטרומבון של כלי הנגינה בולט בצורה ניכרת. בניגוד לכלי נשיפה אחרים, הטרומבון הוא טכני יותר, ומאפשר לך לעבור בצורה חלקה בין תו לצליל, לבצע כרומטיות, כמו גם גליסנדו.

ישנם זני סופרן, אלט, טנור, בס, קונטרבס של הכלי. טרומבון הטנור הנפוץ ביותר.

טווח הכלי הוא מ-G (G) של האוקטבה הנגדית ל-F (F) של האוקטבה השנייה.

הגוון שלו נמוך, צליל ומתמשך, נשמע שונה ברשמים גבוהים ונמוכים. בחלק העליון יש לו גוון מבריק ובהיר, בחלק התחתון הוא קודר ואימתני. הודות לאיכויות הגוון שלו, הטרומבון הפך לכלי נגינה מהימן על ידי חלקי סולו ויצירות שלמות.

מנגנון איסוף

הצליל הבהיר והמזמין של הטרומבון והיכולות הטכניות שלו נקבעות על פי המבנה שלו. בניגוד לכלי נשיפה אחרים, לטרומבון יש מאחורי הקלעים - יצירה מוארכת בצורת U המהווה חלק מכלי נגינה. הודות לו, הטרומבון רוכש יכולות טכניות נוספות - הוא מרחיב את טווח הסאונד, מאפשר לך להחליק בקלות בין תו לצליל (glissando).

המעבר לרביעי וחמישי מתבצע בעזרת רבע שסתום ושסתום חמישי, אפשרויות כאלה נעדרו בצורות היסטוריות של טרומבון.

כמו כלי נשיפה אחרים, כאשר מנגנים עליהםניתן להשתמש בטרומבון עם השתקה (השתקת הצליל).

הד תנ"ך

הפניות לצינורות גדולים מגוונים מאוד וניתן למצוא אותם בטקסטים עתיקים. קולות חצוצרה איומים ליוו אירועים משמעותיים והונפקו על ידי מלאכים וארכי מלאכים. חוקרי טקסטים ומוזיקה מקראיים מאותה תקופה מאמינים שכלי זה, חצוצרה, הוא כלי נשיפה עתיק, הדומה במעורפל לחצוצרה וטרומבון מודרניים, אך ללא כנפיים. אף על פי כן, צליל הטרומבון ביצירות רבות פירושו קולו של אלוהים, האות לתחילת הדין האחרון.

קודמים היסטוריים

התייחסויות תיעודיות לכלי הנגינה הרוק נמצאות כבר בעת העתיקה. איזידור ווירג'יל מצביעים על צינור הזזה מיוחד (טובה ductills), שצליליו משתנה בהתאם למיקום החלק הנע. ידוע גם שבמהלך החפירות של פומפיי הרומית במאה ה-18 נמצאו שני טרומבונים, אך עקבות הממצאים הללו מזכירים יותר אגדה מאשר עובדה מוגמרת.

רוב החוקרים מאמינים שטרומבונים עתיקים לא היו בדיה, אבל אפשר רק לנחש לגבי המראה והצליל שלהם.

הפניות הרשמיות והתמונות הראשונות של הטרומבון מתוארכים למאה ה-15. באותה תקופה לא היה שם אחד לכלי הנגינה: sacbut (צרפתית "sacquer" - לגרור ו"bouter" - לדחוף), posaunen (אנגלית), tuba ductili (איטלקית) הוזכרה יחד עם טרומבון. כולם נפוצים באותה מידה במקורות שונים.

הפופולריות של הטרומבון במאה ה-15 גבוהה למדי - הוא משמש בתפילות כנסיות, הופך לחלק מהרכבים חילוניים וכלי סולו. מותר להשתמש בו בטקסים אזרחיים חגיגיים ובשדה הקרב.

תוקן בתרבות המוזיקלית

מקום הולדתו של טרומבון כלי הנגינה נחשב לגרמניה או לאיטליה. גם בעלי המלאכה הראשונים שיצרו טרומבונים מכסף לחצרות המלוכה גרו כאן.

במאות XVII-XVIII. הטרומבון נקשר למוזיקה של העבר. בהיותו אנסמבל וכלי סולו, הוא עומד בנפרד ואינו חלק מהתזמורות. זה לא מונע ממלחינים רבים ליצור יצירות עבור כלי זה.

ברוב המקרים, תחום היישום העיקרי של גוון הטרומבון היה מוזיקת כנסייה: היא ליוותה או שיכפלה קולות שירה, הרגיסטר הגבוה שימש לכך.

התזמורת הסימפונית הקלאסית שנוצרה במאה ה-18 על ידי ג'יי היידן לא כללה טרומבון. ככל הנראה, כלי זה נתפס כמיושן ובולט מדי בצליל ההרמוני של הטוטי. בנוסף, עדיין לא הגיע הזמן לשיפור הטכני שלו.

אולם בעמדה מיוחדת, הטרומבון שימש בתיאטרון מוזיקלי. הצליל שלו קיבל גוון דרמטי באופרות של ק.ו. גלוק, ו-ו.א. מוצרט נותן לו תפקיד טרגי ואדיר באופרה דון ג'ובאני והרקוויאם.

טרומבון בסימפוניהתזמורת

הכנסת הטרומבון ככלי נגינה לתזמורת הסימפונית התרחשה רק בתחילת המאות ה-18-19. מאת ל. ו. בטהובן. ג'י ברליוז הפקיד בו לראשונה חלק סולו מפורט במוזיקה הסימפונית, וקבע אותו כגוון אצילי ומלכותי. בהרכב המודרני של התזמורת, ככלל, משתמשים בשניים או שלושה טרומבונים (שני טנור ובס). התזמורות של ר' וגנר, פ י צ'ייקובסקי, ג' מאהלר, י' ברהמס בלתי נתפסות ללא הגוון הצליל והמזמין של הטרומבון, שבו קולו מזוהה עם כוחות קטלניים ואימתניים.

במוזיקה הסימפונית של P. I. צ'ייקובסקי, צליל הטרומבון מסמל את הדימויים של רוק, השגחה. עבור ר' וגנר, הטרומבון, יחד עם כלי נשיפה אחרים, מסמל כוח וחוזק בלתי חדיר, דימויים של רוק. ר' וגנר השתמש ברגיסטרים העליונים כדי לבטא מילות אהבה ("טריסטן ואיזולדה"). מהלך סמנטי יוצא דופן זה נמשך במוזיקה של המאה העשרים.

עם ההתעניינות המוגברת בטרומבון במאה ה-19, השימוש בגליסאנדו נותר כמעט אסור, שהחל לשמש רק את הקלאסיקות של המאה ה-20 - א.שנברג ואיי גלזונוב.

טרומבון בג'אז

טרומבון ג'אז הוא תפקיד חדש של כלי נגינה. זה מתחיל בעידן דיקסילנד - אחד הפרקים הראשונים של מוזיקת הג'אז. כאן, לראשונה, כלי זה נתפס כאלתר סולו, יוצר מנגינה נגדית ומנגן אותה במיומנות. טרומבוניסטי הג'אז המפורסמים ביותר - גלן מילר, מיתוס מול, אדוארד קיד אורי, יצרוסגנון משחק משלו. אחת הטכניקות העיקריות היא שילוב של תווים מודגשים בודדים וגליסנדו אופייני על הטרומבון. הוא יוצר את הסאונד הייחודי של דיקסילנד משנות ה-20. המאה העשרים. הודות לטרומבוניסטים של ג'אז, סגנון הג'אז משויך לכלי כלי נשיפה.

Trombone נשמע גם במוזיקה הלטינית-אמריקאית - זה נעשה על ידי סיבובי הופעות של הרכבי ג'אז, שבהם הטרומבון היה כלי הסולו.

האפשרויות המודרניות של הטרומבון הן רב-גוניות - מביצוע מוזיקה קלאסית ועד סאונד בג'אז, רוק וסגנונות נוספים. השימוש בכלי זה הופך ליותר ויותר יצירתי ומעניין, ומקומו של הטרומבוניסטן בתזמורת או בהרכב הולך ונהיה בולט יותר ויותר.