ציור מאת קזימיר מלביץ' "קומפוזיציה סופרמטיסטית": תיאור

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

קזימיר מלביץ' הוא האמן הגדול ביותר שזוכה לכבוד לא רק בארצנו, אלא בכל העולם. במהלך חייו היצירתיים, הוא יצר כ-300 יצירות מופת אוונגרדיות שלא איבדו את הרלוונטיות שלהן עד היום.

גאון האוונגרד הרוסי

בהיותו הנציג המבריק ביותר של הפשטה באמנות, הפך קזימיר סברינוביץ' הגדול בראשית המאה העשרים למייסד אחת ממגמותיו - סופרמטיזם.

מילה חדשה וכל כך לא מוכרת פירושה שלמות, עליונות, שליטה על כל דבר ארצי ומוחשי. ציוריו של מלביץ' הפכו למשב רוח רענן באמנות, וכל מהותם הייתה ההתנגדות לנטורליזם בציור.

מהות הסופרמטיזם

האלמנטים הבסיסיים של הבדים הם דמויות גיאומטריות בצבעים עזים, המתוארות בשילובים וכיוונים שונים. הגיאומטריה בציורים סופרמיסטים היא לא רק דימוי. יש לו משמעות עמוקה, המובנת לכל צופה בדרכו שלו. יש שיראו את המקוריות והחדשנות של המחבר,אחרים יבינו שדברים רגילים אינם באמת פשוטים כפי שהם נראים.

מגמה זו התגלתה במלואה במסגרת האוונגרד הרוסי.

לחדשנות בעולם הציור היה מקום וזמן כל כך שהוא בא לידי ביטוי לא רק בציור, אלא גם באדריכלות ובחיים של בני זמננו, למשל, חזיתות הבתים וכלי הבית עוטרו בסמלים של סופרמטיזם. זה תאם את רוח התקופה והפך מבוקש.

כנראה הבולט והמרגש ביותר היה "הקומפוזיציה הסופרמטיסטית" של מלביץ' (מלבן כחול מעל קורה אדומה), שעד היום הוא יצירת האמנות הנדירה ביותר של המאה ה-20 ברוסיה והציור היקר ביותר מאת אמן רוסי בעולם.

הציור הוא יצירת מופת של אמנות חדשה

הציור "קומפוזיציה סופרמטיסטית" הוא אוסף הסמלים העיקריים של הכיוון החדש בציור, דמויות גיאומטריות עם פס בהקרנה אלכסונית. מלבנים בגדלים ובצבעים שונים נראים מרחפים בחלל הלבן כשלג, ומפריכים את כל חוקי הסטטיקה. זה יוצר רושם של משהו לא ידוע, משהו מעבר להבנה המסורתית של העולם. חפצים מוחשיים ארציים למדי מופיעים לפתע כסמלים של ידע פנטסטי חדש.

הבד הוא השלב האמצעי בין ה"ריבוע השחור" שנכתב בעבר לבין העבודות הנכללות במחזור הלבןסופרמטיזם. דמויות הגיאומטריה כאן הן כמו מיקרוקוסמוס המרחף במקרוקוסמוס של התהום הלבנה.

מרכז התמונה הוא מלבן כחול בוהק גדול, קרוב בפרמטרים שלו לריבוע, מתואר על גבי קורה אדומה החודרת אל הבד וכאילו מציינת את הכיוון לכל שאר הדמויות.

לפי חוקי הסופרמטיזם, הצבעים של צורות גיאומטריות מגיעים לרקע, בעוד שעצם המהות של מלבנים וקרניים, המרקם שלהם הוא בעל חשיבות עליונה.

גורלה של יצירת מופת במחצית הראשונה של המאה העשרים

הדרך של הציור הזה עד היום לא קלה, אבל מאוד מעניינת.

כתב את "קומפוזיציה סופרמטיסטית" מאת מלביץ' ב-1916. בשנת 1927 הייתה לאמן הדגול, שהיה נזקק במולדתו, הזדמנות מצוינת להתגלות לעולם ולארגן תערוכה בוורשה, ולאחר מכן בברלין. ציוריו של מלביץ', שהוצגו באולם תערוכת האמנות הגדולה בברלין, השפיעו על עולם האמנות, והציבור קיבל אותם בהתלהבות. ביניהם היה "הרכב סופרמטיסט" עם רצועה בהקרנה.

כאשר מלביץ' הצליח להשיג כ-2,000 רובל עבור אחת מיצירותיו, הוא שמח. אבל החלומות על עתיד נפלא לא נועדו להתגשם - זמן קצר לאחר פתיחת התערוכה, זומן מלביץ' ללנינגרד במברק.

מופרד מבדים

המאסטר הגדול ציפה לחזור לברלין ולהמשיך לפופולאריאידיאולוגיה סופרמטיסטית. אבל הוא לא הספיק לצאת שוב לחו ל. הוא, כמו רבים מבני ארצו האחרים, התברר כבן ערובה של המערכת הפוליטית הקיימת בארצו. מלביץ' נפטר ב-1935. במולדתו הוא נשאר אמן מושפל ללא פרנסה.

בגרמניה נותרו כ-100 יצירות של האמן הבלתי מתגבר. האדריכל המובהק הוגו הרינג הפך לאפוטרופוס שלהם, שמסר אותם עד מהרה למנהל המוזיאון בהנובר, אלכסנדר דורנר. דורנר גם מכרה חלק מהציורים לאוצר המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, אלפרד בר. ביניהם היה גם "קומפוזיציה סופרמטיסטית" עם פס.

אי אפשר להאשים את אלכסנדר דורנר באינטרס אישי ותאוות בצע. העובדה היא שהוא ניסה בכל כוחו להימלט מגרמניה, שבה האידיאולוגיה הלאומית התבססה יותר ויותר בזכויות מדי שנה. באותה תקופה לאחסן יצירות "אמנות מנוונת" ממוצא יהודי-בולשביקי, שנחשבו לציוריו של מלביץ' בגרמניה הנאצית, היה כמוות. בזכות הקשר שלו עם MoMA הצליח דורנר לקבל ויזה אמריקאית ולצאת לחו"ל. אז יצירות המופת של הסופרמטיזם הצילו למעשה את חייו של מבקר אמנות.

מסע של ציורים מעבר לאוקיינוס

עולם האמנות המודרני חייב את הצלת חלק מהבדים הבלתי מתכלים לאמריקאי אלפרד בר, שסיכן את חייו, לקח יצירות אמנות יפה לארה ב במטרייה. לא קשה לדמיין מה יקרה לו אם המטמון יימצא…

הציורים הנותרים, למרבה האירוניה, שוב מצאו את עצמם תחת חסותו של הוגו הרינג, שללא קשר לסיכון העצום לחייו, שוב החל לשמור אותם עד מותו ב-1958.

תקופת אמסטרדם והתדיינות משפטית

באמת על גורלה של יצירת מופת אוונגרדית, כדאי יהיה ליצור סרט עם עלילה מרתק.

לאחר מותו של הוגו הרינג, הציורים, כולל "קומפוזיציה סופרמטיסטית", נמכרו למוזיאון סטדליק באמסטרדם. במשך זמן מה, הבד מצא שלווה בין כותלי המוזיאון הזה, אבל לא להרבה זמן…

מאז שנות ה-70 החלו יורשי האמן האוונגרד הגדול לתבוע את זכויותיהם על קנבסים יקרי ערך. מאז התנהלו הליכים משפטיים בסוגיית זכות הירושה. רק בשנת 2002, הודות לנסיבות אחת, צאצאי האמן הצליחו להשיג את מבוקשם.

זה היה בשנת 2002 ש-14 ציורים מאוסף ענק מסטודלייק נשלחו לארה"ב למוזיאון גוגנהיים לתערוכה הגרנדיוזית "Kazimir Malevich. Suprematism". עובדה זו שימשה גורם מכריע בהכרעה של שנים רבות של ליטיגציה. בארצות הברית עורכי דין מצאו פרצות שפשוט לא היו קיימות בחוקי הולנד. הודות לכך מסרו ההולנדים ליורשיו של קזימיר מלביץ' 5 מציוריו המבריקים ביותר, ביניהם "הקומפוזיציה הסופרמטיסטית" עם מלבן וקורה אדומה.

סוף הנסיונות

אודיסיאה ארוכה מאת מלביץ'הסתיים ב-2008 כשהיא נמכרה בסותביס תמורת סכום כסף עצום להפליא, כלומר 60 מיליון דולר. סכום זה הוצע על ידי חובב אמנות אנונימי עוד לפני תחילת המכירה הפומבית.

הפופולריות של הציורים של המאסטר הגדול רק הולכת וגוברת. מעידה על כך עובדת הרכישה במאי 2017 (במסגרת אותה מכירה פומבית) של הציור "קומפוזיציה סופרמטיסטית" עם פס בהקרנה. הוא נמכר בסכום קטן יותר אך עדיין עצום של $21.2 מיליון.

אמן האוונגרד הגדול ביותר היה יודע עד כמה יצירותיו מוערכות היום… אחרי הכל, פעם התברר שהוא לא מובן ומושפל, במיוחד אחרי הניצחון שלו במערב.

אז "הקומפוזיציה הסופרמטיסטית" של קזימיר מלביץ', לאחר שעברה כל כך הרבה ניסיונות במאה העשרים הקשה, התבררה כציור היקר ביותר של סופר רוסי במכירה פומבית זרה. ומי יודע אם הסיפור המדהים הזה הגיע לסיומו…