איך פול גוגן חי ועבד? תמונות של האמן, לא מוכרות על ידי בני דורו

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הוא מת בעוני, לא מוערך ולא הוכר על ידי בני דורו. האמן שהאדיר את הציור של עידן הפוסט-אימפרסיוניזם יחד עם ואן גוך וסזאן הוא פול גוגן, שציוריו נמצאים היום ברשימת הציורים היקרים ביותר שנמכרים במכירות פומביות פתוחות ובמכירות פומביות סגורות. הוא מכונה לעתים קרובות "גוגן הארור", והוא עצמו ראה את עצמו חסר מזל מאז ילדותו והאשים את אלוהים ב"חוסר צדק ואכזריות". ואכן, לאחר שקראתי את הביוגרפיה של האמן הגדול, אפשר לחשוב שגורל הרע היה תלוי בו כל חייו: ניסיונות, כישלונות ומחלות רבים ליוו את כל דרכו הארצית, מנעו ממנו להיות יצירתי ולא אפשרו לו לחוש את טעמו של תהילה והכרה.

"ילדות צבעונית" ונוער של האמן העתידי

איך הוא הפך לאמן, איך הוא התחיל ולמה הגיע גוגן פול? הביוגרפיה שלו מאוד מעניינת וקשורה לתנועה מתמדת. שינוי מקומות והחלום על חיים מקוריים בארצות הציוויליזציה שלא נגעו בהם הוא אחרתשוקה גדולה יחד עם רצון שלא יודע שובע לצייר. והאהבה הזו לאקזוטי הופיעה בילדותו, כשחי במולדת אמו בפרו והתבונן מדי יום בצבעים העזים של התלבושות הלאומיות, בצמחייה טבעית עשירה ונהנה מקיום חסר דאגות באזורים הטרופיים.

כשפול הקטן היה בקושי בן שנה, אביו - העיתונאי הרפובליקני קלוביס גוגן - לאחר הפיכה אנטי-מונרכיסטית לא מוצלחת, החליט לעבור מצרפת לפרו, ממנה הגיעה אשתו. עם זאת, הוא מת מהתקף לב בדרך. פול עד גיל שבע חי וגדל בלימה באחוזתו של דודו. לאחר מכן, הוא ואמו עברו לפריז, שם הילד למד במהירות צרפתית וסיים בהצלחה את בית הספר. אולם הלימודים לא משכו אותו, וכל מחשבותיו עסקו בנסיעה בים. לבסוף, לאחר שהגיע לגיל 17, גוגן, שלא עבר את המבחן בבית הספר, יוצא להפלגה כחניך טייס. כמעט שש שנים הוא נמצא במסע רצוף בים, מסתובב בדרום אמריקה ובאירופה, שייט בים התיכון ובים הצפוני.

ברוקר או אמן?

לאחר שנודע על מותה של אמו, ב-1872 פול גוגן חוזר לפריז, ובתמיכתו של חבר משפחה גוסטב ארוסה, נכנס לשירות כסוכן מניות. כמובן, זה לא מה שפול תמיד חלם עליו. עם זאת, במשך זמן מה הוא מצליח לנהל "חיים נורמליים": הוא מתחתן עם אישה דנית, מביא ילדים לעולם. המשפחה חיה באושר, מחליפה דירות לדירות נוחות יותר ויותר. יחד עם זאת, בית המלאכה שלו תופס מקום מיוחד בבית. גוגן, רק בעבראוסף ציורים, מתחיל לצייר את עצמו. נופיו הראשונים הופיעו כבר בשנים 1873-1874. במקביל, הוא פגש את האימפרסיוניסטים והחל מ-1879 השתתף בתערוכות אמנות. עכשיו הוא נלקח ברצינות כאמן. תפקיד מיוחד בפעילותו היצירתית שיחק על ידי אדגר דגה, שפול גוגן חב לו מאוד. את הציורים שהוא מצייר, דגה קונה בעצמו ומעודד סוחר קנבס אימפרסיוניסטי לעשות זאת. בהדרגה, העבודה כמתווך מתחילה לדכא את גוגן, נותר מעט מאוד זמן לציור. לכן, בשנת 1885, פול מחליט לעזוב את עבודתו, עוזב את משפחתו בדנמרק ועוזב לפריז. במשך זמן מה הוא מבלה בבריטני, שם הוא כותב ומתקשר עם אמנים סימבוליסטים. ציורים מפורסמים כמו "חזון אחרי הדרשה" ו"רועה חזירים. בריטני" (מתאר את חיי האנשים שלא התקלקלו על ידי הציוויליזציה) צוירו כאן.

בריחה מהציוויליזציה והפריחה בעבודתו של גוגן

החיים בצרפת יקרים מדי עבור גוגן, אשר להוט להקדיש את עצמו לחלוטין ליצירתיות. במאי 1889, לאחר שהגיע לתערוכה של תרבות מזרחית ובהשראת הצבעים העזים והצבעוניים של העבודות המוצגות, פול מחליט לעזוב לטהיטי. כאן הגיעו הכישרון וההשראה שלו לביטוי הגבוה ביותר. הקנבסים המפורסמים והמצליחים ביותר נוצרו באי גן העדן. לבסוף, הוא חשף את עצמו כאמן פול גוגן. הציורים המצוירים באזורים הטרופיים נבדלים בצבעים עזים וחמים. פול מתאר גופים נשיים שחורים על רקע של ירוק שופע.("אישה טהיטית עם פרי מנגו") וחול ורוד-זהוב ("אתה מקנא?"). בשנת 1892, הוא כתב עד 80 בדים! הם נבדלים לא רק על ידי ניגודיות הצבעים וההרכב הסטטי, אלא גם על ידי האפקט הדקורטיבי הבהיר שלהם. דוגמה לכך היא הציור שפול גוגן צייר באותה שנה - "פסטורלים טהיטיים" - היום הוא מוצג בהרמיטאז'.

מכה חדשה בחייו של גוגן

לאחר ביקור קצר בפריז (בשל מחלה ומחסור בכסף), שם ציפה האמן לכישלון ניצחון (התערוכה זכתה לביקורת קשה) במקום ההכרה הצפויה, חזר לבסוף לאוקיאניה. כאן הוא ממשיך לעבוד, לא רק כאמן, אלא גם כסופר, עיתונאי ופסל. עם זאת, עבודתו כבר לא עליזה כמו בשנים קודמות. הציורים משקפים את החרדה והאכזבה שהתיישבו בנפשו של גוגן: "אימהות", "לעולם לא". ב-1897 הוא כתב את אחת מיצירותיו המפורסמות ביותר, "מאיפה באנו? מי אנחנו? לאן אנחנו הולכים?" לאחר שסיים אותו, הוא עשה ניסיון התאבדות לא מוצלח, עייף ממחלות ואי הבנה כללית (גם ב"ארץ גן העדן" הוא נחשב חסר טאקט ובינוני).

"מתנות הגורל" במקום המוות המיוחל

הוא התפלל לאלוהים למוות, אבל נשאר בחיים. המחלה נסוגה, כסף הופיע לפתע (1000 פרנק נשלחו מפריז, בכל זאת, חלק מהציורים נמכרו), ואז אדם שהצליח למכור בהצלחה את ציוריו של האמן. שמו היה אמברואז וולארד,הוא הציע את מה שפול גוגן חלם עליו כל חייו. את הציורים שצייר, וולארד יכול היה לקנות 25 יצירות בשנה (מובטח), תוך שהוא מתחייב, בתורו, לשלם לאמן משכורת חודשית (300 פרנק).

סיום אומלל

נראה היה שהגורל חייך לפול, אבל לא להרבה זמן. המחלה החלה לתפוס שוב תאוצה, והיו בעיות עם השלטונות (המקומיים גררו את גוגן - כיום לא רק אמן, אלא גם עיתונאי - לתככים פוליטיים). פול החל ליטול מורפיום, תמיסת אופיום, כדי להקהות את הכאב. עד מהרה הוא נמצא מת (אם זה היה מוות טבעי או הרעלה מכוונת לא ידוע).

פול גוגן ותרומתו לאמנות

למרות החיים הקשים במאבק המתמיד (עם מחלות, נסיבות, אנשים), פול גוגן עדיין עשה את מה שהוא ראה כייעוד שלו - יצירתיות. ציוריו תרמו תרומה עצומה לאמנות עכשווית. הנה כמה מהציורים המפורסמים ביותר שפול גוגן נתן לעולם: "אישה מחזיקה פרי", "ישו צהוב", "אישה עם פרח", "קטיף פירות", "טבע דומם עם תוכים", "רוח רעה". fun", "השם שלה היה Wairamuati" ואחרים.