Emil Loteanu: ביוגרפיה, חיים אישיים, סרטים, תמונות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הם אומרים שבימוי הוא לא רק מקצוע, אלא דרך חיים. אמירה זו נכונה במאה אחוז לגבי אמיל לוטאנו. ביוגרפיה, חיים אישיים, סרטים שהוא יצר ינותחו במאמר הקצר הזה.

בין אלה שחיו בברית המועצות, אין כמעט אדם שלא ראה את יצירותיו של הבמאי הדגול. זה "המחנה הולך לשמיים", ו"החיה החיבה והעדינה שלי", ו"לאוטרים". אבל לוטאנו כתב גם תסריטים לכל סרטיו, ולחלקם גם כתב שירה! כוכב הבמאי זרח במשך 15 שנים.

הוא זכה בפרסי קולנוע רבים, וגם זכה בתואר אמן העם של ה-RSFSR. לוטאנו חיה חיים ארוכים ומעניינים, לא בלי קשיים. ואנו מזמינים אותך להכיר את אבני הדרך העיקריות שלו.

Emil Loteanu: ביוגרפיה. שנים מוקדמות

דם אוקראיני זרם בעורקי הבמאי. אמיתישם משפחתו של אביו, בנו של טוחן, שהיה במקור מבוקובינה, הוא לוטוצקי. אמיל היה הילד הבכור במשפחה. הוא נולד בשנת 1936 ב-6 בנובמבר בכפר הבסרבי קלוקושנה.

כעת היישוב הזה הוא חלק ממולדובה, אבל אז זה היה השטח של ממלכת רומניה. הוריו של המנהל העתידי היו מורים. האב ולדימיר לימד פיזיקה. אמא טטיאנה הייתה מורה לשפה רומנית.

כאשר חיילים סובייטים נכנסו לבוקובינה ובסרביה, המשפחה ברחה לבוקרשט. אבל הוריו של אמיל נפרדו במהרה. הילד נשאר עם אביו. הוא סיים את לימודיו בגימנסיה בבוקרשט ופרסם שם את קובץ השירים הראשון שלו, Sovremennik. כנער הוא צפה במערבון האמריקאי "Stagecoach" ומאז התמכר לקולנוע.

אמיל איבד את אביו מוקדם. מאחר שההורים נפרדו בקשר רע מאוד ולא שמרו על קשר זה עם זה, הילד לא הצליח למצוא את אמו. ואז בשנת 1953 הוא החליט לעבור לברית המועצות - תחילה לקישינב, ולאחר מכן למוסקבה.

חינוך מקצועי

הכל בדמותו של אמיל לוטאנו בגד בו באדם "מערבי". הוא היה לבוש אופנתי, והכי חשוב, הוא התנהג ללא עכבות וחופשיות. קודם כל, הוא כבש הכרות חדשה עם שירתו. אבל לוטאנו התלהב מהקולנוע.

בהגיעו למוסקבה, הוא הגיש מועמדות מיד למחלקה למשחק של בית הספר לתיאטרון לאמנות במוסקבה. תארו לעצמכם את ההפתעה שלו כשהכרטיס ששלף בבחינת הכניסה היה על הסרט "דיילתי". אמיל ראה בזה סימן מלמעלה.

לפני שנכנסים לבית הספר לתיאטרון אמנותי במוסקבה (והזכאיהוסטל), Loteanu ישן במחסנים ואפילו ברחוב. אבל אחרי שלמד משחק במשך שנתיים, אמיל הבין שהמקצוע הזה לא בשבילו.

הוא עבר למחלקת הבימוי ב-VGIK. המורים שלו היו מפורסמים כמו יורי ג'ניקה וגריגורי רושל. בתחילת לימודיו למשחק הופיע לוטאנו על במת תיאטרון הדרמה של פושקין. ב-1962 סיים בהצלחה את לימודיו במחלקת הבימוי של VGIK.

תחילת הפעילות המקצועית

לפי ההפצה של בוגר אמיל לוטאנו, הם נשלחו לקישינב לאולפן הקולנוע של מולדובה. שם, הבמאי הצעיר מתחיל לצלם את הסרט ההרואי-פתטי "חכה לנו עם שחר" (1963).

התסריט על פעילותם של מהפכנים קומוניסטים היה למען האמת משעמם, ולא החלטת במאי מעניינת ולא צוות בינלאומי של שחקנים עזרו לסרט (V. Panarin, I. Gutsu, D. Karachobanu, I. Shkurya בצילומים).

אבל העבודה הבאה של לוטאנו, Krasnye Polyany (1966), עוררה את עניין הקהל ההמוני. ואכן, על רקע המציאות הסוציאליסטית וימי העבודה החקלאיים הקיבוציים, התפתחה מלודרמת אהבה.

הבמאי כבר מזמן מחפש את הטיפוס המתאים לדמות הראשית - ג'ואנה היפה. ופתאום מצאתי אותו… בתחנת טרוליבוס. סבטלנה אנדרייבנה פומיצ'בה חיכתה שהמכונית תעבור כדי להגיש בקשה לאוניברסיטת קישינב לפקולטה למשפטים. לוטיאנו הזמין אותה לשחק בסרטים. הוא נסע במיוחד לבלטי, שם גרו הוריה של קטינה, הקסים אותם ושכנע אותם להסכים שבתם תהפוך לשחקנית. אז הוא פינה את מקומו לקולנועסבטלנה תומא (שם בדוי פומיצ'בה).

Lautars

"Krasnye polyany" זכו במספר פרסים של הרפובליקות הסובייטיות. אבל עם סרטיו הבאים, אמיל לוטאנו חצה את הגבול ונכנס לזירה הבינלאומית של הקולנוע. בסוף שנות ה-60, הבמאי לקח על עצמו נושא קשה, והחליט לספר על גורלם של מוזיקאים נודדים במולדובה.

הסרט "Lautars", שיצא לאקרנים ב-1971, כונה על ידי מבקרים רבים שיר קולנועי. וזה לא במקרה. Loteanu היה מהראשונים שיצרו את פס הקול של הסרט, והזמין את המלחין המולדבי Eugen Dogu לכך.

פס הקול נכתב במיוחד עבור התסריט. הבמאי לא פחד מזהות לאומית מוגזמת (שבאותה תקופה ניתן בקלות לסווג מחדש ללאומיות, כפי שקרה עם פרג'אנוב). הסרט "Lautary" זכה להכרה לא רק בברית המועצות, אלא גם בחו"ל.

הוא זכה במעטפת הכסף, בנימפת הכסף בנאפולי, בפרס חבר השופטים המיוחד בפסטיבל הסרטים בסן סבסטיאן ובדיפלומה מפסטיבל אורבייטו.

המחנה הולך לשמיים

באותה תקופה, "קאדרים לאומיים" מבטיחים עברו מיד להתגורר בבירת המדינה. ברגע שהתמונות של אמיל לוטאנו הופיעו בין הזוכים בפסטיבלי קולנוע בינלאומיים, קיבל הבמאי הזמנה לעבוד על סט הסרטים הסובייטי הראשי, Mosfilm.

הוא עבר לבירה ב-1973. אבל אפילו במוסקבה, לוטאנו לא שכח את מולדתו הבסרבית. הוא המשיך לעיבוד קולנועי לסיפורו של מ. גורקי "Makar Chudra" ויצר סרט מדהים "המחנה הולך לשמיים", שנכנס לקרן הזהב של הקולנוע הסובייטי. בסרט הצליח הבמאי לשזור סיפור אהבה עם הנימוסים והחיים של הרומא הבסרבית של סוף המאה ה-19.

הצלחת הסרט נבעה לא רק מנושא מעניין, אלא גם מהקפדנות של הבמאי. לוטאנו נסע בכל רחבי ברית המועצות כדי לגייס ניצבים צוענים פשוטים. וכדי לבצע שירים אותנטיים, הוא נאלץ להגיע לטרנסבייקליה, שם התגוררה משפחת בוזילב רומא.

כדי ליצור את הפסקול, Loteanu הזמינה את המלחין E. Doga, ואת סבטלנה Toma לתפקיד הנשי הראשי. הסרט, שיצא לאקרנים ב-1976, משך 65 מיליון צופים והביא את פרסי הבמאי בפראג, בלגרד ובסן סבסטיאן.

החיה המתוקה והעדינה שלי

במהלך עשר שנות עבודתו במוספילם, לוטיאנו יצר סרטים מפורסמים רבים. מיד לאחר יציאתו לאקרנים של "המחנה הולך לשמיים", ממשיך הבמאי לעיבוד קולנועי נוסף, הפעם לסיפורו של צ'כוב "דרמה בציד".

עבור סרטו "החיה המתוקה והעדינה שלי" רצה לוטאנו למצוא טיפוס שיהיה דומה ליופי הכוכב של אותן שנים - הדוגמנית אודרי הפבורן. בעקבות צו זה, עוזרת הבמאי נסעה בכל רחבי האיחוד עד שמצאה את התמונה הנדרשת בבית הספר הכוריאוגרפי של וורונז'.

בלרינה השאפתנית גלינה בליאייבה אפילו לא חשבה על קריירה בקולנוע. אבל לוטיאנו, עם הקסם וההתמדה האופייניים לו, מקובל, כמו בעבר עם סבטלנה תומא, לעצב כוכב מסך מתוך סטודנט. היא עובדת על אותה פלטפורמה עם כאלהמפורסמים כמו ליאוניד מרקוב, קיריל לברוב ואולג ינקובסקי.

יוגן דוגו חוגג את הסרט אפילו יותר עם הוואלס שלו, שהפך לקלאסיקה של מוזיקה סימפונית עכשווית. גלינה בליאייבה ואמיל לוטיאנו הפכו למאהבים על הסט של התמונה הזו, ואז התחתנו. "החיה המתוקה והעדינה שלי" הפך ללהיט בסוף שנות ה-70. ב-1978 הוא התחרה ב-Cannes IFF.

סרטים אחרים

עבודתו האחרונה של הבמאי במוסקבה, שזכתה להכרה אוניברסלית, הייתה תמונה על הבלרינה הרוסית הגדולה אנה פבלובה. את התפקיד הראשי, כמובן, שיחקה המוזה ואשתו של אמיל לוטאנו, גלינה בליאייבה.

המלחין יוג'ין דוגו עיבד מחדש יצירות שונות של סן-סאנס במיוחד עבור הסרט. בשנת 1984, ציור זה זכה בפרס מיוחד באוקספורד.

מאוחר יותר הופיע סרט ביוגרפי בטלוויזיה בן חמישה פרקים באותו שם. בסוף שנות ה-80 החליט הבמאי לחזור לקישינב. באולפן "מולדובה-סרט" הוא יקרין את השיר "Luceafarul" מאת המשורר המפורסם מיחאי אמינסקו.

באותו סט הוא מצלם את הסרט "הקליפה" (1993), שם משחק בנו אמיל. זוהי העבודה הידועה האחרונה של המאסטר. בו הוא מוחה נגד כניסתו של עידן חדש.

העיר האכזרית עם חוקי השוק שלה מתקדמת ברובע העתיק, המאוכלס על ידי אמנים תמימים ומשוררים בעלי לב יפה. גן העדן השברירי נהרס… וכך גם בריאותו של הבמאי.

סוף החיים

לקריסת ברית המועצות הייתה השפעה שלילית על מצבה של מולדובהצילום, ועל כלכלת הרפובליקה העצמאית בכללותה. סרטים כבר לא נעשו, ואמיל לוטאנו, כדי להתפרנס, לימד במכון לאמנויות קישינב לסטודנטים - שחקני תיאטרון לעתיד.

באמצע שנות ה-90, הבמאי עבר שוב למוסקבה. שם הוא כותב את התסריט לסרט "Yar" על המסעדה המפורסמת, שבה ביקרו אנשים מפורסמים של רוסיה של אותה תקופה בתחילת המאה ה-20. אבל לא היו כספי מדינה להעלאת הסרט, ונותני החסות לא התעניינו בנושא זה. לוטאנו היה עצבני, מה שלא הוסיף לבריאותו.

ב-1998 הוא החליט לעבור מהסט לבמה. בתיאטרון האמנות של מוסקבה. מ' גורקי, הוא העלה את המחזה "כל שלך, אנטושה צ'כונטה" המבוסס על שני סיפורים מאת צ'כוב "החתונה" ו"הדוב".

מותו של במאי

כאשר נמצאו כספים לירי ב-Yar, Loteanu נסע לבולגריה כדי לחפש את הטבע. אבל בשדה התעופה בסופיה הוא חלה פתאום. בתרדמת הוא נלקח לבית חולים במוסקבה.

במשך חודש, הרופאים נלחמו ללא הצלחה על חייו. אבל לוטאנו אובחן כחולה בסרטן בשלב האחרון. הבמאי המפורסם מת ב-18 באפריל 2003. הוא נקבר בבית הקברות וגנקובסקי במוסקבה.

Emil Loteanu: חיים אישיים

המוזה הראשונה של הבמאי ושותפה לחיים הייתה סבטלנה תומא. היא הייתה צעירה מבעלה ב-12 שנים. בני הזוג לא חיו בנישואים אזרחיים זמן רב. עד מהרה הלכה סבטלנה לשחקן הצעיר O. Lachin.

Galina Belyaeva הפכה לנבחרת השנייה של לוטאן. היא נתנה לבעלה בן, שנקרא על שם אביו.

חברים שמו לב שכל נשותיו של אמיל לוטאנו היו צעירות ממנו בהרבה. בליאייבה הופרדה מגיל הבמאי עד 25 שנים. אבל זה לא היה הגבול. לאחר שהשחקנית עזבה את לוטאנו, הוא פגש את אהבתו השלישית - והאחרונה.

השחקנית הסלובקית פטרה פילצ'קובה הייתה צעירה ממנו בחצי מאה בדיוק. לוטיאנו הזמינה אותה לצילומי יאר. אבל העבודה על הסרט, שהחלה בתחילת 2003, לא הושלמה.