2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
באחד משלבי התפתחותו, האדם זנח את המטרה לפעול רק למען הפונקציונליות, הנוחות והחל לשים לב ליופי. כך הופיעה האמנות - משהו שמאיר את חיי היום-יום, מעורר רגשות ושומר על עצמו במשך מאות שנים. אמנות היא דרך להעביר את ההיסטוריה לדורותיה.
בין מספר הענפים הרב, כל ז'אנר מובחן בתכונותיו ובניואנסים שלו, בדרכים ליצירת רשמים, מקוריות ועצמאות. כזה הוא הציור, שנעים לעין האדם כבר מאות שנים. הוא מכסה סגנונות וטרנדים רבים, מה שמאפשר לנו לדבר על ציור כמקור בלתי מוגבל של השראה ורגשות עמוקים. בהסתכלות על התמונה, כל אחד מוצא בה משהו משלו, מבחין בדברים הקטנים שבהם, אולי, המחבר לא הבין. זה הערך של אמנות חזותית.
תמונות של המאה ה-19, יחד עם תמונות מודרניות, מסוגלות לעורר מגוון רחב של רגשות סותרים לעתים קרובות, שפוגעים במוח והופכים את המשמעות הרגילה של דברים.
ציור מהמאה ה-19
סוף המאה ה-18 - תחילת המאה ה-19 משתקפת בהיסטוריה כדומיננטיות של קלאסיציזם גבוה בכל צורות האמנות, כולל ציור. תקופה זו מלאה ברצון של אמנים להעביר ביצירותיהם רומנטיקה, מקוריות, אינדיבידואליות של יופי. ציורי המאה ה-19 - זה מה שגורם לך למסמר את עיניך לכל חבטה ולהתפעל ממנה כחלק מקנבס גדול וחי. הפעם שוב גילה לעולם את יופיו של הדיוקן, את יכולתו להראות לא רק את התכונות האינדיבידואליות של האדם המתואר וטכניקות חדשות בציור, אלא גם חלק מהאמן עצמו, הדרך שבה הוא רואה את העולם.
כמו כן, הציורים של המאה ה-19 מלאים בהדרגה של שני צבעים קרובים בגוון, שהוסיפו חיים, מציאות לציורים. מאוחר יותר, בשנות ה-50, השתנו הנשגבות והרומנטיקה של הציורים לבבואה של חיים ללא הגזמה וקישוט – לריאליזם. אבל בכל זאת, למרות המגמות הכלליות, האמנים כתבו את מה שהם ראו, מה הם מרגישים ומה הם רוצים להעביר. מסגרת הזמן של ז'אנר פופולרי או טכניקת עדיפות לא השפיעה עליהם, כי קשה לסחוט אדם יצירתי, אמן במלאכתו, לפורמט מסוים.
ציורים מאת איבן אייבזובסקי
אם אתה אומר רק שתי מילים - "ים" ו"ציור", אז האדם הראשון שעולה על דעתך יהיה איוון אייבזובסקי. אי אפשר להשוות את הדרך שבה הוא העביר את יסוד המים. בציוריו המים, כמו אדם, מתמלאים במחשבות, רגשות וחוויות. כל ציור שלו הוא תמונה של העולם של המאה ה-19, שבו ספינות נאבקות באלמנטים, שבו האור והחושך מוצאים את הניגוד שלהםבכל פינה בחיים, שבה הרגשות עולים על גדותיו, כאילו היום האחרון כבר הגיע.
יצירותיו, כמו "קרבות", "סערה וספינה טרופה", "קרים והסביבה" הן פורטל שדרכו ניתן להגיע למקום המתואר על הבד ולהפוך לחלק בלתי נפרד ממנו. בהקדשת זמן ומאמץ רב לנופים, איבן אייבזובסקי יצר גם דיוקנאות. חלקם הם "דיוקן סגן-אדמירל מ.פ. לזרב", "דיוקן א.י. קזנצ'ייב" ואחרים.
קרל בריולוב והיצירות שלו
ציורים רוסים מהמאה ה-19 הם אוסף של היצירות היפות ביותר של מספר רב של מאסטרים, ביניהם בולט קרל בריולוב באהבה מיוחדת לאמנות. לאחר שקיבל מאביו את היכולת להעריך את היפה, קארל מילדותו עלה בהרבה על רבים מחבריו לכיתה במיומנות. בעבודתו הוא פעל עם רשימה גדולה של טכניקות. שמן, צבעי מים, צבעי ספיה או רישום - ציוריו שיקפו את העניין הבלתי ניתן לכיבוי של המחבר בכל היבטי האמנות.
בריולוב, בהשראת יצירותיהם של מיטב המאסטרים בכל הזמנים, הצליח לשדר פלסטיות, חוש מיוחד לצורה והבנה אינדיבידואלית של הציור. היצירה המשמעותית ביותר של אמן זה היא הציור ההיסטורי המונומנטלי "היום האחרון של פומפיי", שלקח שש שנים ליצור. כל המורשת היצירתית של בריולוב כלולה ב"קרן הזהב" של לא רק הציור הרוסי, אלא גם העולמי.
Viktor Vasnetsov וציוריו מהמאה ה-19
רבות מיצירותיו של ויקטור ואסנצוב מתוודעות יותרבבית הספר. אמן זה הבחין בתשוקתו לפולקלור, היסטוריים ואגדות, משמעות ההיסטוריה הלאומית. "בוגטירים", "אביר בצומת הדרכים", "הצאר איוון ואסילביץ' האיום" - כל היצירות הללו, כמו מקומות של ריכוז אנרגיה פיגורטיבי, גורמות לדחף פנימי חזק.
בציוריו של ואסנצוב, הסצנה, העלילה חשובה, והצבע בו בזמן משחק תפקיד משני, אך חשוב ביותר, כי זה בזכות הבחירה המדויקת של הצבעים והיראה המתוקה, היופי הרוחני. של המתוארים שציוריו יכולים למלא את הנשמה בחום נעים והערצה
ציור מאת Arkhip Kuindzhi
פשוט אך מרגש; נראה לא תובעני, אבל מרשים - כזו היא האמנות של המאה ה-19. הציורים של Arkhip Kuindzhi מתאימים בצורה מושלמת לאווירה של אז. היעדר עלילה בעבודותיו היה צריך להפחית את ערכן ולקחת ממנו את העניין הנלהב שבו מסתכלים עליהם, אך יחד עם זאת, הציורים הללו תופסים וסוחבים אל מעמקי התודעה הרחוקים.
זה הכל עניין של צבע. המלאות שבה ארקיפ קוינדז'י מעביר את פשטות הסביבה לא מאפשרת לא להתפעל מעבודתו. "פסגות שלג", "זריחה", "יער" - כל אלה הם דוגמאות חיות למיומנות הגבוהה של ארקיפ איבנוביץ', שבזכותה אתה יכול לראות את היופי וההרמוניה של העולם מסביב.
העולם דרך עיניו של יצחק לויטן
כל הציורים של אמני המאה ה-19 מרגשים ונוגעים ללב בדרכם, ועבודותיו של יצחק לויתן תופסות את מקומן ביניהם. בְּבתוך קנבס אחד הציג האמן גוונים רבים, שבזכותם הושגה חושניות מיוחדת של ציוריו.
האמן אהב בלהט את החיים ואת כל היבטיהם. עבודותיו פשוטות ובמבט ראשון נופים חסרי יומרה, כמו "מעל השלום הנצחי", "חוף עץ", אבל בתמציתיות שלהן מסתתרת יכולת ההבעה הרגשית.
מוּמלָץ:
קישוטים לחג המולד של ברית המועצות: נוסטלגיה וסימני זמן
קישוטי חג המולד מימי ברית המועצות אינם יפים מדי, אבל הם הרבה יותר חשובים לנו מהאסתטיקה של הדברים. הם נושאים עידן, סימני זמנם, הדים לחיים של מדינה עצומה וזיכרונות ילדות נוסטלגיים שלנו
A.S. פושקין. "זמן סתיו! קסם עין
השיר המפורסם "סתיו" (במהדורה אחרת "אוקטובר כבר הגיע…") ידוע לכל בארצנו. אולי לא בעל פה, אבל נדרשות כמה שורות. או לפחות כמה ביטויים, במיוחד אלה שהפכו לבעלי כנף. כן, לפחות זה: "זמן עצוב! קסם עין! מי עוד יכול להגיד את זה? כמובן, אלכסנדר סרגייביץ' פושקין! מה יכול לעורר אדם, גם אם הוא מוכשר מאוד, לכתוב יצירה כל כך נוגעת ללב? רק סתיו? או משהו נוסף?
אמני המאה ה-20. אמנים של רוסיה. אמנים רוסים של המאה ה-20
אמני המאה ה-20 הם מעורפלים ומעניינים. הקנבסים שלהם עדיין גורמים לאנשים לשאול שאלות שעדיין לא נענו. המאה הקודמת נתנה לאמנות העולם הרבה אישים מעורפלים. וכולם מעניינים בדרך שלהם
ציורי ויטראז 'עשה זאת בעצמך'. איך לשרטט ציורי ויטראז
בדי פסיפס זכוכית יפים להפליא משכו תמיד תשומת לב. אולי מעטים מאיתנו היו מסרבים להנאה של לקשט איתם את בתיהם. זה פשוט שרטוטי ויטראז'ים מקצועיים אינם זולים. עם זאת, אתה תמיד יכול לנסות את היד שלך ביצירתיות
לכה דמאר לציור שמן: קומפוזיציה, יישום, זמן ייבוש. ציורי שמן על קנבס
המאמר מתאר את הטיפול במשטחים של ציורים עם לכה דאמר, שנמצאת בשימוש נרחב על ידי אמנים עכשוויים. כמו כן ניתן תיאור קצר כיצד להכין אותו בבית