דיוקנאות של ואן גוך כז'אנר חשוב ביצירתו של האמן

2025 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2025-01-24 17:50

דיוקנאות של ואן גוך תופסים מקום נכבד בהיסטוריה של הציור העולמי. חלק לא מבוטל מהם נכתב בשנות השמונים-תשעים של המאה ה-19, כלומר בדיוק בתקופה שבה האמן המפורסם עבר תקופה מאוד שנויה במחלוקת של יצירתיות: מצד אחד, אלה היו עשרות שנים של צמיחה מהירה, ומצד שני. יד, הוא עבר דיכאון קשה, שהשפיע על סגנון הכתיבה שלו.

תכונות יצירתיות

דיוקנאות של ואן גוך צריכים להיחשב בהקשר של המאפיינים העיקריים של היווצרותו כאמן. הסגנון שלו מאוד מעורפל והוא עדיין נושא למחלוקת ניכרת. אבל מקוריות מכתבו אינה ניתנת להכחשה. היסטוריונים רבים של אמנות מסכימים שלמהלך האימפרסיוניזם הייתה השפעה רבה עליו. ולמעשה, המחבר עצמו, בעת כתיבת קנבסים, דבק בעקרון הצורך לתאר, קודם כל, את העולם הפנימי וחוויות פסיכולוגיות מורכבות. זה קבע את אופן וסגנון הכתיבה שלו: כמה קווים לא אחידים, טשטוש צבעים, משחק עם צבעים, חוסר מידתיות בקומפוזיציה. זה מראה בבירור את השפעתם של האימפרסיוניסטים.

הבדלים מהאימפרסיוניסטים

עם זאת, אם האחרון שם לב קודם כלבמרכיב הרגשי, הדיוקנאות של ואן גוך נבדלים בעומק ואף דרמה מסוימת. מבחינה זו, הוא אינו דומה כלל לאימפרסיוניסטים, שביקשו ללכוד רק את רשמיהם החולפים ממה שראו, בעוד ואן גוך ביקש לחקור את האישיות ואת עולמה הפנימי. האמן עצמו ראה באחד העקרונות היצירתיים העיקריים שלו את הצורך לתאר ולשחזר את נשמתו של אדם, את מהותו ותכונות אופיו הראשיות. לפיכך, הדיוקנאות של ואן גוך לא רק מעבירים את הרושם של מה שהם ראו, אלא חושפים את המהות העמוקה של האנשים המתוארים.

תכונות של פורטרטים

האמן ראה בציור הדיוקן את אחד החשובים ביצירתו. מאפיין של יצירותיו בז'אנר זה הוא שהוא בחר בעיקר באנשים פשוטים מאוד כמודלים וביקש להעביר את עולמם הפנימי המורכב. הוא גם הקדיש תשומת לב מיוחדת לדימוי הסבל האנושי, לחוויות. לכן, תמונותיו של אנשים רציניות ביותר ואפילו דרמטיות במידה מסוימת.

כמה עבודה

דיוקנאות של ואן גוך עם תיאורים חשובים מאוד להבנת הגישה של האמן המפורסם הזה. כך למשל, הציור "דיוקן ד"ר גכט" כתוב ברוח נוגה למדי. המחבר העביר את מצבו הקשה של גיבורו, המצוי במחשבות כבדות, הבולט במיוחד על רקע הניגודיות של רקע כחול בוהק עם הבעת פניו המדוכדכת. העבודות של ואן גוך עם הכותרת הן אקספרסיביות במיוחד בהעברההרעיון של המחבר שלהם. הציור "זקן מתאבל" הוא דוגמה מצוינת לעבודתו המוקדשת לסבל אנושי. נושא זה, כאמור, תפס את אחד המקומות המרכזיים ביצירתו. בנוסף, המחבר ייחס חשיבות מיוחדת לתדמית של אנשים רגילים. לכן, הציור שלו "איכר עם צינור" מעביר בצורה אמיתית במיוחד את הפסיכולוגיה שלו של פועל פשוט.

דימויים נשיים גם תופסים מקום חשוב בדיוקן שלו. לדוגמה, הציור "ארלסית" מתאר תמונה בהירה של אישה על רקע בז', המדגיש את מצבה הרגוע והשלו. מעניין במיוחד הציור "דיוקן ילדה צעירה על רקע שדה תבואה". בין העבודות הנ"ל, ציור זה מושך את תשומת הלב לעצמו בכך שדמותה של הילדה מצויירת על רקע נוף המניע את הופעתה היפה, ובעיקר, מדגיש את המאפיינים הרוחניים של פניה.

דיוקנאות עצמיים

לסיכום, עלי לומר בקצרה על התיאור של האמן את עצמו. יש לו סדרה שלמה של דיוקנאות עצמיים המאפשרים לך להתחקות טוב יותר אחר נתיב ההתפתחות שלו כמאסטר. בנוסף לציורים ללא כותרות, יש צורך להזכיר בדים כמו "דיוקן עצמי עם אוזן חבושה" ו"דיוקן עצמי בכובע קש". בציורים אלו מופיע האמן כאישיות מורכבת בעלת גורל קשה. זה בולט במיוחד בפניו ובהבעה שלו. לבסוף, הקומפוזיציה עצמה והרקע נבחרו על ידי ואן גוך בצורה כזו שתדגיש עוד יותר את הפסיכולוגיה שלו.עולם פנימי. האמן עצמו כתב שהוא ביקש להבין את עומק חוויותיו ולכן השיג חריפות מיוחדת בתיאור תווי הפנים. הדיוקנאות של ואן גוך, שהתמונות עם שמותיהם מוצגות במאמר זה, מוכיחות זאת.

ביקורת והכרה

זה מעיד שההכרה באמן הגיעה לאחר מותו. במהלך חייו, הוא לא זכה להכרה ולהערכה מיד. עם זאת, כמה מבני דורו זיהו את כישרונו ועזרו לו בכל דרך אפשרית. עם זאת, רוב המבקרים היו שליליים לגבי העובדה שהם לא עקבו אחר כללי הפרופורציות, תיארו את הדמויות שלהם בצורה יוצאת דופן ועבדו באומץ מדי עם צבעים. אבל כבר במאה ה-20 הפכו הבדים שלו ליצירות מופת מוכרות ונמכרו מתחת לפטישים בסכומי עתק.