הסופר אלכסנדר ואמפילוב: ביוגרפיה (תמונה). דירוג ספרים

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

מחזאי מבריק שסיים באופן טרגי את מסעו הארצי, אלכסנדר ואפילוב לא פורסם במהלך חייו. יצירותיו של הסופר פורסמו וזכו להכרה רק לאחר מותו. במהלך חייו הקצרים הפיק ואמפילוב ממחזות העט, גדולים ומורכבים ממערכה אחת, וכן יצירות פרוזה קצרות. הנושאים שהעלה אלכסנדר ולנטינוביץ' עוררו השראה לבמאי תיאטרון וקולנוע להעלות אותם על הבמה. אפילו יצאה לאקרנים אופרה המבוססת על מחזה שכתב אלכסנדר ואמפילוב. ביקורות על עבודתו של הסופר מתממשות באמצעות מונומנטים רבים, מוזיאונים לכבודו.

ילדות

הסופר-מחזאי נולד בעיירה הקטנה של מחוז אירקוטסק, העיר קוטוליק. המשפחה, שבה גדלו ארבעה ילדים, הייתה הרגילה ביותר. אביו הוא מנהל בית ספר מקומי, ואמו, מורה למתמטיקה, עבדה שם כמורה ראשית. הכל השתנה עבור המשפחה כאשר, בגינוי, בשנת 1937, אביהם נעצר. כמנהג באותה תקופה, כתב אחד המורים ה"מוסריים" הוקעה של מנהיגו, והאשים אותו בדעות אנטי-סובייטיות. בנסיבות כאלה, אלכסנדר ואפילוב מתחיל את חייו.תמונה למטה.

אז האם נשארה לבד עם ארבעה ילדים. קרובי משפחה הפנו עורף לאישה שניסתה בכל כוחה למנוע מילדיה למות ברעב. כך החל מסע חייו ואמפילוב אלכסנדר ולנטינוביץ', שהביוגרפיה שלו קיבלה את הסטיגמה של "אויב העם".

במהלך הלימודים, הסופר העתידי נודע כילד רגיל, שום דבר לא יוצא מן הכלל. כישרון התחיל להופיע הרבה יותר מאוחר. סביר להניח שזה נובע מהעובדה שהילדות הייתה קשה מדי. ומפילוב אלכסנדר ולנטינוביץ', שמשפחתו חיה לפעמים על לחם ומים, פשוט לא הצליח לחשוב על אמנות.

Youth

קריירת הכתיבה מתחילה כאשר Vampilov נכנס לפקולטה להיסטוריה ופילולוגיה באוניברסיטת אירקוטסק. בהדרגה, אלכסנדר ואפילוב מתחיל לנסות את כוחו בכתיבת סיפורים קצרים. הראשונים שבהם מתפרסמים בעיתון הסטודנטים. קצת מאוחר יותר, הבחינה בו הנהגת העיתון "נוער סובייטי" - הצעיר עובד שם מאז 1961.

כסופר המוכשר ביותר, הנהלת העיתון שולחת את ואמפילוב למוסקבה כדי לשפר את כישוריו בקורסים ספרותיים. זה עזר לאלכסנדר ולנטינוביץ' להתקדם בסולם הקריירה: עכשיו הוא מזכיר מנהל. עם זאת, לאחר כמה שנים, ואמפילוב מסיים את הקריירה שלו, ומתמסר לחלוטין לכתיבה.

למרבה הצער, ניסיונות לצרף לפחות חלק מהעבודה להעלאת הבמה עד כה לא צלחו. הרבה יותר מאוחר, מחזותיו של אלכסנדר ולנטינוביץ'ה-BDT של סנט פטרסבורג (אז לנינגרד) ותיאטראות גדולים אחרים יתעניינו.

הקריירה וחיי המשפחה החלו להשתפר בהדרגה. ופתאום… מוות טרגי.

מוות טראגי

רק כמה ימים לא עמדו במלאת 35 שנה לאלכסנדר ואמפילוב. הביוגרפיה הקצרה שלו הסתיימה בצורה מגוחכת להחריד. כשהם החליטו להירגע על אגם באיקל, הם וחבר הלכו לאגם עם סירה.

כך קרה שהספינה, שנתפסה על העצים הערומים מתחת למים, התהפכה. חברו של הסופר, גלב פקולוב, החל להזעיק עזרה וחולץ. ואמפילוב החליט להגיע אל החוף במים הקפואים בעצמו. וברגע שעלה לחוף, לבו לא עמד בזה.

הסופר נקבר על ידי חברים, מכרים וזרים גמורים. שני סיפורים על טבעיים באמת קשורים להלוויה. עדי ראייה ייחסו זאת לעובדה שאלכסנדר ואמפילוב לא רצה לעזוב כל כך מוקדם. הביוגרפיה שלו לא גמורה עד הסוף. מארגני הלוויה שכחו להביא את החבלים שבעזרתם הורידו את הארון לקבר. בתוך ההמולה של המתרחש, חברים היו צריכים לחפש, ואז לחכות לשומר בית הקברות. בזמן שחיפשו, עמד על קצה הקבר הארון עם גופת הסופר. זה לא סוף הסיפור. ברגע שהחלה להוריד את גופתו של הסופר, התברר שהבור רדוד מדי. שוב נאלצתי לחכות עד שהוא ייחפר כמו שצריך.

זה גם פרדוקסלי שמיד לאחר המוות, במאים ומוציאים לאור מתחילים להתעניין מאוד במורשת שאלכסנדר ולנטינוביץ' ואמפילוב הצליח להשאיר.

נתיב קריאייטיב

Vampilov מתחיל לכתוב כסטודנט שנה א' בפקולטה להיסטוריה ופילולוגיה. החיבורים הקצרים הראשונים מודפסים על ידי פרסומים של אוניברסיטאות מקומיות. אוסף הסיפורים הקצרים היחיד שפורסם במהלך חייו יוצא לאור בדיוק בזמן הזה. אלו הם סיפורים הומוריסטיים קצרים שנכתבו תחת השם הבדוי A. Sanina.

עם הגעתו ממוסקבה (שם שיפר אלכסנדר ולנטינוביץ' את כישוריו כסופר), לאחר שעבד זמן מה בתפקיד היוקרתי של המזכיר הבכיר של הנוער הסובייטי, כתב שני מחזות קומיים קטנים: "מאה רובל עם כסף חדש", "Crow Grove".

בהדרגה Vampilov מגיע להבנה שהוא חייב לעסוק אך ורק ביצירתיות. לכן הוא נפרד מהעבודה בעיתון ומתחיל בכתיבה פעילה. עד מהרה מופיעה ההצגה "פרידה ביוני", שהסופרת מציעה להעלות בתיאטראות במוסקבה. לרוע המזל, ניסיונות אלו לא צלחו.

Vampilov נעזר במקרה כאשר, ממש במקרה, בטלגרף, הוא פוגש את המחזאי המפורסם דאז ארבוזוב, שמסכים לקחת ולקרוא את המחזה של אלכסנדר "פרידה ביוני". Vampilov קיבל ביקורות חיוביות מהמחזאי המפורסם, אבל היצירה מעולם לא ראתה את הבמה של מוסקבה.

בתקופה 1969-1971 מופיעים המחזות המפורסמים ביותר. הם נלקחים לבימוי בתיאטראות פרובינציאליים, אבל מוסקבה ולנינגרד סגורות בפני ואבילוב. למרבה הצער, הם החלו להתעניין ביצירתו של המחזאי זמן קצר לפני מותו, ב-1972. קשה לומר מדוע פנו אליו תיאטראות הבירהתשומת לב, אבל ההצגות מועלות על ידי ה-BDT, תיאטרון סטניסלבסקי. אפילו לנפילם מסכם עם Vavilov הסכם לכתוב את התסריט המקורי. לרוע המזל, אלכסנדר ואמפילוב לא ראה את ההפקות המבריקות של מחזותיו במוסקבה: חייו נקטעו.

סיכום "פרידה ביוני"

הקומדיה "פרידה ביוני" שנכתבה ב-1965 אופיינית לספרות של אז. ואמפילוב מראה את הגיבור, סטודנט, שבתפיסת עולמו התרחשו מטמורפוזות משמעותיות, לא לטובה.

בתחילה, קולסוב מוצג כנשמה של החברה, הוא זוכה להערכה על ידי מורים וחברים לכיתה. הוא עקרוני, אבל יש לו אקסצנטריות מסוימת, כמו כל התלמידים.

הכל משתנה כשהגיבור מתאהב בטטיאנה בתו של הרקטור.מסיבות ברורות, ראש הפקולטה נגד מערכת היחסים הזו, הוא מאיים לגרש את קולסוב מהאוניברסיטה. הסטודנט אובד עצות, כי הוא אוהב את הילדה בכנות, אבל הוא מבין שגם את התעודה הוא לא יכול לאבד, כי נותרו רק כמה חודשים לסיום הלימודים. לאחר נמק ממושך, קולסוב מסכים לעסקה ועוזב את טניה.

ניתוח פרידה של יוני

ומפילוב לא עשה מהדמות הראשית דמות שלילית, הוא נותן לו הזדמנות לשנות ורומז על כך לקורא, כי קולסוב לא מרחיק לכת, הוא חוזר בתשובה, בהתקף רגשות הוא קורע מעלה את התעודה שלו ומנסה להחזיר את הילדה. סופו של הכותב, כביכול, פותח בפני הקורא את העתיד, נותן תקווה שישתפר.

אי אפשר לומר שהמחזה הזה עוסק באופן ייחודי ביחסי אהבה ובגידה. המישור שלה הרבה יותר גבוה: זה עסקה עםמצפון משלו, עקרונות. ומי ינצח בו, ומפילוב שומר על שתיקה. זהו כל כתב היד הייחודי של אלכסנדר ויקטורוביץ'.

סיכום "הבן הבכור"

Vampilov עובד על הבן הבכור כבר הרבה זמן. ראשית, מופיעים סקיצות גסים, הערות במחברות, ואז פורסמו כמה פרקים. הגרסה הסופית ראתה אור ב-1970, בהוצאת Art Publishing House.

Busygin, שנכנס למשפחה במרמה, הוא זה שמציל את כולם מטעויות. אז, לנינה, בתו של סרפאנוב, הוא חושף את מהותו של החתן, קודימוב הקטנטן. וסנקה חושב על לא ללכת לטייגה. מציל את בוסיגין וסרפנוב האב, נותן לו בן נוסף בדמותו. הוא כמו משב רוח רענן עבור המשפחה הזו. זה סמלי שבסופו של דבר הגיבורים נשארים בבית בלי סילבה, חברו של בוזיגין, ובלי קודימוב העקרוני. הן, לפי ואמפילוב, שתי נקודות קיצון שאין להן מקום בחיים.

למחזה יש חיבור מעגלי: בסיומו גם ביזיגין מפספס את רכבת הערב שלו.

ניתוח היצירה "בן בכור"

זה נראה, איזו עלילה פשוטה: הנוכלות של Busygin בתקווה להתחמם. אבל הוא מסתיר שאלות עמוקות שאלכסנדר ואפילוב מציב בפני הקורא. יצירותיו נבדלות במשמעויות אלו, המתגלות לקורא, כמו החלק הבלתי נראה של קרחון. בהצגה יש בעיה נצחית של אבות וילדים. המילים של בנו של סרפאנוב וסנקה נשמעות טרגיות לגבי מה שילדים בוגרים לא צריכיםהורים. ל-Vampilov יש גישה פילוסופית מאוד לנושא משמעות החיים. מי זה סרפאנוב? לוזר, פוטר מעבודתו, ננטש על ידי אשתו ובקרוב ילדיו. עם זאת, הוא לא מאבד את הלב, אבל מאמין שהגורל בוודאי יביא משהו טוב לאדם טוב. ומתברר שהוא צודק.

"ציד ברווזים": סיכום וניתוח

חיי האנשים בעידן "הסטגנציה" הם טרגיים. נטולי בסיס מוסרי לחלוטין, בסיס אידיאולוגי, הם הולכים עם הזרם, הורסים את חייהם של עצמם. כזו היא הדמות הראשית של המחזה "ציד הברווזים" זילוב. הוא במשבר הנפשי העמוק ביותר.

המחזה מתחיל בכך שליד דלתו מוצא הגיבור זר לוויה עם דברי צער המופנים אליו. זה מאוד סמלי, כי מבחינה נפשית זילוב מת כבר הרבה זמן. בהמשך המחזה, Vampilov מציג הוכחות בלתי ניתנות להפרכה לכך.

הגיבור מוצג דרך סדרה של כיף, מסיבות, אוהבים ושקרים.

האישה גלינה נתפסת על ידו לא יותר מרהיט, הוא לא מכניס את ורה, פילגשו, לכלום. אפילו אביו שלו, המבקש פגישה, נדחק לרקע על ידי זילוב (הזקן נפטר מבלי לפגוש את בנו). הגיבור, לעומת זאת, מעדיף לחלום על ציד ברווזים, שלא סביר שהוא יתכנס אליו אי פעם. התמונה הזו חיה מאוד במחזה, היא מסמלת את הכישלון של הגיבור.

מדהים באיזו מידה מצוירות הדימויים הנשיים של ואמפילוב: גלינה הקטנה והענוגה, אשתו של זילוב, ורה הכנה, לפעמים גסה, ולריה האצולהסטודנטית צעירה אירינה, שהתאהבה בכנות בדמות הראשית.

כמו תמיד, המחבר משאיר את שאלת תחייתו של הגיבור פתוחה, בתקווה בסתר שזה יקרה.

סיכום "קיץ אחרון בצ'ולימסק"

ההצגה מספרת על חייו של מרכז המחוז באאוטבק. הדמות הראשית, ולנטינה, מאוהבת בחוקר שמאנוב, שלא עושה זאת מיד, אלא מחזיר.

אהב גם את הילדה ואת פאבל, שהגיעו להוריו לחופשה. הצעיר מאוד מפונק, הוא רגיל להשיג כל מה שהוא רוצה. הוא צריך את ולנטינה כאישה אך ורק כתוספת יפה לדירה בעיר, ככזו שתנהל את משק הבית ללא בעיות.

לא משכנע את הילדה להתחתן בצורה טובה, הוא משתמש בה באלימות. נזפה, היא דוחה את הצעת ידו של שמאנוב ונוטה לכיוון ההחלטה להינשא לפשקה, כפי שאביה רוצה. עם זאת, היא בסופו של דבר דוחה את שני הגברים.

ניתוח "קיץ אחרון בצ'ולימסק"

Vampilov מציב שאלות רציניות מאוד בהצגה: חיי הצעירים באאוטבק, מנהגי התושבים. ואכן, איך אפשר לשמור על צעירים אם צריך ללכת כמה קילומטרים עד לבית התרבות הקרוב, ובקולנוע מראים קלטות שכולם צפו בהן זמן רב. זו הסיבה שצעירים בורחים או שותים יותר מדי.

הגינה הקדמית שוולנטין מציידת היא מאוד סמלית: כולם חוץ משאמנוב הולכים עליה ישר ושוברות אותה, והילדה משחזרת אותה בהכנעה. ואמפילוב רוצה לומר בכך שמוסרלא ניתן ליצור מחדש אנשים: חלקם יהרוס, בעוד שאחרים ישחזרו. יש עוד סאבטקסט: כבודה המחולל והרמוס של ולנטינה. זה מאוד סמלי שהגן הקדמי עוזר לשחזר שמאנים. אולי בכל זאת הוא האדם שבסופו של דבר יציל את הילדה? כמו בשאר המחזות של ואפילוב, אפשר רק לנחש על זה.

הצגות חד-מערכה

המחזות הקצרים המפורסמים ביותר מאת ואמפילוב הם "סיפורו של המט-דף" ו"עשרים דקות עם מלאך". הם נכתבו ממש בתחילת קריירת הכתיבה שלו. הרבה יותר מאוחר, המחזות אוחדו למהדורה אחת של "בדיחה פרובינציאלית".

זו אכן כותרת מאוד הולמת, כי, בהמשך למסורות של פושקין, וומפלוב כותב סיפורים קצרים על אירוע יוצא דופן שבאמת קרה. עם זאת, המחבר מביא גם משהו חדש למשמעות של מונח ספרותי זה: סוף נוצץ ויוצא דופן.

לא במקרה מופיעה גם המילה "מחוזית" בכותרת. לפיכך, הפנה ואמפילוב את תשומת ליבו של הקורא לבעיות ההתנחלויות הרחוקות מחיי הבירה, שבהן יש דרכים מיוחדות, השקפות ומהלך החיים.

המחזות החד-מערכה הללו הן מעין קרש קפיצה ליצירותיו הרציניות ביותר של המחבר, ומעלות את השאלות הפילוסופיות החשובות ביותר של המוסר: "ציד הברווזים" ו"קיץ אחרון בצ'ולימסק".

פרוזה עובדת

חוקרי עבודתו של ואפילוב אומרים פה אחד שאם חייו לא היו מסתיימים כל כך מוקדם, אלכסנדר ולנטינוביץ' היה בהחלט מוציא רומן, ואולי אפילו כמה. ההתחלה של זה נראו בבירור.

בעיקר פרוזה נכתבה על ידי סופר צעיר - סטודנט באוניברסיטה ועובד עיתון. אחר כך יוצאים מתחת לעט שלו כל מיני חיבורים, פתקים, פרשיות. עם זאת, שתי יצירות כבר שייכות לתקופה הבוגרת של יצירתו של ואפילוב: ב-1965 נכתב הפיילייטון "משהו לתהילה", ובשנת 1966 - "פרק הוויטים". בנוסף, במקביל, כתב אלקסנדר ולנטינוביץ' חיבורים על קוטוליק.

כל יצירות הפרוזה של ואפילוב מאוחדות על ידי עלילותיהן, בעיות שיפותחו ביצירות דרמטיות. תמונות של שמאנוב, יעקב צ'רנייך, ולנטינה, פשקה, האירועים שהתרחשו ב"ציד הברווזים" ו"פרידה ביוני" מופיעות כאן.

הפרוזה נבדלת בחדות הסאטירה, מאפיינים מכוונים היטב של הדמויות. ניתן להשוות אותו ליצירותיהם של זושצ'נקו ואולשה.

אלכסנדר ואמפילוב לא זכה מיד להכרה מהציבור והקוראים. דירוג הספרים וההופעות התפתח בהדרגה. עם זאת, העובדה שכל מחזותיו המרכזיים הועלו בסופו של דבר על במות התיאטראות המובילים, ורבים הוצגו גם בקולנוע, מדברת על אהבה פופולרית באמת ועל הנושא הממשי של היצירות.