קונאשוביץ ולדימיר מיכאילוביץ': ביוגרפיה של האמן, משפחה וחינוך, עבודה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

רק לרגע זכור את האגדות הסובייטיות המפורסמות של מרשק או צ'וקובסקי. כמה מעניין היה לקרוא אותם בבת אחת, במיוחד בשל העובדה שהספרים היו מלאים באיורים מעניינים. למרבה הצער, מעט אנשים זוכרים שהם נוצרו בידו של המאייר המפורסם ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ', שעושה את העבודה הזו מאז שנות ה-30 של המאה הקודמת. הרישומים שלו הפכו לעיצוב קלאסי באמת עבור ספרי ילדים אהובים, ולכן משמשים לעתים קרובות בזמננו. מאמר זה יספר את הביוגרפיה של ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ', כלומר את הרגעים המעניינים ביותר שלה, שהובילו את האמן לבחור בדרך של איור יצירות לילדים.

ילדות

לפני שאתה הולך ישירות לציוריו של ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ', עליך לשקול כיצד התחילה ההיסטוריה של האמן המצטיין הזה. הוא נולד ב-7 במאי 1888 בעיר נובוצ'רקסק. אביו היה מהנדס, ואמו הייתה עקרת בית רגילה. עם זאת, כשהיה בן תשע, עברה כל המשפחה לצ'רניגוב, שם קיבל את הראשון שלוחינוך. כפי שהוא עצמו שם לב, בילדותו הוא לא נמשך כלל לציור, במיוחד לציורי ילדים. חלומו האמיתי באותה תקופה היה הים, כלומר בניית ספינות. נכון, כמו כל חלומות ילדות, היא השתנתה במהירות, כשהילד התעניין באסטרונומיה והתעניין במוזיקה, למד כינור. רק כשהיה נער החליט לצייר, ומכיוון שעשה זאת בהתלהבות, רכש במהרה רמה מספקת כדי ללמוד בבית ספר לאמנות.

תחילת ההשכלה

כפי שהוזכר קודם לכן, קונאשביץ' ולדימיר מיכאילוביץ' קיבל את השכלתו הראשונה בצ'רניגוב. כאן, בבית ספר אמיתי, אשר, עם זאת, היה מבוסס יותר על לימודי מדעי הטבע והמתמטיקה, הוא הצליח למצוא מורים, ציירים מיכאילוב וצוענים. הם נתנו לו רמת ידע מספקת כדי לעבור למוסקבה ב-1908 ושם להיכנס לבית הספר לציור, פיסול ואדריכלות של מוסקבה.

לימודי מקצוע

הוא למד ב-MUZHVZ עד 1913, שם למד בהדרכת מורים מפורסמים - קורובין, פסטרנק ומליוטין. ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ' לא השאיר ידע רב על פעילותו בתקופה זו, אבל, כידוע, במהלך לימודיו החל לפתח סגנון מיוחד משלו בגרפיקה, שעם זאת לא התכוון להשתמש בו מאוחר יותר, למרות שהוא התפרסם בגלל זה.

תחילת הקריירה

לאחר סיום הלימודים, עבר האמן ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ' לפטרוגרד, איתה חיבר מאוחר יותר את כלאת שארית חייך. בתחילה ניסה לנוע לכיוונים שונים, ובשל כך אף שירת תקופה ארוכה בארמון פבלובסק, שהיה אז מוזיאון, עד שבשנת 1918 החל לעסוק בגרפיקה, כלומר באיור ספרי ילדים.

ציורים מצחיקים

זה עכשיו איורים ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ' קשורים קשר בל יינתק, אבל פעם זה לא היה כך בכלל. למעשה, הוא הגיע ליצירתיות כזו ממש במקרה. עד 1918, בתו גדלה, שהיתה בת 3, אבל היא גרה רחוק מאביה - באורל, עם אמה. כדי לרצות אותה איכשהו, הוא החליט לצייר לה תמונות מצחיקות שיגלו כל אות באלפבית, ואז לשלוח אותן באותיות. רישומים אלה נראו פעם על ידי אחד מחבריו של האמן. הוא כל כך אהב אותם עד שספרו הראשון של קונשביץ', ה-ABC בתמונות, ראה אור במהרה. לאחר מכן, הוא החליט להחיות את ספרי הילדים עם ציורים מהנים ומצחיקים.

1920

בתקופת שנות ה-20, סגנון הרישום של ולדימיר מיכאילוביץ' קונשביץ' עדיין לא היה מבוסס היטב, ולכן הוא עסק בשני סוגי פעילויות בו-זמנית. הוא כיוון את אמנותו לחלוטין לגרפיקה, אך במקביל החל ללמד במכון רפין לנינגרד לציור, פיסול ואדריכלות, כמו גם במספר בתי ספר אחרים. הוא סיים את קריירת ההוראה שלו רק ב-1930.

אבל בפועל זההפופולריות באמנות הגרפיקה רק גדלה. הוא צייר מספר תמונות מצוינות לשיריו של פט, כמו גם את סיפוריהם של טורגנייב, צ'כוב, זושצ'נקו ורבים אחרים. בנוסף, הוא יצר סדרה של חיתוכי עץ וסדרות ליטוגרפיות המתארות את פבלובסק באמצע שנות ה-20.

1930

עד 1930, ולדימיר מיכאילוביץ' קונאשביץ' החליט לחלוטין על היקף פעילותו, שכן הוא התמקד אך ורק באיור ספרי ילדים. הוא שיתף פעולה ישירות עם הוצאה אחת - "קשת בענן", וליתר דיוק, עם המחלקה העוסקת בספרות ילדים ונוער. די מהר הוא הפך לאמן מוכר במלאכתו, שכן אופן הרישום שלו הראה בו-זמנית גרוטסקיות שובבה, כמו גם מרכיב דקורטיבי מורכב. הוא פיתח סגנון זה בעת כתיבת גרפיקה עבור "עולם האמנות" בשנים 1922-1924.

יצורי אגדה

קל לראות שכל גיבורי הספרים המתוארים על ידו נטו לעבר נושא האגדות. כידוע, היצירות האהובות עליו ביותר היו הסיפורים שכתב קורני צ'וקובסקי. אגב, בשלב זה הם כבר היו חברים טובים ולעתים קרובות עבדו במקביל. הוא אייר את יצירותיו של צ'וקובסקי מספר פעמים, בכל פעם מחדש את סגנון הכתיבה שלו. כל זה אף הוביל לכך שהחלו לתקוף אותו בעיתונים. הכי משפיל עבור אמן מוכשר היה המאמר "על אמנים-כתמים", שפורסם בעיתון "פרבדה" ב-1936.

עם זאת, זה לא עצר את האמן כלל, אז הוא המשיך לכתוב איורים יפהפיים לספר מבוגרים וילדים, למרות שעדיין התמקד בספר האחרון. קונאשביץ' שם את תשומת לבו לא רק ליצירות סובייטיות, אלא גם ליצירות זרות. הוא צייר איורים לספרים של סופרים מפורסמים כמו הנס כריסטיאן אנדרסן, האחים גרים, צ'ארלס פרו ורבים אחרים. הוא לקח על עצמו כמעט כל עבודה - אגדות אסטוניות, אפריקאיות, צרפתיות. השירים אוירו לעתים קרובות על ידו יותר מפעם אחת.

תקופת מלחמה

למרבה הצער, עד 1941 המדינה הייתה במלחמה. מחשש לחיילים נאצים, האמן נאלץ לברוח ללנינגרד, אז הוא בילה את כל תקופת המצור בעיר זו. ב-1943 השלים איורים מרהיבים לאגדותיו של אנדרסן, אך בתקופה זו אין עוד יצירות בולטות. גם לאחר המלחמה, האמנות שלו לא הצליחה להשיג את אותו אפקט חי כמו קודם, שכן הפנטזיה שלו הייתה מרוסנת על ידי עקרונות המדינה הרבים.

Rebirth

תקופת תחייתו החלה רק באמצע שנות ה-50 לאחר מותו של סטלין. הוא פשוט הדהים בהתחלה עם התמונות המצוינות שלו לאוסף "הסירה משייטת, משייטת", ואחר כך לאגדות באנגלית. לאחר מכן יצאו לאור עוד כמה ספרים מצוינים. עבודתו האחרונה הייתה המחשה של כל סיפוריו של המשורר הרוסי הגדול ביותר אלכסנדר סרגייביץ' פושקין. יצא אל האורספר זה הוא לאחר מותו של האמן, שמת ב-1963. זמן קצר לפני כן, הוא גם זכה לקבל מדליית כסף בתערוכת הספרים הבינלאומית, שנערכה בעיר לייפציג. הוא ניתן לו בדיוק עבור הספר "הסירה משייטת, שייטת", המוכר כיצירתו האמנותית העיקרית של קונשביץ'.

ציורים אחרים

צייר, אם כי לעתים רחוקות, ולדימיר מיכאילוביץ' קונאשביץ' וטבע דומם, כמו גם נופים, אותם ביצע בצורה מעניינת. לא ידוע היכן בדיוק למד את אופן הציור הזה, שהיה מאוד ספציפי לברית המועצות, אבל הוא הצליח לעשות זאת. לעבודותיו הוא לקח אך ורק נייר סיני וצייר עליו רק בדיו או בצבעי מים, מה שאפשר לו ליצור יצירות אמנות יפות באמת.

מסקנה

מסכים, עכשיו פשוט אי אפשר לדמיין איך היו נראים ספריהם של צ'וקובסקי ושל סופרים אחרים אם ולדימיר מיכאילוביץ' יסרב להחיות אותם בעזרת רישומיו. הדמיון שלו היה באמת ייחודי, שכן אף אמן אחר ברוסיה לא הפיק מספר זהה של איורים. קצת גרוטסקי, אבל עדיין דמויות חמודות משמחות ילדים ברחבי הארץ כבר עשרות שנים.

הוא באמת הצליח למצוא את הסגנון שלו, מה שהבדיל אותו בצורה ניכרת מכל המאיירים האחרים. האופן האמנותי והצבעוניות של הרישומים הפכו אותם לפופולריים מאוד בקרב קוראים של ילדים ומבוגרים כאחד. כעת יצירותיו נשמרות במוזיאונים רוסיים רבים, כוללגלריית טרטיאקוב והמוזיאון הרוסי הממלכתי, תופסים מקומות של כבוד ומושכים מבקרים.