מצב יוני: שם, מבנה, תווים וצליל

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

מושג כמו סולם במוזיקה הופיע לאחרונה יחסית. אבל אחרי הכל, אנשים מחברים יצירות מאז ומעולם, איכשהו רושמים אותן ומעבירים אותן מדור לדור? אבותינו השתמשו בחריצים. אלו הם מבנים מוזיקליים מיוחדים, שבדומה למפתחות, יכולים לקבוע את האופי והנתונים הטכניים של יצירה, אך היו שונים במבנה שלהם. כעת נבחן את המצב היוני, התכונות וההיסטוריה שלו.

מה זה?

יש מוזיקאים שחוששים מעט מקונספט כמו המוד היוני, לעומת זאת, כמו כל שאר המצבים במסגרת הסולפג'יו. אבל לגבי המבנה המוזיקלי המסוים הזה, אין שום דבר מסתורי ודורש לימוד מדוקדק: מצב זה הוא העתקה מדויקת של הסולם המז'ור. כלומר, הוא מורכב משבעה צלילים, מכסה אוקטבה שלמה ובעל מבנה אופייני למז'ור: טון, טון, חצי טון, שלושה צלילים וחצי טון. על פי תכנית זו, ניתן לבנות אותו לא רק מ"עשה" ל"עשה", אלא גם מכל פתק אחר- "re", "fa", "la" וכו'. חשוב רק להתבונן במבנה וברצף של צלילים-חצי טונים, ותוכלו לקבל את עצם הצליל של המצב היוני. מוזיקה המבוססת עליה היא כולה מוכרת קלאסית, ג'אז או כל יצירות אחרות שנכתבו במז'ור.

הבדל גדול מהמג'ור

למה אם כן, אתם שואלים, אנחנו רגילים לקרוא לסולם הזה מז'ור, ולא סגנון יוני? כל העניין כאן טמון בסוגים השונים של שני הסולמות הללו, בתכונותיהם ובתכונותיהם. ובכן, בוא נתחיל עם המייג'ור. זהו שם כללי שתמיד מצריך נוכחות של קידומת "תו" - דו מז'ור, B מז'ור, F מז'ור וכו'. כלומר, יש לנו סולם בעל מבנה טונאלי - עם הסתמכות ברורה על הצעד הראשון. בנוסף לצעד הראשון, השלישי והחמישי נחשבים העיקריים בסולם - זוהי הטריאדה עצמה שהיא סימן ההיכר של כל מז'ור. אך יחד עם זאת, ניתן להעלות או להוריד את המדרגות הנותרות. כתוצאה מכך, ניתן לנגן מז'ור הרמוני, מלודי, כפול הרמוני או כפול מלודי. במקרה זה, לסולם יהיו רצפים שונים של צלילים-חצי גוונים.

מה אנחנו יודעים על פרטים? מבחינתם, אין דבר כזה טוניק - הם מודאליים. כלומר, כמו נדנדה, הם יכולים לנוע למעלה או למטה במטה, אך בו זמנית להישאר שלמים. הם משמרים את הסולם - רצף של טונים-חצי טונים. לכן, המצב תמיד ישמע אותו הדבר, ההבדל היחיד הוא כמה הוא גבוה.יהיה או נמוך.

המקור ותחילת הקיום

ההיסטוריה של השם של המצב היוני מאוד מעניינת. כעת אנו קוראים לזה כך, בהתבסס על היישוב היווני הקדום שחי על חופי הים היוני ונשא את השם המקביל. הם המציאו את הסקאלה הפשוטה והגאונית הזו (באותה תקופה עדיין נקראה פשוט מוד), שהפכה לאחר מכן לבסיס הבלתי ניתן להריסה לכתיבת כל היצירות שעכשיו אנחנו יכולים להסתפק בהן. אבל ביוון העתיקה עצמה, הסולם הידוע כיום בדו מז'ור נקרא המוד הלידיאני. בימינו אנו קוראים למונח הזה רצף מוזיקלי אחר - גם זה מז'ור טבעי, אבל דרגת IV שלו מוגברת (כלומר, פשוט ללחוץ לסירוגין על המקשים הלבנים מ"פא" ל"פא", ללא שטוחים או חדים). אבל בשל העובדה שקודם לכן, האופנים נתפסו דווקא לא כמבנה אינטגרלי, אלא כטטרקורדים, כלומר באופן חלקי (בארבעה שלבים), אנשים החליפו לעתים קרובות את ה"עליון" וה"תחתון" של הסולם. אז העברת ארבעת הצלילים העליונים של המצב הלידיאני המודרני אל חלקו התחתון תרמה להיווצרותו של אחד חדש - המצב היוני.

על היוונים העתיקים והתרבות המוזיקלית שלהם

כל מי שמכיר לפחות בקצרה את קורס הסולפג'יו יודע שכל מצב יווני עתיק - יונית, דוריאנית, מיקסולידית וכו' הם דיאטוניים. כלומר, כל אחד מורכב מרצף ייחודי משלו של צלילים וחצאי טונים ויש לו שבעה שלבים.זה הפך לבסיס האוריינות המוזיקלית המודרנית, שלמעשה לא השתנתה, ואף הופכת לפשוטה עד ימינו. היוונים, שחיו הרבה לפני תחילת העידן החדש, היו רגישים מאוד למצבים. אנשים מכל אזור בודד יכלו להתפאר בקנה מידה ייחודי משלהם, שעל בסיסו נכתבו יצירות עתיקות. אבל צמרת החברה בחרה את המנגינות ביותר מבין האופנים הרבים, וכמו דוריאן, אאוליאן ואיוניאן נכנסו לשורותיהם. מוזיקה המבוססת על התקדמות דיאטונית זו בוצעה באירועים החשובים ביותר ונחשבה לאצילה ומעודנת.

האם זה באמת רק במג'ור?

בכלל לא. התווים של המצב היוני היו הבסיס לבניית סולם עליז באמת (כפי שציינו היוונים הקדמונים עצמם) ועליז. מוטיבים חגיגיים, מנגינות עליזות לארוחות ערב וחגים הולחנו על בסיס סולם זה. אבל הרבה יותר מסתוריים ואפילו דרמטיים היו שני המצבים השניים הכי פופולריים - אאוליאן ודוריאן. הראשון הוא העתקה מדויקת של הקטין הטבעי הנוכחי - כלומר ללא חדים ושטוחים מ"לה" ל"לה". השני הוצג בצורה של קטין עם צעד VI מוגבר. הדרך הקלה ביותר לדמיין את זה היא להסיר את "B flat" מהד מינור הטבעי ולהחליף אותו ב"B" הרגיל. לעתים קרובות, שני אופנים מינוריים שימשו כבסיס לכתיבת מוזיקה להופעות, לערבי אבל ופשוט ליצירת מוטיבים מסתוריים ומלודיים.

מימי הבינייםבלבול

שם כמו בותיוס הוא מרכזי לא רק עבור מוזיקאים, אלא גם עבור פילוסופים, תיאולוגים ונציגים אחרים של מה שנקרא המקטע המטפיזי. הוא למד לעומק הן מדע והן פילוסופיה עם אמנות, תוך איחוד כל הענפים הללו. בפעם הראשונה, היה זה בותיוס שתיעד את כל האופנים שהיו קיימים בזמן חייו, שהומצאו על ידי האנשים הקדומים. לפיכך, הוא הותיר אחריו את המורשת התרבותית הגדולה ביותר, שהפכה לבסיס לפיתוח האפוס של ימי הביניים והמזמורים של הכנסייה. אבל המוזיקאים של עידן קודר זה, לאחר שגילו את הישגיו של בותיוס, פירשו מעט את האוקטבה היוונית העתיקה, וכתוצאה מכך קראו לכל הסולמות שלא בשמם. היוני הידוע לשמצה קיבל שם חדש - Hypolydian, והוא שימש לעתים קרובות למדי בתרבות הכנסייה. הם "ערכו" את המוד והחזירו את שמו האמיתי רק בעידן ההארה, כאשר סולמות טוניק החליפו כמעט לחלוטין מושג כמו מוד מ-solfeggio.

היום

מכיוון שהאופנים המודאליים של היוונים הקדמונים לא היו מבוססים על הטוניק, הם לא היו צריכים ייעוד ברור של כל צליל. נקודות סימנו טונים וחצאי טונים שעלו או ירדו. מסתבר שכל זמר או מוזיקאי בחר לעצמו את גובה המנגינה - בהתאם לגווני הקול או למבנה הכלי. במונחים מובנים יותר למוזיקאי מודרני, זה אותו דבר כאילו אתה יכול לנגן בחופשיות יצירה שנכתבה ב-D מז'ור, ב-B מז'ור, ב-A מז'ור,ז' מז'ור וכל מז'ור אחר. המראה של הטוניק מזוהה בעיקר עם כלי מקלדת - תחילה הצ'מבלו והעוגב, אחר כך הפסנתר. יש כאן כבר אוקטבה ברורה, אז יש צורך להסתמך על הצליל הראשון.

אבל כל הפריטים האלה עדיין רלוונטיים לכלי נגינה עממיים. לעתים קרובות מאוד מבצעים את הפריט היוני בגיטרה - די קל לנגן את הסולם המודאלי מז'ור מכל צליל שתבחרו, גם בנבל, מדי פעם בכלי מיתר קשת.

מסקנה

Frets הם הבסיס שעליו נבנתה המוזיקה המודרנית שלנו. היוונים הקדמונים זכו להצלחה עצומה בתחום האמנות הזה, הם יצרו מערכת ייחודית שאפשרה לא רק לנגן מניעים ולשכוח אותם, אלא לבנות מוזיקה, להפוך אותה לזיהוי ומסוגננת. והמצב היוני במוזיקה הוא אב טיפוס של המייג'ור שלנו, שיש לו צליל זהה, אבל מאפיינים מעט שונים.