מהי ארכיטקטורה: הגדרה, סגנונות, היסטוריה, דוגמאות. מונומנטים אדריכליים
מהי ארכיטקטורה: הגדרה, סגנונות, היסטוריה, דוגמאות. מונומנטים אדריכליים

וִידֵאוֹ: מהי ארכיטקטורה: הגדרה, סגנונות, היסטוריה, דוגמאות. מונומנטים אדריכליים

וִידֵאוֹ: מהי ארכיטקטורה: הגדרה, סגנונות, היסטוריה, דוגמאות. מונומנטים אדריכליים
וִידֵאוֹ: How I Turned a Simple SQUARE into a BEAR - Drawing Process Tutorial for Pen & Ink 2024, סֶפּטֶמבֶּר
Anonim

אנחנו חיים במאה ה-21 ולא חושבים שהבניינים, המונומנטים והמבנים סביבנו בנויים לפי עיצובים אדריכליים. אם לערים יש עבר בן מאות שנים, הארכיטקטורה שלהן משמרת את העידן והסגנון של אותן שנים רחוקות שבהן נבנו מקדשים, ארמונות ומבנים אחרים. בהחלט, כל אחד יכול לומר מהי ארכיטקטורה. זה כל מה שמקיף אותנו. ובחלקו הוא יהיה צודק. נדבר על ארכיטקטורה ביתר פירוט במאמר.

אודות אדריכלות

ועם זאת, כמה מקיפה המשמעות של המילה ארכיטקטורה? יש דעה של חלק מהאנשים שאדריכלות היא בנייה של מבנים, והאדריכל הוא זה שבונה את הבניינים האלה, כלומר בנאי פשוט. נכון, הדיוט שלא מבין כלום באמנות יכול להתווכח ככה. למעשה, התשובה לשאלה מהי ארכיטקטורה היא שזוהי בעיקר אומנות בניית מבנים. אדריכל, כמו אמן או מלחין, יוצר יצירות מופת על ידי הצבת משלונשמה.

האדריכלים המפורסמים ביותר שכל העולם מכיר את שמותיהם: ליאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו בוונארוטי, ברטולומאו ראסטרלי, רפאל סאנטי, קונסטנטין מלניקוב, אלכסיי שצ'וסב, אלבר אלטו. ההבנה המודרנית של אדריכלות היא האמנות הייחודית של עיצוב ופריסה של בניינים ליצירת סביבה מרחבית לחיי אדם.

פירמידות ועמודים של מצרים העתיקה
פירמידות ועמודים של מצרים העתיקה

אדריכלות עתיקה

נספור היסטורית מהארכיטקטורה של מצרים העתיקה. מאפיין אופייני בבניית מבנים הוא שיפוע הקירות, המאפיין מבני מגורים. הקברים, הנקרופוליס, הפירמידה של צ'אופס והעמודים הם כולם מונומנטים אדריכליים מצריים.

פירמידות הן הסמל המזוהה ביותר של מצרים העתיקה, למרות העובדה שגם תרבויות אחרות כמו המאיה או הסינים השתמשו בצורה זו. הפירמידות בגיזה נותרו אנדרטאות מרשימות אלפי שנים לאחר שנבנו. עם זאת, הפירמידות אינן פסגת הארכיטקטורה של מצרים העתיקה, הן רק נותנות הבנה איך היא הייתה ומה הייתה הארכיטקטורה של אותם זמנים.

תפקיד חשוב היה בפיתוח האדריכלות על ידי יוון העתיקה. היסטוריונים מתייחסים למבנים הראשיים של האקרופוליס של אתונה עם המקדשים הכלולים בו: הפרתנון, האפטרוס והארכטיון.

אדריכלים יוונים יצרו כמה מהמבנים הטובים ביותר בכל העולם העתיק, וחלק מהמבנים שלהם, כמו מקדשים, תיאטראות ואצטדיונים, הפכו לחלק בלתי נפרד מערים. היוונים העתיקים ידועים בצדק במקדשים הדוריים והיוניים המפוארים שלהם שנכנסו להיסטוריה.ארכיטקטורה. דוגמה לכך היא מקדש אתנה. הוא נבנה באמצע המאה ה-5 לפני הספירה כדי לשכן פסל ענק של אתנה ולפרסם את תהילת אתונה לעולם. היא עדיין ניצבת בצורה מלכותית על האקרופוליס של העיר.

מקדש אתנה ביוון
מקדש אתנה ביוון

הארכיטקטורה הרומית המשיכה את המורשת שהותירו האדריכלים הקודמים של העולם היווני. הרומאים הביעו יראת כבוד מיוחדת למונומנטים האדריכליים שהוקמו. עם זאת, הם היו חדשנים גדולים ושלטו במהירות בשיטות בנייה חדשות, תוך שימוש בחומרים חדשים ושילוב ייחודי של טכנולוגיות קיימות עם עיצוב יצירתי. הודות לכך, הם יצרו מספר מבנים ארכיטקטוניים חדשים: בזיליקה, שער ניצחון, אמת מים מונומנטלית, אמפיתיאטרון ואמות. האדריכלות הרומית העתיקה ידועה להיסטוריה בזכות המבנים שלה המבוססים על קורות, קשתות, קמרונות וכיפות.

היחס בין אדריכלות לאמנות

ההיסטוריה של האדריכלות הייתה שזורה באמנות במשך מאות שנים. זה אושר על ידי הסיבות הבאות.

  1. בניינים דתיים רבים עוצבו מתוך מחשבה על אסתטיקה ופונקציונליות. הם נוצרו כדי לעורר השראה וגם לשרת תפקיד ציבורי. כתוצאה מכך, הם כללו שירותים של מגוון רחב של אמנים ואומנים דקורטיביים, כמו גם פועלים.
  2. ברבים מהבניינים האלה, החוץ והפנים היו:

    כחלון ראווה לאמנות יפה (הקפלה הסיסטינית); פיסול אפריז ותבליט (פרטנון, קתדרלות גותיות אירופאיות);אמנות ויטראז' (קתדרלת צ'ארטרס); פסיפסים ומבני מתכת.

3. הארכיטקטורה של מבנים, ככלל, שולבה עם התפתחות האמנות החזותית ובאה לידי ביטוי בסגנונות המקבילים של הרנסנס, הבארוק, הרוקוקו, הניאו-קלאסיציזם.

קתדרלת שרטר, צרפת
קתדרלת שרטר, צרפת

סגנונות אדריכלות

המורשת שהותירו אחריהם אדריכלים מכל הזמנים ברחבי העולם יכולה לפעמים להיות קשה להבנה. הבה נתעכב על העובדה שהסגנון מאופיין במאפיינים ההופכים בניין או מבנה אחר למורגש, ולזיהוי היסטורי. מהן התכונות? אלה עשויים לכלול אלמנטים כגון צורה, שיטת בנייה, חומרי בניין ואופי אזורי. לכן ניתן לסווג את הארכיטקטורה של מבנים ככרונולוגיה של סגנונות.

בהתבסס על זה, אפשר גם להניח שכמה סגנונות יכולים להיות אופנתיים במדינות שונות, והשינוי שלהם התרחש בהדרגה. הם יכלו לצאת מהאופנה, ולפעמים, חזרו בפרשנויות חדשות. לדוגמה, הקלאסיציזם קם לתחייה פעמים רבות ומצא חיים חדשים כנאו-קלאסיות. בכל פעם שהוא זכה לתחייה, היו הבדלים ניכרים.

Image
Image

תכונות גותי

פירוש המונח גותי הוא סגנון של אדריכלות ואמנות. הוא הוצג בתקופת הרנסנס כינוי גנאי לכל האמנות האדריכלית של ימי הביניים. זה נחשב באמת "ברברי", והורס את האמנות הקלאסית של העת העתיקה.

התכונה העיקרית של האדריכלות הגותית היא המחודדתarch, לפי מומחים רבים, מקורו באדריכלות אשורית ולאחר מכן אסלאמית. מחודדות זו כיוונה את משקל התקרה אל המזחים או העמודים התומכים בזווית הרבה יותר תלולה ממה שניתן היה בעבר עם קשתות מעוגלות רומנסקיות.

זה איפשר לאדריכלים להעלות את הקמרונות הרבה יותר גבוה וכך ליצור רושם של הגעה לשמים. במקום קירות עבים מסיביים, חלונות קטנים וחללי פנים אפרוריים, הבניינים החדשים של האדריכלות הגותית הציגו קירות דקים שנתמכו לעתים קרובות על ידי תומכות מעופפות (חלקים בולטים של קיר) וחלונות ויטראז' ענקיים, דוגמת ה-Saint Chapelle (1241-48) בפריז.

התפשטות הסגנון הגותי

הבניין שמסמן את ההתחלה האמיתית של התקופה הגותית היה כנסיית המנזר של סן-דני, ליד פריז. אף בקשתות מחודדות ואשכולות עמודים שימשו רק קודם לכן בסן-דני, מאפיינים אלה התאחדו והבניין הפך למעין אב טיפוס לכנסיות וקתדרלות נוספות באזור המכונה איל-דה-פרנס. עם הזמן, הסגנון הגותי התפשט ברחבי צרפת, אנגליה, גרמניה, ספרד ואיטליה.

קתדרלת מילאנו
קתדרלת מילאנו

המורשת האדריכלית של הגותי הם ארמונות, טירות, בתי עירייה עירוניים, גילדות, מנזרים ואוניברסיטאות. סגנון זה ממחיש בצורה הטובה ביותר את הקתדרלות הגותיות:

  • בצפון צרפת: קתדרלת נוטרדאם (1163-1345); קתדרלת ריימס (1211-1275); קתדרלת שרטר (1194-1250); קתדרלת אמיין (1220-1270).
  • בגרמניה:קתדרלת קלן (1248-1880).
  • באוסטריה: קתדרלת סטפן הקדוש וינה.
  • בספרד: הקתדרלות של בורגוס, טולדו ולאון.
  • באנגליה: מנזר ווסטמינסטר וקתדרלות: סולסברי, אקסטר, ווינצ'סטר, קנטרברי ולינקולן.

תכונות הבארוק

בתחילת המאה ה-16 הופיע כיוון בסגנון חדש, ששמו בארוק (בארוקו איטלקי, ליט. - מוזר, מוזר).

ניתן לראות את סגנון האדריכלות הבארוק כמורכב, מפורט ומעוטר יותר בתקופת הרנסנס. יותר מערבולות, מניפולציות מורכבות יותר של אור, צבע, מרקם ופרספקטיבה. אם אנחנו מדברים על קתדרלות, אז בצד החיצוני שלהן יש חזיתות בולטות יותר, כיפות, עמודים, פסלים ועיטורים אחרים. מבפנים, תוכניות הרצפה היו מגוונות יותר, עם תקרות עם פרסקו.

בארוק הוא סגנון רגשי המנצל עד תום את הפוטנציאל התיאטרוני של הנוף האורבני. דוגמה לכך היא כיכר פטרוס הקדוש (1656-67) ברומא, מול בזיליקת פטרוס הקדוש בעלת הכיפה. כשהם מתקרבים לקתדרלה, המבקרים מקבלים את הרושם שהם מחובקים בזרועות הכנסייה הקתולית, מה שגורם לתחושת יראה.

בית עיריית בלפסט, דוגמה לארכיטקטורה בארוקית
בית עיריית בלפסט, דוגמה לארכיטקטורה בארוקית

התפשטות הבארוק באירופה

באופן כללי, ארכיטקטורת הבארוק היא חלק מהמאבק לעליונות דתית, לבבותיהם ולמוחם של מעריצים ברחבי אירופה. ברמה הפוליטית, סגנון אדריכלות זה שימש כדי לתמוך באבסולוטיזם של מלכים מלכים כמו המלךלואי ה-14 מלך צרפת. מאיטליה התפשט הבארוק לשאר מדינות אירופה, במיוחד לארצות הקתוליות, שם כל אחת מהן, ככלל, פיתחה פרשנות משלה.

באנגליה, מנהיג סגנון הבארוק היה סר ג'ון ואנברוג (1664-1726), מעצב ארמון בלנהיים. הבארוק הגרמני התפשט לפולין, למדינות הבלטיות ולבסוף לרוסיה. היה לו דמיון משמעותי לבארוק האיטלקי, עם נטייה גדולה עוד יותר לקישוט שופע, במיוחד של הפנים. הוא גם שונה מהצורות האיטלקיות בכך שהוא נמנע מניגודים קשים של אור וחושך לטובת בהירות מפוזרת ושלווה יותר.

בארוק ברוסיה

ברוסיה, ברטולומיאו רסטרלי (1700-1771) היה אחראי בעיקר לסגנון המכונה הבארוק הרוסי, אבל שכלל אלמנטים של אדריכלות ניאו-קלאסית מוקדמת וגם של רוקוקו.

Rastrelli עיצב את ארמון החורף (1754-1762), את קתדרלת סמולני (1748-1757) בסנט פטרסבורג ושיפץ את ארמון קתרין מחוץ לעיר. הרבה מבנים שרדו עד היום, מה שמאפשר לנו להסיק מסקנות על איך נראו אדריכלות ואדריכלות ברוסיה במאות ה-17-18. זה הבית של גוליצין במוסקבה, חדרי פוגנקין האבן בפסקוב.

בארוק בצרפת

אדריכלים צרפתים, כמו אמנים, ראו עצמם כאנשי מקצוע המוקדשים לשרת ולהאדיר את מלכם. הם פיתחו סגנון בארוק מאופק יותר מהאיטלקי: תוכניות הקרקע היו פחות מורכבות והחזיתות מחמירות יותר, עם יותר כבוד לפרטים ולפרופורציות המסורתיות.הזמנות אדריכליות.

ההישג הגדול ביותר של הבארוק הצרפתי הוא ארמון ורסאי, שנבנה עבור לואי ה-14 מחוץ לפריז: מסה ענקית בצורת U עם שני כנפיים ארוכות, כמעט ללא הפרעה על ידי ארקדות נמוכות קטנות על החזית הראשית המשקיפה על הגן.

ארמון ורסאי
ארמון ורסאי

אדריכלות רוקוקו

בתקופת שלטונו של מלך צרפת לואי ה-15, עולה סגנון ארכיטקטורה משועשע ומשובב יותר, שהגדרתו היא רוקוקו. בניגוד לתנועות אדריכליות מרכזיות אחרות כמו רומנסקי, גותי או בארוק, רוקוקו עוסק בעיצוב פנים. מקורו ונשאר בצרפת, שם אצילים עשירים לא היו מוכנים לבנות מחדש בתים וטירות, והעדיפו במקום זאת לבנות מחדש את חלל הפנים שלהם. כתוצאה מכך, אדריכלי רוקוקו הם בעצם מעצבי פנים. הם הגבילו את עצמם ליצירת חדרים מעוצבים בקפידה עם טיח יפהפה, ציורי קיר, שטיחי קיר, רהיטים, מראות, פורצלן, משי.

סגנון רוקוקו באירופה

בעוד שאדריכלות בארוק מתוחכמת נמצאה בצרפת, איטליה, אנגליה, ספרד ודרום אמריקה, הסגנונות הרכים יותר של הרוקוקו מצאו את מעריציהם בגרמניה, אוסטריה, מזרח אירופה ורוסיה. למרות שהרוקוקו היה מוגבל בעיקר לעיצוב פנים ואומנויות דקורטיביות במערב אירופה, מזרח אירופה נסחפה על ידי סגנונות הרוקוקו הן מבפנים והן מבחוץ. בהשוואה לבארוק, בהגדרה, אדריכלות הרוקוקו נוטה להיות רכה וחיננית יותר. הצבעים חיוורים וצורות עקומות שולטות. גרמניה הקתולית,בוהמיה ואוסטריה אימצו בקלות את סגנון הרוקוקו, ושילבו אותו עם הבארוק הגרמני. חללי טיח רכים היו פופולריים בטורינו, ונציה, נאפולי וסיציליה.

רוקוקו ברוסיה

קתרין הראשונה, קיסרית רוסיה משנת 1725 ועד מותה ב-1727, הייתה אחת השליטיות הגדולות של המאה ה-18. דוגמה לאדריכלות הרוקוקו היא הארמון ליד סנט פטרסבורג, הקרוי על שמה - ארמון קתרין (בתמונה למטה).

ארמון קתרין ליד סנט פטרסבורג (רוקוקו)
ארמון קתרין ליד סנט פטרסבורג (רוקוקו)

בנייתו החלה בשנת 1717 על ידי בעלה פיטר הגדול. עד 1756 הוא הורחב במיוחד למתחרה ורסאי בצרפת. אומרים שקתרין הגדולה, קיסרית רוסיה מ-1762 עד 1796, סירבה מאוד את הפזרנות של הרוקוקו.

לסיכום האמור לעיל, נוכל לענות על השאלה, מהי ארכיטקטורה. זה מה שגורם לך לתהות ולגלות היבטים חדשים, לראות את יצירותיהם של אדריכלים, יצירות המופת שלהם. אדריכלות היא מוזיקה באבן.

מוּמלָץ: