ציוריו של פילונוב, ביוגרפיה של האמן

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הנציג המצטיין של האוונגרד הרוסי פאבל ניקולאייביץ' פילונוב מתחילת המאה ה-20 נודע כמחברו של ציור אנליטי מיוחד. דמותו החזקה הפכה לאגדה, שממנה הגיעה השכנוע הבלתי מעורערת של האמן בנכונות תגליותיו, האובססיה שלו בעבודה וסגפנות נזירית בחיים.

עבודתו היא חלק בלתי נפרד מההיסטוריה של הציור האוונגרדי. יחד עם זאת, ציוריו של פילונוב הם תופעה מקורית להפתיע, תוצאה של התפתחויות תיאורטיות של המאסטר, שהיוו אולי את החלק החשוב ביותר במורשתו.

התחל

האמן העתידי נולד ב-1883 למשפחה ענייה של איכרים ריאזאן שעברו למוסקבה בחיפוש אחר חיים טובים יותר. אבא היה עגלון, אמא הייתה כובסת. פאבל, המוקסם מציור, הבין עד מהרה שהציור יהיה מפעל חייו.

לאחר חינוך יסודי בבית ספר קהילתי במוסקבה, הוא סיים קורסים בציור ובסדנאות ציור בשנת 1901 כבר בסנט פטרבורג. שם, לאחר שנותרו יתומים, הוא עבר אחרי אחותו, שנישאה.

העבודה כציירת, שהביאה להכנסה צנועה, אפשרה לי לפעמים להתאמן בציור. אז, האמן נזכר בהשתתפותו בציור הקיר של איזו דירה עשירה ובשחזור תמונות ציוריות על כיפת קתדרלת סנט אייזק.

במקביל לשיעורים אלו, פילונוב לומדת בשיעורי הציור של "החברה לעידוד האמנויות" ומנסה להתכונן לקראת הקבלה לאקדמיה לאמנויות. הניסיון הראשון - ב-1903 - לא צלח, ופילונוב נכנס לסטודיו הפרטי של דמיטרייב-קבקזסקי כדי להמשיך את לימודיו לאמנות.

ב-1908 הוא הפך למתנדב באקדמיה, אבל שנתיים לאחר מכן הוא עזב מרצונו, ולא מצא הבנה בין הפרופסורים בגלל השקפותיו המוזרות מדי על ציור.

Artist Researcher

הגישה האנליטית לתמונה הציורית באה לידי ביטוי כבר בציוריו המוקדמים ביותר של פילונוב עם הכותרות "ראשים" (1910), "איש ואישה" (1912), "שתי נשים ורוכבים" (1912), "מזרח ומערב" (1912). אין להם עדיין את המאפיין של אמן בחיבור תמונה ממספר רב של תאים מרצדים, אבל אלו כבר יצירות מופשטות בעליל.

כאן, מיומנות מקצועית משמשת לבטא רעיון שקשור רק בעקיפין לאובייקטים שהתמונה רוויה בהם. בדרגות שונות, יצירות אלו של האמן שואלות שאלות על החברה של ימיו, שאיבדה את מטרותיה, ומבטאות חוסר אונים מול התהפוכות הקרובות.

העמימות של הציור של האמן פילונוב "חג המלכים" (1912-1913) אינהנותן מנוחה לחוקרי עבודתו עד כה. החלל מלא בדמויות בעלות רמיזות מקראיות ברורות, סמלים מיתולוגיים בקנה מידה על-לאומי.

הוא מלא ברמיזות סתמיות והתייחסויות מסתוריות. היא נחשבת לתמונה המסתורית ביותר של המאסטר, תוך שהיא מסכימה עם התכונות הנבואיות הברורות שלה. מלכים ומלכות רב-שבטיים, היושבים על כסאות, מרכיבים הרכב מרגש, העולה בקנה אחד עם הלך הרוח הציבורי לפני מלחמת העולם הראשונה. החג הפולחני של מלכי פילונוב הוא נצחי ורלוונטי לכל זמן.

משתתף בתהליך

נולד ערב תהפוכות עולמיות בכל תחומי החיים הציבוריים, פאבל פילונוב, שציוריו מובחנים במקוריות ברורה בצורה ובשאיפה סמנטית, הוא חלק מהתהליך האמנותי הכללי, ולא רק רוסי.

הוא משתתף בפעילויות של אגודת האמנות של איגוד הנוער, בהמשך משתף פעולה עם משוררים עתידניים, ביניהם ולדימיר מיאקובסקי וולימיר חלבניקוב. בדיון עם הקוביסטים, הוא קבע לבסוף את ההבניות האידיאולוגיות של השקפת עולמו היצירתית - אמנות אנליטית.

בשנת 1912, פילונוב יוצא למסע לצרפת ולאיטליה, נע, כדבריו, ברגל ומתפרנס כפועל. הוא מתוודע למורשתם של המאסטרים הגדולים של העבר ולטרנדים החדשים של החיים האמנותיים המתפתחים במהירות באירופה. הוא רואה את הציורים הראשונים של פיקאסו וקוביסטים אחרים ממש במרכז האוונגרדאמנות - בפריז - ומגבש דעה משלו לגביהם.

המורשת התיאורטית של פילונוב

הנטייה לניתוח מתמיד ויסודי - זה תמיד ייחד את פילונוב. ציוריו הם במידה רבה נגזרת של ניתוח כזה, והעבודות התיאורטיות של המאסטר נשארו בתולדות האמנות.

לכן, במאמר "קאנון ומשפט" הוא יוצא בהערכה חדה של הקוביזם והקובו-פוטוריזם, שתפס תאוצה, ובמניפסט "Made Pictures" הוא מנסה לנסח את הרעיון שלו גישה אנליטית לציור.

כפי שכתב האמן פילונוב בטקסטים שלו, לציורים של פיקאסו וחסידיו יש את אותו פגם של ראייה חד-צדדית של המציאות כמו הריאליזם הקלאסי. הם אינם יכולים להשיג קשר אמיתי עם טבע הדברים ועם עולמו הפנימי של האדם בשל המגבלות הכמותיות של אמצעים ושיטות אמנותיות. בהשוואה למגוון הבלתי נדלה של תכונות הטבע והחשיבה, האפשרויות שלהם דלות.

לאינטראקציה מדויקת יותר עם הטבע, יש צורך בגישות חדשות הכוללות שימוש בכל הארסנל הרוחני של הבורא האנושי. המטרה היא ליצור תמונות וציורים בעזרת העבודה הקשה והעוצמתית של האדם, בעבודה על כל חלקיק, כל אטום.

חופש וגיוון

הבסיס ליצירתו של האמן, לציורים המופשטים של פילונוב יש משמעות גדולה עוד יותר כאשר רמת המיומנות המקצועית שלו מתבררת. מורשתו של המאסטר כוללת גם דיוקנאות שצוירו על ידו באופן מסורתי, קלאסי. בְּהם מתארים בעיקר את אחיותיו ואנשים קרובים אליהם.

בסתיו 1916 יצא פילונוב למלחמה - פאבל ניקולאביץ' גוייס ונשלח כטוראי לחזית הרוסית-רומנית. הוא שהה שם עד 1918, אז, לאחר חיסול החזית, חזר האמן לפטרוגרד תחת הממשלה החדשה והיה מעורב באופן פעיל בעבודה.

נושא מלחמת העולם מתחקה על ידי חוקרים רק בעבודות שנוצרו לפני ההתגייסות, ולאחר שובו מהחזית, ציוריו של פילונוב מתמלאים בתוכן אחר לגמרי, אם כי יש בהם לעתים מוטיבים פוסט-אפוקליפטיים.

מאבק על אמנות חדשה

כמו מנהיגים אחרים של האוונגרד הרוסי, פילונוב מצפה מהתקופה שלאחר המהפכה למימוש תקוותיו ללידתה של אמנות חדשה, שאינה קשורה לשום מוסכמות. הוא משתתף בהקמת המכון לתרבות אמנותית (אינחוק), ולאחר שהפך לפרופסור באקדמיה לאמנויות, הוא מנסה לארגן אותו מחדש מנקודת המבט של הזמן החדש. עיסוקו העיקרי, מלבד עבודה קשה וקשה בבית המלאכה, הוא "בית הספר לאמנות אנליטית", שהוקם על ידו ב-1925.

תלמידיו של פילונוב היו כמאה ציירים צעירים שחלקו את דעותיו, המפורטות ב"הצהרת השגשוג העולמי" (1923) - עבודתו התיאורטית העיקרית של המאסטר. בו הוא מכריז על קיומו של עולם עצום של תופעות ש"העין הרואה" אינה יכולה לזהות, אך נגישות ל"עין היודעת". על האמן המודרני לשקף את המציאות האחרת הזו, להציג אותה בצורה של צורה,יצירתי.

סטודנטים רבים לא יכלו להימנע מהשפעת האנרגיה שהקרינו ציוריו של פילונוב ונפלו לחיקוי טהור, אבל היו גם כאלה שרעיונותיו של המאסטר הפכו עבורם לעזר רב עוצמה לשאיפות היצירתיות שלהם.

נוסחאות ציוריות

פילונוב בשנת 1927 עיצב יחד עם תלמידיו את חללי הפנים של בית העיתונות, יצר את התפאורה והעיצוב האמנותי להפקת "המפקח" של גוגול, עמל על הוצאת הספר "כלוואלה" וכו'.

אבל עבודה קשה על ציורים חדשים נותרה המרכיב העיקרי בחייו של האמן. המחויבות שלו לרעיונותיו והתכחשותו העצמית בעבודתו שימחו חלק, בעוד שאחרים, כרגיל בסביבה יצירתית, הרגיזו.

בין היצירות המשמעותיות ביותר שנוצרו בשנות ה-20 וה-30, ישנם ציורים רבים המכונים נוסחאות: "נוסחת הפרולטריון של פטרוגרד" (1921), "נוסחת האביב" (1927), "נוסחת האימפריאליזם" (1925) ועוד. זה היה אישור נוסף לנאמנות לרעיונות הציור האנליטי, שאותם שמר האמן פילונוב עד סוף ימיו.

הציורים "שערי נרווה" (1929), "חיות" (1930), "פנים" (1940) הם השתקפות של העולם שרק העין המאומנת של אמן אמיתי יכולה לראות.

Filonovshchina

בניסיונותיו של האמן ליצור מציאות המתקיימת בנפרד מהמציאות הקשה, הביקורת הרשמית והגופים האידיאולוגיים של אז ראו במקרה הטוב ניסיון לברוח מחזיתות המאבק למען עתיד מזהיר יותר, ובמקרה הרע., ניסיון לערער את אחדות הצבאובוני הקומוניזם. ובהדרגה הופך האמן פאבל פילונוב, שציוריו לא היו כל כך דמיון לדוגמאות של ריאליזם סוציאליסטי, למנודה.

כדי לאשר את נאמנותו לרעיונות המהפכה הפרולטרית, הוא מצייר כמה ציורים בנושאים ה"נכונים": "אלופי עבודה במפעל השחר האדום" (1931), "חנות טרקטורים" (1931), אבל זה לא עוזר - שלו חסר פרנסה, מוטרד ומבודד.

ניתן לכנות את גורלו של המאסטר טרגי (הוא מת מתשישות ממש בחודש הראשון של המצור, 3 בדצמבר 1941), אם אינך זוכר את התהילה הגדולה שלאחר המוות שהגיעה אליו בצורה שפירה יותר. פִּי. כיום, יצירותיו מוערכות ברמה של יצירות המופת הגדולות בעולם, והשם מדורג באופן חד משמעי בין המשמעותיים ביותר בתולדות האמנות הציורית.