איליה רפין. ציוריו של האמן כמעין כרוניקה אמנותית של התקופה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

ההישגים הגבוהים ביותר של הציור הריאליסטי של המאה ה-19 קשורים בשמותיהם של אמנים רוסים מצטיינים, שביניהם איליה רפין תופס מקום מיוחד. הציורים והעבודות של המאסטר הזה הם עולמות שלמים, וגלריית התמונות מגוונת ביותר.

קצת היסטוריה

תקופת הזוהר של האמנויות היפות ברוסיה חלה במחצית השנייה של המאה ה-19. נתיבי התפתחותו עלו במידה רבה בקנה אחד עם התנועה בהתפתחות הספרות. אמנות חזותית לא נשארה מרוחקת מהתהליכים שהשפיעו על התודעה הציבורית. זהו זמן היווצרות הזרם, שהתבסס על רעיונות הריאליזם הביקורתי. הוא הצליח להביס את הכיוון הרשמי, שאחריו באה הנהגת האקדמיה לאמנויות. נושאים מיתולוגיים ותנ כיים הובאו לידי ביטוי ביצירתם של האמנים, המוצדקים על ידי הרעיון שאמנות גבוהה מהחיים.

בשנת 1863, כמה בוגרי האקדמיה סירבו ליצור ציורי תוכנית. התלמידים הציעו נושאים המשקפים את בעיות החברה המודרנית, ונדחו. במחאה הם עזבו את המוסד החינוכי מבלי שסיימו את הקורס, ונוצר עם I. Kramskoy "פטרסבורג ארטל של אמנים". מאוחר יותר, במוסקבה ב-1870, התארגנה אגודה של הנודדים, שארגנה תערוכות אמנות בערים שונות. אחת הדמויות המבריקות מבין הנודדים הייתה רפין איליה אפימוביץ'. ציוריו של האמן הם מפסגות האמנות הנודדת. הם משקפים את כל קשיי החיים ואת אותם שינויים סוערים שהשפיעו על כל תחומי החיים, שלא יכלו אלא להוביל לשינויים משמעותיים באמנות.

שרטט מצטיין, צבעוני וצייר דיוקנאות, אמן ז'אנר וציורים היסטוריים, Repin I. Ye. השאיר מורשת יצירתית עשירה.

ציור דתי

ביום הולדתו השישי, איליה רפין קיבל צבעי מים במתנה בפעם הראשונה והחל לצייר. בגיל 12, ילד מוכשר הוצב ללמוד אצל הצייר המקומי I. M. Bunakov בצ'וגייב (מחוז חרקוב). עבודתו הרצינית הראשונה הייתה עותק של האייקון המתאר את אלכסנדר נייבסקי הקדוש. בגיל 15 ניתן היה לייחס את איליה, לא בכדי, לציירי איקונים עצמאיים. הוא החל לעבוד יחד עם ארטל של אומנים ואמנים מקומיים.

ציור כנסיות, הזמנות אישיות לאיקונות - כך התחיל איליה רפין את פעילותו היצירתית. ציורים, תחריטים, דיוקנאות, הידועים בתחושת החיים המצוינת שלהם, ההתחלה הרוחנית, התיאור החי של הטבע על כל הדעות הקדומות ותחושותיו היסודיות, יווצרו בהמשך. העבודות הראשונות של האמן הן ציור דתי, שהנושא שלו נועד לעבור דרך כל עבודתו של I. E. Repin.

היצירה הגדולה הראשונה שהביאה תהילה לילד בן חמש עשרה הייתה האייקון "צליבה", שצויר לאחר הציור "גולגותא" מאת ק.שטייבן. איליה רפין הפך למאסטר מפורסם באזור.

צבע המים הראשון של האמן שרד עד היום - "נוף של בית הספר לטופוגרפים צבאיים בצ'וגייב", מ-1857.

בשנת 1863, איליה נכנס לאקדמיה לאמנויות בסנט פטרבורג. עבודתו הסופית של האמן הצעיר, שזכתה בפרס הגבוה ביותר - מדליית זהב, הייתה הציור "תחיית בת יאירוס".

רפין חזר שוב ושוב לנושאים דתיים, וביצע עבודות ציור אייקונים. בשנת 1898, כדי לראות את המקומות שבהם ישו התהלך והטיף, נסע איליה אפימוביץ' לארץ הקודש. כאן נאספו חומרים לציור "הפיתוי של ישו", נכתב "נושאת הצלב".

דרמטורג של ציור רוסי

אפילו בני דורו של האמן התפעלו מהיצירות של ז'אנר מרובות דמויות שנוצרו במיומנות וכמו דיוקנאות "חיים".

אחת התופעות המדהימות ביותר באמנויות היפות הרוסיות הייתה ה-Barge Haulers שלו על הוולגה. התמונה צוירה לאחר נסיעה לאורך הוולגה ב-1870. היא עשתה את הרושם הכי חזק על הציבור. מחברו טוען שהוא אמן במגוון עצום. השם הופך להיות ידוע - איליה רפין. ציורים, תיאורים שלהם נמצאים יותר ויותר בכתבי עת. במיוחד הרבה מאמרים על "גרשי דוברות על הוולגה". על פי האמן V. V. Stasov, הגורל האנושי המר, הוצג בתפקיד של חיות המשא,מעולם לא הופיע על קנבס במסה נוראה כזו, באקורד כה נוקב.

הפרס הגבוה ביותר שהתקבל באקדמיה לאמנויות העניק לרפין את הזכות לעשות טיול לצרפת. באביב 1873 הוא נוסע דרך אוסטריה ואיטליה. בהתכתבות עם חברים סטסוב, טרטיאקוב, קרמסקוי חולק את הערצתו לציורים של טיציאן, ורונזה, מיכלאנג'לו, התשוקה שלו לפורטרטים של רמברנדט, ולסקז. בפריז הוא מצייר ציורים, שהמפורסמים שבהם הם "קפה פריז", "סדקו", "כושית".

התקופה מרגע חזרתו למולדתו הפכה לפריחה האמיתית של היצירתיות של רפין. הז'אנר הרב-דמוי שלו והיצירות ההיסטוריות שלו, מופיעים דיוקנאות מרהיבים. איליה רפין תיאר את תופעות החיים המגוונות, את העושר של טיפוסים ודמויות עממיות בעוצמה מדהימה. נראה היה שציוריו מגולמים במעין כרוניקה אמנותית של עידן זה. זהו "האדם בעל עין הרע" הסובל והממרר ו"תמצית הדיאקונים שלנו" - "פרוטודיאקון". אלו הם הריקודים העליזים, חסרי המעצורים של האיכרים, התעוזה העממית בציור "מסיבת ערב", וניגודים חברתיים, סתירות עמוקות המתוארות בחיבור "התהלוכה במחוז קורסק". האמן מצליח ליצור תחושת פעולה שנראית כאילו מתרחשת מול הצופה.

Ilya Repin הוא אמן שציוריו משקפים את עומק תפיסת החיים. כדי להבין את מקורות הדמות הלאומית, את המניעים של התנגשויות היסטוריות שונות, את כוחן של חוויות פסיכולוגיות, הוא פנה לעלילות משל העבר. כך נוצרו עלילות דרמטיות על שהותה של הנסיכה סופיה אלכסייבנה במנזר נובודביצ'י, על רצח איבן האיום על ידי בנו איבן. זה היה סוג של מחאה נגד עריצות. איליה אפימוביץ' רפין היה האמן הראשון שייצג את המהפכנים הפופוליסטים. הציורים "מעצר התעמולה", "בליווי", "לא חיכו" ואחרים משקפים אהדה ברורה לגיבוריהם. תחושה חדה של מודרניות היא התחלה מכוננת ביצירתו של רפין.

ציור דיוקן

עד שנות ה-90, רפין יצר גלריה שלמה של פורטרטים. ביניהם דיוקנאות רבים של מדענים מפורסמים, סופרים, מלחינים, אמנים. סוג של שלמות הייתה העבודה "האסיפה החגיגית של מועצת המדינה". בחיבור זה הצליח האמן לתאר מספר לא מבוטל מהנוכחים, שרבים מהם קיבלו מאפיין פסיכולוגי.

בתחום גרפיקת פורטרט, איליה רפין השיג מיומנות רבה. דיוקנאותיו של V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, Eleonora Duse ואחרים נבדלים על ידי ציור יפהפה. כוח ההקלדה, הכתיבה החופשית והרחבה הופכים את הסקיצות הללו לפסגת המיומנות של רפין.

שנות החיים האחרונות

גם במהלך חייו החלה תקופה של הכרה פומבית באמן מצטיין ורב-תכליתי, שהיה למעשה איליה רפין. ציוריו באמת מתארים תקופות היסטוריות שונות של רוסיה, המכילות את כל הגדולה, החוזק, הכאב והחולשה של רוסיה.

השנים האחרונות לחייו רפין חי בשטח פיני בKuokkale באחוזה, המכונה על ידו "חודר". לאחר מהפכת אוקטובר, הוא סירב להזמנה, שנעשתה ברמה רשמית גבוהה למדי, לחזור לארץ. הוא תרם את ציוריו למוזיאונים, לא איבד קשר עם חבריו ותלמידיו I. Brodsky, K. Chukovsky, אבל לא חזר למולדתו.

האמן חי חיים ארוכים ופוריים למדי, ופתח את הדרך לצדק ולטוב ביצירות המופת שלו.