סימון מרטיני: ביוגרפיה ויצירתיות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

איטליה הביאה לעולם אמנים גדולים שיצרו יצירות מופת בתקופתם. אחד מגאוני הציור הללו נשאר ב"לב איטליה" סימון מרטיני. לא היה קל ללמוד את הביוגרפיה שלו. את כל המידע שנשאר עליו היה צריך לחפש במסמכים ובפניות לאנשים מאותה תקופה.

למרות זאת, סימון מרטיני הצליחה לשחזר את הכרונולוגיה והאירועים מהחיים, אם כי לא הכל כל כך חלק בסיפור הזה. במקומות מסוימים יש שאלות, באיזשהו מקום יש פערים. אף על פי כן, הודות לעבודותיו של הצייר, ניתן להציג את תמונתו הראשית - החיים.

התחל

למרבה הצער, הביוגרפיה של סימון מרטיני מתחילה במוות. זהו התאריך המדויק היחיד שהחוקרים הצליחו לקבל. באחת הקתדרלות של סיינה - סן דומניקו נמצאו רישומים שבזכותם נודע כי האמן הגדול מת כאן ב-4 באוגוסט 1344. אי אפשר לדעת את תאריך לידתו המדויק. רק שנת 1284 ידועה באופן טנטטיבי. זה נקבע לפי המידע המצוין על קברו של הצייר: המידע אומר שמרטיני מת בגיל 60.

הופעה

אפילו שאלות נוספות עולות לגבי המראה של האיטלקי. חברו הטוב, הפטררק המפורסם, טען שסימון לא נאה. החליטו החוקריםחפשו את דמותו של הצייר בבדים שלו. מישהו הבחין בו במסווה של ישו מול פילטוס, מישהו ראה אותו בדמות אביר. הדיוקן לכאורה אפשרי על הפרסקו "נס תחייתו של נער".

30 השנים הראשונות

למרבה הצער, שום דבר לא ידוע על תקופת חייו של היוצר. עם זאת, ישנן הצעות שסימון נולדה בעיר סיינה. אביו היה טייח מקומי שהכין את הבד לציורי קיר. סביר להניח שזה מה שהוביל את האמן למקצועו העתידי.

יש אפשרות שהילד למד אמנות בבית המלאכה של דוצ'יו, אבל הפופולריות הגיעה ליוצר לאחר יצירת "Maesta". כעת ידועה שנת הפרסום של הבד הזה - 1315. נתונים אלה נמצאו על מסגרת הפרסקו. אמנם, אם רשויות העיר הזמינו עבודה כזו, אז ברור שלצייר כבר היה מוניטין טוב. "מאסטה" התמקם בפאלאצו פאבליקו. את עיטור המקום הזה אפשר היה להפקיד רק בידי אומנים מצטיינים.

ראוי לציין שהאמן, שעבד על יצירותיו, ביקש להראות הכל בצורה הטבעית והמציאותית ביותר. סבירות זו באה לידי ביטוי בעבודתו. לכן, לאחר שקיבל פקודה נוספת משלטונות העיר לתאר את המצודה, הוא הלך לשם לא רק כדי לראות את מושא האמנות במו עיניו, אלא גם כדי להרגיש את אווירת הקרב והכיבוש. אחר כך אסף את משרתו ויצא למסע על סוס. הפרסקו הוצב מאוחר יותר באולם מפומונדו כבר ב-1331. עכשיו קשה מאוד להכיר את העבודה, כי היא נחשבתנהרס, למרות שהחוקרים תולים תקווה למצוא אותו.

עובדות

הם, למרבה הצער, מעטים. בניסיון לשחזר את חייה של סימון מרטיני, אתה יכול להיתקל בנתונים מאומתים. למשל, ידוע שהצייר נסע לאסיזי. יתר על כן, זה קרה בשנות ה-1310. שם הוא עשה עבודה, עיטר את כנסיית סן פרנצ'סקו בחלונות ויטראז'. מאוחר יותר, הוא גם יצר כאן ציורי קיר.

יש מידע שמרטיני שהה בנאפולי זמן מה, למרות שאין הוכחות תיעודיות לכך. נסיעתו לעיר זו קשורה למסדר המזבח הנפוליטני לכבוד הקנוניזציה של לואי מטולוז.

סגנון

בעשור אחד הצליחו החוקרים לגלות אוסף גדול של ציורים על עץ, המאפשר לנו להתחקות אחר השינויים בעבודתה של סימון. לציורי הקיר שנעשו באסיסי היו מאפיינים פרוטו-גיוטיסטים מיוחדים, אך היצירות שנעשו מאוחר יותר ניחנו בסגנון גותי. האחרון שינה לא רק את הכרכים, אלא את הרקעים והקווים בעבודות.

ניתן לייחס בבטחה לעבודה של הזמן הזה שני פוליפים מכנסיית סנטה קתרינה והמוזיאון באורבייטו. למרות שחוקרים ביצעו שוב ושוב ניתוח סגנוני, המצביע על כך שהפוליפטיק האחרון מתחיל בשנות ה-1320. אגב, קשיים בלימוד עבודה זו מתעוררים גם מכיוון שתועדו מספר עוזרים ביצירת עבודה זו.

פעילות פעילה

מסמכי העיר הכילו גם מידע על תשלומים לצייר. והמשכורת ניתנהבאופן קבוע, מה שאומר שהאמן עבד די פעיל בסיינה. כמו כן מצוינות היצירות שבגינן קיבלה מרטיני כסף, וקשה לזהותן, חלקן אבדו לגמרי.

יש ראיות לכך שסימון קיבל מימון לתיקון היצירה שלו "Maesta". העובדה היא כי הפרסקו ניזוק עקב דליפה של לחות. האמן גם קיבל מימון לציור הצלב, שהיה מיועד להשלמה על ידי יוצר אחר. באופן קבוע בשנת 1322, מרטיני קיבל כסף עבור העבודה שביצע עבור ה-Palazzo Pubblico.

חיים פרטיים

נישואיו של היוצר האיטלקי התרחשו בשנת 1324. אהובתו הייתה ג'ובאנה, בתו של פיליפוצ'יו. ניתן להניח שהחתונה הייתה מפוארת, שכן מרטיני קיבל הרבה כסף עבור יצירותיו. ההוכחה היא שלפני החתונה הוא קנה בית לאשתו לעתיד. יתרה מכך, מתנה כזו עלתה לו פרוטה יפה, הוא שילם 220 פלורין זהב (וזה היה פי שלושה מהכסף שקיבל עבור עבודתו המפוארת עם דמות המבצר).

מתנה כזו כנראה צריכה להתפרש כהכרת תודה לאצולה. ואכן, באותה תקופה הצייר כבר היה בן 40, והנבחר שלו היה צעיר מאוד. סימון האמין שהוא חייב להודות לילדה על שהסכימה להתחתן עם גבר לא מתנשא.

הודות לנישואיו, הצליח האמן ליצור קשרים הדוקים עם משפחת ליפו, שהצליחה להחזיק מעמד עד סוף כל עבודתו של מרטיני. הביטוי הבולט ביותר של מערכת יחסים כה קרובהעם משפחתה של אשתו הייתה היצירה "הבשורה מהאופיצי", שבה מבטאים את המאפיינים של משפחת ליפו.

יצירתיות משפחתית

לאחר נישואיו, האמן המשיך להיות פעיל בכיוון של יצירתיות. בשנת 1326 הוא יצר בד מפואר, שלימים כונה "טוב מאוד", והתשלום עבורו היה ראוי. בשנה שלאחר מכן הוא יצר ציור של שני סטנדרטים, שלמרבה הצער, לא שרדו עד זמננו. הם הוקדשו לבנו של המלך רוברט.

בסוף שנות ה-1320, הוא יוצר שתי יצירות שנחשבות גם אבודות. היצירה הראשונה מוקדשת לשני מלאכים ונוצרה עבור Palazzo Pubblico, בעוד שהיצירה השנייה מתארת את המורד מרקו רגולי והוצבה באולם הקונסיסטוריה.

France

אביניון, עיירה קטנה בפרובנס, הפכה זמנית למרכז התרבותי והאמנותי של העולם. הגיעו לכאן ציירים מכל אירופה, הביאו את יצירותיהם וסדנאות שלמות. גם סימון הגיעה לכאן ב-1336. כאן מילא תפקיד משמעותי של הריבוד של החברה, שבו מרטיני ניסה להיות קרוב יותר ל"אנשים הגבוהים". הוא עשה זאת על חשבון האמנות שלו, מילא פקודות מהרשויות הגבוהות ביותר.

למרבה הצער, יש מעט מאוד מידע על עבודתה של מרטיני בצרפת. ישנם מסמכים רשמיים המעידים על עמדת החיים הפעילה של היוצר. הוא היה עד בתיק שכירות וגם היה שותף בסכסוך משפטי.

לגבי העבודות, יש לציין ששבריהן נמצאו בנוטרדאם-דה-דום, ייתכן גם שהאמן היה יד בהחזית של כתב היד וירגיליוס, שעד אז היה בידיו של פטררק. ידוע גם הציור "המשפחה הקדושה", הממוקם בליברפול.

Death

כפי שאתה יודע, הצייר מת ב-1344. הוא היה נכה מ"מחלה קשה" לא ידועה. האיטלקי הבין שסופו קרוב, ולכן, ימים ספורים לפני מותו, ערך צוואה, שבה חילק את כל רכושו בין קרובי אשתו. המסמך אושר על ידי נוטריון מפירנצה - גלגני.

הכרזה

הבשורה מאת סימון מרטיני נוצרה ב-1333. האמן יצר אותו עבור מזבח אנסניה, שנמצא בסיינה. רקע הפרסקו הוא זהב, המסמל את השמיים, והצללית של מרי מאופקת וחלקה. המלאך גבריאל מתואר על הבד כדמות פעילה, בגדיו מתפתחים, וכנפיו קיבלו צורה מעופפת. לתיאור (סימון מרטיני "הבשורה") אין תעלומה ואין תעלומות. התמונה משדרת משהו מאוד רך, אבל בו זמנית בהיר ואלוהי.

התמונות שניתן להבחין בהן על הפרסקו הן מיסטיות. כל דמות בפני עצמה היא כמו קריסטל, שברירית מאוד ובלתי גופנית. הקדושים אנסניאס וג'וליטה, להיפך, התגלו כנפחים ומציאותיים למדי.

מדונה

ראוי לתשומת לב וליצירה "מדונה". סימון מרטיני יצרה בד יוצא דופן, שרבים מייחסים לתקופה האחרונה של יצירתיות, בוגר יותר. אופייני לציור של יוצר זה הוא רקע זהוב עם גוונים אדומים וכחולים, קווים רכים, קווים חינניים של דמותה של מרי. הפרסקו נשמר בעצמו את המאפיינים של הסגנון הגותי, שהיה טבוע בצייר בשלהי התקופה של עבודתו.

עבודה זו הייתה אהובה על מעריצים רבים ועל המחבר עצמו - סימון מרטיני. ההרמיטאז' הפך לאוצר שמחזיק את העבודה בין כתליו מאז 1911.

יצירות אחרות

הציור הפופולרי ביותר של סימון מרטיני הוא מאסטה. היא כנראה הייתה היצירה הגדולה הראשונה של היוצר. החוקרים בטוחים שיצירת המופת הזו נוצרה בהשפעת דוצ'יו. לתמונה יש כמה מאפיינים מאוד מדויקים שלא תמצאו ב-Duccio. ביניהם משתנים צבעים, צורות וקווים.

ראוי לציין את נוכחותו באוסף העולמי של הציור של סימון מרטיני "דיוקן לורה". עבודה זו הוקדשה לחברו של האמן פטררק, שהזמין את דמותה של אהובתו.

אתה יכול לדבר הרבה על האמן הזה. עבודתה של סימון מרטיני, על אף שאינה ידועה במלואה, אולי מחושבת במקומות, עדיין נותרה בהירה ומעניינת בצורה יוצאת דופן עבור אניני האמנות האיטלקית. האמן העניק "מתנה" ענקית לתרבות העולמית, ויצירותיו שמרו על המאפיינים המקלים על זיהוי יצירות המופת של מרטיני.