מה זה CG או יסודות הציור הדיגיטלי

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הצורך האנושי באמנות הוא אחד הגורמים המהותיים של הטבע האנושי. בזמנים שונים, היו דרכים וגישות שונות ליצור יצירות מופת חדשות, אשר השפיעו לאחר מכן על התפתחות התעשייה הזו. העידן הדיגיטלי מציע דרכים חדשות לבטא את היצירתיות האנושית. בואו נסתכל על אחד מאלה באמצעות אמנות דיגיטלית כדוגמה.

CG - מה זה?

ציור דיגיטלי או ציור CG (CG - גרפיקה ממוחשבת) היא צורת אמנות מודרנית המאופיינת בכך ששיטות ציור מסורתיות מיושמות בצורה דיגיטאלית. התקדמות הטכנולוגיות ליצירת אנימציה, כמו גם יצירות גרפיות, השפיעו ישירות על ההתפתחות המהירה של ענף זה של אמנות יפה. כיום, הוא פופולרי מאוד בשל מגוון רחב של תכונות ונגישות.

מהו ציור CG

האמן יוצר ציור ישירות על המחשב. כל התוכניות המיועדות לפעילות זו כוללותארסנל כלים הכרחי. מברשות אמן CG הן סגנון מסורתי של ציור בשמנים, צבעי מים, דיו, עיפרון, כמו גם צחצוח אוויר. יש גם אפקטים מסוימים האופייניים לאמצעים וסגנונות שונים של ציור במובן המסורתי. ברוב התוכנות מסוג זה, אמנים יכולים למצוא או לשחזר את סגנון הציור שהם רוצים באמצעות שילובים של צורות, טקסטורות, צבעים, גוונים, אפקטים וכדומה. זה מטשטש במידה רבה את הגבול בין אמנות מסורתית לאמנות גרפית.

איך להפוך לאמן CG

אז, בואו נגדיר היכן נוכל להתחיל את המסע שלנו כאמן דיגיטלי. כמו כל יוצר, אמן CG צריך מיומנויות בסיסיות הכוללות ידע ברישום אקדמי וציור קלאסי. קווים מעודנים, יד איתנה בטוחה, תחושה של שכפול צבע וקומפוזיציה הם חבריו העיקריים של האמן. אז, כאן אנו מתעמקים אפילו יותר בשאלה מה זה CG. כדי להתחיל את המסע שלך בתחום זה, קבל את הכלים הדרושים ליצירת עבודה. תזדקק לטאבלט ציור דיגיטלי, חרט (עיפרון דיגיטלי) ומחשב.

המכשיר שלך צריך להיות חזק מספיק כדי להתמודד עם אולפן דיגיטלי, אז שקול להוסיף קצת זיכרון RAM במידת הצורך. לאחר מכן, התקן את התוכנית כדי לעבוד. אפשרויות טובות הן Adobe Photoshop או Coral Painter. תראהכמה מדריכי וידאו באינטרנט כדי שתוכלו להבין איך לעבוד עם אולפנים. התמדה, סבלנות ותרגול הם המפתח ליצירת יצירות המופת שלך.

השוואה בין ציור דיגיטלי ומסורתי

ההבדל העיקרי בין ציור דיגיטלי לציור מסורתי הוא זרימת העבודה הלא ליניארית. לאמן יש את היכולת לערוך את כל השכבות של הציור שלו, ללא קשר זה לזה. בנוסף, היכולת לבטל ולחזור על משיכות גם משחררת את היוצר מהלינאריות של יצירת קומפוזיציה. זהו הגורם המגדיר מהו CG. אבל החיסרון של ציור דיגיטלי הוא היעדר אינטראקציה ממשית של צבע עם משטח פיזי, מה שמגביל את מידת הגישה הניסיונית לשימוש בצבע ליצירת קומפוזיציה. בתורו, לרשות האמן הדיגיטלי עומדים כמה כלים שאינם נגישים לזה המסורתי. חלקם כוללים פלטת צבעים וירטואלית של מיליוני צבעים, בחירה של כמעט כל קנבס או גודל מדיה, ויכולת לתקן שגיאות. הטאבלט הגרפי מאפשר לאמן לעבוד בתנועות ידיים מדויקות, המדמות עט אמיתי ומשטח ציור. לטאבלטים לציור יכולים להיות מאפייני רגישות שונים, עד לנקודה שהמכשיר מגיב למגע הקל ביותר. באופן כללי, לשתי הדרכים ליצירת ציורים יש את הצדדים החיוביים והשליליים, העניין הוא רק במה שהאמן מרגיש ואיך הוא רוצה להעביר את זה.

היסטוריה של CG-מכשירים

מכשיר הציור הדיגיטלי הראשון היה ה-Sketchpad, שנוצר ב-1963 על ידי איבן סאתרלנד. עם הזמן, Sketchpad הוביל ליצירת ה-Rand Tablet לעבודה על פרויקט GRAIL בשנת 1968, שבסופו של דבר היה הטאבלט הדיגיטלי הראשון. מכשיר זה קבע את המסלול לפיתוח אמנויות דיגיטליות, כמו גם את ההבנה המודרנית של מהי CG.

כל הטאבלטים או הדיגיטליים המוקדמים כמו ה-ID (Intelligent Digitizer) זכו להצלחה מסחרית והשתמשו בהם בתוכניות CAD (Computer Aided Design). טאבלטים מודרניים מגיעים במגוון של צורות, מבנים ופונקציות כדי להתאים לכל סוג של אמן. WACOM היא המובילה בתעשייה בטאבלטים שגודלם נע בין 4"x6" ל-12"x19" ובעובי של פחות מסנטימטר. מותגים אחרים של טבליות עט כוללים את Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro ועוד. לכל לוחות העט הללו יש גם פונקציונליות בסיסית של עכבר והם תואמים כמעט לכל תוכנות Windows ומקינטוש.