פופובה ליובוב סרגייבנה: ביוגרפיה של האמן, יצירות ותמונות

תוכן עניינים:

פופובה ליובוב סרגייבנה: ביוגרפיה של האמן, יצירות ותמונות
פופובה ליובוב סרגייבנה: ביוגרפיה של האמן, יצירות ותמונות

וִידֵאוֹ: פופובה ליובוב סרגייבנה: ביוגרפיה של האמן, יצירות ותמונות

וִידֵאוֹ: פופובה ליובוב סרגייבנה: ביוגרפיה של האמן, יצירות ותמונות
וִידֵאוֹ: Lyubov Popova 2024, דֵצֶמבֶּר
Anonim

בתחילת שנות ה-20 של המאה הקודמת, הציורים של האמנית ליובוב סרגייבנה פופובה היו כמעט בלתי אפשריים למכור - הקהילה היצירתית העריכה את הכישרון הייחודי של המאסטר כל כך נמוך. עם הזמן, מחיר עבודתה החל לעלות באופן אקספוננציאלי, מלווה בעלייה בפרסומי מחקר, ניתוחים של עבודתה. רוב המבקרים המובילים בתחום האמנות הכריזו בסמכותיות על הגאונות שביצירותיה של פופובה, שביצירותיה היא לא רק יצרה שיטות רבות ויחודיות של סופרת לתיאור המציאות, אלא גם הקדימה באופן משמעותי את זמנה.

Lyubov Popova

צילום דיוקן של פופובה
צילום דיוקן של פופובה

ליובוב סרגייבנה פופובה היא אחת הנציגות המפורסמות ביותר של האוונגרד הרוסי והסובייטי הנשי. לאורך חייה היצירתיים הארוכים, האמנית פיתחה באופן פעיל מגמות באמנות כמו סופרמטיזם, קוביזם, קונסטרוקטיביזם וקובו-פוטוריזם. קזימיר מלביץ' דיבר בהתלהבות על עבודתה, והזמין אותה לעבודתוהאגודה היצירתית של המחבר "Supremus".

כמו כן, ליובוב פופובה מפתחת תחומים שונים של גרפיקה סובייטית במשך זמן רב, הצליחה להיות חלוצה של עיצוב ביתי, והקדישה זמן רב לפיתוח תפאורה תיאטרלית, תלבושות, וגם בחיפוש של פתרונות אמנותיים בחינם לאולמות, חדרי מגורים וחצרים אחרים שיכולים להפוך לחפצי אמנות.

כיום, יצירותיה של ליובוב סרגייבנה פופובה מוכרות על ידי קהילת האמנות העולמית כדוגמאות ייחודיות למחתרת הרוסית המוקדמת, בולטות בסגנון המחבר הייחודי שלהן ובחדשנות המובהקת שלהן.

אספנים ידועים רבים של אמנות רוסית וסובייטית מוקדמת מעריכים את ציוריו של האמן, ורוכשים אותם לאוספים פרטיים. העבודות של המאסטר נשמרות גם במוזיאון הממלכתי של הפדרציה הרוסית.

סופרמטיזם בסגנון קנדינסקי
סופרמטיזם בסגנון קנדינסקי

הורים

ליובוב פופובה נולד ב-24 באפריל 1889 בכפר איבנובסקויה (מחוז מוסקבה) במשפחת סוחרים אמידה. אביו של האמן לעתיד, סרגיי מקסימוביץ' פופוב, היה יזם ידוע והיה לו עסק משלו בתחום ייצור הטקסטיל, שעבר אליו מאביו. אמו של ליובוב, ליובוב וסילייבנה זובובה, הייתה יורשת עשירה למשפחת אצולה - עשירה כל כך עד שאביה החזיק בכמה כינורות ייחודיים שנעשו על ידי מאסטרים איטלקיים מפורסמים, כגון סטרדיווארי, אמטי, גוארנרי.

ילדה מילדות חונכה באווירה רגועה ונוחה. הורים שמו לב מוקדם לנטיות היצירתיות של בתם ובכל דרך אפשריתניסינו לפתח אותם, ולקחנו חלק פעיל לא רק בגידול בתנו, אלא גם בהתפתחותה כאדם שנתן את לבה לאמנות.

אהבה הראתה יכולת רבה ללמוד, מגיל צעיר עסקה בלימוד עצמי בעניין. מדי יום למדה עם הילדה אומנת שכירה במיוחד שפות, ספרות, כתיבה וקריאה, ולשיעורי רישום הוזמן אמן ידוע של אז, ק מ אורלוב.

שנים מוקדמות

בשנת 1902 עברה משפחתה של ליובוב סרגייבנה פופובה ליאלטה למגורי קבע. כאן נכנסה הילדה לגימנסיה, אותה סיימה עשר שנים לאחר מכן עם מדליית זהב. המורים התפעלו מיכולת הלמידה של הילדה והיצירתיות של הסופרת, המליצו להוריהם לשלוח את ליובוב למוסקבה כדי להמשיך בלימודיהם.

למרות אופייה היצירתי המובהק, ליובוב החליטה להירשם לקורסים פדגוגיים שהעביר א.ס. אלפרוב בגימנסיה במוסקבה ס.א. ארסנטייבה. בשנתיים שלאחר מכן למדה הילדה את יסודות הפילולוגיה, בלשנות השוואתית ותורת השפה הכללית, קיבלה תעודת מורה, זכאית ללמד קורסים בשפה הרוסית במוסדות חינוך קטנים.

דיוקן של נסמיאנה
דיוקן של נסמיאנה

לאחר שסיימה את לימודיה, פופובה סוף סוף החליטה להתחיל לפתח את כישרונותיה היצירתיים, ונרשמה לסטודיו לציור בשנת 1907, שבו לימד הקורסים על ידי המאסטר המפורסם S. Yu Zhukovsky.

Training

בשנה שלאחר מכן, ליובוב סרגייבנה פופובה הפכה רשמית לסטודנטית ללימודים תיאורטיים וציור מעשי, אשר נקראו על ידי ס. ז'וקובסקי והצייר האגדי באמת קונסטנטין יוון. כאן, בסדנה של המאסטרים הגדולים הללו, מצא ליובוב חברים חדשים ואנשים יצירתיים בעלי דעות דומות, שהפכו לנדז'דה אודלטסובה ולודמילה פרודקובסקיה. בעתיד, שלושתם האירו בכישרון את המחתרת האמנותית הרוסית, ויצרו יצירות נפלאות רבות שהפכו לחלק מאוצר יצירות המופת של האמנות העולמית.

אחות צעירה
אחות צעירה

ליובוב החלה את הקריירה היצירתית שלה בשכירת בית מלאכה באנטיפבסקי ליין וכמעט כל הזמן עסקה בעבודה קשה, למדה את תכונותיהם של חומרי צביעה שונים, שלטה בטכניקות עבודה שאינן מוכרות לה ובדקה כיצד צבעים, טמפרה או שעווה תיצור אינטראקציה עם סוגים יוצאי דופן של גימורים כגון צפחה, בטון או מבריק קשה.

הביוגרפיה של ליובוב סרגייבנה פופובה עשירה. בשנת 1910 ביקרה האמנית באיטליה, שם למדה זמן רב את תורת הציור ואת סגנונות המחבר של מאסטרים קלאסיים מפורסמים בעבר. השנתיים הבאות של העבודה עברו בצרפת, שם הצליח האמן להכיר מאסטרים מוכרים של האוונגרד הזר כמו J. Metzinger ו-Le Fauconnier.

סופרמטיזם

איש עם כיפה
איש עם כיפה

לאחר שחזרה למולדתה, הצטרפה האמנית למועדון Supremus של קזימיר מלביץ', עבורו היא ציירה לוגו ועזרה בפיתוח האמנה. בהשראת המינימליזם של המנטור שלה, פופובה חקרה באופן פעיל את סגנון המינימליזם הגיאומטרי, ויצרה סדרה של קומפוזיציות שבהן רק אחתדמות שהניגוד שלה עם פני הבד הודגש על ידי ערכות צבעים יוצאי דופן ושילובי גוונים.

כל היצירות המפורסמות של ליובוב סרגייבנה פופובה נעשו בטכניקה של "בחירת חומר", אותה פיתחה האמנית מתורתו של טטלין, והציעה לא רק חזון משלה לגבי בחירת הצבע הסופית, אלא גם יוצרת הגרסה המקורית של תבליט הנגד הקל.

דיוקן עצמי עם גיטרה
דיוקן עצמי עם גיטרה

למרות הסגנון שלה, פופובה שאלה לעתים קרובות מהרעיונות, הצורות והדרכים של מלביץ' למימוש רעיונות. לעתים קרובות יצירותיה היו עותקים מקוריים של יצירותיו של מלביץ', שבהן פופובה החליפה רק סוג אחד של דמות באחרת והציעה ערכת צבעים משלה לסיטואציה יצירתית.

ציורי המורה והתלמיד היו שונים ביחסם לצבע - קזימיר נמשך לעבר פלטה קודרת, בעוד ליובוב העדיף מישורים צבעוניים, המורכבים מהרבה צבעים בהירים, כשהם מעורבים, המעניקים גוונים בהירים.

הכרה

באמצע שנות ה-20 של המאה הקודמת, התמונה של ליובוב סרגייבנה פופובה החלה להופיע בפרסומים המוקדשים לאמנות הסובייטית החדשה. בשנת 1920, האמן הוזמן ללמד את תורת הציור בסדנאות האמנותיות והטכניות של All-Union. כמו כן, המאסטר עבד באופן פעיל בתיאטרונים מטרופוליניים שונים, עיטר ללא הרף הופעות והכין עיטורים ללהקות תיאטרון שנוסעות לחו ל. זה היה כיבוש אחראי מאוד שנשלט על ידי הממשלה.

ילדה וצלחת
ילדה וצלחת

בשנת 1923 הבחין המאסטר על ידי ואסילי קנדינסקי האגדי והוזמןעבודה במכון לתרבות אמנותית.

חדשנות

הביוגרפיה של האמנית ליובוב סרגייבנה פופובה מכילה גם מידע על החידוש הבלתי נתפס שהאדם היצירתי הזה הביא לאמנות הרוסית.

המאסטר התאפיין בשיטות עבודה כמו ציור בורות עם חפצי ברזל ישירות על צבע שהושם טרי, הסרת תבליט עם שכבות פשתן על קנבס, כמו גם שימוש פעיל בקולאז'ים שליובוב יצר על ידי לחיצת תצלומים שנגזרו ממגזינים לתוך צבע טרי, כתובות שונות או תבליטים אחרים ואלמנטים לא סטנדרטיים.

התיאור המכוון של חפצים מסביב בסגנון הקוביזם הפרימיטיבי העניק לפופובה חופש מוחלט לקשט את הדמויות הללו בחומרים דקורטיביים, מה שהוביל לאווירה מקורית להפליא בעבודות. הציורים שנאספו כמעט מכלום מדהימים עם הדיוק של העברת התמונות.

תקציר מספר חמש
תקציר מספר חמש

סגנון אמנות

כמעט כל העבודות של ליובוב סרגייבנה פופובה נעשות בסגנון הייחודי האישי של האמן. רק כמה מקטעי המבחן שלה הם חיקויים.

עצם הרעיון של הסגנון של המאסטר הוא היעדר מסגרת כלשהי או נוכחות של נקודות מבט מסוימות. פופובה האמינה שחזון יצירתי הוא תהליך אינסופי שאין לו גבולות.

Family

מעט ידוע על חייה האישיים של ליובוב סרגייבנה פופובה. בשנת 1918, האמן הצעיר פגש את בוריסניקולאביץ' פון אדינג, ובשנה שלאחר מכן בני הזוג רשמו רשמית את נישואיהם. בעלה של המאסטר היה היסטוריון בהשכלתו ועסק בעבודה מדעית, בהכנת מחקר היסטורי ותרבותי ארוך טווח על העיר רוסטוב וסביבותיה. כעבור כמה שנים ראה אור ספרו, רוסטוב הגדול, אוגליץ'.

לזוג נולד בן שמת ב-23 במאי 1924 ממחלת השנית. במהלך הטיפול, האמן לקה בשוגג את המחלה מילד ומת יומיים לאחר מותו. ליובוב סרגייבנה פופובה נקברה בבית הקברות וגנקובסקי במוסקבה.

מוּמלָץ: