Falconet Etienne: ביוגרפיה, חיים אישיים ויצירות מפורסמות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לפסל הצרפתי אטיין מוריס פלקונה יש מקום מיוחד בהיסטוריה של האמנות. קודם כל, הוא ידוע כמחבר האנדרטה לפטר הגדול בסנט פטרסבורג - אנדרטה שאין לה אח ורע בפיסול העולמי. פלקון היה לא רק אמן מצטיין, אלא גם סופר תיאורטי. לאיש הזה היה כישרון בהיר רב-גוני והיה אמן במגוון עצום. עבודתו של אטיין מוריס פלקון התנהלה באווירה של סנטימנטים טרום-מהפכניים ומחלוקות לגבי דרכים חדשות לפיתוח אמנות. נספר על מסלול חייו של הפסל ועבודותיו העיקריות במאמר.

ביוגרפיה

אטיין מוריס פלקון נולד בפריז ב-12/1/1716. משפחתו הגיעה ממחוז סבויה בצרפת, אמו הייתה בתו של סנדלר, ואביו היה חניך חניך. כמו ילדים אחרים מהאחוזה השלישית, לאטיין הייתה ילדות ענייה, מגיל צעיר הוא נאלץ להרוויח את לחמו. לא פלא שבגיל שמונה עשרה הוא בקושי ידע לקרוא ולכתוב. כן, למדתי את זה לבד. הורים האמינו שהבחור האומן לא צריך כל כך הרבה ידע: העיקר הוא לשלוט במלאכה,היה ישר ולא שכח ללכת לכנסייה בימי ראשון.

Falconet למד לראשונה כיצד לטפל בחומר פיסולי בבית המלאכה של דודו, שהיה יוצר שיש. לפסל העתידי כבר אז היו ידיים זריזות וצייר היטב. לא ידוע כיצד הביוגרפיה של אטיין פלקון הייתה מתפתחת עוד יותר אם יום אחד הוא לא היה אזר אומץ ולהראות את רישומיו לז'אן לואי למואן, פסל דיוקנאות חצר ידוע באותה תקופה. הצעיר צילם את התמונה הראשונה שנתקלה והלך לאולפן.

תחת הכנף של Lemoine

מאוחר יותר בזיכרונותיו תיאר פלקון את פגישתו הראשונה עם ז'אן-לואי. כאשר דפק על הדלת, הופיע על הסף זקן נמוך לבוש חלוק, מכוסה גבס וחימר. אטיין הושיט לו את הציור שלו בלי מילה. הזקן הסתכל בתמונה במשך כמה דקות ואז שאל אם לבחור יש עבודות אחרות וכמה זמן הוא עסק בזה.

באותו יום, אטיין פלקון התקבל לאטלייה של Lemoine כעוזר. היו לו פערים מפלצתיים בחינוך, אבל היה לו סקרנות רבה וזיכרון נפלא. התכונות הללו, יחד עם הרגל של שיפוט עצמאי והבנה פילוסופית של כל מה שקורה, תרמו לעובדה שפאלקון הפך מאוחר יותר לאחד המאסטרים המקוריים ביותר באמנות.

עם זאת, אז זה עדיין היה רחוק. ז'אן לואי לימד את הצעיר בדרך הישנה, ונתן כמה שיותר תרגילים. במשך שבועות וחודשים, אטיין פלקון העתיק תחריטים ישנים, העתיק קישוטים רומיים עתיקים, חקר את הטבע, חיקהחזה עתיק, ראשים וגו. יחד עם Lemoine, הפסל הצעיר השתתף בעיטור פארק ורסאי, ושם ראה לראשונה את יצירותיו של פייר פוג'ה, פסל צרפתי מצטיין.

Jean-Louis Lemoine נשאר חבר ומורה קרוב של פלקון עד מותו, והוא, בתורו, שמר לנצח על רגשות של כבוד והכרת תודה למנטור שלו.

האקדמיה של פריז

אטיין מוריס בילה כמעט כל חייו בפריז, והעיר הזו הפכה עבורו לבית ספר למיומנות אמנותית. בעיקר הכישרון של פלקון התפתח על בסיס התרבות הלאומית. בשנת 1744, בהיותו בן עשרים ושמונה, הוא החליט להיכנס לאקדמיה לאמנויות של פריז ולשם כך השלים את עבודת הגבס הראשונה שלו, מילו מקרוטון.

בפסל זה, אטיין מוריס פלקון שיקף את התיאטרליות והדינמיקה הגלומים בפלסטיות של הבארוק, אך במקביל הראה את הבהירות הקלאסית של הצורה. חברי האקדמיה והציבור לקחו את התפקיד בקור רוח, אך בכל זאת התקבל למוסד החינוכי.

עשר שנים מאוחר יותר, על התרגום של מילו מקרוטון לשיש, קיבל פלקונה את התואר אקדמאי, שהעניק לו מספר זכויות יתר מסוימות: הזכות לקבל פנסיה שנתית וצווים מלכותיים, מתן אקדמאי. סדנה חינם בלובר, והתואר אציל.

עבודה במפעל סברס

משנת 1753 ובמשך עשר השנים הבאות, אטיין מוריס לקח חלק בשחזור ובקישוט של כנסיית סנט רוך. במקביל, בשנת 1757, הוא התחיללעבוד במפעל הפורצלן של סבר כמנהל בית מלאכה לאופנה. שם פגש הפסל את הצייר, הדקורטור והחרט הצרפתי פרנסואה בוצ'ר. בהתחלה פלקון הכין דגמים לפי הציורים שלו, ואז התחיל לעבוד באופן עצמאי. בתקופה זו הוא הצליח לזהות את המאפיינים האמנותיים המיוחדים של הפורצלן הצרפתי ולאחר מכן השתמש בהם בצורה מבריקה.

פטרונית המפעל הייתה המרקיזה דה פומפדור, ועבורה יצר הפסל פסלוני ביסקוויטים רבים המתארים דמויות מיתולוגיות. יצירות אלה של אטיין מוריס פלקון הפכו מיד לאופנתיות ושמחו את הציבור.

הקופידון המאיים

בשנת 1757, המרקיזה דה פומפדור הזמינה את הפסל להכין פסל של אל האהבה, קופידון, כדי לקשט את הבודואר באחוזה הפריזאית שלה. המיתוס העתיק של קופידון היה פופולרי במיוחד באמנות הצרפתית של המאה השמונה עשרה.

אטיין פלקון תיאר את קופידון כילד עליז ושובב, שמופעתו נובעת ספונטניות ושמחה כנה. הוא יושב בנחת על ענן, ומחייך וכאילו מזהיר או מאיים, הוא מתכונן לשלוף חץ הרסני מהקולט שלו כדי לירות אותו לעבר הקורבן המיועד. מבט ערמומי, הטיה רכה של הראש, אצבע צמודה לשפתיים וחיוך ערמומי - כל אלה מוסיפים לחיות של הקומפוזיציה.

הפסל העביר את הקסם של גוף ילדותי שמנמן וחן ילדותי טבעי באמצעים צנועים אך אקספרסיביים מאוד. פלקון עיבד את השיש בצורה כל כך מושלמת עד לשיער הרך המתולתל והעור המשיי של קופידוןנתפס כהזוי. באותה מיומנות תיאר הפסל כנפיים עם נוצות עדינות מאחורי גבו של הילד ועלי כותרת מעוקלים של ורד המונחים לרגליו.

הקלות והפשטות לכאורה שבה פתר אטיין מוריס את בעיית הקומפוזיציה מדברות על המקצועיות הגבוהה שלו. בכוח הכישרון שלו, פלקון יצר צורת פלסטיק משיש קר, מלא בנשימה חיונית.

מתרחץ

לא פחות תשומת לב והערצה בסלון של 1757 הוענק לפסל "מתרחץ", המתאר נימפה טובלת את רגליה במים. היצירה הזו מאת אטיין פלקון עשויה בצורה עדינה מאוד, ללא שמץ של וולגריות.

קווים זורמים וחלקים של דמות ילדה עם שדיים קטנים וכתפיים משופעות. היא עומדת, נשענת על גדם גבוה, ומחזיקה בד קל במותנה, היא מנסה את המים באצבעות רגליה. בשל הטיית הראש הקלה, הקו הגמיש של צווארה של המתרחצת מודגש יפה, ופניה שומרות על עגלגלות ילדותית. אז נראה שהמאפיינים הרגילים של ילדה מתחת לאזמל של המאסטר הופכים לביטוי פואטי.

חורף

יצירת המופת האמיתית של Falconet הייתה הפסל "חורף", שאותו החל באמצע שנות ה-50. הוזמן על ידי מאדאם דה פומפדור והושלם ב-1771. הפסל מתאר ילדה יושבת, המייצגת את החורף. הלבוש הנופל בצורה חלקה, כמו כיסוי של שלג, מכסה את הפרחים שלרגליה. הופעתה של הגברת הצעירה מלאה בעצב שקט חולמני, התגלמות הנעורים, טוהר ואיזה קסם נשי מיוחד. רמיזות החורף הן סימני גלגל המזלות, המתוארים בצידי הכן, וכןקערה שבורה ממים קפואים לרגלי הילדה.

בפסל "חורף" אטיין פלקון שילב בצורה מבריקה את המאפיינים של סגנון הרוקוקו שרווח באותה תקופה, ואת שאיפותיו הריאליסטיות. דמותה של הילדה מועברת בצורה אקספרסיבית וחופשית, יש בה גם חיוניות וגם מיידיות. הודות למשחק העשיר של צל ואור, כמו גם הדוגמנות הבטוח והרך של השיש, מושגת האשליה של משטח חי של הגוף.

לאחר מכן, הפסל בעבודותיו חזר שוב ושוב לתמונותיהן של נשים עירומות ויצר וריאציות רבות של דימוי הגוף הנשי, שכבש בתפיסה מעודנת של טבע ושירה.

טרנדים של קלאסיציזם

בתחילת שנות ה-60. הקלאסיקה החלה להתחקות בעבודתו של פלקונה. הפסל נקרע בין בקשות בית המשפט לבצע עבודות אסתטיות ואלגנטיות לבין רצונו ליצור פסלים רציניים מעוררי מוסר. בתחילה נראו תכונות הקלאסיציזם בפסל "עצב עדין". הם היו אופייניים גם ל"פיגמליון וגלתיאה" - עבודה שגרמה לניצחון בסלון של 1763.

בשנת 1764, המרקיזה דה פומפדור מתה, ופלקונה איבד את הלקוח והפטרון העיקרי שלו. בשנת 1765 מלאו אטיין לגיל 49, והוא מעולם לא היה מרוצה מעבודתו. כל חייו חלם הפסל ליצור יצירה מונומנטלית, ועד מהרה הוא הצליח.

פרש הברונזה

אטיין מוריס פלקון הגשים את חלומו לא סתם בכל מקום, אלא ברוסיה. בעצת הפילוסוף דניס דידרו, שהפסל התיידד איתו עוד ב-1750, הקיסריתקתרין השנייה הזמינה אותו להכין אנדרטה לרכיבה על סוסים לפטר הגדול בסנט פטרסבורג. הפסל הכין את סקיצת השעווה הראשונית בפריז: הגיבור הרכוב קופץ מעל סלע, המסמל את המכשולים שהתגברו עליו.

Falconet רצה ליצור קומפוזיציה שהושגה עמוקה: לא רק אנדרטה לשליט, אלא גם אנדרטה לכל תקופת פטרינה; לא רק פסל של המפקד, אלא גם דמותו של אדם שקשר באופן בל יינתק את הגורל עם ההיסטוריה של עמו.

עבודה על האנדרטה לפיטר I

באוקטובר 1766 הגיע הפסל לרוסיה והחל לעבוד על דגם גבס של הפסל. יחד עם פלקון הגיעו תלמידתו בת השמונה עשרה מארי אן קולוט והגולף פונטיין. הפסל חשב שהוא עוזב את צרפת לשמונה שנים - זו הייתה התקופה שנקבעה בחוזה עם קתרין לביצוע, יציקה והתקנת פרש הברונזה. לאטיין פלקון לא היה ספק שהוא יעמוד בדדליין. עם זאת, הדברים הסתדרו אחרת.

בהתחלה הכל הלך כשורה. הקיסרית אישרה הן את עיצוב האנדרטה והן את הכתובת הלקונית שעליה, שחוברה על ידי הפסל: "קתרין השנייה הוקמה לפיטר הגדול". נכון, השליט הסיר את המילה "זקף" מהכתובת, מה שהופך אותה לפשוטה עוד יותר.

במשך שנה וחצי, המאסטר עבד ללא אנוכיות על המודל, חידד את פרטי הקומפוזיציה וחישב בקפדנות את המידתיות של החלקים. נחיתה, מחוות, פני הרוכב - הכל בוצע באקספרסיביות מרבית. פלקון חי רק את העבודה הזו והכניס בה את כל כישוריו ואת כל להט נפשו. יום מאי סוף סוף הגיע1770, כאשר דגם הפסל מגבס הוצג לציבור.

יציקת פסל פיטר

נשיא האקדמיה לאמנויות לוטננט-גנרל בטסקוי מתח ביקורת על עבודתו של אטיין פלקון וממש הטריד את הפסל בדבריו. הסיבה לאיבה הייתה העובדה שפאלקון עדיין סירב בתחילה לבצע את הפרויקט המפורט של האנדרטה שפיתח בטסקי.

בחיפוש אחר תמיכה, המאסטר פנה אל יקטרינה, אבל היא התעניינה פחות ופחות בהתקדמות העבודה ופחות ופחות נענתה לתלונותיו. הזמן חלף, אך יציקת הפסל לא החלה. עד קיץ 1774 התברר כי בנואה ארסמן, שהוזמן כמטיל, לא היה מסוגל לעמוד במשימה שהציב אטיין, ולאחר מכן החליט בעצמו להתחייב ליצוק את האנדרטה. בגיל 58, פלקון התיישב ליד ספרי הלימוד שלו והחל ללמוד את תיאור העבודה על יציקת פסלי סוסים.

ואז, יחד עם עוזרו אמיליאן חיילוב, הפסל לא עזב את הסדנה במשך שעות. היציקה הראשונה לא לגמרי הצליחה: תוך כדי כך, הלהבה הייתה חזקה מדי ושרפה את החלק העליון של התבנית. ראשו של הרוכב ניזוק, הפסל יצר אותו מחדש שלוש פעמים, אך לא הצליח ליצור תמונה שתואמת את תוכניתו. מארי אן קולוט הצילה את המצב: התלמידה השלימה בצורה מבריקה את מה שמשום מה המורה שלה לא יכלה לעשות.

ואז הגיע היום שבו העבודה הסתיימה. "פרש הברונזה" מאת אטיין מוריס פלקונה, כפי שפושקין כינה מאוחר יותר את הפסל, היה צריך רק להתחזק על הדום, שהוכן זה מכבר בכיכר הסנאט.

חזור לצרפת

המאסטר הגדול לא חיכה להתקנת הפסל. קתרין התקררה כלפי פלקונה, היחסים עם בטסקי התקלקלו, והוא לא יכול היה להמשיך להישאר בסנט פטרסבורג. אטיין אסף רישומים וספרים ואחרי שתים עשרה שנים ברוסיה חזר למולדתו. מעתה ואילך הוא כבר לא יצר פסלים, אלא התמסר כולו לכתיבת מסכות על אמנות.

אנדרטת פיטר הראשון נפתחה רשמית בכיכר הסנאט ב-1782-07-08. הפסל של המלך מרגיע את הסוס, על כן עשוי אבן מוצקה בצורת גל, ניצב עם צללית אקספרסיבית על רקע סנט פטרסבורג והתאהב באנשים. לאחר מכן, פרש הברונזה הפך לחלק מהעיר ולאחת מיצירות המופת הנערצות ביותר שלה.

Falconet לא הוזמן לפתיחה, אולם מאוחר יותר שלחה לו הקיסרית שתי מדליות שהוטבעו לכבוד אירוע כזה. לאחר שקיבל אותם, הפסל פרץ בבכי: כבר אז הוא הבין שהשלים את עבודת חייו.

שישה חודשים מאוחר יותר, במאי 1783, סבל אטיין מוריס פלקון מאפופלסיה שהובילה לשיתוק. במשך עשר השנים הבאות היה הפסל מרותק למיטה. טיפלה בו מארי אן קולוט, שעד אז נישאה לבנו של הפסל פייר אטיין פלקון. 1791-01-24 חייו של המאסטר הגדול הסתיימו בפריז.

לFalconet היה גורל מדהים. הוא הגיע לרוסיה, יצר אנדרטה מבריקה, עזב ומת. עכשיו בצרפת זה כמעט נשכח. אבל בארצנו הפסל הזה תמיד ייזכר, כי ידיו יצרו את סמל הרוסימדינות. רוכב סוסים. אדם שרתם את היסודות.