2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
הסגנון האמנותי באמנות אירופה במאות ה-17 - ה-19, המאפיין החשוב ביותר בו היה פנייה עמוקה לאמנות עתיקה כאידיאל, כסטנדרט, הוא הקלאסיציזם. בציור, כמו גם בפיסול, אדריכלות ושאר סוגי היצירתיות, נמשכו מסורות הרנסנס - אמונה בכוחו של המוח האנושי, הערצה לאידיאלים של פרופורציה והרמוניה של העולם העתיק.
מגמות של קלאסיציזם הופיעו באיטליה בסוף המאה ה-16. הסגנון הפאן-אירופי החל להתגבש בחיק התרבות האמנותית של צרפת. לערך האסתטי של עידן זה יש רק נצחי, מתמשך. חשיבות רבה יוחסה לתפקוד החינוכי והחברתי של האמנות. לכן, הקלאסיציזם בציור מציג את הסטנדרטים האתיים העדכניים ביותר, המהווים את הדימויים של גיבוריו: כניעה לאישי המשותף, יצרים - לתבונה, חובה, האינטרסים העליונים של הציבור, חוקי היקום, התנגדות לתהפוכות. על החיים ועל אכזריות הגורל. התמצאות אל הנצחיתמונות, על בסיס סביר, קבעו את הסדרת החוקים האמנותיים, הדרישות הנורמטיביות של האסתטיקה הקלאסית, ההיררכיה הקפדנית של ז'אנרים קיימים - מ"נמוך" (דיוקן, נוף, טבע דומם) ל"גבוה" (מיתולוגי, היסטורי, דתי). כל ז'אנר מציג גבולות נוקשים ומשמעותיים וסימנים ברורים רשמית.
הקלאסיקה הראשונה בציור הוצגה על ידי הצרפתי נ. פוסין, הוא מייסדה. ציורי האמן - "מותו של גרמניקוס", "רינלדו וארמידה", "הרועים הארקדיים", "מציאת משה" וכו'. כולם מסומנים על ידי צבע ומבנה קצביים הרמוניים, נשגבות של תוכן אתי ופילוסופי.
הקלאסיות בציור הרוסי התבטאה בטענה של יופיו של הפרט, ייחודי, יוצא דופן. ההישג הגבוה ביותר של עידן זה בציור אינו נושא היסטורי, אלא דיוקן (א. אנטרופוב, א. אגרונוב, פ. רוקוטוב, ד. לויצקי, ו. בורוביקובסקי, או. קיפרנסקי). הקלאסיציזם הרוסי בציור של המאה ה-19 תופס מקום של כבוד, שכן יש לו תגליות ותכונות משלו. או. קיפרנסקי, למשל, גילה לא רק תכונות אנושיות חדשות, אלא גם את האפשרויות החדשות ביותר של הציור. כל הדיוקנאות שלו שונים: לכל אחד יש מבנה ציורי מקורי משלו. חלקם בנויים על הניגוד הציורי של צל ואור. באחרים מופיעה הדרגה עדינה של צבעים דומים וקרובים.
קלאסיציזם רוסי בציור מזוהה בהכרח עם הבדים היקרים של ברולוב. הם נבדלים על ידי סגסוגת של קלאסיקה אקדמית ורומנטיקה, חידוש של עלילות,אפקט תיאטרלי של פלסטיות ותאורה, המורכבות של הקומפוזיציה. א.איבנוב הצליח להתגבר על דפוסים רבים הטבועים בטכניקה אקדמית והעניק לעבודותיו אופי של שיפוטים מקריבים של רעיונות.
הקלאסיות בציור הרוסי קודמה גם על ידי אמנים מפורסמים כאלה: I. Repin, I. Surikov, V. Serov, I. Shishkin, A. Savrasov, I. Levitan. כולם בנפרד עשו הרבה למען אמנות ארצם, וביחד עשו הרבה לתרבות העולם כולו.
מוּמלָץ:
אילו אמנים ציירו ציורים היסטוריים? ציורים היסטוריים ויומיומיים בעבודתם של אמנים רוסים מהמאה ה-19
ציורים היסטוריים אינם יודעים גבולות בכל המגוון של הז'אנר שלהם. המשימה העיקרית של האמן היא להעביר לאניני האמנות את האמונה בריאליזם אפילו של סיפורים מיתיים
אמנים רוסים מהמאה ה-18. הציורים הטובים ביותר של המאה ה-18 מאת אמנים רוסים
תחילת המאה ה-18 היא תקופת ההתפתחות של הציור הרוסי. האיקונוגרפיה מתפוגגת ברקע, ואמנים רוסים מהמאה ה-18 מתחילים לשלוט בסגנונות שונים. במאמר זה נדבר על אמנים מפורסמים ויצירותיהם
מהם הציורים על החורף של אמנים רוסים? איך היה החורף בציורים של אמנים רוסים?
מקום מיוחד באמנויות היפות תופסים ציורים על החורף של אמנים רוסים. יצירות אלה משקפות את מלוא היופי השלו של הטבע הרוסי, וחושפות את הפאר שלו
פוטוריזם בציור הוא פוטוריזם בציור של המאה ה-20: נציגים. פוטוריזם בציור הרוסי
האם אתה יודע מה זה פוטוריזם? במאמר זה תכירו בפירוט מגמה זו, אמנים עתידניים ויצירותיהם, ששינו את מהלך ההיסטוריה של התפתחות האמנות
סמליות בציור של אמנים רוסים
הסמליות ברוסיה שונה משמעותית ממגמה זו באמנות של מדינות אחרות באירופה. מקורו בסוף המאה התשע-עשרה, לסמליות הרוסית יש מאפיינים משלה שהופכים אותו לזיהוי וייחודי. מקורו קשור בפעילותם של פובליציסטים ומשוררים מפורסמים - ז' גיפיוס, ד' מרז'קובסקי, ו' בריוסוב