2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
אמנות מושגית היא צורת ביטוי אמנותית מודרניסטית שבה מושגים או רעיונות ספציפיים (בדרך כלל אישיים (המתרחשים במוחו של האמן) ומורכבים) לובשים צורה של דימויים מופשטים, לא רלוונטיים המבוססים על הכחשת עקרונות אסתטיים. לפי הגדרתו של חלוץ הכיוון הזה, האמן האמריקאי סול לה וויט, בקונספטואליזם הרעיון או המושג (המושג) הוא ההיבט החשוב ביותר של היצירה. המשמעות היא שההחלטה מתקבלת מראש, ויישומה הוא רק עניין פורמלי. רעיון הופך למנגנון.
באופן כללי, אמנות קונספטואלית היא שילוב של מגמות שונות ולא תנועה קרובה. ויש לו צורות רבות (כולל: מיצבים, מיצגים, התרחשויות, אפמרה). מקורו במחצית הראשונה של המאה העשרים לא ככיוון אמנותי, אלא כפילוסופיה מסוימת המטילה ספק במשמעות האמנות עצמה. הדאדאיסט מוריס דושאן, שהציג פרקטיקה אמנותית חדשה, טען שלרעיון של יצירה יש יותרערך מאשר הייצוג הפיזי שלו. מאמצע שנות ה-60 ועד אמצע שנות ה-70, אמנים קונספטואליים יצרו יצירות שדחו לחלוטין את הרעיונות המסורתיים של האמנות: אסתטיקה, אקספרסיביות, אומנות (כולל סחירות).
עם זאת, חשוב להבין שאמנות מושגית התפתחה ברצף של תנועות אוונגרדיות (קוביזם, אקספרסיוניזם מופשט וכדומה) שהצליחו להרחיב מאוד את גבולות מושג האמנות עצמו. הקונספטואליסטים (במובן המחמיר) הם הפיינליסטים של המסורת האוונגרדית. למען האמת, זה לא משנה אם ההשקפה האינטלקטואלית המורכבת הזו תואמת את הרעיון הסובייקטיבי של מה צריכה להיות אמנות, כל עוד העובדה נשארת בעינה. כמה יצירות של אמנים קונספטואליים נתפסים על ידי מוזיאונים, אספנים, סוחרי אמנות כיצירות מופת של אמנות עולמית.
על ידי השאלת טכניקות שונות (כגון מינימליזם), אמנים קונספטואליים ביקשו לחשוב מחדש על צורות אמנות פופ שלא התבססו על היסודות התיאורטיים של האמנות. בהשפעת חזקה מהמינימליזם הנ"ל (פשטותו), הם, בד בבד, דחו מכל וכל את המושגים שלו, שהתגלמו בפיסול או בציור, האופייניים לאמנות תפיסתית או "מורגשת" (היא נוצרה בעיקר לתפיסה חזותית). ביחס אליו, "קונספטואלי" שואף למטרות אחרות לגמרי. האמנות העתיקה של מצרים, המבטאת רעיונות בצורה מאוד סובייקטיבית ומאוד סמלית, יכולה לשמשמידה מסוימת של קשר איתו. הרעיון, לפי אמנים, יכול להתעצב בכל צורה פיזית. מערכת היחסים בין האמן, המשתמש בכל מרכיבי הביטוי הזמינים, יצירתו והצופה עוברת טרנספורמציה מוחלטת.
אמנות מושגית היא לא רק תיאור של הטבע על כל המגוון שלו. האמן מבטא את יחסו לדברים ולתהליכים חברתיים, פוליטיים, טכנולוגיים. במקרים רבים, הצופה והאמן עצמו הופכים לחלק בלתי נפרד מאמנות זו וממושגי היסוד שלה. החל כתנועה בין מגמות אמנות רבות של שנות השישים, שנועדו להפגין את ראשוניות הרעיון של האמן, כיום היא נתפסת כמכלול (כנקודת מבט אסתטית של הקונספטואליזם), בעלת השפעה רבה על דרכים מודרניות לביטוי אמנותי..
מוּמלָץ:
הרעיון המרכזי של הטקסט. כיצד לקבוע את הרעיון המרכזי של הטקסט
הקורא רואה בטקסט משהו קרוב אליו, בהתאם לתפיסת העולם, רמת האינטליגנציה, המעמד החברתי בחברה. וסביר מאוד שמה שידוע ומובן לאדם יהיה רחוק מהרעיון המרכזי שהמחבר עצמו ניסה להכניס ליצירתו
תערוכות של אמנות ומוזיקה מנוונת. אמנות מנוונת היא
המונח הנאצי לאמנות אוונגרד הוא "אמנות מנוונת". אדולף היטלר ראה באמנות כזו בולשביקית, יהודית, אנטי-חברתית, ולכן מסוכנת מאוד עבור הארים
אמנות קינטית מודרנית: תיאור, תכונות, נציגים. אמנות קינטית במחצית השנייה של המאה העשרים
אמנות קינטית היא טרנד מודרני שהופיע לראשונה במאה העשרים, כאשר היוצרים של תחומים שונים חיפשו לעצמם משהו חדש ובסופו של דבר הם מצאו אותו. זה התבטא בפלסטיות של פיסול ואדריכלות
המושג "אמנות". סוגים וז'אנרים של אמנות. משימות של אמנות
המושג "אמנות" ידוע לכולם. הוא מקיף אותנו לאורך כל חיינו. לאמנות יש תפקיד גדול בהתפתחות האנושות. הוא הופיע הרבה לפני יצירת הכתיבה. מהמאמר שלנו תוכלו לגלות את תפקידו ומשימותיו
סינקרטיזם הוא שילוב של אלמנטים הטרוגניים בתוך מערכת מושגית אחת
סינקרטיזם הוא חיבור (synkretismos - ערבוב, מיזוג) של יסודות הטרוגניים. מושג מתחום הפסיכולוגיה, התרבות והאמנות. לרוב ניתן לשמוע על הסינקרטיזם של חשיבה ילדים, דתית (ודתית) וחשיבה פרימיטיבית (ותרבות פרימיטיבית)