כלי קשת למיתר: תיאור הקבוצה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הבסיס של תזמורת סימפונית הוא קבוצה הממוקמת במרכז, ישירות מול הקהל והמנצח. אלו כלי מיתר. רטט המיתרים הוא מקור הצליל. בסיווג הורנבוסטל-זקס, כלי מיתר קשת נקראים אקורדופונים. כאשר שני כינורות, ויולה וצ'לו מנגנים יחד, נוצרת רביעיית כלי מיתר. זוהי מוזיקה קאמרית של כלי מיתר קשת.

קודמים

כפול בס, צ'לו, ויולות ואפילו כינורות לא היו הראשונים שהופיעו, קדמו להם ויולים, שהפכו פופולריים במאה החמש עשרה. הצליל שלהם היה רך ועדין, אז מהר מאוד הם הפכו למועדפים של כל מיני תזמורות. כלי מיתר קשת ככאלה הופיעו הרבה לפני הוויולה, אבל הם עדיין צעירים בהרבה מכלי מרוט.

הקשת הומצאה בהודו, אפילו היוונים הקדמונים לא ידעו עליה עדיין. ערבים, פרסים, אפריקאים העבירו אותו ממדינה למדינה כמו שרביט, ובהדרגה (במאה השמינית) הגיעה הקשת לאירופה. שם נוצרכלי קשת עם מיתר, אשר, משתנים, העניקו חיים תחילה לוויולה, ולאחר מכן לכינור.

Viola

הוויולים היו בגדלים שונים ועם קולות שונים, חלקם עמדו בין הברכיים, אחרים - על הברכיים, אחרים - גדולים יותר - עמדו על הספסל והיה צריך לנגן אותם בעמידה. היו גם ויולות קטנות, שכמו הכינור הוחזקו על הכתף. ויולה דה גמבה עדיין בתזמורות, יש לה "קול" מאוד מוזר ויפה. היא התקיימה בניצחון עד המאה השמונה עשרה, ואז במשך זמן מה הצ'לו ביצע את קטעיה. רק בשנת 1905 חזרה הוויולה דה גמבה לתזמורת. כלי מיתר העשירו מאוד את הצליל שלהם הודות לחזרתה.

באופן כללי, ויולים כבר מזמן מקובלים יותר על אריסטוקרטים: יש להם צליל מעולה, כאילו עמום, מוזיקה נשמעת אורגנית לאור נרות, כשהנגנים לובשים גלימות קטיפה ופאות אבקת. כינורות כבשו לראשונה את המוזיקה העממית, אז לא הורשו להיכנס לארמונות ולסלונים במשך זמן רב, כינורות ולוטות שלטו שם.

וויליות מוזיקליות נוצרו מהחומרים היקרים ביותר והיו גם מאוד יפים, אפילו הראשים היו מגולפים לעתים קרובות בצורה אמנותית בצורת פרחים, ראשי חיות או אדם.

Masters

במאה החמש עשרה, עם הופעת הכינורות, החלו יצרני לאוטה וכינורות להתאמן מחדש כשכלי ירידים עממיים החליפו את האצולה הישנה,כי היו להם הרבה יותר הזדמנויות להוציא סאונד, אקספרסיבי ומיומן טכנית. בית הספר המפורסם של אנדריאה אמטי נוסד בקרמונה, שהפך לתורשתי. הנכד שלו הצליח ליצור כינורות שהעצימו מאוד את הצליל שלהם, תוך שמירה על החום, הרכות והמגוון של הגוונים.

כינורות התחילו להיות מסוגלים לעשות הכל: לבטא רגשות אנושיים ואפילו לחקות את האינטונציות של הקול האנושי. מאה שנה לאחר מכן, מאסטר אחר - אנטוניו סטרדיוורי, תלמידו של ניקולו אמטי, פתח בית מלאכה משלו וגם הצליח. גם מאסטר מצטיין היה ג'וזפה גוארנרי, שהגה עיצוב חדש של הכינור, מושלם יותר. כל בתי הספר הללו היו בניהול משפחתי, וילדים ונכדים המשיכו את העסק. הם ייצרו לא רק כינורות, אלא גם את כל כלי המיתר האחרים.

שמות של כלי תזמורת

לכינור יש את הרישום הגבוה ביותר של מיתרים קשתים, ולקונטרבס יש את הנמוך ביותר. קרוב יותר לצליל הכינור - קצת יותר נמוך - הוויולה נשמעת, עוד יותר נמוכה - הצ'לו. כל כלי הקשת המיתרים מעוצבים כמו דמות אדם, רק בגדלים שונים.

לגוף הכינורות יש שני לוחות סאונד - תחתון ועליון, הראשון עשוי מייפל, והשני מאשוח. החפיסות הן שאחראיות לאיכות ולעוצמת הסאונד. בחלק העליון יש חתכים מתולתלים - effs, והם נראים כמו האות "f". לגוף מחובר צוואר (שעליו "רוצצות") אצבעות הכנר, הוא עשוי בדרך כלל מהובנה ומעליו מותחים מיתרים - יש ארבעה. הם מהודקיםיתדות, פיתול עליהם ומתיחה. כאן הגובה תלוי במתח, הכנר מכוון את הכינור על ידי סיבוב היתדות.

איך הם משוחקים

הויולה גדולה יותר מהכינור, אם כי היא מוחזקת גם על הכתף. הצ'לו גדול אף יותר ומנוגן בישיבה על כיסא כשהכלי מונח על הרצפה בין הרגליים. הקונטרבס הרבה יותר גדול מהצ'לו, נגן הבס תמיד מנגן בעמידה, במקרים נדירים הוא מתיישב על שרפרף גבוה.

קשת היא מקל עשוי עץ, שעליו מותחים שיער סוס עבה, שנמרח לאחר מכן ברוזין - שרף אורן. ואז הקשת נצמדת מעט לחוט וכמו מושכת אותו. המיתר רוטט ולכן נשמע. כל כלי מיתר הקשת של תזמורת סימפונית עובדים בדיוק על העיקרון הזה. כאשר הניקוד דורש זאת, ניתן לקטוף מחרוזות קשתות (pizzicato) ואף להכות עם חלק העץ של הקשת.

Alto

הויולה נראית מאוד כמו כינור, היא רק רחבה וארוכה יותר, אבל הגוון שלה מיוחד, הצליל נמוך ועבה יותר. לא כל כנר יוכל לנגן בוויולה באורך גוף של ארבעים ושישה סנטימטרים פלוס צוואר. האצבעות צריכות להיות חזקות וארוכות, היד צריכה להיות רחבה וגם חזקה. וכמובן שאתה צריך רגישות מיוחדת. כל התכונות האלה ביחד הן די נדירות.

למרות שהוויולה אינה פופולרית בקרב מלחינים כמו שאר קבוצת כלי המיתר הקשת, היא עדיין חשובה מאוד בתזמורת סימפונית. וכאשר, למשל, יורי בשמט מנגן סולו, הערך של הכלי הזהמרגיש טוב במיוחד.

צ'לו

אין כלי מתאים יותר להביע רגשות כמו אבל, עצב, עצב ואפילו ייאוש. לקול הצ'לו גוון מיוחד המפלח את הנשמה, שלא כמו כל כלי אחר. אלכסנדר גרין ב"מפרשים סקרלט" שלו השווה בין הכינור לבחורה טהורה בשם אסול, ואת הצ'לו עם כרמן הנלהבת. אכן, הצ'לו יכול להעביר רגשות עזים ואופי חי בצורה עמוקה מאוד.

צ'לו נוצרו בו-זמנית עם כינורות על ידי המאסטרים הראשונים, אבל אנטוניו סטרדיוורי הביא את זה לשלמות. כלי זה לא הבחין בתזמורת במשך זמן רב, והותיר את קטעי הליווי לו, אך כאשר הקול הזה נשמע באמת, המלחינים כתבו הרבה מוזיקה סולו וקאמרית לצ'לו, והמבצעים שיפרו את טכניקת הנגינה הכלי הזה יותר ויותר.

קונטרבס

זהו כלי המיתר הנמוך ביותר ברישום. צורת הקונטרבס לא דומה יותר מדי לכינור: גוף משופע יותר, כתפיו צמודות לצוואר. הסאונד שלו פועם, עבה, נמוך, וללא רגיסטר הבס התזמורת לא תישמע טוב, אז הקונטרבס פשוט חסר תחליף שם. יתרה מכך, הוא משתרש כמעט בכל תזמורת - אפילו ג'אז. אתה לא יכול בלעדיו.

אם נשווה תזמורת עם גוף אנושי, אז חלק הבס הוא שלד שעליובהתאם לכך, "בשר" הוא ליווי הרמוני, והקו המלודי הוא "עור", הוא גלוי לכולם. אם נדמיין שהשלד מוסר מהגוף, מה קורה? כן, התיק חסר צורה. באס נחוץ לא פחות, הכל נשען עליו. אילו כלי קשת מיתר יכולים לשמור על הקצב של כל התזמורת? קונטרבס בלבד.

כינור

כלי קשת עם מיתר רואים אותה בצדק כמלכה כשהכינור שר, השאר יכולים רק לשיר יחד. הצליל מופק בצורה מסובכת ששום כלי אחר בקבוצה זו לא יכול לעשות. קשת עם שיער סוס קשה, מחוספס, גס, משופשף ברוזין, היא כמעט קובץ, כי רוזן חזק נשפך לאבקה. כשהקשת נוגעת בחוט, היא מיד נדבקת ומושכת את החוט לאורך כל עוד הגמישות שלו מספיקה, ואז היא מתנתקת כדי להידבק מיד שוב. זוהי תנועת המיתר - אחידה כשהקשת מושכת אותו, וסינוסואידית בחזרה - ונותנת את הגוון הייחודי הזה.

יש גם עדינות כזו: בכלים אחרים, בגיטרות, למשל, המיתרים מתוחים על אגוז מתכת קשיח, ובכינור הם מונחים על מעמד עץ, די דקיק, שמתנדנד כאשר מנגנים בו. שני הכיוונים, והרעידות הללו מעבירות לכל המיתרים, גם אלה שהקשת לא נוגעת בהם. אז מתווספים צלילים עדינים לתמונה הכוללת, שמעשירים עוד יותר את הצליל של הכלי.

תכונות הכלים

חופש האינטונציה של צליל הכינור הוא פשוט אינסופי. ייתכן שהיא לארק לשיר, אבל גם לשרוק, ולחקות חריקת דלת וציוץ ציפור. ופעם אחת בטלוויזיה הם הראו הומור באפריל, שבו הכנר הצחיק את הקהל על ידי חיקוי צלילים שלא היו קשורים לחלוטין למוזיקה. למשל, קולו הבלתי מובן של הסדרן בתחנה, המודיע על הגעת הרכבת. המילה "pavtaryaaaayu" בוטאה על ידי הכינור. השליטה במכשיר זה תלויה יותר מכל באיכות השמיעה של המבצע, והאימון צריך להיות ארוך. לא בכדי מתחילים ללמד ילדים כבר בגיל שלוש או ארבע, כדי שהתוצאות יהיו ראויות.