2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
בולט במגוון ובצבע, מתיז על פני השטח השחורים או הצבעוניים של המגשים, ציור Zhostovo יוצר דפוסי פרחים בהירים, מעוטרים בפרטים הקטנים ביותר. ורדים מפוארים ופרגים ארגמניים, חינניות פשוטות ופרחי cornflowers נוגעים ללב, אדמוניות פומפוזיות ואסטרס זוהרים משולבים בפרחים לא ידועים, אך לא פחות יפים. ציפורים ופרפרים, פירות יער ופירות שונים נראים חיים על חפצים פשוטים ורגילים כמו מגשים. לא משנה כמה תסתכלו, לא תמצאו מגש אחד זהה - כל אחד מהם הוא ייחודי! מאיפה באה אמנות כזו, איך הם מייצרים דברים כל כך יפים, איפה אני יכול לקחת שיעורים בציור ז'וסטובו? מאמר זה יספר על כך ועל המאפיינים של ציור על מתכת, האופייניים למאסטרים מג'וסטוב ליד מוסקבה.
ההיסטוריה של ציור לכה
הראשון, על פי נתונים היסטוריים וארכיאולוגיים, אומנות ציור לכה נשלטה על ידי הסינים. לפני כמה אלפי שנים, בעידן שאן ין, תושבי סין קישטו כלי בית ופריטים יומיומיים, כלי נשק וכלי פולחן.
בעקבות סין, אמנות הציור בלכה כבשה את מדינות הודו, פרס והודו, יפן וקוריאה. בכל אחד מהאזורים התפתחה באופן עצמאי טכניקת ציור לכה, המבוססת על מסורות של מלאכות עממיות, אך גם בהשאלה ניסיונם של מאסטרים ממדינות אחרות.
איך הגיע ציור לכה לרוסיה?
סוחרים אירופאים במאות ה-16-17, שסחרו עם מדינות דרום מזרח אסיה, הביאו למולדתם דוגמאות יפות של כלי לכה מצוירים. בהשראת היופי והמקוריות של חפצים מזרחיים בצורות ומטרות שונות, המעוטרים בתמונות לכה, אומנים ממדינות רבות באירופה מתחילים לייצר ולקשט דברים שונים בסגנון "סיני".
פיתוח רציני של ייצור חפצים מעוטרים בציור לכה, במדינות אירופיות כמו הולנד, אנגליה, גרמניה וצרפת, התרחש רק במאה ה-18.
תעשיין אורל ניקיטה אקינפיביץ' דמידוב טייל רבות באירופה, שם התעניין ברעיון של ציור לכה. בשנת 1778, באוראל, בניז'ני תגיל, החלה להופיע מלאכת ציור פרחי אוראל על מתכת.
הופעתו של ציור לכה ז'וסטובו על מתכת
תוצרת אוראל ומעוטרת בציור לכה, שידות ומגשי מתכת, כדים ודליים, כמו גם פריטים יומיומיים אחרים נמכרו לא רק בירידים המקומיים של אירביצקאיה וקריסטובסקיה, אלא גםביריד מקרייב הכל-רוסי בניז'ני נובגורוד.
אולי היו אלה המוצרים של אומני אוראל שנראו כאן שהעניקו השראה לאחים וישניאקוב לצבוע מגשי מתכת בלכה. מאז 1825, העסק המשפחתי וישניאקוב התפתח בעיקר כצביעת לכה של מוצרי נייר מאצ'ה שונים - קופסאות הרחה, קופסאות סיגריות, אלבומים, ביסקוויטים וארונות.
מאז 1830, רוב בתי המלאכה הממוקמים בכפרים ובכפרים של הטרויצקאיה וולוסט, כמו טרויצקויה, חלבניקובו וז'וסטובו, הפסיקו לייצר פריטי נייר, ועברו לייצור וצביעה של מגשי מתכת.
הקרבה לבירה אפשרה לדיג להסתדר ללא מתווכים ולקיים שוק מכירות קבוע, כמו גם לרכוש את החומרים הדרושים במחירים נוחים.
היסטוריה של פיתוח הדיג
החל משנות ה-30 של המאה ה-19 החלו לייצר מגשי מתכת ולעטר אותם בלכה כמעט בכל הכפרים בסביבה. בשלב זה, ציור ז'וסטובו היה בשיא הפופולריות שלו. בשנים שלאחר המהפכה, הביקוש למוצרים של מאסטרים של ז'וסטובו ירד בחדות, מה שהוביל לאיחוד של אמנים שונים לכדי ארטלים מקצועיים קטנים.
בשנת 1928, כל הארטלים הקטנים מטרויצקי, נובוסילצבו, ז'וסטובו וכפרים אחרים בסביבה התאחדו לארטל מיוחד "Metalpodnos" עם מרכז בקרה בז'וסטובו.
התקופה הקשה ביותר לציור ז'וסטובו, כמו לרוב מלאכות עממיות אחרות,החלה בשנות ה-40 וה-50. בתקופה זו ירד באופן משמעותי ייצור המגשים, אך ייצור מוצרי הילדים יוצאי הדופן למלאכה גדל פי כמה. ציור ז'וסטובו לילדים הוא מגשי עץ ומתכת קטנים, דליים ומרית, מעוטרים באלמנטים בודדים.
היסטוריה מודרנית
ה"הפשרה" של חרושצ'וב חוללה שינויים חיוביים בחיי הדיג. בשנת 1960, הארטל "מטלופודנוס" אורגן מחדש וקיבל את שמו הנוכחי - מפעל הציור הדקורטיבי של ז'וסטובו. תשומת לב הממשלה, עבודה משותפת פעילה של בעלי מלאכה ומדענים, השתתפות בתערוכות מקומיות וחוץ שונות אפשרו לדיג לצאת ממשבר ארוך טווח.
היום המפעל פועל באופן פעיל, יצירות המחבר של אמנים שעובדים עליו מעטרות תערוכות של מוזיאונים רבים ברחבי העולם, כמו גם את בתיהם של דמויות בולטות בתרבות, במדע ובפוליטיקה.
תכונות של להיות
כפי שכבר הוזכר, ציור ז'וסטובו התפתח בהשפעת ציור פרחי אוראל על מתכת. אבל בעלי המלאכה של ז'וסטובו, שבמקור עיבדו וקישטו פריטי נייר שונים, הצליחו להעביר את כל התגליות הטכנולוגיות שלהם למגשי מתכת. עבור הפריימר שלהם, הם השתמשו בקומפוזיציות משלהם, כמו גם בלכות קופל מיוחדות.
המרכז הסמוך של המיניאטורה של לכה Lukutinskaya השפיע לא פחות על התפתחות המלאכה. להמשך התפתחות סגנוניתציור ז'וסטובו הושפע מאמייל רוסטוב וממוטיבים פרחוניים של איבנובו צ'ינץ, כמו גם ציור על פורצלן, שבוצע במפעלים ליד מוסקבה.
ממה עשויים מגשים וכיצד?
מגשי Zhostovo מודרניים מיוצרים בשתי דרכים: על ידי הטבעה וזיוף.
מברזל רגיל, מכבשים מכניים מיוחדים מייצרים פריקים למגשים של צורות וגדלים סטנדרטיים. לאחר מכן, במכבש חשמלי, באמצעות תבניות מיוחדות וחותמת משולבת, מגלגלים את הקצוות - חרוז. וכדי להפוך את דפנות המגש לקשיחות, מגלגלים אותן.
אמני ציור ז'וסטובו יכולים לעבוד לא רק עם צורות סטנדרטיות של מגשים. ישנם 26 טפסים סטנדרטיים לבחירה, מתוכם נבחר המתאים ביותר לתכנית. ואז, אם זה ייחודי, הזייפן (הנפח) משתלט, ומייצר מגש מזויף. לשם כך, נחתך סוגר ממספר יריעות מתכת בעזרת מספריים, אשר לאחר מכן, בהשפעת פטיש, נשלפים החוצה ונדפקים. בגלגול מוחדר לשולי המגש חוט מיוחד המבטיח את חוזקו ולאחר מכן מיישרים את הקצה עצמו בפטיש.
איך מכינים מגשים לצביעה?
לאחר שהמגשים קיבלו צורה וגילגולם, הם עוברים יסוד משני הצדדים במרק המורכב מגיר מדולל בשמן מייבש. לאחר שהמגש המופרף התייבש בארון מיוחד, הפריימר הראשי משייף את פני השטח שלו בנייר זכוכית, ולאחר מכן מורח אחרשכבת שפכטל. בעבר, המגש היה מכוסה בשתי שכבות באדמה שחורה, המורכבת מחימר קאולין, נפט, שחור הולנדי ושמן צמחי. יש לייבש ולהבריק כל שכבה. כיום כבר לא משתמשים בשיטת הפריימר המסורתית, במקום זאת משתמשים בפריימר מפעל חום המיושם מאקדח ריסוס. לאחר הייבוש, מגש הפריך הוא שפכטל ומייבש. לאחר מכן משייפים את המגש המרוכז ביד עם אבן ספוג.
רק לאחר מכן מורחים על המגש צבע על בסיס טרפנטין, ולאחר ייבוש נוסף מכסים אותו ב-2-3 שכבות בלכה שמן שחור. המגש המיובש והנוקה נמסר לאמן לצביעה.
איך יוצרים רקעים צבעוניים במגשים?
מפעל Zhostovo לציור דקורטיבי, בנוסף למגשים עם רקע שחור מסורתי, מייצר מוצרים עם רקע אדום, כחול, ירוק ותכלת. כדי ליצור אותם, מורחים שכבה דקה של לכה בהירה על פני המגש. עד שיתייבש, מפזרים עליו אבקת ברונזה או אלומיניום. לאחר שהרקע המטאלי מתייבש, הוא נצבע בצבעי זיגוג בצבע הרצוי, מה שמביא לרקע עז ורווי אך בו זמנית מנצנץ, כאילו שקוף.
ציור על רקע צבעוני דורש שינוי הן בתכונות והן בטכניקות הצבעוניות. אז, ההדגשות מסומנות רק מעט, והצללים מצוירים מעט.
ציור אומנותי של מגשי ז'וסטובו
מאסטרים של ז'וסטובו צובעים עם סנאי מיוחדמברשות וצבעי שמן מדוללים בטרפנטין ושמן פשתן. כל אמן עובד במקביל על מספר יצירות. להסרת הקישוט נעשה שימוש בצבע לבן עם לכה (גולפרבה) שמפזרים באבקת אלומיניום, או במה שנקרא זהב נוצר - אבקת זהב מדוללת בטרפנטין או בלכה שקופה.
ציור Zhostovo מתבצע בשני שלבים: צביעה ויישור. בשלב הציור, האמן מצייר את הצללית הראשית של הקומפוזיציה על משטח העבודה של המגש במברשת רחבה. ליישומו משתמשים בצבעים מדוללים (מולבנים). לאחר מכן מייבשים את המגש המצופה במשך 12 שעות בארונות ייבוש.
לאחר מכן, המאסטר מתחיל להתיישר ומצייר מקומות בהירים, מחיל צללים צבעוניים וצובע הדגשות שמוסיפות נפח לקומפוזיציה. אבקנים של הפרחים וורידי העלים מופיעים בקווים דקים. אלמנטים גדולים של ציור ז'וסטובו, כגון פרחים גדולים, קשורים לגבעולים קטנים יותר, להבי דשא וחלקים אחרים של הקומפוזיציה. הקישוט האחרון מוחל על הצדדים.
העבודה המוגמרת מלוטשת שלוש פעמים בלכה חסרת צבע ומייבשת בתנורים, ולאחר מכן מלטשים את המשטח ידנית לגימור מראה.
מוטיבים של ציור ראשי
לרוב, אמני ז'וסטובו יוצרים סידורי פרחים פשוטים בצורה של זרי פרחים, שבהם מתחלפים גינה גדולה ופרחי בר קטנים יותר באופן קצבי. ככלל, כמה פרחים גדולים מהווים את הבסיס להרכב, כגוןכמו ורד, אסטר, אדמונית, דליה או צבעוני, מוקפים בפיזור של פרחים וניצנים קטנים ומחוברים ביניהם בגבעולים דקים, זרדים ועלים. בנוסף לפרחי גן גדולים, חלק מהאמנים מביאים לידי ביטוי סיגליות צנועות, חבצלות עמק, עשבונים או אמנון.
ניתן להשלים זרי פרחי גן ופרחי בר כאחד על ידי תמונות של פירות, פירות יער, ציפורים ופרפרים. לפעמים ציירים מתארים רק טבע דומם של פירות או צרורות של פירות יער כמו אפר הרים על מגשים.
בנוסף לסידורי פרחים נוצר גם ציור ז'וסטובו עלילה, שתצלום שלו ניתן לראות למטה. ככלל, היא מתארת סצנות מחייהם של אנשים רגילים, נופים, נופים, כמו גם טרויקות סוסים. בגדול, ציור ז'וסטובו (התמונות מוצגות בכתבה) הוא באמת אומנות אמיתית.
אמצעים אקספרסיביים לאמנות שימושית של ז'וסטובו
בתחילה הושאלו קומפוזיציות למגשים מציורים, אבל לכל אמן הייתה פרשנות משלו להם. כיום, מאסטרים מיישמים יצירות קלאסיות שכבר הפכו לקלאסיות, אך גם שואפים למצוא יצירות חדשות.
יש לציין שבכל עבודה של ציור ז'וסטובו, הקומפוזיציות כתובות במישור ומשויכות לצורת המגש, הן מעבירות בצורה מושלמת את העומק והנפח המותנים של האובייקטים המצוירים. אמצעי הבעה חשוב של אמנות ז'וסטובו הוא האיזון הקצבי והצבעוני של הרישום.
האם אפשר ללמוד?
אתה יכול לגלות מה זה ציור ז'וסטובו, איך לצייר בטכניקה זו, בז'וסטובו עצמה. המפעל, שמוצריו מפורסמים בכל העולם, מציע סיורים במוזיאון המגש וכיתות אמן ברישום לכה. כמעט בכל עיר ישנה סוכנות נסיעות המציעה סיורים למפעל, שם ניתן לראות כיצד נוצר הציור של ז'וסטובו. כיתת אמן על זה מסופקת גם על ידי התוכנית. ניתן גם לארגן טיול לז'וסטובו בעצמכם, לאחר פנייה למוזיאון וציון שעות הפתיחה שלו.
מוּמלָץ:
מגש ז'וסטובו: היסטוריה ושיטות ייצור. ציור ז'וסטובו על מגשים
פרחים מרהיבים בהירים המפוזרים במיומנות על ידי ידו המיומנת של האמן על משטח מתכת מבריק כהה - זהו ציור ז'וסטובו מסורתי על מגשים. כיום, מגש ז'וסטובו הרוסי מוכר בכל העולם ומהווה מעין סימן היכר של רוסיה.מאמר זה עוסק כיצד ומתי נולדה מלאכה עממית בכפר ז'וסטובו, באילו טכניקות ועלילות בסיסיות השתמשו בעלי מלאכה מאז ימי קדם פעמים, ומהם השלבים העיקריים של החלת קישוטים פרחוניים קסומים על מגש
ציור דקורטיבי - טיול קצר בהיסטוריה
לציור דקורטיבי בפיתוח יש כמה אלפי שנים. מימי קדם ועד ימינו היא עוסקת בעיצוב חלל אדריכלי ובארגון סביבה עשירה אידיאולוגית לאדם
אלמנטים של הציור פילימונוב. הטכנולוגיה של ציור צעצוע Filimonovo
הצעצוע של פילימונוב הוא מגוון מלאכות אמנות לאומיות, שארצנו עשירה בהן מאוד. מולדתה היא אזור טולה, מחוז אודויבסקי. הכפר פילימונובו, שבו באמצע המאה הקודמת כמה אומנות החיו את המסורות של מלאכה כמעט אבודה, העניקו לו את שמו
ציור דקורטיבי Petrikovskaya. ציור Petrikovskaya למתחילים
האמנות היפה בתקופתנו אינה מאבדת מהפופולריות שלה, ולמרות שהקדמה הטכנולוגית מחליפה צורות מסורתיות רבות של פעילות אנושית. יתרה מכך, צורות רבות של יצירתיות זוכות כעת לתחייה, שהעניין בהן לא היה ברור כל כך רק לפני כמה שנים. ציור Petrikovskaya הוא תחום פעילות שמושך אליו אנשים רבים. מה הסוד של פופולריות כזו?
ציור פלמי. טכניקת ציור פלמית. בית ספר פלמי לציור
אמנות קלאסית, שלא כמו טרנדים אוונגרדיים מודרניים, תמיד כבשה את לב הקהל. אחד הרשמים העזים והעזים ביותר נשאר אצל כל מי שנתקל בעבודותיהם של אמנים הולנדים מוקדמים. הציור הפלמי מתאפיין בריאליזם, בהתפרעות הצבעים ובמגוון הנושאים המיושמים בעלילות. במאמר שלנו, לא רק נדבר על הפרטים הספציפיים של תנועה זו, אלא גם נכיר את טכניקת הכתיבה, כמו גם עם הנציגים הבולטים ביותר של התקופה