המלחינים המפורסמים ביותר של רוסיה והעולם

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

התרבות המוזיקלית העולמית התפתחה עם השנים. את אחד המקומות המובילים בו תופס בית הספר הלאומי הרוסי. זוהי אמירה מוצדקת לחלוטין, כי מלחינים מפורסמים רבים ברוסיה מוערכים מאוד עד היום בכל רחבי העולם. מלחינים רוסים מפורסמים, הודות ליצירותיהם, האירו את ארצם, וגם השפיעו ישירות על עמיתיהם הזרים.

קצת היסטוריה

תקופת הזוהר של התרבות המוזיקלית הרוסית נופלת על המאה השמונה עשרה. תקופה זו נחשבת גם לעידן התמורות הגדולות. בפרק זמן זה, מופיע בית הספר הרוסי הראשון למלחינים, נוצרות המסורות העיקריות של ביצוע מוזיקלי. באשר לז'אנרים, המורכבים שבהם התפתח די מהר: אופרה, מקהלה ומוזיקה אינסטרומנטלית. עם זאת, האופרה עדיין צריכה להיחשב לז'אנר העיקרי, ובתקופה זו היא הייתה פופולרית לא רק בקרב מלחינים רוסים, אלא גם בחו ל. ברוסיה, אופרהשלא כמו הזר, הוא הוצג בצורה מובנת, נגישה, תמציתית ומציאותית יותר, המבוססת על בסיס עממי. יחד איתה התפתחה גם מוזיקת מקהלה שליוותה בכל מופע כל הופעה. במאמר זה תמצאו לא רק מידע מעניין, אלא גם תמונות של מלחינים מפורסמים.

מאה השמונה-עשרה

בשלב זה הופיעו המלחינים הרוסים המפורסמים הראשונים, אחד מהם היה דמיטרי בורטניאנסקי. הודות לו, המוזיקה הרוסית קיבלה מסורות ומגמות חדשות, למשל בז'אנר של קונצרט מקהלה. הוא היה מפורסם בסגנון העיבוד שלו - הוא שילב את התכונות של מנגינות ישנות עם נטיות הרמוניות מודרניות. הוא היה יכול להעשיר כל מרקם, אפילו הפשוט ביותר, ולהפוך אותו למשהו ייחודי הודות לשימוש בגיוון קצבי, שימוש מגוון בלחן מקהלה ושליטה פוליפונית יוצאת דופן. ראוי להזכיר גם שהמלחין עבד בקפלת החצר והיתה לו השפעה ניכרת על סגנון הביצוע שלה, כמו מלחינים רוסים מפורסמים רבים. הקונצ'רטו למקהלה המפורסמים ביותר מאת דמיטרי בורטניאנסקי הם "אל תדחה אותי לעת זקנה" והקונצ'רטו למקהלה מס' 33.

מיכאיל גלינקה

מלחינים רוסים מפורסמים החלו להופיע במאה השמונה-עשרה, אך למעשה, תקופת הזוהר האמיתית של המוזיקה הקלאסית הרוסית הגיעה בסוף המאה השמונה-עשרה. הוא יוצר קשר, קודם כל, עם מיכאיל איבנוביץ' גלינקה. המלחין הזה הוא שגילה את החדשתקופה היסטורית במוזיקה. ההישג העיקרי שלו היה שבירה של המגמות הקלאסיות העיקריות. גלינקה עבד, אפשר לומר, בכל הז'אנרים המוזיקליים, כתב אופרות, יצירות לתזמורת סימפונית, יצירות לפסנתר, רומנים רבים ויצירות ווקאליות, ידועות גם יצירותיו להרכבים קאמריים. תפקידו החדשני של מיכאיל איבנוביץ' הוא די גדול, מלחינים מפורסמים רבים ניסו להתאים לסגנונו הייחודי. גלינקה הבינה לעומק את הלאום, זה בא לידי ביטוי די טוב באופרה "איבן סוסינין". המלחין ידוע גם בגישתו המיוחדת לשירת איכרים, לעתים קרובות ביצירותיו השתמש בפזמון ובווריאציה. ראוי לציין שלפני מיכאיל איבנוביץ' גלינקה, מלחינים מפורסמים רבים כתבו יצירות דומות, אך הוא זה שנחשב למייסד האופרה הקלאסית הלאומית הרוסית. המפורסמות ביותר בתקופתנו הן היצירות "רוסלן ולודמילה" ו"איבן סוזנין".

Alexander Dargomyzhsky

במאה התשע-עשרה התפתחה ברוסיה תנועה חברתית מתקדמת, הריאליזם הביקורתי שגשג באינטנסיביות, זה תקף גם לאמנות בכלל וגם למוזיקה. אלכסנדר סרגייביץ' דרגומיז'סקי היה נציג של הסגנון הייחודי שלו - ריאליזם אינטולאומי. כמו רבים מבני דורו, גם מלחינים מפורסמים, הוא המשיך את המסורות והחידושים שהציג מיכאיל גלינקה, אך הציג מקוריות חדשנית, והדגיש את הבהירות שלו.סִגְנוֹן. אחד ההישגים הגדולים ביותר של אלכסנדר סרגייביץ' הוא האופרה "בת הים". החידוש שלה, קודם כל, טמון בעובדה שזו הדרמה הלירית-פסיכולוגית הראשונה בבית הספר לאופרה הקלאסית הרוסית עם שימוש בפיתוח דרך. חשוב גם שכמעט כל האלמנטים החדשניים יוצגו בסצנות מקהלה, הם מתאפיינים בלחנים ובדמיון מסוים לרומנטיקה האורבנית הפופולרית של פעם. זוהי גם האופרה הראשונה שבה הדמויות-דימויים מקוריות למדי - אלה אנשים רגילים משכבות חברתיות שונות, ובתולות ים מיסטיות. יצירה פופולרית נוספת של דרגומיז'סקי היא האנסמבל הקאמרי של פטרבורג סרנדות.

המלחינים המפורסמים ביותר,עמותת "The Mighty Handful"

תקופה זו גם הייתה משמעותית למדי. סוף התשע עשרה ותחילת העשרים הפכו לאחד השלבים המשמעותיים ביותר בהתפתחות התרבות הרוסית. בתקופה זו יצרו מלחינים מוזיקליים מפורסמים את קהילת Mighty Handful המודרנית והידועה. קבוצה זו תרמה תרומה משמעותית בצורה יוצאת דופן לפיתוח בית הספר הלאומי הרוסי למלחינים. וזה ממש לא מפתיע. אחרי הכל, זה כלל מלחינים מפורסמים כמו מודסט פטרוביץ' מוסורגסקי, אלכסנדר פורפיריביץ' בורודין, ניקולאי אנדרייביץ' רימסקי-קורסקוב, מילי אלכסייביץ' באלקירב וקיסר אנטונוביץ' קוי. עבודתם מאופיינת בשינויים סגנוניים עמוקים בז'אנר האופרה, ובמיוחד יוחסה חשיבות רבה לדרמטורגיה היסטורית, וכןסצינות קהל.

למרות שכל הפעילויות שלהם, באופן עקרוני, נועדו לשמור על המסורות הייחודיות של אלכסנדר דרגומיז'סקי ומיכאיל גלינקה, הם השלימו אותם בהרבה שינויים וחידושים, שהביאו להם לאחר מכן פופולריות מדהימה מחוץ לרוסיה.

מודסט מוסורגסקי

מוסורגסקי הוא המייסד של בימוי מודרני לחלוטין בבית הספר לאופרה הקלאסית הרוסית. לעתים קרובות הוא הושווה לרובינשטיין. הוא יצר את הכיוון של הדרמה המוזיקלית. יצירתו האופראית זכורה גם בזכות העובדה שהיצירות משתמשות במאפיינים ייחודיים כמו אמצעי ביטוי מוזיקליים חדשים המשמשים לאפיון דמות העם, הבידול של המקהלה והקצאת קולות ספציפיים בהרכבה, השימוש התכוף ב רסיטטיב מלודי, דיאלוגים. ראוי לציין כי סצנות המקהלה מלכותיות למדי. בעקבות הנטיות הייחודיות של דרגומיז'סקי, מוסורגסקי השתמש באותן סצנות של התפתחות דרך. עם זאת, הישגיו של המלחין אינם מוגבלים רק לז'אנר האופראי, הוא היה מצוין בעיבודי מקהלה לשירי עם, יצירות פסנתר עצמאיות ויצירות רחבות היקף למקהלה, יצירות מופת ווקאליות וסימפוניות. הפופולריים ביותר בזמננו הם האופרות של המלחין "חוונשצ'ינה" ו"בוריס גודונוב". הודות להם, מודסט פטרוביץ' זכה להכרה על ידי מלחינים מפורסמים רבים בעולם.

סרגיי רחמנינוב

אחד המלחינים הפופולריים ביותר של המאה העשרים ברוסיה יכול להיחשב בצדק לסרגיי ואסילביץ' רחמנינוב. ביצירותיו, הם העבירו בבירור את תפקיד המנגינה. מקור ההשראה העיקרי של המלחין היה הקשר עם שירי עם רוסיים, עם תרבות המקהלה העתיקה. כנות, ביטוי ישיר של רגשות ושידור מציאותי של תמונת חיים יכולים להיקרא גם העיקרון העיקרי של עבודתו. הז'אנר המצליח ביותר עבור המלחין היה יצירות ווקאליות וסימפוניות. הם ניחנים בעומק פסיכולוגי מדהים ובמחשבה פילוסופית. פופולרי בזמננו קנטטה "אביב" ו"פעמונים". אגב, האחרון הוא חיבור, שבזכותו המלחינים המפורסמים של העולם קיבלו השראה לכתוב יצירות מופת משלהם. אלה היו סרגיי פרוקופייב, דמיטרי שוסטקוביץ', גאורגי סבירידוב. גם המלחין הסובייטי המפורסם יורי אלכסנדרוביץ' שפורין שייך לכאן.

רוב המוזיקאים העריכו מאוד והעריכו מאוד את יצירות הפסנתר של סרגיי ואסילביץ' רחמנינוף, הפרלודים והאטיודים שלו יפים להפליא, אחד מקטעי הקונצרטים הפופולריים ביותר הוא ה"אלגיה" המפורסמת.

התמונות המקוריות זמינות למטה. אין כל כך הרבה מלחינים סובייטים מפורסמים, אבל הייתה להם השפעה ניכרת על התרבות המוזיקלית של רוסיה. ביניהם דמיטרי שוסטקוביץ', אנדריי אשפיי, רודיון שצ'דרין, אלכסנדרה פאחמוטובה.

מלחינים מפורסמים בעולם. וולפגנג אמדאוס מוצרט

אם כבר מדברים עלמלחינים מפורסמים בעולם, הראשון שזכור לרוב הוא, כמובן, מוצרט. המלחין נולד בזלצבורג, הוא התחיל לנגן מוקדם מאוד, למעשה, בגיל 6 הוא כבר סייר ונתן קונצרטים. ישנה דעה שלילד הייתה שמיעה פנומנלית, כמו גם זיכרון. וולפגנג אמדאוס מוצרט ניגן בכינור, פסנתר, עוגב וצ'מבלו, וכן היה בעל כישורי ניצוח מעולים וכישורי אימפרוביזציה וירטואוזיים. מלחינים קלאסיים רבים הידועים ביצירותיהם המקוריות ביקשו לחקות את סגנונו הייחודי של מוצרט. בזמננו ניתן לייחס את האופרות "נישואי פיגארו" ו"חליל הקסם", כמו גם את ה"רקוויאם" היסודי לחיבוריו הפופולריים ביותר.

מלחינים של צרפת: ז'ורז' ביזה

מלחינים צרפתים מפורסמים הם די פופולריים בימינו. אחד הבולטים שבהם הוא ז'ורז' ביזה - נציג ייחודי של תקופת הרומנטיקה. הוא כתב מספר רב של יצירות תזמורת, רומנים ויצירות לפסנתר. עם זאת, הז'אנר המפורסם ביותר ואולי המצליח ביותר בו עבד המלחין הוא האופרה. כמובן, המפורסם ביותר יכול להיקרא "כרמן" שאין דומה לו. אחרת, לא כל כך מפורסמת, אבל לא פחות מוצלחת הייתה האופרה "מחפשי פנינים".

לסיכום, ניתן לומר שהשירים של מלחינים קלאסיים מפורסמים ברוסיה וברחבי העולם, כמו גם יצירותיהם הסימפוניות לפסנתר, נותרו פופולריים כיום. מספיקלעתים קרובות יצירות כאלה נשמעות בקונצרטים, בטלוויזיה בסרטים ואפילו בפרסום. זה מצביע על כך שהתרבות המוזיקלית, שרכשה פן חדש עם הזמן, עדיין זוכרת את המסורות הקלאסיות שהוקמו על ידי המלחינים המפורסמים ביותר.