האמן אולג קוליק: ביוגרפיה, ציורים, עובדות מעניינות מהחיים, תמונות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

במרכז ניו יורק, לפני 22 שנים, אדם עירום ברצועה משליך את עצמו על עוברי אורח. כמה שנים לאחר מכן, בשנות ה-90, הוא גם מנסה להיות סגן הממשלה ולהשתתף בבחירות ממפלגת החיות. נכון, מסמכים חתומים עם טביעות כפות של בעלי חיים וחרקים קמלים אינם מתקבלים משום מה. אדם מצטיין זה הוא האמן אולג קוליק, שמקבל הזמנות לתערוכות באירופה ובאמריקה בגלל הופעותיו המקוריות ביותר.

ילדות

קייב. 1961 15 באפריל בשלוש לפנות בוקר, בתור לאונרדו דה וינצ'י, נולד אולג קוליק.

הוריו היו קפדניים, הילד השתתף במדורים חינוכיים, בחוגים. מגעים עם עמיתים מחוץ לבית הספר צומצמו, הליכות כמעט לא נכללו. עד עכשיו, אולג נזכר בשיעורי אנגלית כדבר הגרוע ביותר בחיים, למרות העובדה שאמו הייתה מורה למשמעת זו ולצרפתית. כבר אז נולדה באולג רוח מרדנית, והוא השתוקק לעזוב את בית הוריו בהקדם האפשרי.

Youth

אולג קוליק קיבל את השכלתו התיכונית המתמחה במכללה למחקר גיאולוגי, שאותו סיים בהצטיינות. לאחר שסיים את לימודיו נסע לקמצ'טקה ולאחר מכן לסיביר. בהמשך, בעצת החבר מיכאיל שטיכמן, הוא הלך לטורז'וק. במובן יצירתי, אולג באותה תקופה ראה את עצמו כדמות ספרותית. מתייסר מהחלום לכתוב סיפור על החיים בכפר נידח, הוא מתיישב בכפר בשם קונופאד. אולג התגורר במקום הזה במשך שנתיים. בזמן הזה הוא כתב סיפור אחד, לדעתו, על אביו, את השאר הוא שרף. שם התעניין בדוגמנות, בחר בכיוון הקוביזם והתפתח בו.

Teacher

בעצת אדם אהוב, אולג הביא פסלים בולטים למוסקבה למשפט. זה היה ב-1981, בכפר שבו התגורר קוליק, התיישבו המשורר סטראכוב ואשתו. היא עבדה כדוגמנית אופנה והייתה לה קשרים בעולם האמנות. בהמלצתה, חמוש בשקית פסלים, הופיע אולג בוריסוביץ' בפני ראש בית האמנות העממית. ואז וסילי פטסיוקוב היה אחראי על זה. הוא זה שהכיר לו את בוריס אורלוב. לפי Patsyukov, הוא היה הפסל הטוב ביותר במוסקבה באותה תקופה. אולג, כשביקר לראשונה בבית המלאכה של הפסל, נדהם מכישרונו, הסדנה מלאה ביצירות בלתי מובנות בצורת פחיות, חתיכות, שברים וגדמים. כך הם נפגשו. קוליק ובוריסוב דיברו לעתים קרובות. במהלך תקופה זו, אולג שינה את השקפתו על יצירתיות באופן כללי. וההתהוות כדמות של אמנות עכשווית החלה. העיקר, לדעתו, בכל יצירה הוא מצבו של האמן במהלך התהליך.יצירת יצירת אמנות. להעתיק את הקלאסיקה זה שטויות. העתיד של היצירתיות הוא ביצירת משהו חדש, באמצעות ביטוי עצמי אינדיבידואלי. תקופה זו הייתה נקודת מפנה בביוגרפיה של אולג קוליק.

שקיפות

בשנות ה-80, אולג בוריסוביץ' הולך להחזיר את חובו למולדתו. הוא עצמו מכנה את תקופת החיים הזו בידוד. בראש היוצר מופיע רעיון רשמי של ארעיות הזמן. הצבא, עם המוסר הקשוח והלכלוך הפנימי שלו, הותיר חותם על עבודתו של קוליק. ב-1989 הוא יזם סבב חדש של פעילותו. פרספקס נפל בטעות לידיו של האמן. במשך עשר שנים לאחר מכן, הוא יצר דמויות שקופות. דמויות מגולפות נולדו, שבירה של האור נחקרה. הודות לעבודתו עם זכוכית, הבין אולג בוריסוביץ' שאפילו חומר שקוף, כאילו בלתי נראה, משנה את החלל מסביב, אך אינו משנה את חזון העולם. רעיון זה שלט בעבודתו במשך זמן רב. כבר עשר שנים שהאמן קוליק מחפש צורות זכוכית מושלמות, יוצר דמויות וקומפוזיציות.

אחת היצירות המפורסמות של אותה תקופה היא "מוות בחיים, או הלוויה השופעת של האוונגרד". עבודה זו הייתה ארון קבורה מזכוכית. בתוכו היה מונח ארון קבורה מעץ, קטן יותר. הוא, בתורו, מלא בגיליונות של מצוות מקראיות. האמן פיזר על הקומפוזיציה ג'וקים מתים.

לאחר זמן מה, קוליק חוזר למציאות במחשבה שהוא לא מצא את צורת הביטוי העצמי הנכונה. המדינה הייתה במערבולת של פרסטרויקה, האמן היה כבר בן שלושים.

הופעה ראשונה

תהילה הגיעהאולג בוריסוביץ' קוליק לאחר הופעת ה"כלב" הראשונה. מוסקבה, 1994. בסטודיו היצירתי של מרת גלמן דלת הכניסה נפתחת, ואדם עירום ברצועה עף החוצה אל העוברים והשבים המופתעים, בקצה השני של הרצועה מחזיק הקולגה אלכסנדר ברנר. ההצגה כוונה לאדם הפשוט כתזכורת לטבע הפראי החבוי בתוכו. אולג קפץ על מכסה המנוע של מכוניות חולפות, הפחיד את הנהגים. "תקף" עיתונאי שבדי שפרסם כתבה על רוסיה כ"מדינה עם מוסר פרוע" (אולג נשך אותה בהתפרצות יצירתית). למרות הפראות של המצב, תשומת הלב של הקהל מתמקדת בעובדה שאדם עירום (כמו חיה) הוא בעצם חסר הגנה. המבקרים היו חלוקים. תומכיו של קוליק ציינו כי הוא היה הראשון ששילב באופן זה חיה ואדם. פעולות כאלה לא היו מסודרות לפני כן, אולג בוריסוביץ' נקרא יוצר אופנתי ואוונגרד. עם האמן "אדם וכלב" קוליק טייל ברחבי אירופה ואמריקה, הנושא לא נתן לו ללכת במשך שלוש עשרה שנים.

Zurich

יום אחד, חברים החליטו לעשות בדיחה על האמן. נמצא איפשהו טופס מהקונסטהאוס בציריך. הם הכינו עותק של ההזמנה עם בקשה להראות את "האדם-כלב" בשוויץ. חתימתו של בייס קוריגר, שהיה אחראי על התערוכה, הועתקה בהצלחה ולא עוררה ספקות בקוליק.

עם הגעתו לשוויץ, לאחר שביקר במוזיאון, אולג, כמובן, ניחש שהוא הושמע. לא שמעו עליו ולא התכוננו לבואו. לאחר שצחק עם חבריו במתיחה מצוינת, בכל זאת החליט להדגים שם גם את ה"אדם-כלב".

1995, Kunsthaus. על שבמקביל נערכה התערוכה "סימנים ונפלאות" באולמות המוזיאון. מומחים אירופאים הגיעו. אמן העירום אולג קוליק כבל את עצמו בכניסה לכנס ולא הניח לאנשים להיכנס לתערוכה. הוא שוב נשך את האישה (התברר שהיא אשתו של אחד השגרירים), ביצע כמה מעשי ונדליזם, האופייניים לכלב בטיול. אולג יצא מהמוזיאון בניידת משטרה.

הציבור האירופי הגיב בצורה מעורפלת להופעה. קראו לו סרברוס הבודד. תמונה של אולג בוריסוביץ' קוליק בתפקיד ארבע רגליים הופצה בתקשורת. במפגש עיתונאי זר זכה קוליק לכינוי כלב מטורף.

מסיבת חיות

בקרב אנשים יצירתיים ופעילים, הושק פרויקט Turnkey Party. במסגרתו יוצר האמן האוונגרד את מפלגת החיות וממנה את עצמו כנציגה. המסר העיקרי של מפלגת החיות הוא לעצור את הזוועות האנושיות. בוויכוח של הצדדים לפני הבחירות, מלמל המחבר במקום דיבור אנושי. חיות מוכרזות שוות לאדם.

Interpol

1996, שטוקהולם. נוצרה התוכנית "בית כלבים". מחבר המופעים, האמן קוליק, הוזמן עם יצירותיו לכל מדינות אירופה. שוודיה, כמדינה ללא אלימות, הזדעזעה מהתנהגותו של קוליק בתערוכה. המשטרה לקחה אותו משם, האמן שוב נשך מישהו. הם הכריחו אותי לכתוב הסבר על האלימות כלפי המבקרים בתערוכה. הוא גם פגע בחלק מהתערוכה של המוזיאון.

לא עם מילה, אלא עם גוף

1996, מוסקבה. העבודה החדשה של אולג קוליק הפכה לחלק ממערכת הבחירות. אספו חתימות של ציבור הבוחרים בתמיכה במועמד לסגנים והנקה במקביל. מחוך עם שישה חיקויים של שדי זריעה נקבע על גופו של האמן, ואנשים קיבלו דרכם וודקה.

בתקופה זו, האינטליגנציה היצירתית של רוסיה שאפה למערב, היא ניסו לעבוד על סמך בקשות של מומחים זרים. העבודה הוערכה אוניברסלית, ללא רקע לאומי. האמן קוליק, הודות להופעותיו, הפך לאחד האמנים המפורסמים ברוסיה. למרות שבתחילה אולג תכנן לסיים את הקריירה שלו עם הופעה. עבודתו של האמן מקורית ומקורית, הפגנת השוויון בין אדם וחיה הביאה להצלחה. סופו של "תקופת הזוופרניה" בעבודתו של קוליק הגיע כאשר הגה את הרעיון לקחת את האצבע שלו ולהאכיל אותה לכלב בפומבי. הוא מעולם לא קיבל את האומץ לעשות את זה, אז הוחלט לשים קץ לכלב-איש.

מוזיאון הזואולוגי

2002, מוסקבה. התערוכה של קוליק בתוך פרויקט המוזיאון שוב הרשימה את הקהל במקוריותה. האמן יצר אנשים מפוחלצים. בקוביות הזכוכית נמצא שחקן טניס, אמן ואסטרונאוט.

שחקנית הטניס המפוחלצת נוצרה כדי להזכיר לצופה את הנשיות הנצחית. רבים מציינים דמיון ברור לאנה קורניקובה. הדמות עשויה בתנועה, ברורה ואמינה באופן מפתיע. השיער והשיניים של המפוחלץ אמיתיות, העור עשוי שעווה ולכן יש לו מראה מעט שקוף ואוורירי. העבודה מגלמת שבריריות ויחד עם זאת נוקשות, ייסורים של ספורטאי. טבעה הכפול של אישה מודגם: יופי ותוקפנות (צלקות בגוף).

האסטרונאוט נראה כמו תינוק עםחבל הטבור. מבטו פתוח ותמים, כמו של ילד.

Regina

הרבה יותר מאוחר, לאחר הפסקה ארוכה, האמן אולג קוליק פותח את התערוכה "מסגרות". פרויקט זה כלל חמש עבודות של האמן. התערוכה הראשונה היא שתי מסגרות עץ בכניסה לתערוכה. יש להם מראות מובנות בתוכם. האדם שנכנס פנימה הופך למסדרון, המתבונן מבפנים. המשמעות הקדושה של עבודה זו היא לפנות את החלל בתוך עצמו. השתקפויות במראה חוזרות על עצמן בלי סוף. אדם רואה רק את עצמו בתוך המראות ולא אף אחד אחר.

התערוכה הבאה היא אדם מתואר מוקף במנורות זכוכית עם נרות עם אש חיה. יש צל בתוך הרקע הלוהט, היד מורמת, כאילו מבצעת זריקה. משמעות העבודה היא שאדם נמרח בתשוקותיו. בפנים זה שחור, למרות שהכל מסביב בהיר, יפה ומדי דת.

התערוכה המרכזית של התערוכה היא "ריבוע שחור". עבודה זו חוזרת על ריבוע מלביץ', אך היא ממוסגרת במסגרת לבנה. העיקר, לפי אולג קוליק, הוא המסגרת שבתמונה. בפנים יש ריקנות ושחור, אבל מסביב הוא טהור ולבן. המסגרת מסמלת תקווה, הצלת אנשים בתוך הכיכר. התערוכה כולה נוצרה כדי לחשוף את המשמעות של המסגרת הזו.

Madonna

האמן עבד על היצירה הזו במשך זמן רב. יותר משש מאות בובות קטנות עוצבו, עם ראשים ושמלות שונות, מסכות וחצאיות. אולג בוריסוביץ' עצר בסופו של דבר בפשטותמשולש וכדור. דמויות בובות קטנות ממסגרות את קווי המתאר של המדונה והילד. האומנות של קוליק היא להעביר לקהל את מסר הקלילות והילדות. האמן מדבר כאן על נעורים, שיגיעו לתהום השחורה כדי להרהר במבנה העולם.

הפסלונים הקטנים מסביב למדונה שולחים בבירור מסר לפוסי ריוט. לדברי האמן, הוא לא ניסה לעורר שערורייה, זה כלי, דימוי, ולא המהות.

Dome

הגיאומטריה של הכיפה חוזרת על המקדש של המאה השנייה בקפדוקיה. האמן חזר במדויק על מיקום הדמויות בתוך הכיפה. קוליק צילם בפלאש את הכיפה בתוך המקדש וקיבל תמונה ללא פני הקדושים. כך נמחקו ייסורים וסבל בשם האמונה, נותרה רק גיאומטריה טהורה.

הרעיון המרכזי של העבודה הוא הדת בעולם המודרני. בלי דם, עיניים דומעות. במרכז התערוכה חלל שחור. הריבוע מסביב מסמל את כדור הארץ. העיגול הוא סמל השמים. לדברי המחבר, רק קליפה אחת נותרה מהנצרות הרוחנית לשעבר. הנברשת נעצרת מאחוריה, נראה שהיא תמיד הייתה במרכז האולם.

עוקבים

בשנת 2007 הופיעה קבוצת האמנות "מלחמה". יחד עם צוות נוסף של בומבילה, הם ערכו הרבה פעולות. הנושא המרכזי שלו, בניגוד לאולג קוליק, הוא פוליטיקה. חלק מההופעות של הקבוצות הללו מזעזעות למען האמת ומזכירות סצנות מסרטים למבוגרים. רוב הפעולות נערכו באולפן המרתף בפודמוסקובני ליין. קוליק סופר אותםמוכשר בצורה יוצאת דופן וגאה שיש להקות שעוקבות אחריו.

גם סיפורו של אדם שמסמר את עצמו באיברי המין לכיכר האדומה לא שוכך. קוראים לו פיטר פבלנסקי, אמן גם הוא מקייב. הפעולה הראשונה נקראה "שוב". פבלנסקי תפר את פיו בחוטים קשים. הפעולה התרחשה על רקע קתדרלת קאזאן בסנט פטרבורג. במעשיו, פיטר הפגין נגד מעצרה של פוסי ריוט. הוא הראה את ההפחדה של החברה והדגמה של מעמדו של האמן ברוסיה המודרנית. לאחר הפעולה, פבלנסקי נלקח לפסיכיאטר, ששחרר אותו לאחר שווידא שהמטופל בריא בנפשו.

Family

ילדותו של אולג בוריסוביץ' קוליק הייתה משגשגת, המשפחה לא הייתה ענייה. הורים תפסו תפקידים טובים בתקופה הסובייטית. הכמיהה לאמנות הייתה טבועה בו מילדות. בהתקנות נעשה שימוש ברהיטים חדשים שנרכשו על ידי הורים ומגזינים זרים של אמא.

אשתו הראשונה של קוליק הייתה לודמילה ברדיקינה. הם הכירו כשאולג גר בכפר. לודמילה טיילה במדבר עם בעלה הראשון, כבר היה להם בן בן ארבע. כשאולג לקח אותה משם, הוא היה בן 20. מילה חלקה את האינטרסים של האמן בתחום האמנות העכשווית, עזרה להצטרף לקהל המחתרת במוסקבה. היא זו ששכנעה אותי לשנות ספרות לפיסול בתחילת דרכי. האישה השתתפה בכל ההופעות של האמן.

בשנים האחרונות, אמן הריב הפך רגוע יותר. ציוריו של אולג קוליק הפכו עמוקים יותר במשמעותם. בשנים האחרונות הוא טייל הרבה, ביקר בטיבט, קיבל השראהתרבות ומדיטציה מזרחית. כיום, האמן הזה מבלה הרבה זמן בבית עם משפחה שהרכבה השתנה. הוא מורכב מאשתו אנסטסיה ובתו פרוסיה, שתמלאו השנה שבע.

לסיכום

אמנות מודרנית תמיד גרמה להרבה מחלוקת סביב עצמה. צורח, בלתי צפוי, פתוח לכל דבר חריג, זה מזעזע אנשים לעתים קרובות יותר מאשר גורם להם להעריץ. אף על פי כן, אנשים ממשיכים ללכת לתערוכות של אולג קוליק, המבקרים מתפעלים מהעבודות או להיפך, הן שליליות. ציוריו של קוליק ממשיכים להיות מוצגים ברחבי העולם.

בשנות ה-90, כשהמדינה קרסה בהדרגה, הצליח אולג בוריסוביץ' לפרוץ דרך באמנות ולהפוך לכוכב עולמי. בתקופת הפרסטרויקה ושנות ה-90 המדהימות, הרעיונות של קוליק לא היו מבוקשים במיוחד, אנשים היו עסוקים בלהישרד. אבל האמן קנה לעצמו שם ונהנה מהצלחה גדולה בעולם האמנות המודרני. הפתיחה של ווינצווד הפופולרית ביותר החלה בתערוכה שלו. אולג בוריסוביץ' הוא אחד ממנהלי אירוע האמנות השנתי "Archstoyanie", הוא היוצר של כרזת הקמפיין של קסניה סובצ'אק.