תמונות ליריות. תמונות ליריות במוזיקה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

אדם הופך למרכז של כל יצירה לירית. אם אין אנשים בשיר או בסיפור, אז כל פריט מתואר דרך פריזמה של רגשותיו של המחבר או דמות בדיונית.

תמונת השיר

ביצירת אמנות, יצירה מוזיקלית, יש דמות שהמחבר מתאר, המקנה לו כמה מאפיינים אופייניים. במילים - מעין יצירות המבוססות על החשיפה הרגשית של המספר ודמותו - הוא חושף לחלוטין את הנשמה והלב.

הקורא או המאזין יכולים לזהות את כל התחושות הרצופות בדימויים ליריים. רק ציבור קשוב יקרא את הודעת המחבר דרך עבודתו.

מה זה מילים?

זה סוג של יצירות אמנות שהגיעו מיוון העתיקה. הוא נקרא על שם כלי המיתר, הליירה. במהלך קונצרטים כאלה, אמנים עתיקים העבירו את הצד הרגיש שלהם באמצעות מוזיקה. הטעות הנפוצה ביותר הייתה שהמילים מבוססות על מוטיבים מלנכוליים. זה לא נכון. זה יכול להתמקד ברגש אחד, אבל לרוב משקף ספקטרום שלם: אבל, שמחה, עצב, כיף. כל רגשות שאדם חווה, אם הם מובאים לידי ביטוי באמנות, זה הופך להיותלירי.

סוגי היצירות העיקריים - שירה, מוזיקה, מסר. הטקסטים הליריים העתיקים ביותר נחשבים ל"שיר השירים", שנכתב על ידי המלך האגדי שלמה, ותהילים לדוד. היצירה הראשונה היא שיר, השנייה היא ליריקה דתית.

סוג זה של יצירה יכול להיות פשוט חתך או סטייה ביצירה גדולה יותר, שבמהלכה הגיבור חווה סדרה של רגשות ומשתף אותם עם הציבור.

מה מייחד את המילים?

התכונה העיקרית של יצירות מסוג זה היא שבנוסף לרגשות ותחושות אישיות מתופעות מסוימות, המחבר אינו מתאר דבר. כאילו נשמע מהבמה וידוי פרטני. אין התפתחות של אירועים פעילים.

תכונות עיקריות:

• inaction,
• רגשות ורגשות,
• mood.

תקופות קדומות

ליריק החל את פיתוחו ביוון העתיקה. סטסיהור ואלקמן, שהאדירו את הגיבורים ואת המדינה, נחשבו באותה תקופה לנציגים בולטים של סגנון זה. הליריקה הגיעה לשחר הגדול ביותר שלה במאה הראשונה, במהלך פעילותם של וירגיליוס, מחבר האנייד, ואובידיוס עם המטמורפוזות שלו. המחברים בחרו באהבה כנושאים העיקריים של חוויות מוסריות. היו לה מגוון של דימויים דרמטיים: אהבה לאביה (כמו אניאס), אהבה למולדתה, לאהובים.

מימי הביניים ורנסנס

בימי הביניים, הטרובדורים היו כותבי השירים העיקריים. הם שוטטו בכפרים שונים, שרו, דיקלמו שירה,ניגן בחליל. בעבודתם שילבו הטרובדורים סוגים שונים של מילים לאחד. הם אפילו נתנו הצגות תיאטרון.

הרנסנס הביא את פריחתן של מילות אהבה לאמנות העולמית. מבין המשוררים, המפורסמים ביותר היו דנטה, פטררק, לורנצו מדיצ'י. במקביל הופיעו בלדות מוזיקליות. צ'ארלס מאורלינס הפך לנציג בולט של הז'אנר.

המילים לא היו רק על אהבה בתקופה ההיא. עם אולריך פון האטן זה היה פולמוסי לחלוטין. דימויים ליריים, שדוגמאות שלהם נלקחו מהפילוסופים והמוזיקאים של התקופה הקלאסית, היו צריכים להיות מודרניים יותר, פחות רגשיים. אבל בכל זאת, אהבתו האומללה של הגיבור של פטררק ללורה המקסימה שלו שלטה בכל היצירות הנוספות. שיריו נלקחו כבסיס.

באנגליה, המילים התפתחו מעט. בין האנשים היה שיר על רובין הוד בסגנון בלדה לירית. וויליאם שייקספיר, כמגלה הז'אנר הספרותי הזה בארצו, העלה לקדמת הבמה את הדימויים הדרמטיים של הסובל והמרטיר המלט, מסתיר את האמת של מקבת וגיבורים אחרים.

עבר אחרון

המאה התשע-עשרה מלאה בשמות מילים: פרידריך שילר, יוהאן וולפגנג פון גתה, ג'ון קיטס, וויליאם וורדסוורת', פרסי בישה שלי, ויקטור מארי הוגו, אלפרד דה מוסט…

ברוסיה, משוררים מפורסמים שפעלו בסגנון זה היו אלכסנדר פושקין, וסילי ז'וקובסקי, מיכאיל לרמונטוב, קונדרטי רילייב, פיוטר ויאזמסקי, ולדימיר אודויבסקי.

תיאור הגיבור במילים

ביצירה מהסוג הזה, אדם לא בהכרח יהיה הדמות הראשית. הגיבור הלירי הוא גבר, אישה, ילד, זקן, טבע, גוף שמימי, עונה. רק המחבר יכול לבחור את האובייקט שמעניק בסופו של דבר רגשות. יוצר היצירה מנסה להכניס את מחשבותיו שלו אל פי הדימויים הליריים שלו. הוא לא מעביר את עצמו לחלוטין לגיבור, אבל הוא ניחן ברגשות שהוא חווה.

גם אם המחבר לא התכוון להציג את חוויותיו האישיות לראווה, הוא לא יכול להימנע מכך. התמונה הלירית הראשית תהפוך לשתקפות של השקפת העולם, תפיסת המוזיקאי או הסופר. הדמות הראשית מציגה את כל התכונות האופייניות לאדם של הזמן הנוכחי, למעמד החברתי שלו. בתמונה זו, כל אחד יכול ללמוד בעצמו את הלקח שמסתיר המחבר בתוך היצירה.

תמונות מילים במוזיקה

המילים מועברות דרך המוזיקה. היא הכי קרובה אליה. מוזיקה ללא מילים יכולה לבטא את כל הרגשות שלא כל כך קשה להבין עבור אדם קשוב. ניתן להעביר תמונות ליריות במנגינה באמצעות כלי נגינה או שירה.

בין היצירות הליריות האינסטרומנטליות בולטות יצירות קלאסיות מאת מוצרט, שוברט, דביסי, בטהובן, ויוואלדי, צ'ייקובסקי, רחמנינוב ומלחינים מפורסמים נוספים. בעזרת מנגינות הם יצרו דימויים ליריים. דוגמה מצוינת היא הסימפוניה התשיעית של בטהובן. המלחין מתמקד בעם כולו, כל הקבוצה האתנית מבצעת לירית. בְּמוזיקה נשמעת מנסה לפייס את האנשים הלוחמים.

בטהובן במשך כל חייו ניסה להביא תכונות חיוביות לכל התמונות שלו. הוא אמר: "מה שבא מהלב חייב להוביל אליו". חוקרים רבים לוקחים את ההצהרה הזו לשירות כאשר יוצרים את ההגדרה של דימוי לירי בכללותו. ב"סונטת האביב" מספרת המנגינה על הטבע, על התעוררות העולם לאחר שנת חורף. דימויים ליריים במוזיקה של המלחין התגלמו במושגים מופשטים - אביב, שמחה, חופש.

במחזור של צ'ייקובסקי "עונות השנה" גם הטבע הופך לעיקרי. הדימוי הלירי של דביסי מתמקד בירח בקומפוזיציה "עדינות". כל מאסטרו מצא השראה בטבע, באדם, ברגע מסוים. כל זה הפך אז לנושא המרכזי במוזיקה.

בין הרומנים המפורסמים ביותר עם תמונות ליריות הם:

• "ילדת מילר היפה", "מסע חורף" מאת שוברט,
• של בטהובן לאהוב רחוק,
• "Romance about Romance" - מילים מאת אחמדולינה, לחן מאת פטרוב,
• "אהבתי אותך" - מילים של פושקין, לחן של שרמטייב,
• "Thin Rowan" מאת I. Surikov.

תמונות מילים בספרות

יותר מכל, הז'אנר הספרותי הזה בא לידי ביטוי בשירה. בו התמונות הליריות של דמויות נחשפות לרוב על ידי תיאור התסיסה שלהן. משוררים הביאו "אני" משלהם לעבודות. הגיבור הפך לכפיל של מחבר השורות. תיאור גורלו של אדם, עולמו הפנימי הופיע, וגם כמה מאפיינים אופייניים, הרגלים. שירה כזו - מיוחדת - הונצחה לנצח על ידי ביירון, לרמונטוב, היינה, פטררק, פושקין.

הגאונים הגדולים הללו המציאו בסתר את הכללים הבסיסיים בז'אנר הנבחר, לפיהם נוצרו דימויים ליריים. העבודות נעשו רכות יותר, אינדיבידואליות, אינטימיות. סופרים קוראים למשוררים הללו רומנטיקנים, מה שמדגיש שוב את הקשר העדין עם הסגנון. עם זאת, ייתכן שלשיר לירי אין "אני" משלו. אז, השירים של בלוק יכולים לשמש דוגמה, כאשר המחבר אינו מעביר את עצמו לתוך היצירה. אותו דבר לגבי פטה.

פושקין בשירים "עגלת החיים", "לחאדייב" לא התמקד ב"אני", אלא ב"אנחנו" - בהם הוא פועל בשורה אחת עם דמויותיו.

בספרות הרוסית, הגיבור יכול אפילו להיות ההפך מהמשורר בתפיסת עולמו הרוחנית. דוגמאות חיות לכיוון סגנוני כזה הן דימויים בספרות הרוסית ביצירות:

• "בורודינו" מאת מיכאיל יורייביץ' לרמונטוב,
• "צעיף שחור", "אני כאן, אינזילה…", "העמוד, או השנה החמש עשרה", "חיקויים של הקוראן" מאת אלכסנדר סרגייביץ' פושקין,
• "פילנתרופ", "אדם מוסרי", "גנן" מאת ניקולאי אלכסייביץ' נקרסוב.

זו אינה רשימה מלאה של יצירות. הדימויים הליריים שבהם הפכו לאיקוניים עבור הספרות הרוסית.

בשירים של סרגיי יסנין, גל כזה של רגשות הועבר לסוס. ולמרינה צווטאייבה יש גיבורים בדמות ציפורים. משוררים העניקו לדמויות רגשות משלהם, מתחבריםבמבט אחד.

חוקרים רבים של הגיבור הלירי ברוסיה, כולל גודקובסקי, גינזבורש, רודניאנסקאיה, מאמינים שהקהל עצמו משלים אותו בתפיסה שלהם. כל אדם יכול לדמיין את התחושות שחווה גיבור העבודה בדרכו שלו. הוא מונחה על ידי אותם רגשות שנגרמו על ידי מוזיקה או שיר, בלדה או מופע תיאטרון. דימויים נצחיים בספרות תומכים בתיאוריה זו. מחבר התמונה הלירית מנסה להעביר את חזונו, בהסתמך על כך שהציבור יבין אותו.