ז'אן-בטיסט שרדין: ביוגרפיה, יצירות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

ז'אן-בטיסט שרדן נולד ב-2 בנובמבר 1699 ברובע פריז של סן ז'רמן. אביו היה מגלף עץ שביצע יצירות אמנות מורכבות. עוד בילדותו, ז'אן-בפטיסט החל לגלות נטייה לציור ולהתקדם.

Training

בתחילת הקריירה שלו, ז'אן-בטיסט סימאון שרדן עבד באולפנים של אמנים פריזאים מפורסמים. ראשית, הוא נכנס לסטודיו של פייר ז'אק קייס, צייר שנשכח לחלוטין בימינו. שם הוא יצר עותקים של ציורים, בעיקר על נושאים דתיים.

ואז הוא הפך לחניך של נואל קויפל, אמן בז'אנר ההיסטורי בציור. שם החל להתקדם הרצינית הראשונה בתיאור כלי בית שונים, כשהוסיף פרטים קטנים ואביזרים לציוריו של קואפל. הוא ביצע את עבודתו בצורה כה מדויקת ומדוקדקת עד שבסופו של דבר הפרטים הללו החלו להיראות הרבה יותר טוב מהתמונה כולה. קואפל הבינה שמאסטר אמיתי צמח מתלמד.

תערוכה ראשונה

בשנת 1728 התקיימה תערוכה של אמנים בכירים בכיכר דאופין הפריזאית, שבה ז'אן-בפטיסט שרדין. ביניהם היו "סקאט" ו"מזנון", שצוירו במיומנות כזו, שניתן בקלות להשוות אותם לציור של המאסטרים ההולנדיים של המאה ה-17. לא פלא שהם עשו סנסציה.

באותה תערוכה הבחין בו אחד מחברי האקדמיה המלכותית לאמנויות. ובאותה שנה, שרדין נכלל באקדמיה כאמן המתאר פירות וסצנות יומיומיות. זה מוזר שרק מאסטרים בוגרים ומנוסים יותר המוכרים על ידי החברה יוכלו לקבל חברות באקדמיה. ושרדין באותה תקופה היה רק בן 28 והוא כמעט ולא היה מוכר לציבור.

טבע דומם

באותם ימים, טבע דומם לא היה פופולרי והיו בקטגוריה של הז'אנר ה"נמוך יותר". את העמדות המובילות תפסו נושאים היסטוריים ומיתולוגיים. למרות זאת, ז'אן-בטיסט שרדן הקדיש את רוב פעילותו היצירתית לטבע דומם. והוא עשה את זה בכזו אהבה לפרטים, עד שהוא משך יותר ויותר תשומת לב לז'אנר הזה.

צ'רדין, כמו מיטב המאסטרים ההולנדיים, בטבע הדומם שלו הצליח להעביר את הקסם של חפצי בית פשוטים המקיפים כל אדם. בין אם זה כדים, סירים, גיגיות, חביות מים, פירות וירקות, לפעמים, תכונות של אמנויות ומדעים. טבעות הדומם של המאסטר אינם נבדלים בפאר ובשפע של דברים. כל הפריטים צנועים ולא בולטים, אבל משולבים זה בזה בצורה מושלמת והרמונית.

טכניקת ציור ונושאים חדשים

ז'אן-בפטיסטשרדין ראה ותפס צבע בצורה מיוחדת. בהרבה משיכות קטנות הוא ניסה להעביר את כל הגוונים העדינים של הנושא. גווני כסף וחום שולטים בציור שלו. החפצים על הקנבסים שלו מוארים באלומות אור רך.

בן זמנו ובן ארצו של הצייר, הפילוסוף-מחנך דניס דידרו האמין שלמאסטר יש אופן כתיבה מיוחד. אם נבחן את הציור של שרדין ממרחק קרוב, נוכל לראות רק פסיפס כאוטי של משיכות ומשיכות רב-צבעוניות. הוא השיג את הגוונים הנכונים לא רק על ידי ערבוב הצבעים הנכונים בפלטה. הוא החיל צבע על הבד במשיכות קטנות של צבעים מסוימים, שהתמזגו למכלול אחד, אם מתרחקים מהתמונה במרחק מספיק. התברר שהאפקט האופטי של ערבוב צבעים, ונוצר הגוון המורכב שדרוש לאמן. לפיכך, נראה שרדין טווה את הבד של התמונה במברשת.

דידרו העריץ את יכולתו לצייר את החומריות של חפצים. הוא כתב על כך שורות נלהבות: "הו, שרדין, זה לא הצבעים הלבנים, השחורים והאדומים שאתה משפשף על הפלטה, אלא עצם המהות של החפצים; על קצה המברשת שלך אתה לוקח אוויר ואור ושם אותו על הבד!"

בשנות השלושים החל סבב חדש ביצירתו של שרדין. ממשיך לעקוב אחר המאסטרים ההולנדים, הוא פונה לציור ז'אנר. האמן החל לתאר את חיי היומיום של האחוזה השלישית הצרפתית, שכללה את כל קבוצות האוכלוסייה, למעט מיוחסים. עד אז, ציוריו "גברת חותמת מכתב", "כובסת", "אישה,קילוף ירקות", "חוזרת מהשוק", "אמא תעשייתית". הסצנות הללו מוכרות כאחת הטובות בציור הז'אנר.

חיים פרטיים

ב-1731 מחליט הצייר להתחתן עם מרגריט סנטר, בתו של סוחר. קודם יש להם בן, ואחר כך בת. הבן יהפוך מאוחר יותר גם לאמן, אך הבת סובלת מגורל טרגי. בגיל צעיר היא מתה יחד עם אשתו של שרדין. זו הייתה מכה קשה עבור האמן. עשר שנים לאחר מכן הוא מתחתן שוב. הפעם על אלמנתה של פרנסואז מרגריט פוז'ה הבורגנית. יש להם ילד שמת בקרוב.

במקביל לכל זה, שרדין ממשיך בפעילות היצירתית שלו. האמן פופולרי, יש לו הזמנות רבות, חריטות נעשות מיצירותיו. ומאז 1737, ציורים של ז'אן-בטיסט סימאון שרדן מוצגים באופן קבוע בסלונים של פריז. הוא הופך ליועץ לאקדמיה המלכותית, ולאחר מכן מינה לגזבר שלה. מקבל חברות באקדמיה למדעים, אמנויות ומכתבים של רואן.

משורר חיי היומיום

ז'אן-בטיסט שרדן נקרא בצדק המשורר של חיי הבית, הנוחות הרגועה, החום של קשרי המשפחה והבית. הדגמים האהובים על האמן היו אמהות אכפתיות, עקרות בית חרוצות, ילדים משחקים. לדוגמה, בציור "כובסת" דמות האישה נחטפת מהרקע הכהה הכללי וממש זוהרת בחום. אפקט זה מושג הודות למשחק של אור וצל.

כל הדמויות בציוריו עסוקות בפעילויות יומיומיות.מכבסות עושות כביסה, אמהות מלמדות ילדים, עוזרות מבשלות, מקלפות ירקות, יוצאות לקניות, ילדים מפוצצים בועות. בחלק מהציורים ניתן לפגוש חתולי בית. כל הפרטים של יצירותיו של ז'אן-בטיסט סימאון שרדן חדורים באהבה לאחוזה השלישית. לחייו השקטים והמדודים, לדאגותיו ולערכיו המשפחתיים. גיבורות ציוריו, למרות עיסוקיהן הלא פשוטים, חינניות וחינניות במיוחד.

השנים האחרונות

בשנות השבעים מתרחשים עוד כמה אירועים טרגיים בחייו של שרדין בגיל העמידה. בנו נעלם, מצבו הכלכלי מחמיר, והאמן נאלץ למכור את ביתו. גם מחלה ממושכת וגיל מתקדם הרגישו את עצמם. שרדין מחליט לפרוש מתפקידו כגזבר האקדמיה.

השנים האחרונות המאסטר מקדיש לציור פסטל. שני פורטרטים שצוירו בטכניקה זו ראויים לתשומת לב מיוחדת - "דיוקן עצמי עם מצחייה ירוקה" ו"דיוקן אשתו".

למרות מחלתו וגילו של האמן, הדיוקנאות האחרונים מרגישים את מוצקות היד וקלות התנועה. אור דינמי וצבעים טבעיים מכניסים חיים לעבודה.

6 בדצמבר 1779, ז'אן-בטיסט שרדן מת.

תרומה שלא יסולא בפז

עבודתו של האמן הצרפתי השפיעה רבות על התפתחות האמנות האירופית. הודות לטבע הדומם של ז'אן-בטיסט שרדן, הז'אנר עצמו הפך לאחד המובילים מבלתי פופולריים ומזלזלים. הסצנות היומיומיות שלו היו שונותריאליזם, חום ונוחות. זו הסיבה שהם היו כל כך פופולריים בקרב פשוטי העם. בין בני דורו של שרדין לא הייתה אישה כזו שלא תזהה את עצמה, את חייה, את ילדיה על הקנבסים שלו. מילים ביתיות וספונטניות, ששר שרדין, הדהדו בלב הציבור.

אף צייר אחד לפניו לא יכול היה להתפאר ביכולת כל כך מיומנת ליישם קיארוסקורו. האור על הקנבסים של המאסטר מורגש כמעט פיזית. נראה שבעזרת הרמת ידיים אליהם אפשר להרגיש את החום. דניס דידרו דיבר על יצירותיו כך: "אתה לא יודע באיזה מהציורים לעצור את העיניים, באיזה מהם לבחור! כולם מושלמים!"

Chardin היה גם צבעוני מיומן. הוא יכול היה להבחין ולתקן את כל הרפלקסים שבקושי נראים לעין האנושית. חבריו קראו לזה לא אחר מאשר קסם.

הביוגרפיה של ז'אן-בטיסט שרדן עשירה מאוד וטרגית בו זמנית. הוכר על ידי בני ארצו במהלך חייו, בזקנתו חי כמעט בעוני. קשה להאמין, אבל האמן מעולם לא עזב את מולדתו פריז.