יצירותיו של מוצרט: רשימה. וולפגנג אמדאוס מוצרט: יצירתיות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

המלחין האוסטרי המצטיין W. A. Mozart הוא אחד מנציגי האסכולה הקלאסית של וינה. המתנה שלו באה לידי ביטוי מילדותו המוקדמת. יצירותיו של מוצרט משקפות את הרעיונות של תנועת Sturm und Drang והנאורות הגרמנית. החוויה האמנותית של מסורות שונות ובתי ספר לאומיים מיושמת במוזיקה. היצירות המפורסמות ביותר של מוצרט, שרשימתן עצומה, תפסו את מקומן בהיסטוריה של האמנות המוזיקלית. הוא כתב יותר מעשרים אופרות, ארבעים ואחת סימפוניות, קונצ'רטו לכלים שונים עם יצירות תזמורת, קאמרית-אינסטרומנטלית ופסנתר.

מידע קצר על המלחין

וולפגנג אמדאוס מוצרט (מלחין אוסטרי) נולד ב-1756-01-27 בעיירה היפה זלצבורג. מלבד הלחנה? הוא היה צ'מבלו מעולה, מנהל להקה, נגן עוגב וכנר וירטואוז. הייתה לו אוזן קשבת למוזיקה, זיכרון שיקי ותשוקה לאלתור. וולפגנג אמדאוס מוצרט הוא אחד מגדולי המלחינים לא רק בתקופתו, אלא גם בתקופתנו. הגאונות שלו באה לידי ביטוייצירות שנכתבו בצורות ובז'אנרים שונים. יצירותיו של מוצרט פופולריות עד היום. וזה מעיד שהמלחין עבר את "מבחן הזמן". שמו מוזכר לרוב באותה שורה עם היידן ובטהובן כנציג של הקלאסיציזם הווינאי.

ביוגרפיה ודרך יצירתית. 1756-1780 שנות חיים

מוצרט נולד ב-27 בינואר 1756. הוא החל להלחין מוקדם, בערך מגיל שלוש. אבי היה המורה הראשון שלי למוזיקה. ב-1762 יצא עם אביו ואחותו למסע אמנותי גדול לערים שונות בגרמניה, אנגליה, צרפת, שוויץ והולנד. בתקופה זו נוצרו היצירות הראשונות של מוצרט. הרשימה שלהם מתרחבת בהדרגה. מאז 1763 הוא חי בפריז. יוצר סונטות לכינור ולצ'מבלו. בתקופה 1766-1769 התגורר בזלצבורג ובווינה. בהנאה הוא צולל ללימוד יצירותיהם של המאסטרים הגדולים. ביניהם הנדל, דוראנטה, קאריסימי, סטרדלה ורבים אחרים. בשנים 1770-1774. ממוקם בעיקר באיטליה. הוא פוגש את המלחין הנודע אז יוזף מיסליבצ'ק, שאת השפעתו ניתן לאתר ביצירתו הנוספת של וולפגנג אמדאוס. בשנים 1775-1780 נסע למינכן, פריז ומנהיים. חווה קשיים כלכליים. מאבד את אמא שלו. רבות מיצירותיו של מוצרט נכתבו בתקופה זו. הרשימה שלהם ענקית. זה:

• קונצרט לחליל ונבל;
• שש סונטות קלאבייר;
• מספר מקהלות רוחניות;
• סימפוניה 31 במפתח די מז'ור, המכונה הפריזאית;
• שנים עשר מספרי בלט ושירים רבים נוספים.

ביוגרפיה ודרך יצירתית. 1779-1791 שנות חיים

בשנת 1779 עבד בזלצבורג כעוגבנית בחצר. בשנת 1781, האופרה שלו "אידומנאו" עלתה לראשונה במינכן בהצלחה רבה. זה היה מפנה חדש בגורלו של אדם יצירתי. אחר כך הוא גר בווינה. בשנת 1783 התחתן עם קונסטנס ובר. בתקופה זו יצאו היצירות האופראיות של מוצרט בצורה גרועה. הרשימה שלהם לא כל כך גדולה. אלו הן האופרות L'oca del Cairo ו-Lo sposo deluso, שנותרו לא גמורות. בשנת 1786 נכתבה נישואי פיגארו המצוינים שלו, על סמך ליברית מאת לורנצו דה פונטה. הוא הועלה בווינה וזכה להצלחה רבה. רבים חשבו שזו האופרה הטובה ביותר של מוצרט. ב-1787 יצאה לאקרנים אופרה מצליחה לא פחות, שגם היא נוצרה בשיתוף עם לורנצו דה פונטה. זה דון חואן. ואז הוא מקבל את התפקיד של "מוזיקאי קאמרי אימפריאלי ומלכותי". על כך משלמים לו 800 פלורין. הוא כותב ריקודים למסכות ואופרה קומית. במאי 1791, מוצרט נשכר כעוזר המנצח של קתדרלת סטפן הקדוש. היא לא קיבלה שכר, אך סיפקה הזדמנות לאחר מותו של ליאופולד הופמן (שהיה חולה מאוד) לתפוס את מקומו. אולם זה לא קרה. בדצמבר 1791 מת המלחין המבריק. קיימות שתי גרסאות לסיבת מותו. הראשון הוא הסיבוך של קדחת שגרונית לאחר המחלה. הגרסה השנייה דומה לאגדה, אך נתמכת על ידי מוזיקולוגים רבים. זו הרעלת מוצרטהמלחין סאליירי.

יצירותיו העיקריות של מוצרט. רשימת יצירות

אופרה היא אחד הז'אנרים העיקריים של יצירתו. יש לו אופרה של בית ספר, זמר, אופרה סריה ובופה, וגם אופרה גדולה. מתוך עט ההרכב:

• אופרת בית הספר: "The Metamorphosis of Hyacinth", הידועה גם בשם "אפולו ויקינתוס";
• סדרת אופרה: "אידומנאו" ("אליהו ואידמנט"), "רחמי טיטוס", "מיטרידטס, מלך פונטוס";
• opera-buffa: "גנן דמיוני", "חתן מרומה", "נישואי פיגארו", "כולם כאלה", "אווז קהיר", "דון ג'ובאני", "ילדה פשוטה מעמידה פנים";
• שירה: "בסטיאן ובסטיאן", "זיידה", "חטיפה מהסרגליו";
• אופרה גדולה: "חליל הקסם";
• בלט-פנטומימה "תכשיטים";
• המונים: 1768-1780, נוצר בזלצבורג, מינכן ווינה;
• רקוויאם (1791);
• אורטוריו "הווטוליה המשוחררת";
• קנטטות: "דיוויד החוזר בתשובה", "שמחת הסתתים", "אליך, נשמת היקום", "קנטטה של הבונים החופשיים הקטנים".

וולפגנג אמדאוס מוצרט. עובד עבור תזמורת

W. A. יצירותיו של מוצרט לתזמורת מדהימות בקנה המידה שלהן. זה:

• סימפוניות;
• קונצרטים ורונדו לפסנתר ותזמורת ולכינור ותזמורת;
• קונצרטים לשני כינורות ותזמורת במפתח דו מז'ור, לכינור ולוויולה ותזמורת, לחליל ותזמורת במפתח ז' מז'ור, לאבוב ותזמורת, לקלרינט ותזמורת, לבסון, עבור קרן, לחליל ולנבל (דו מז'ור);
• קונצרטים לשני פסנתרים ותזמורת (די מז'ור) ושלושה (פה מז'ור);
• דיברטימנטו וסרנדות לתזמורת סימפונית, כלי מיתר, אנסמבל נשיפה.

קטעים לתזמורת ולהרכב

מוצרט הלחין הרבה עבור תזמורת והרכב. יצירות בולטות:

• Galimathias musicum (1766);
• Maurerische Trauermusik (1785);
• Ein musikalischer Spa (1787);
• צעדות (כמה מהם הצטרפו לסרנדות);
• ריקודים (ריקודי ארץ, בעלי בית, מינואטים);
• סונטות כנסיות, רביעיות, חמישיות, שלישיות, דואטים, וריאציות.

לקליבר (פסנתר)

היצירות המוזיקליות של מוצרט לכלי זה פופולריות מאוד בקרב פסנתרנים. זה:

• סונטות: 1774 - סי מז'ור (K 279), F מז'ור (K 280), G מז'ור (K 283); 1775 - ד מז'ור (K 284); 1777 - סי מז'ור (ק 309), דו מז'ור (ק 311); 1778 - א מינור (K 310), C מז'ור (K 330), א מז'ור (K 331), F מז'ור (K 332), B flat מז'ור (K 333); 1784 - סי מינור (K 457); 1788 - F מז'ור (K 533), C מז'ור (K 545);
• חמש עשרה מחזורים של וריאציות (1766-1791);
• rondo (1786, 1787);
• פנטזיות (1782, 1785);
• שונהמשחק.

סימפוניה מס' 40 מאת W. A. Mozart

הסימפוניות של מוצרט נוצרו מ-1764 עד 1788. שלושת האחרונות היו ההישג הגבוה ביותר בז'אנר זה. בסך הכל כתב וולפגנג יותר מ-50 סימפוניות. אבל לפי המספור של המוזיקולוגיה הביתית, הסימפוניה ה-41 ("יופיטר") נחשבת האחרונה.

הסימפוניות הטובות ביותר של מוצרט (מס' 39-41) הן יצירות ייחודיות שמתנגדות לאפיפייה שנקבעה אז. כל אחד מהם מכיל רעיון אמנותי חדש ביסודו.

סימפוניה מס' 40 היא היצירה הפופולרית ביותר בז'אנר זה. החלק הראשון מתחיל במנגינה נרגשת של כינורות של מבנה שאלה-תשובה. החלק המרכזי מזכיר את האריה של צ'רובינו מהאופרה Le nozze di Figaro. החלק הצדדי הוא לירי ומלנכולי, בניגוד לחלק הראשי. הפיתוח מתחיל במנגינת בסון קטנה. יש אינטונציות קודרות ונוגות. מתחילה פעולה דרמטית. השידור החוזר מגביר את המתח.

בחלק השני שורר מצב רוח רגוע ומהורהר. צורת סונטה משמשת גם כאן. הנושא המרכזי מנוגן על ידי הוויולות, ואז הוא נקלט על ידי הכינורות. נראה שהנושא השני "מרפרף".

שלישי - רגוע, עדין ומתנגן. ההתפתחות מחזירה אותנו למצב רוח נרגש, מופיעה חרדה. החזרה היא שוב התחשבות בהירה. הפרק השלישי הוא מינואט עם תכונות של צעדה, אבל בזמן שלושת רבעי. הנושא המרכזי הוא אמיץ ונחוש. הוא מבוצע על ידי כינורות וחליל. בשלישייה עולים צלילים פסטורליים שקופים.

הסיום המהיר ממשיך את ההתפתחות הדרמטית, ומגיע לנקודה הגבוהה ביותר - השיא. חרדה והתרגשות טבועות בכל חלקי החלק הרביעי. ורק התיבות האחרונות טוענות טענה קטנה.

B. א. מוצרט היה צ'מבלו מעולה, מנהל להקה, נגן עוגב וכנר וירטואוז. הייתה לו אוזן קשבת למוזיקה, זיכרון שיקי ותשוקה לאלתור. יצירותיו המצוינות תפסו את מקומן בהיסטוריה של האמנות המוזיקלית.