2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36
פוטוריזם (lat. futurum - עתיד) הוא השם הנפוץ לתנועות האוונגרד האמנותיות של תחילת המאה ה-20, בעיקר ברוסיה ובאיטליה. מחבר המילה ומייסד הבימוי הוא המשורר האיטלקי המפורסם בעולם מרינטי. נבדל באוריינטציה קיצונית ביותר, הפוטוריזם, המכחיש כל ניסיון אמנותי קודם, טען לבנות אמנות חדשה לחלוטין. עתידן הוא חסיד ודבק בפוטוריזם.
שינויים קיצוניים
הנחותיהם העיקריות של הפוטוריסטים היו שינויים קיצוניים בעקרון בניית טקסט ספרותי, הרס התחביר המקובל, למשל, שימוש הפועל אך ורק במצב רוח בלתי מוגדר, הרס של פתגמים, איכות שמות תואר, השמטת צירופים, סימני פיסוק. במילים אחרות, עתידן הוא יוצר שמכניס לספרות "אי-סדר מירבי" ו"תפיסה באנלוגיה". המטרה שלהם הייתה ליצור סגנון ספרותי חי חדש ללא הפסקות מייגעות עם דגש על פסיקים ואליפסות.
ממילים לסימנים חזותיים
שירי העתידנים השתחררו לחלוטיןהגבלות קפדניות על תקופות תחביריות וקשרים לוגיים. בדחיית הנורמות של כתיבה ליניארית, המשוררים הפוטוריסטים סידרו בחופשיות את שורותיהם במרחב, ויצרו ערבסקות דקורטיביות או בעקבות אנלוגיות - האות הצורה הפכה לסימנים חזותיים מוזרים. כמו כן, הז'אנר החדש הכניס מרכיב פרובוקטיבי לחיי האמנות - מכת אגרוף. כעת ניתן היה להבחין בקלות בין חסידי הפוטוריזם לבין מחברים אחרים. המשורר-הפוטוריסט הוא היוצר שבדיבור אל הציבור מזעזע אותו בכל דרך אפשרית: מעורר, מעליב, קורא למרד ולאלימות. הכיוון החדש זכה לפופולריות שערורייתית אך רחבה.
פוטוריסטים רוסיים
בהתחשב במצב הפוליטי ברוסיה בתחילת המאה ה-20, זרעי הפוטוריזם נפלו על קרקע פורייה, והמגמה החדשה התקבלה בהתלהבות בשנים שלפני המהפכה על ידי קובו-פוטוריסטים רוסים. אמני אוונגרד רוסים נכנסו להיסטוריה של התרבות הרוסית כחדשנים שהצליחו לחולל מהפכה בשירה, ספרות ושאר תחומי היצירה. ברוסיה הפוטוריזם לא הפך למערכת אמנות אינטגרלית; מונח זה שימש להתייחסות למגמות שונות בהתפתחות האוונגרד. אלו שרצו להגדיר את הפוטוריזם כמשותף לסגנון התקשו מאוד לאחד את "כותב השירים הארכאי" חלבניקוב, את "הטריבוניסט" מיאקובסקי, את "המסתבלים האסתטיים" של האחים בורליוק, ואת "המחורר-המוזר" קרוצ'ניק.. ואם ניקח בחשבון גם את בוריס פסטרנק, "המומחה באווירונאוטיקה על התחביר פוקר", אז פשוט אי אפשר לסרק את כולם עם אותה מברשת. כמה פריצותשרשניביץ' וסבריאנין נחשבו מהכיוון, אולם כל העתידנים בספרות הסתדרו תחת קורת הגג המשותף של הז'אנר, כשהם נאחזים זה בזה בעקשנות.
שירה וציור
שירת הפוטוריזם הרוסי הייתה קשורה קשר בל יינתק עם אמנות אוונגרד בציור האמנותי. הרבה מאוד משוררים, חסידי הז'אנר, נחשבו לאמנים טובים - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, האחים Burliuk, V. Kamensky, A. Kruchenykh, Elena Guro. ורוב האמנים האוונגרדיים כתבו פרוזה ושירה, השתתפו בפרסום פרסומים עתידניים לא רק כמעצבים, אלא גם ככותבים. השירה העתידנית הייתה ההשראה לציור, שבתורו העשיר את הפוטוריזם. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov כמעט הצליחו ליצור את מה שהפוטוריסטים חותרים אליו.
"פוטוריסט" ו"חוליגן" - מילים נרדפות?
די תוך זמן קצר לציבור מתון, המונח "עתידן" החל להיחשב כמילה נרדפת למילה "חוליגן". התקשורת עקבה מקרוב אחר "הניצול" והגחמות של יוצרי כיוון חדש באמנות. זה עורר עניין מוגבר של תושבי העיר והביא תהילה רחבה לחסידי הפוטוריזם. עבור רוב האוכלוסייה, עתידנית היא כזו שתואמת את המאפיינים העיקריים של הכיוון החדש, כולל הפאתוס של השערורייה, השקפת עולם אנרכית, ניסוי בקצב, מרדנות, התמצאות בפסוק המדובר.
מוּמלָץ:
הזמר סרגיי זכרוב: ביוגרפיה, למה הוא ישב ואיך הוא עלה לבמה
זכרוב סרגיי הוא זמר שזכה לפופולריות עצומה באמצע שנות ה-70. האם אתה רוצה לדעת את הפרטים של הביוגרפיה, הקריירה והחיים האישיים שלו? עכשיו נספר לך הכל
מודרניזם הוא מודרניזם באמנות. נציגי המודרניזם
מודרניזם הוא כיוון באמנות, המאופיין בסטייה מהחוויה ההיסטורית הקודמת של יצירתיות אמנותית ועד שלילתה המוחלטת. המודרניזם הופיע בסוף המאה ה-19, ותקופת הזוהר שלו הגיעה בתחילת המאה ה-20. התפתחות המודרניזם לוותה בשינויים משמעותיים בספרות, באמנות ובאדריכלות
נצרות באמנות: אייקונים ופסיפסים. תפקידה של הנצרות באמנות
נצרות באמנות - פרשנות לכל הסמלים והמשמעויות העיקריות. הסבר עד כמה מושגים כמו דת ואמנות שלובים זה בזה
יצירתיות באמנות. דוגמאות ליצירתיות באמנות
יצירתיות באמנות היא יצירת דימוי אמנותי המשקף את העולם האמיתי המקיף אדם. זה מחולק לסוגים בהתאם לשיטות של התגלמות החומר. יצירתיות באמנות מאוחדת במשימה אחת - שירות לחברה
טון באמנות הוא אחד הכלים החשובים ביותר לאמן
הפתרון הטונאלי של התמונה חשוב לא פחות מהצבעוני, ובתמונה בשחור-לבן הוא העיקרי. מהו טון באמנות חזותית?