מלחין אמריקאי לאונרד ברנשטיין: ביוגרפיה, יצירתיות ועובדות מעניינות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הביוגרפיה של לאונרד ברנשטיין החלה בלורנס, מסצ'וסטס. הוא היה בנם של יהודי אוקראינה ג'ני (לבית רזניק) וסמואל יוסף ברנשטיין, סיטונאי יופי. שני ההורים היו מריבנה (כיום אוקראינה).

שנים מוקדמות

משפחתו גרה לעתים קרובות בבית הקיץ שלהם בשרון, מסצ'וסטס. סבתו התעקשה שהילד ייקרא לואי, אבל הוריו תמיד קראו לו לאונרד. הוא שינה את שמו באופן חוקי ללאונרד כשהיה בן חמש עשרה, זמן קצר לאחר מות סבתו. בפני חבריו ורבים אחרים, הוא הציג את עצמו בפשטות בתור "לני".

בגיל מוקדם מאוד, לאונרד ברנשטיין שמע את הפסנתרן מופיע ומיד נשבה במוזיקה הקסומה הזו. לאחר מכן הוא החל ללמוד ברצינות פסנתר לאחר שהפסנתר של בת דודתו ליליאן גולדמן נרכש על ידי משפחתו. ברנשטיין למד בבית הספר התיכון האריסון ובבוסטוןבית ספר לטיני. בילדותו, הוא היה קרוב מאוד לאחותו הצעירה שירלי ולעתים קרובות ניגן איתה אופרות וסימפוניות שלמות של בטהובן על הפסנתר. היו לו מורים רבים לפסנתר במהלך נעוריו, כולל הלן קואטס, שלימים הפכה למזכירה שלו.

University

לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר הלטיני של בוסטון ב-1935, המנצח לעתיד לאונרד ברנשטיין למד באוניברסיטת הרווארד, שם למד מוזיקה אצל אדוארד ברלינגהם-היל ו-וולטר פיסטון. ההשפעה האינטלקטואלית הגדולה ביותר של ברנשטיין בהרווארד הייתה כנראה הפרופסור לאסתטיקה דיוויד פראל, שהמלחין הגדול היה שותף להשקפתו הרב-תחומית על האמנות למשך שארית חייו.

באותה תקופה, ברנשטיין נפגש גם עם המנצח דימיטרי מיטרופולוס. למרות שמעולם לא לימד את ברנשטיין, הכריזמה והכוח של מיטרופולוס כמוזיקאי השפיעו רבות על החלטתו להתחיל לנצח. מיטרופולוס לא היה מקורב מבחינה סגנונית ללאונרד ברנשטיין, אבל הוא כנראה השפיע על כמה מהרגליו המאוחרים וגם החדיר בו עניין במאהלר.

חיי מבוגרים

לאחר לימודים, המנצח לעתיד התגורר בניו יורק. הוא חלק דירה עם חברו אדולף גרין ולעתים קרובות הופיע איתו, בטי קומדן וג'ודי הולידיי בלהקה קומית בשם "המהפכנים" שהופיעה בגריניץ' וילג'. הוא שכר מקום ממו"ל מוזיקלי, תמלל מוזיקה ויצר עיבודים תחת השם הבדוי לני אומבר. ("ברנשטיין" בגרמנית "ענבר", וכן"ענבר" באנגלית) בשנת 1940, הוא החל את לימודיו במכון הקיץ בטנגלווד של התזמורת הסימפונית של בוסטון בכיתתו של מנצח התזמורת סרג' קוסביצקי.

ידידותו של ברנשטיין עם קופלנד (שהיה מקורב מאוד לקוסביצקי) ומיטרופולוס הייתה מועילה שכן היא עזרה לו להבטיח מקום בכיתה. אולי קוסביצקי לא לימד את ברנשטיין את סגנון הניצוח הבסיסי (שכבר פיתח אצל ריינר), אלא הפך עבורו למעין דמות אב, ואולי החדיר בו דרך רגשית לפרש מוזיקה. לאחר מכן הפך ברנשטיין לעוזר המנצח של קוסביצקי ולאחר מכן הקדיש לו את הסימפוניה מס' 2 שלו "עידן התסיסה".

תחילת הקריירה

14 בנובמבר 1943, עוזר המנצח ארתור רודז'ינסקי מהפילהרמונית של ניו יורק מונה לאחרונה, את הופעת הבכורה הגדולה שלו תוך זמן קצר - וללא כל חזרה - לאחר שהמנצח האורח לא הצליח להופיע בגלל שפעת. התוכנית כללה יצירות מאת שומאן, מיקלוש רוז, וגנר ודון קישוט של ריכרד שטראוס עם הסולן יוסף שוסטר, צ'לן סולו של התזמורת. לפני הקונצרט, לאונרד ברנשטיין שוחח עם ברונו וולטר, ודן בקצרה בקשיים הקרובים בעבודה. הניו יורק טיימס פרסם את הסיפור בעמוד הראשון שלו למחרת והעיר במאמר מערכת, "זהו סיפור הצלחה אמריקאי טוב. ניצחון חם וידידותי מילא את קרנגי הול והתפשט באוויר". הוא התפרסם מיד בגללהקונצרט שודר ברחבי הארץ ברדיו CBS, ולאחר מכן החל ברנשטיין להופיע כמנצח אורח עם תזמורות אמריקאיות רבות.

מנהיג את התזמורת

משנת 1945 עד 1947, ברנשטיין היה המנהל המוזיקלי של התזמורת הסימפונית בניו יורק, שהוקמה על ידי המנצח לאופולד סטוקובסקי. התזמורת (בתמיכת ראש העיר) כוונה לקהל אחר מאשר הפילהרמונית של ניו יורק, עם תכניות עדכניות יותר וכרטיסים זולים יותר.

קריירה נוספת

ברנשטיין היה פרופסור לתורת המוזיקה מ-1951 עד 1956 באוניברסיטת ברנדייס, ובשנת 1952 הוא ארגן את פסטיבל האמנויות היצירתיות. הוא העלה הפקות שונות בפסטיבל הראשון, כולל הבכורה של האופרה שלו Trouble in Tahiti והגרסה האנגלית לאופרת שלושת העטים של קורט וייל. הפסטיבל שונה על שמו בשנת 2005, והפך לפסטיבל לאונרד ברנשטיין לאמנות. ב-1953, הוא היה המנצח האמריקאי הראשון שהופיע בלה סקאלה במילאנו, וניצח על התזמורת במהלך הופעתה של מריה קאלאס ב"מדאה" של צ'רוביני. קאלאס וברנשטיין עבדו יחד פעמים רבות לאחר מכן. כשזוכרים את התקופה ההיא, הביוגרפים מכנים את היצירה המפורסמת ביותר של לאונרד ברנשטיין "סיפור הצד המערבי".

בשנת 1960 קיימו ברנשטיין והפילהרמונית של ניו יורק את פסטיבל מאהלר, המוקדש למלאת 100 שנה להולדתו של המלחין. ברנשטיין, וולטר ומיטרופולוס ארגנו ובימו את כל ההופעות של הפסטיבל. אלמנתו של המלחין, אלמה, השתתפה בכמה מהחזרות של לאונרד. בשנת 1960הוא ערך את ההקלטה המסחרית הראשונה שלו של סימפוניה של מאהלר (הרביעית), ובמשך שבע השנים הבאות עבד על מחזור ההקלטות המלא הראשון של כל תשע הסימפוניות שהושלמו של מאהלר. כולם הוצגו על ידי הפילהרמונית של ניו יורק, מלבד הסימפוניה ה-8, שהוקלטה על ידי התזמורת הסימפונית של לונדון לקונצרט ברויאל אלברט הול בלונדון ב-1966. הצלחתן של הקלטות אלה, יחד עם קונצרטים ושידורי טלוויזיה של ברנשטיין, קבעו את התעוררות ההתעניינות במאהלר בשנות ה-60, במיוחד בארה ב.

ברנשטיין אהב גם את המלחין הדני קרל נילסן (שאז לא היה מוכר אז בארה ב) ואת ז'אן סיבליוס, שהפופולריות שלהם החלה לדעוך עד אז. בסופו של דבר, הוא הקליט בכל זאת מחזור שלם של סימפוניות סיבליוס ושלוש סימפוניות של נילסן (מס' 2, 4 ו-5), וכן הקליט את הקונצ'רטו שלו לכינור, לקלרינט ולחליל. הוא גם הקליט את הסימפוניה השלישית של נילסן עם התזמורת הדנית המלכותית לאחר הופעתו הפומבית שזכתה לשבחים בדנמרק. ברנשטיין הופיע גם עם רפרטואר של מלחינים אמריקאים, בעיקר כאלה שהיה קרוב אליהם, כמו אהרון קופלנד, וויליאם שומאן ודיוויד דיימונד. הוא גם החל להקליט באופן פעיל יותר יצירות משלו עבור קולומביה רקורדס. זה כלל את שלוש הסימפוניות שלו, הבלטים והריקודים הסימפוניים שלו מ-West Side Story עם הפילהרמונית של ניו יורק. הוא גם פרסם אלבום מוזיקה משלו משנת 1944, On The Town, ההקלטה הכמעט שלמה הראשונה של המקור, בהשתתפות כמה מחברי חברת ברודווי הישנה שלהם, כוללבטי קומדן ואדולף גרין. לאונרד ברנשטיין שיתף פעולה גם עם פסנתרן הג'אז והמלחין הניסיוני דייב רובק.

לעזוב את הפילהרמונית

אחרי שעזב את הפילהרמונית של ניו יורק, ברנשטיין המשיך להופיע איתה במשך שנים רבות עד מותו, וטייל יחד באירופה ב-1976 ובאסיה ב-1979. הוא גם חיזק את יחסיו עם הפילהרמונית של וינה, והקליט איתם את כל תשע הסימפוניות השלמות של מאהלר (בתוספת האדג'יו מהסימפוניה העשירית) בין השנים 1967 ל-1976. כולם הוקלטו עבור אולפני יוניטל, למעט ההקלטה מ-1967, אותה הקליט ברנשטיין עם התזמורת הסימפונית של לונדון בקתדרלת אילי ב-1973. בסוף שנות ה-70, המלחין והמנצח ניגן והקליט את המחזור הסימפוני השלם של בטהובן עם הפילהרמונית של וינה, ובשנות ה-80 היו אמורים להופיע מחזורי ברהמס ושומאן.

עבודה באירופה

בשנת 1970 החליט ברנשטיין לככב בתוכנית בת תשעים דקות שצולמה בוינה וסביבתה במהלך חגיגות יום ההולדת ה-200 של בטהובן. הוא מציג קטעים מהחזרות והביצועים של ברנשטיין לקונצרטים של פידליו של אוטו שנק. בנוסף לברנשטיין, שניצח על הקונצ'רטו הראשון לפסנתר במהלך הסימפוניה התשיעית בביצוע הפילהרמונית של וינה, הופיע גם פלסידו דומינגו הצעיר כסולן בקונצרט. התוכנית, שנקראה במקור Beethoven's Birthday: Celebration in Vienna, זכתה בפרס אמי ויצאה ב-DVD ב-2005. בקיץ 1970, במהלך פסטיבל לונדון, הוא ניגן את הרקוויאם של ורדיקתדרלת סנט פול עם התזמורת הסימפונית של לונדון.

השנים האחרונות

בשנת 1990, לאונרד ברנשטיין קיבל את הפרס הבינלאומי פרימיום אימפריאלי על מפעל חיים באמנויות. המלחין השתמש בפרס של 100,000 דולר כדי ליצור את "קרן החינוך של ברנשטיין" (BETA), Inc. הוא העניק מענק זה לפיתוח תכנית חינוכית המתמחה באמנויות. מרכז לאונרד ברנשטיין הוקם באפריל 1992 ויזם מחקר מקיף בתחום תורת המוזיקה, שהביא לפיתוח מה שמכונה "מודל ברנשטיין", וכן תכנית מיוחדת לחינוך לאמנות על שם המלחין והבמאי הדגול.

ב-19 באוגוסט 1990, ברנשטיין הופיע כמנצח בטנגלווד, והתזמורת הסימפונית של בוסטון בניהולו ניגנה את ארבעת האינטרלודים הימיים של בנג'מין בריטן ופיטר גריימס ואת הסימפוניה מס' 7 של בטהובן. הוא נתקף בהתקף שיעול אלים במהלך הפרק השלישי של הסימפוניה בטהובן, אך ברנשטיין, בכל זאת, המשיך לנצח על הקונצ'רטו עד לסיומו, ועזב את הבמה בקול תשואות. פחות מחודשיים לאחר מכן, יצירותיו המוזיקליות של לאונרד ברנשטיין "יתומות" - היוצר שלהן, לפי הגרסה הרשמית, מת מסרטן ריאות.

חיים פרטיים

חייו האינטימיים של המנצח והמלחין הדגול גורמים להרבה מחלוקת מבחינת הערכתו המוסרית. את כלהביוגרפיות הקצרות הרשמיות של לאונרד ברנשטיין מסכימות שהוא היה 100% הומוסקסואל ורק נשוי כדי לקדם את הקריירה שלו. כל הקולגות ואפילו אשתו ידעו על נטייתו המינית. לקראת סוף חייו, הוא החליט שהוא לא יכול יותר לשקר לעצמו ולכל השאר, ועבר לגור עם שותפו דאז, המנהל המוזיקלי טום קונטראן. הציטוטים של לאונרד ברנשטיין, שניתן היה לשפוט בצורה ברורה יותר לגבי חייו האישיים, לא נשתמרו.