קומפוזיציה בעיצוב. רכיבי קומפוזיציה. חוקי הרכב

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

האם תהיתם פעם למה אנחנו אוהבים להסתכל על יצירות אמנות מסוימות, אבל לא באחרות? הסיבה לכך היא הרכב מוצלח או לא מוצלח של האלמנטים המתוארים. תלוי בה איך נתפסת תמונה, פסל או אפילו בניין שלם. למרות שבמבט ראשון נראה שלא קל לחזות הכל, למעשה, יצירת קומפוזיציה שתהיה נעימה לעין היא לא כל כך קשה. עם זאת, בשביל זה אתה צריך לדעת על החוקים, העקרונות ושאר המרכיבים שלו. בואו לגלות על הכל.

מהו עיצוב ומהן התכונות שלו?

לפני ששוקלים את תכונות הקומפוזיציה, כדאי ללמוד על מושג כמו עיצוב. למרות שמילה זו משמשת לעתים קרובות בלקסיקון המודרני, לא כולם יודעים על משמעותה.

זהו השם של סוג הפעילות האמנותית והטכנית,מכוון ליצירת סביבת נושא הרמונית המספקת באופן מלא את הצרכים החומריים והרוחניים של הפרט.

כשיוצרים קומפוזיציה בעיצוב, שניים מהמרכיבים שלה נמצאים תמיד בחזית - פרקטיות (פונקציונליות) ואסתטיקה (יופי חיצוני).

צפיות

העיצוב עצמו מאוד תכליתי. יחד עם זאת, עדיין ניתן להבחין בין כמה מהסוגים העיקריים שלו:

• גרפיקה - מכוונת ליצירת גופנים, אייקונים, זהות ארגונית, תקשורת חזותית מגוונת וכו'. כל התמונות מהסוג הזה נוצרות במישור.
• Industrial - מתמחה בפיתוח מכונות, מכשירי חשמל, ציוד, רהיטים, כלים, ביגוד. במקרה זה, העבודה מתבצעת לא במטוס, אלא בנפח.
• אדריכלי - מכוון לפיתוח ובנייה של מבנים והמתחמים שלהם (כולל הפנים). היוצר בסביבה זו עובד עם החלל.
• עיצוב הסביבה האדריכלית. המורכב ביותר, שכן הוא נועד לפיתוח מערכת דינמית מורכבת של בית גידול אנושי.
• עיצוב הכדור הוא אחד מהסוגים החדשים. זה כולל עיצוב אקולוגי, עיצוב עתידני וכו'.
• עיצוב לתוצאות. סוג זה כולל עיצוב אתרים, עיצוב מחשבים ואומנות.

מהו קומפוזיציה ומדוע הוא נחוץ?

מילה זו באה מהלטינית compositio ומשמעותה שילוב הרמוני של אלמנטים שונים של יצירה באופן שהם יוצרים רושם של שלם אחד.

קומפוזיציה בעיצוב היא סידור וחיבור של חלקי המוצר, בשל פריסתם. זה צריך להתאים למטרה שלהם, כמו גם לכוונה האמנותית והפיגורטיבית של היוצר, המשקפת את הציפיות הסבירות של משתמש הקצה של המוצר המעוצב.

קצת מסובך, לא? במילים פשוטות יותר, התופעה הנחקרת היא יצירת יצירה כזו שהלקוח יאהב. בהתבסס על הסבר זה, ברור שמטרת הקומפוזיציה בעיצוב היא למשוך את תשומת הלב של קונה פוטנציאלי.

טוב, אם כי גיבור הסרט "גלוס" מסביר מעט את מטרתו: "העסק של האמן הוא להרגיש מה למכירה… מה שלא למכירה זה לא אמנות!"

מרכז גיאומטרי לעומת מרוכב: מה ההבדל?

אז, ממה מורכב ההרכב? קודם כל, יצירת אותו, אתה צריך למצוא מרכז קומפוזיציה. מטרתו למשוך את תשומת לב הקהל לכל היצירה. למעשה, הפרט הזה הוא העוגן שצריך "לחבר" את מי שרואה את המוצר המוגמר.

בנוסף לקומפוזיציה, בכל יצירה מובחן גם המרכז הגיאומטרי, שהוא בעצם האמצע שלה.

לתפיסה טובה יותר של העבודה, כמובן, עדיף כששני המרכזים הללו חופפים, אבל זה לא תמיד המקרה.

ישנן מספר דרכים להתמקד במרכז הקומפוזיציה, גם אם הוא לא ממוקם באמצע:

• הדגש אותו עם צבע.
• בחר עםבאמצעות צורה שונה ממרכיבים אחרים של ההרכב.
• הדגשה עם תאורה מיוחדת.
• הדגשות בשל גודל ניגודי בהשוואה לפרטים אחרים.

רכיבי קומפוזיציה

יש סיווגים שונים של אלמנטים מרוכבים. רוב המומחים מסכימים שיש שלושה עיקריים:

• הנקודה היא מבטא גרפי במטוס.
• קו - בצורתו הוא מאופיין בהרחבה או פיתוח במישור בכיוון קואורדינטה אחת (באורך).
• Blot - בניגוד לאלמנטים שלעיל, זה בדרך כלל ממלא את רוב המישור הגרפי.

סוגי הרכב עיקריים

ככלל, שלושה סוגים בסיסיים של הרכב מובחנים.

• Front - מרמז על מילוי כל המטוס בתמונה. משמש בדרך כלל בעת יצירת קישוטים, שטיחים, פסיפסים וכו'.
• Volumetric - מתייחס לאמנויות תלת מימדיות (אדריכלות, פיסול, קרמיקה). ברוב המקרים, על מנת לצפות במוצר מסוג זה, יש צורך להסתובב סביבו מזוויות שונות, שכן לא ניתן ללכוד אותו לחלוטין במבט מזווית אחת.
• קומפוזיציה נפחית-מרחבית בעיצוב - מורכבת ממספר עבודות נפח הממוקמות בחלל במרווחים מסוימים.

חוקי הרכב

למרות שכל יוצר מונחה על פי הטעם שלו (או רצונו של הלקוח) בעת יצירת עיצוב, ישנם חוקים מסוימים של קומפוזיציה שעדיין יש להקפיד עליהם, ורחוק מלהיותתמיד מבינים את זה. העובדה היא שהם זוהו על בסיס שנים רבות של התבוננות על ידי פסיכולוגים ביכולת של המוח האנושי לתפוס שילובים מסוימים של אלמנטים.

אז יש שלושה חוקים של הרכב:

• יושרה ואחדות. הודות להם, העבודה נתפסת כמכלול, למרות הפרטים הרבים. חוק זה מבוסס על שני מרכיבים - חוסר חלוקה של ההרכב (חוסר היכולת לתפוס אותו כאוסף של מרכיבים בודדים) והצורך בתקשורת ועקביות בין מרכיבי ההרכב (לשם כך חשוב לעקוב אחר האופן שבו כל הפרטים "ידידותיים" זה לזה והאם הם מופרדים זה מזה). הספציפיות של חוק זה נעוצה בעובדה שהוא חל רק על תחום הקומפוזיציה בעיצוב יצירות אמנות.
• איזון. זהו מצב בו כל האלמנטים מאוזנים זה עם זה. חלקים מאוזנים של השלם מקבלים את מה שנקרא יציבות חזותית. ביסודו של דבר, מצב זה מצטמצם לאיזון בהבעה. האיזון במוצר יכול להיות סטטי (נראה שהתמונה דוממת בהתמדה) ודינמית (מרכיביו נותנים רושם של תנועה).

כפיפות. זוהי הכפפה של כל פרטי החיבור לכוונתו של מחבר יחיד. למעשה, חוק זה מרמז על יצירת היררכיה ביצירה. לפיו בולט הדומיננטי (מרכז החיבור), שכל שאר האלמנטים מצייתים לו

קרנות

בהתחשב בתכונות החיבור, אי אפשר להתעלם משאלה כזו כאמצעי ליצירתה. אחרי הכל, הם אלה שעוזרים ליוצר להעביר את הרעיון שלו בצורה מדויקת ככל האפשר ביצירה. עבור אנשים רבים באמנויות, המדיה ידועה יותר בתור עקרונות הקומפוזיציה בעיצוב.

למרבה הפרדוקס, כשכולם מתקיימים, קשה להבין אותם. אבל אם לפחות אחד נשבר בעבודה המוגמרת, זה מיד תופס את העין. הבה נסתכל עליהם כדי לדעת למה כדאי לשים לב לא רק בעת יצירת יצירות מופת, אלא גם כאשר שוקלים ומנתחים אותן.

ניגודיות היא הבדל חד בין אלמנטים, ההתנגדות שלהם לפי קריטריונים מסוימים (בהיר וחושך, ארוך וקצר וכו'). בדרך זו, האקספרסיביות של העבודה המוגמרת מוגברת. הניגודיות יכולה להיות גם חד-ממדית וגם רב-ממדית

• ניואנס - הבדלים מינוריים בין אלמנטים בקומפוזיציה בתוך אותה קטגוריה. הדגש ניואנסים חד מימדיים ורב מימדיים.
• זהות. זהו השם של החזרה על אלמנטים מאותו דבר, דומים באיכותם. כגון גודל, צורה או גוון. זהות היא סימן לאופי הסטטי של השילוב כולו.
• סימטריה/אסימטריה. סימטריה היא אחידות התפלגות החלקים ביחס למרכז הגיאומטרי. זה מראה, ציר, מראה ציר ובורג. אסימטריה היא חוסר סימטריה. למרות שהמוח שלנו מכוון לתמונות אחידות (הפרה של איזון זה לא נתפסת גם אצלם), לפעמים פתרונות אסימטרייםהם יותר ממרשימים.
• קצב. למרות שנראה שתופעה כזו אופיינית רק למוזיקה, היא גם כלי חשוב לאמנות הקומפוזיציה. בתחום זה, קצב פירושו החלפה של אלמנטים שונים ברצף מסוים. אחד החשובים שבהם הוא החזרה של פרטים (טפסים), כמו גם המרווחים ביניהם. חזרות כאלה אחידות, מצטמצמות ומתגברות.

• מודולריות היא כלי עיצוב אוניברסלי, אך עדיין אין הגדרה ברורה ל"מודול". באופן כללי, כך נהוג לקרוא לערך המובא כבסיס לחישוב כל נושא.
• פרופורציונליות - עקביות, הרמוניה, כמו גם מידתיות בשילוב של משהו. לרוב זה נתפס כמידתיות. כלי זה משמש בארכיטקטורה או אמנות.

קנה מידה הוא האמצעי החשוב ביותר לקומפוזיציה אדריכלית. הוא קובע את היחס בין הגודל של משהו (חלקים, חלוקות, פרטי המבנה), מה שמאפשר ליצור שילוב הרמוני ביניהם עם גודל האדם והאובייקטים הסובבים אותו. כלי זה מבוסס על שני עקרונות: הפרט האנושי הוא המדד לכל הדברים; הסולם נקבע על פי היחס בין חלקים בודדים לבין השלם

מאפיינים פיזיים של הצורה

כאשר יוצרים קומפוזיציה, תמיד כדאי לזכור שלכל האובייקטים המתוארים יש מרחב מסויםנכסים:

• תצוגה גיאומטרית. הוא נקבע על פי היחס בין הגדלים של צורות גיאומטריות לפי שלוש הקואורדינטות של החלל, כמו גם אופי פני השטח של הצורה. ישנם שלושה סוגים של צורה: תלת מימד, שטוח, ליניארי.
• גודל הוא תכונה הנמדדת ביחס לגודל האדם או לצורות אחרות.
• עמדה. דמויות גיאומטריות יכולות להיות ממוקמות ביחס זו לזו או לצופה, הן קרובות והן רחוקות יותר, מעל, מתחת, משמאל או ימינה. כמו כן, ניתן לאתר טפסים ביחס לאחרים ברמות אחת או בכמה רמות בו-זמנית.
• צבע - הוא אחד המאפיינים החשובים ביותר שיכולים לגרום לתחושות חזותיות שונות בהתאם להרכב הספקטרלי של האור שהם מחזירים/פולטים. יש לו מאפיינים כמו גוון (גוונים), רוויה (דרגת בהירות/דהייה) ובהירות (רפלקטיביות של משטח הצבע). בדרך כלל, צבעים מחולקים בדרך כלל לחמים (מצהוב לאדום) וקרים (מירוק לסגול). חלוקה כזו קשורה לאיזון הספקטרלי האנרגטי: גוונים חמים נושאים את רוב האנרגיה, וגוונים קרים נושאים הרבה פחות. כפי שהוכיחו מדענים, צבע משפיע באופן פעיל על נפש האדם. זה יכול לגרום למגוון רגשות וחוויות (בבקשה, להרגיז, להמריץ, לדכא). לכן הרכב צבע מחושב היטב בעיצוב של כל מוצר הוא כל כך חשוב.

• Chiaroscuro - נכס המאופיין בהפצה של חושך ואוראזורים על פני הדמות. זה מקל על תפיסת הנפח וההקלה על ידי המתבונן, ומסוגל גם להכליל או לנתח חזותית את נפח או פני השטח של אובייקט. אגב, תבליט של אובייקט והתלת מימדיות שלו נתפסים ככאלה דווקא בשל הדרגות ומעברים מאזורים מוארים יותר לפחות.
• טקסטורה - יוצר תמונה ויזואלית של הקומפוזיציה ומהווה את אחד המקורות העיקריים למידע מישוש. אגב, ההבדל במרקמים הוא זה שמאפשר להבחין בחומרים דומים בתמונה בשחור-לבן: מתכת ומים, שלג ונייר וכו'. כאשר מתכננים מוצר, בחירת המרקם שלו חשובה לא פחות. בחירת החומר. אחרי הכל, אותו חומר יכול להיראות שונה מאוד עם עיבוד שונה.
• טקסטורה. הוא ממלא את אותו תפקיד חשוב בתהליך התפיסה של הקומפוזיציה המוגמרת כמו המרקם. אחרי הכל, בעזרתו ניתן לקבוע את הסימנים למבנה החומר ממנו עשוי החפץ. לרוב, מאפיין זה אופייני לעץ, עור ובד. טקסטורות משמשות לעתים קרובות כאלמנט דקורטיבי בפיתוח הפרויקט. שילוב מוצלח של מרקם עם מרקם משמש בעיקר כדי להעביר את האיכות הטבעית של החומר, לחשוף את מקוריותו האסתטית. במקרה שבו המרקם או המרקם של החומר אקספרסיבי, השפעתם על הצופה יכולה להיות יעילה יותר מהשפעת צורת המוצר עצמו. יחד עם זאת, הקליטות המוגזמת שלהם יכולה לפעמים לגרום להשפעה הפוכה.

גופני קומפוזיציה

בנוסף לכל האמור לעיל,כתובות (גופנים) ממלאות תפקיד חשוב מאוד ביצירת העיצוב המקורי של משהו.

הם משמשים ללא הרף עבור לוחות הנצחה, שלטים, כתובות על אריזות או תוויות של מוצרים תעשייתיים וכו'.

לא נדיר שהרכב טיפוסי בעיצוב ממלא לא רק את התפקיד של מקור מידע, אלא גם מספק את האיכות האסתטית של סביבתו של אדם.

בהתאם למטרה, הקטגוריות הבאות של גופנים נבדלות:

• בסדר.
• Masive.
• קפדן.
• Senic.

הקריטריונים האסתטיים העיקריים בבחירת סוג כזה או אחר של אותיות הוא ההרמוניה של הפרופורציות שלהן, היופי של התבנית של כל אחת מהן, הקריאות, הבהירות והמידתיות. כדי להשיג את המטרות הללו, עשרות גופים חדשים נוצרים מדי שנה כדי לענות על הדרישה ההולכת וגוברת לעיצוב מקורי.