Cesar Frank: ביוגרפיה, תמונות ועובדות מעניינות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

אישיות יוצאת דופן, יוצאת דופן, מקורית באמנות המוזיקלית הצרפתית והעולמית - סזאר פרנק. רומן רולנד הכניס מילות הערצה לאיש הזה בפיו של גיבורו ז'אן-כריסטוף. הוא מאמין שפרנק היה בלתי-ארצי, קדוש מהמוזיקה, מה שנתן לו את ההזדמנות והכוח לשאת בחייו, למרות הקשיים האינסופיים והעבודה הבזויה, את הבהירות של נפש סבלנית ורועדת. וכתוצאה מכך, חיוך צנוע שהאיר את עבודתו באור אדיב.

ילדות

Cesar Franck נולד למשפחה גרמנית-בלגית ב-10 בדצמבר 1822. אביו של המלחין העתידי השתייך למשפחה ותיקה של ציירי חצר פלמים. אולי בגלל זה הבחין מוקדם בכישרון יוצא הדופן של בנו. אבל התושייה של איש הכספים ששררה בדמותו הניעה את אביו לנצל את מתנתו של פרנק הקטן למען הכנסה טובה.

בגיל שמונה, סזאר נכנס לקונסרבטוריון של ליאז', שם סיים בהצטיינות את לימודי הפסנתר והסולפג'יו תוך ארבע שנים בלבד. בשנת 1835, נגן העוגב לעתיד למד הרמוניה עם המפורסמיםפרופסור למוזיקה Dassuan.

האב, נדהם מההישגים הפנטסטיים של בנו, סידר לו מספר קונצרטים בשנת 1835 באאכן (עיר הולדתה של האם), ליאז' ובבריסל.

פריז. הצלחה ראשונה

עד סוף 1835 עברה המשפחה לבירת צרפת. כאן, לאחר שנתיים של לימודים פרטיים אצל הפרופסור המפורסם א. רייכה, נכנס המוזיקאי הצעיר לקונסרבטוריון (1837). יתרה מכך, סזאר, שאין לו אזרחות של הרפובליקה הצרפתית, נרשם כחריג, אך פרנס ליסט לא התקבל מאותה סיבה כמה שנים קודם לכן.

החל משנת 1838, סזאר פרנק קיבל פרס מדי שנה במבחנים האחרונים בשיעורי עוגב, פסנתר וקונטרפונקט. המוזיקאי סירב לתחרות על פרס רומא ובכפיית אביו חזר לבלגיה, שם במשך תקופה ארוכה נתן קונצרטים כנוגן עוגב וירטואוז, לעתים רחוקות יותר כפסנתרן.

במקביל, הופיעו היצירות המוזיקליות הראשונות של סזאר. בשנת 1943 - שלישיית פסנתר ומעט מאוחר יותר מערכונים לאורטוריה העתידית "רות".

נקודת מפנה

שנת 1848, שהייתה משמעותית גם עבור הרפובליקה החמישית, התבררה כסוג של גבול עבור הסופר. בתקופה זו, סזאר מסרב לפעילות קונצרט, מחליט לעסוק ברצינות בכתיבה, ומתחתן. אהובתו פליסיטה דה מוסו היא בתם של השחקנים המובילים של תיאטרון הקומדיה הצרפתי.

מסקרן שיום החתונה חופף לתחילת המהפכה - 22 בפברואר. לזוג הטרי היה אפילו "בר מזל" - הם נאלצו לעבור בתהלוכת חתונהבריקדות המורדים.

כדי לפרנס את משפחתו, סזאר צריך לתת אין סוף שיעורים פרטיים. בעיתונים רבים אפשר היה לקרוא את הודעתו על הצעה לתת שיעור בהרמוניה תיאורטית ומעשית, כמו גם פסנתר, קונטרפונקט ופוגה. העבודה היומיומית המתישה והמתישה הזו רדפה אותו עד סוף ימיו במובן המילולי של המילה. לקראת התלמיד הבא, המלחין, עוקף את האומניבוס, ספג מכה, שממנה מת מאוחר יותר.

טמפרמנט פלמי

ככל הנראה הוא זה שנתן את האופטימיות הנאיבית והרצון הטוב שעוררו את האהדה האינסופית של בני דורו ואפילו צאצאיו. כל תלאות החיים שנפלו בחלקו, לא יכלו לזעזע את כוחו הרוחני של סזאר. המלחין שקל ללכת לתלמידיו שימושי ולהחזיר בריאות, הוא ראה באדישות של הקהל בביצוע יצירותיו כקבלת פנים חמה. המלחין ידע לשמוח וליהנות מכל אירוע, גם לא נעים.

Cesar Franck (הביוגרפיה שלו היא הוכחה לכך) היה מדויק, אחראי, נדיב וחמור בשלווה, למרות העובדה שכל יום היה מונוטוני: בחמש וחצי המלחין קם, ואז במשך שעתיים הוא עבד לעצמו” (כך כינה את שעת היצירתיות), בשבע כבר היה הולך לשיעור הראשון. פרנק היה בבית רק לארוחת ערב. ואם לא נקבעו שיעורים אחריו, הוא שוב הקדיש זמן לחיבוריו. פעילות חסרת אנוכיות כזו אינה למען העושר החומרי, אלא למען מפעל חייו,חבריו לנשק וידידיו של המלחין קראו למסירות לייעוד ולמיומנות הגבוהה ביותר הישג.

השלמות לא יודעת גבול

אחרי כמה שנים, פרנק, שלא מקשיב לאביו, חוזר שוב לבירת צרפת. כאן הוא מסיים את "מה נשמע בהר" - שיר סימפוני המבוסס על יצירותיו של ו' הוגו, ומתעסק בעבודה רחבת היקף על האופרה, שאותה כינה "המשרת להשכרה".

בשנת 1853, פרנק סזאר התקבל כנגן עוגב בכנסיית סן-ז'אן-סן-פרנסואה דו מארה. תקופת השיפור מתחילה. המלחין משפר את כישורי הביצוע שלו ביום ובלילה, כלומר את הטכניקה של אלתור עוגב ודוושות.

בתחילת החודש האחרון של 1859, מאמציו זכו לתגמול: כנסיית סנט קלוטילדה הפקידה אותו לנגן עוגב חדש, שזה עתה סיים, מאת אריסטיד קאווילה-קול המפורסם. סזאר פרנק עבד עבור הכלי הזה עד סוף ימיו.

לאום צרפתי

בשנת 1871, פרנק התבקש לקחת על עצמו את הנהגת כיתת העוגב שעזב פרנסואה בנואה. התנאי היחיד היה אזרחות צרפתית, שסזאר קיבל. באמצע חורף 1872 הפך פרנק לראש הכיתה הרשמי - פרופסור לעוגב, מה שהניח את היסודות למסורת ארוכה, שנקראה לימים "המסורת הגדולה". ומכיוון שהקונסרבטוריון התמקד בעיקר באופרה, המעמד של פרנק הפך למעמד המלחינים. היה תענוג ללמוד לא רק תלמידים שנרשמו למוסד חינוכי, אלא גם מאזינים חופשיים שאימצו דעות חדשות על למידה המבוססות על עקרונות עבודתו של בטהובן.ובאך

בין תלמידיו של סזאר יש הרבה נגני עוגב מפורסמים בעולם, ביניהם גיא רופרץ, ארנסט שאוסון, וינסנט ד'אנדי ואחרים.

הכרה

מאוחר מדי זה הגיע ליוצר. רק ב-1885 קיבל המלחין והעוגב המפורסם פרס מלגיון הכבוד, ושנה לאחר מכן מונה לנשיא האגודה הלאומית למוזיקה.

הכרה עולמית הגיעה רק לאחר מותו של המלחין. והיום המוזיקה של סזאר פרנק גורמת להתרגשות רועדת של הנשמה.

מורשת נהדרת

מאז 1874, יצירות רבות בצורות ובז'אנרים שונים נוצרו על ידי סזאר פרנק. פוגה עם וריאציות, אורטוריות רבות, יצירות פסנתר, הרכבי עוגב וקאמרי וכו'.

שנות הסטודנטים אופיינו בכמה מחזורים של וריאציות לפסנתר. היסטוריונים של אמנות מאמינים שהם אינם מעניינים במיוחד כיצירות מוזיקליות, אך מראים מגוון מדהים של טכניקות נגינה בפסנתר.

באותה תקופה הופיעו סונטות גדולות והסימפוניה הראשונה לתזמורת גדולה. אם לשפוט לפי רישומים ביוגרפיים, הוא בוצע באורלינס לא יאוחר מ-1841.

היצירות הרציניות הראשונות - שלוש שלישיות קונצרטים (לפסנתר, צ'לו וכינור), נכתבו ב-1842 וב-1843. באופן רשמי, הם נחשבים ל"אופוס הראשון" של המלחין. ליסט, שהיה מיודד עם פרנק, הופתע לטובה מהשלמות של החלק האחרון של השלישייה ודחק בזעם במלחין הצעיר לפרסם אותו כיצירה בודדת,סיים עבודה. אגב, פרנץ ליסט תמך לעתים קרובות בסזאר, ועזר בפרסום.

האורטוריה "רות" הייתה הראשונה שזכתה להערכה רבה על ידי אנשי מקצוע.

בתחילת שנות ה-50 יצאו מעטו של המלחין The Farmhand (אופרה קומית) ומגדל בבל (אורטוריה).

בשנת 1869, סזאר יצר את מיטב יצירותיו, לפי היסטוריונים של האמנות - האורטוריה בשמונה חלקים למקהלה, תזמורת וסולנים "The Beatitudes".

Cesar Franck "Panis Angelicus" כתב ב-1872. זוהי מוזיקת כנסייה המותאמת למילים של תפילתו של תומס אקווינס. "לחם מלאך" (לתזמורת, טנור ומקהלה) הוגה כחלק ממיסה בכנסייה. עם זאת, הוא הפך לפופולרי עד כדי כך שהוא החל להיתפס במהרה כמחזה עצמאי. המנגינה שכתב סזאר הביאה תהילה עולמית לתפילה שחיה למעלה מ-600 שנה.

Six Pieces

אלו היו היצירות המשמעותיות הראשונות של היוצר. במשך שנתיים, מ-1860 עד 1862, יצר אותם סזאר פרנק. פרלוד, פוגה ווריאציה הן יצירות עצמאיות שלמות. עבורם, המלחין בחר בדגם של טריפטיכון בארוק, שהפך בצורה חלקה לבלדה רומנטית.

Prolific Eighties

מסוף 1879 עד 1886 המלחין כתב הרבה. כך נוצרה חמישיית הפסנתר. בהשפעת ג' ברליוז והרומנטיקה יצא לאור השיר הסימפוני "הצייד הארור". "ג'ינים" נוספים (עבורפסנתר ותזמורת), קורל, וריאציות סימפוניות לפסנתר ותזמורת. קצת מאוחר יותר, סזאר פרנק כותב את הפרלוד והאריה לפסנתר ותזמורת. הסונטה לכינור ופסנתר נוצרה בשנת 1886 והוגשה כמתנת חתונה לכנר הגרנדיוזי א' איזאי בכתב יד. לאחר חזרה ספונטנית, יוג'ין ניגן אותו בחגיגה ולא נפרד מהיצירה הגדולה הזו עד סוף ימיו.

הקהל הגיב בחוסר אדיבות לסימפוניה החדשה בדי מינור, שבוצעה על ידי אגודת הקונצרטים של הקונסרבטוריון ב-1889. אבל הוא המשיך לעבוד, כי הוא היה משוכנע בהחלט בהצלחת עבודתו סזאר פרנק. הסימפוניה בדי מינור הפכה לא רק ליצירה הסימפונית הגדולה ביותר אחרי היצירות המפורסמות של ברליוז, אלא גם הטובה ביותר במחצית השנייה של המאה ה-19.

שלושה כוראלי עוגב נכתבו מאחוריה. הם מזוהים כדימוי של הטכניקה הווריאציונית של המלחין.

הגדול מסוגו

בקושי ניתן להפריז במשמעות הפעילות של סזאר. הוא יצר בית ספר משלו, שתרם לשינויים מהותיים במסורת המוזיקלית הצרפתית. יצירותיו מבהירות שהרוח הלאומית היא לא רק באופרה, ושיש בצרפת גם מלחינים ראויים היוצרים מוזיקה סימפונית המקבילה למעמד האירופאי הגבוה.

Cesar Franck (פרלוד, פוגה, שנכתב על ידו לתזמורת, הבהירו) העלה את הז'אנר הזה לרמה של יצירותיו של באך. כמו גם ז'אנרים של פסנתר. שניים מהמחזורים הגדולים שלו עבור הכלי הזה מתאימים על ידי מבקרי אמנות לסונטות המפורסמות של בטהובן.

יוצא מן הכללמוזיקאים, בני דורו ותלמידיו של פרנק ראו בו מורה מצטיין. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier ואחרים הקשיבו לדעתו של יוצר המוזיקה. הוא כיבד עד אין קץ את סזאר דביסי.

עד כה בולטים בצורה מיוחדת הכתיבה הכרומטית של המלחין, השימוש החופשי והקל שלו בלא-אקורדים, כושר הביטוי של המודולציות שלו, החידוש שבצורות המחזוריות. חקר השפה ההרמונית של סזאר אפשר למלחינים עתידיים להתגבר על דפוסים.

Curious

חלק גדול ממה שסזאר יצר נשאר בכתב יד. אבל כל חיבור מעניין באיזשהו אופן. למשל, "מה נשמע בהר" נחשב לדוגמא הראשונה לשיר סימפוני בעל קו כרונולוגי ברור. אגב, ו' הוגו פרנץ ליסט כתב מאוחר יותר גם עבודה על אותה העלילה.