קונסטנטין מקובסקי: חייו ויצירתו של האמן. קונסטנטין מקובסקי: הציורים הטובים ביותר, ביוגרפיה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הביוגרפיה של האמן מקובסקי קונסטנטין היום מוסתרת על ידי אחיו המצטיין ולדימיר, נציג ידוע של הנודדים. עם זאת, קונסטנטין הותיר חותם בולט באמנות, בהיותו צייר רציני ועצמאי.

משפחת מקובסקי

שם המשפחה מקובסקי ידוע באמנות הרוסית. אבי המשפחה, יגור איבנוביץ' מקובסקי, היה אמן מפורסם במוסקבה, אמן חובב. הוא ארגן את "בית הספר הטבעי" לציירים, שלימים נודע כבית הספר לציור, פיסול ואדריכלות של מוסקבה.

הרוח היצירתית תמיד שלטה במשפחה ואין זה מפתיע שכל שלושת ילדיו של יגור איבנוביץ' הפכו לאמנים. בבית ביקרו לעתים קרובות חברים של האב - האמנים קארל בריולוב ו-וסילי טרופינין, אפשר היה לפגוש כאן גם את הסופר גוגול, השחקן שצ'פקין, המלחין גלינקה. ערבים ספרותיים ומוזיקליים ערכו כל הזמן במשפחה, והיו מחלוקות על אמנות. כל זה השפיע על היווצרותם של ילדים. קונסטנטין מקובסקי המבוגר אמר שעם הצלחתו בציור הואחייב אך ורק לאביו, שהצליח להחדיר בו אהבה בלתי ניתנת להריסה לאמנות.

היו שלושה ילדים במשפחה: הבן הבכור קונסטנטין, הבת אלכסנדרה והקטן - ולדימיר. העושר במשפחה היה צנוע, אבל הרוח השלטת של האמנות פיצתה במלואה על כל אי הנוחות הביתית.

ילדותו של קונסטנטין

מימי ילדותו היה קונסטנטין מקובסקי שקוע באמנות, למעשה, הוא לא הכיר חיים אחרים, והוא נועד לבחור בדרכו של צייר. כל הילדים במשפחה התחילו לצייר מוקדם מאוד.

Kostya, כילד הראשון במשפחה, התחיל בהיותו ליד אביו וחבריו, כאשר הם דנו בציור וברעיונות שלהם, הראו סקיצות וציורים. כל זה עיצב את ההשקפות והאינטרסים האסתטיים של הילד.

למצוא מלאכה

בשנת 1851, קונסטנטין מקובסקי נכנס לבית הספר של אביו לציור, פיסול ואדריכלות. המדריכים שלו שם היו - V. Tropinin, M. Scotty, S. Zaryanko, A. Mokritsky. כאן, במשך שבע שנים, נוצר אמן מנער בעל השקפה מקורית משלו על העולם ולימד אותו את יסודות האמנות הציורית.

הוא היה התלמיד הראשון בבית הספר, קיבל את כל הפרסים האפשריים. בשנת 1858, קונסטנטין נכנס לאקדמיה לאמנויות בסנט פטרבורג - המוסד החינוכי הטוב ביותר בתחום האמנות באימפריה הרוסית. במהלך לימודיו, הוא הציג באופן קבוע את עבודתו בתערוכות השנתיות של האקדמיה ואף קיבל מדליית זהב גדולה על עבודתו "סוכניו של דמיטרי המתחזה הורגים את בנו של בוריס גודונוב."

בשנת 1862 החל מקובסקי לחפשדרכו באמנות, שכן האקדמיות נראתה לו משעממת ומיושנת.

הנתיב באמנות

קונסטנטין מקובסקי (ציורים, ביוגרפיה של האמן מוצגים במאמר שלנו) מחפש את הסגנון שלו, הוא רוצה לבטא את עולמו הפנימי. בשנת 1863, הוא, יחד עם עוד שלושה עשר אמנים שנבחרו להשתתף בתחרות על מדליית הזהב הגדולה של האקדמיה לאמנויות, מסרב לצייר תמונה על נושא שאושר על ידי האקדמיה.

הוא נאלץ לעזוב את המוסד החינוכי, ומקובסקי מעולם לא הצליח לקבל תעודת חינוך. אירוע זה נודע בשם "התפרעות הארבעה עשר". המחאה הייתה שהאמנים רצו לקבל חופש ולכתוב עבודה על נושא חופשי, אבל האקדמיה לא רצתה לפגוש אותם באמצע הדרך. למעשה, זה היה מרד בכבלי האקדמיה והיה סימן לאסכולה החדשה של הריאליזם המתהווה, שבו קונסטנטין מקובסקי ימלא תפקיד בולט.

בשנת 1863 האמן מצטרף לקבוצתו של I. Kramskoy ועובד בז'אנר המתהווה של ציור יומיומי. בשנת 1870 הפך מקובסקי לאחד מיוזמי ומעוררי ההשראה האידיאולוגיים של הקמת אגודת האמנים הנודדים ועבד קשה, ותיאר את מראות חיי היומיום.

הוא הציג את עבודותיו הן בתערוכות אקדמיות והן בחברת הנודדים. בשנות ה-80 הפך מקובסקי למחבר פופולרי מאוד של דיוקנאות סלון וציורים בנושאים היסטוריים. ובשנת 1889 הוא קיבל מדליית זהב גדולה בתערוכת אמנות בפריז עבור סדרת עבודות.

מושאי המכחול של מקובסקי היו סצנות היסטוריות, חיי האנשים, חיי היומיום. הוא מצייר את התלבושות וההגדרות של הדמויות באהבה ובדיוק אתנוגרפי. בסוף שנות ה-80, האמן פנה יותר ויותר לנושאים היסטוריים, צייר ציורים גדולים ומפורטים, למשל, "סעודת חתונת בויאר במאה ה-17", שהיו פופולריים מאוד בקרב הציבור והמבקרים. הוא גם יצר הרבה דיוקנאות של אנשים שונים.

למורשת היצירתית של קונסטנטין מקובסקי יש כמאה ציורים, ביניהם בדים גדולים ואפיים רבים (כיום הם מפוזרים באוספים פרטיים ומוזיאונים ברחבי העולם). בנוסף, הוא השתתף בתכנון קתדרלת ישו המושיע במוסקבה.

אספן

קונסטנטין מקובסקי, שציוריו הם כעת מושא תשומת הלב של אספנים, היה בעצמו אספן גדול. את התשוקה הזו הוא ירש מאביו, שאהב מגוון רחב של אמנות ועתיקות.

רעיון האוסף נוסח על ידי האמן במילים: "עתיקות יפה". מוקסם על ידי נושאים היסטוריים, הוא אסף פריטי כלים וריהוט שונים, תלבושות, וכן כל מה שמשך את טעמו המעודן של האמן.

בתקופת התשוקה לנושא האיכרים, מקובסקי מטייל הרבה בעורף הרוסי, קונה כלי בית ובגדים. טיול במזרח הוסיף לקולקציה מספר רב של פריטי חיים מזרחיים, שטיחים, תכשיטים ותחפושות. כתוצאה מכך, בשנות ה -80, דירת האמן היא יותרנראה יותר כמו מוזיאון מאשר בית אנושי.

פריטי האוסף שימשו לעתים קרובות כבסיס ליצירת ציורים. לפיכך, בעבודה "סעודת חתונה של בויאר במאה ה-17", המבקרים מציינים את צירוף המקרים הקטן ביותר של פרטים עם התלבושת ההיסטורית והמצב של אותה תקופה. עד תחילת המאה העשרים. מקובסקי היה אחד מהאספנים הגדולים ברוסיה, ופעילותו הביאה לשיגעון של איסוף בקרב הבוהמיינים והבורגנים.

קונסטנטין אגורוביץ' היה גאה מאוד באוסף שלו, הוא הראה אותו בהנאה ונתן דברים לתערוכות שונות. לאחר מותו של האמן נערכה מכירה פומבית שהעלתה 1,100 פריטים, וכתוצאה מכך קיבלה האלמנה יותר מחצי מיליון רובל, והדברים הגיעו לאוספי אנשים פרטיים ומוזיאונים. אבל, למרבה הצער, שלמות האוסף נפגעה, ועבודתו רבת השנים של מקובסקי הלכה לפח.

העבודה הטובה ביותר

קונסטנטין מקובסקי, הציורים הטובים ביותר, הביוגרפיה, שעדיין הופכת למושא מחקר על ידי היסטוריונים של האמנות, השאירה מורשת גדולה. בין יצירותיו המפורסמות ביותר: "מות איבן האיום", "משתה בבויאר מורוזוב", "קדושים בולגריים", "מינין ביריד ניז'ני נובגורוד", "בחירת הכלה מאת הצאר אלכסיי מיכאילוביץ'".

חייו הפרטיים של אמן

קונסטנטין מקובסקי נסע הרבה, התגורר בפריז זמן מה, ביקר באפריקה שלוש פעמים, וכל זה העשיר את יצירתו, שבה אפשר למצוא מאפייניםהמודרניזם המתהווה. על יתרונותיו האמנותיים, זכה מקובסקי במסדר לגיון הכבוד ואנה הקדושה.

האמן היה נשוי שלוש פעמים. האישה הראשונה מתה משחפת, והוא התגרש מהשנייה. בסך הכל נולדו לו תשעה ילדים, ביניהם אמנים ואנשי תרבות.

30 בספטמבר, לפי הסגנון החדש של 1915, חשמלית פגעה באדם - כך סיים קונסטנטין מקובסקי את מסעו. חייו ויצירתו של האמן נותרו בהיסטוריה של הציור הרוסי כעמוד חשוב בהתהוות הריאליזם.