לובוק רוסי עממי: היסטוריה, תיאור, טכניקה ותמונה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

רוסית לובוק הוא סוג גרפי של אמנות עממית שהתעוררה בעידן של פיטר הגדול. גיליונות עם תמונות מצחיקות בהירות הודפסו במאות אלפים והיו זולים במיוחד. הם מעולם לא תיארו אבל או עצב, סיפורים מצחיקים או אינפורמטיביים עם תמונות פשוטות מובנות לוו בכתובות לקוניות והיו קומיקס מקורי של המאות ה-17-19. בכל צריף נתלו תמונות דומות על הקירות, הן זכו להערכה רבה, ול-ofeny, מפיצי ההדפסים הפופולריים, חיכו בכל מקום בקוצר רוח.

מקור המונח

בסוף המאה ה-17, הדפסים מלוחות עץ נקראו גיליונות משעשעים גרמניים או פריאז' באנלוגיה להדפסים, שהטכניקה שלהם הגיעה לרוסיה מארצות המערב. נציגי דרום אירופה, בעיקר איטלקים, נקראו זה מכבר פריאגים ברוסיה, כל שאר האירופאים נקראו גרמנים. מאוחר יותר, הדפסים עם תוכן רציני יותר ותמונה מציאותית נקראו גיליונות Frya, ולובוק רוסית מסורתית - אומנות הגרפיקה העממית עם גרפיקה פשוטה בצבעים בהירים ותמונות בעלות רווחיות מובנת.

ישנן שתי הצעות מדוע דפים משעשעים נקראים הדפסים פופולריים. אולי לוחות הרושם הראשון נעשו מבסט - השכבה התחתונה של קליפת העץ, לרוב טיליה. קופסאות נעשו מאותו חומר - כלי קיבול למוצרים בתפזורת או חפצי בית. לעתים קרובות הם צוירו בדפוסים ציוריים עם דימויים פרימיטיביים של אנשים ובעלי חיים. עם הזמן, באסט התחילו להיקרא לוחות שנועדו לעבוד עליהם עם חותך.

טכניקת ביצוע

לכל שלב בעבודה על הלובוק הרוסי היה שם משלו והוא בוצע על ידי מאסטרים שונים.

1. בהתחלה נוצר ציור המתאר על נייר, ואנשי הדגל יישמו אותו בעיפרון על הלוח שהוכן. תהליך זה נקרא סימן.
2. ואז התחילו הגולפים לעבודה. בעזרת כלים חדים הם עשו חריצים, והותירו קירות דקים לאורך קו המתאר של התמונה. עבודה קפדנית עדינה זו דרשה כישורים מיוחדים. לוחות בסיס מוכנים להתרשמות נמכרו למגדל. חרטי העץ הראשונים ואחר כך חרטות הנחושת גרו באיזמאילובו, כפר ליד מוסקבה.
3. הלוח נמרח בצבע כהה ועליו הונח דף נייר אפור זול מתחת למכבש. הקירות הדקים מהלוח הותירו שרטוט מתאר שחור, ומקומות השקעים החתוכים שמרו על הנייר ללא צבע. גיליונות כאלה נקראו מרווחים.
4. ציורים עם קו מתארהדפסים נלקחו לקולריסטים - עובדי הארטל של הכפר שעסקו בצביעת תמונות-prostovki. עבודה זו נעשתה על ידי נשים, לעתים קרובות ילדים. כל אחד מהם צייר עד אלף גיליונות בשבוע. עובדי ארטל הכינו צבעים בעצמם. צבע פטל התקבל מאלגום מבושל בתוספת אלום, צבע כחול התקבל מלפיס לזולי, גוונים שקופים שונים הופקו מצמחים מעובדים וקליפת עצים. במאה ה-18, עם הופעת הליטוגרפיה, מקצוע הצבעוניסטים כמעט נעלם.

בשל בלאי, הלוחות הועתקו לעתים קרובות, זה נקרא תרגום. בתחילה, הלוח נחתך מטיליה, ואז החלו להשתמש באגס ובמייפל.

המראה של תמונות מצחיקות

בית הדפוס הראשון נקרא מחנה פריאז'סקי והותקן בבית הדפוס חצר (העליון) בסוף המאה ה-17. ואז הופיעו מדפסות אחרות. לוחות להדפסה היו מנחושת חתוכה. יש הנחה כי מדפסות מקצועיות החלו לראשונה לייצר לובוק רוסי, והתקינו את המכונות הפשוטות ביותר בבתיהם. אומני דפוס גרו באזור הרחובות סטרטנקי ולוביאנקה המודרניים, כאן, ליד קירות הכנסייה, הם מכרו דפי פרייה משעשעים, שמיד החלו להיות מבוקשים. באזור זה, בתחילת המאה ה-18, רכשו ההדפסים הפופולריים את הסגנון האופייני להם. עד מהרה הופיעו מקומות אחרים בהפצתם, כמו שורת הירקות, ולאחר מכן גשר ספאסקי.

תמונות מצחיקות תחת פיטר

ברצון לרצות את הריבון, שרטטים של גיליונות משעשעים העלו סיפורים מצחיקים.לדוגמה, הקרב של אלכסנדר מוקדון עם המלך ההודי פור, שבו המפקד היווני הקדום קיבל דיוקן ברור של פיטר הראשון. או עלילת הדפס בשחור-לבן על איליה ממורומץ והזמיר. שודד, שם הגיבור הרוסי תאם את דמותו של הריבון הן במראה והן בבגדים, ושודד במדי צבא שוודי גילם את צ'ארלס ה-12. ייתכן שחלק מהחלקות של הלובוק הרוסי הוזמנו על ידי פיטר הראשון בעצמו, כמו למשל גיליון המשקף את ההנחיות הרפורמיות של הריבון משנת 1705: סוחר רוסי, לבוש בבגדים אירופיים, מתכונן לגלח את זקנו.

מדפסים קיבלו גם פקודות ממתנגדי הרפורמות של פיטר, עם זאת, התוכן של הלובוקים המעוררים הוסתר בתמונות אלגוריות. לאחר מות המלך הופץ גיליון ידוע ובו סצנה של קבורת חתול על ידי עכברים, ובו רמזים רבים לכך שהחתול הוא הריבון המנוח, והעכברים המאושרים הם האדמות שכבש פיטר.

תקופת הזוהר של לובוק במאה ה-18

החל משנת 1727, לאחר מותה של הקיסרית קתרין הראשונה, ייצור הדפוס ברוסיה ירד בחדות. רוב בתי הדפוס, כולל סנט פטרבורג, נסגרו. והמדפיסים, שנותרו ללא עבודה, התכוונו מחדש לייצור הדפסים פופולריים, תוך שימוש בלוחות נחושת טיפוגרפיים, שנותרו במספרים גדולים לאחר סגירת מפעלים. מאז החלה תקופת הזוהר של ההדפס הפופולרי הרוסי.

עד אמצע המאה הופיעו ברוסיה מכונות ליטוגרפיות שאפשרו להכפיל את מספר העותקים פעמים רבות, כדי להשיגהדפסה צבעונית, תמונה טובה יותר ומפורטת יותר. המפעל הראשון עם 20 כלי מכונות היה שייך לסוחרי מוסקבה אחמטייבס. התחרות בין יצרני לובוק גברה, העלילות הפכו מגוונות יותר ויותר. תמונות נוצרו עבור הצרכנים העיקריים - תושבי העיר, ולכן הם הציגו חיים וחיים עירוניים. נושאי איכרים הופיעו רק במאה הבאה.

הפקת לובוק במאה ה-19

החל מאמצע המאה פעלו במוסקבה 13 בתי דפוס ליטוגרפיים גדולים, לצד המוצרים העיקריים, שייצרו הדפסים פופולריים. עד סוף המאה נחשב מפעלו של I. Sytin לבולט בתחום הייצור וההפצה של מוצרים אלו, שהפיק מדי שנה כשני מיליון לוחות שנה, מיליון וחצי גיליונות עם נושאי מקרא, 900 אלף תמונות עם נושאים חילוניים.. הליטוגרפיה של מורוזוב הפיקה מדי שנה כ-1.4 מיליון הדפסים פופולריים, מפעל גולישב - כ-300 אלף, התפוצה של תעשיות אחרות הייתה קטנה יותר. היריעות הזולות ביותר נמכרו בחצי קופיקה, התמונות היקרות ביותר עולות 25 קופיקות.

Theme

דברי הימים, אגדות בעל פה ובכתב יד, אפוסים שימשו כעלילות פופולריות של המאה ה-17. באמצע המאה ה-18, הדפסים פופולריים מצוירים ברוסית עם דימויים של פופונים, ליצן, חיי אצולה ואופנת חצר הפכו פופולריים. היו הרבה גיליונות סאטיריים. בשנות ה-30 וה-40, התוכן הפופולרי ביותר של הדפסים פופולריים היה הדימוי של חגיגות עיר עממיות,חגיגות, בידור, קרבות, ירידים. כמה גיליונות הכילו כמה תמונות נושאיות, למשל, הלובוק "נפגשים ומסתכלים על מסלניצה" כלל 27 רישומים המתארים את הכיף של מוסקוביטים מחלקים שונים של העיר. מאז המחצית השנייה של המאה התפשטו רישומים מלוחות שנה ואלמנקים גרמניים וצרפתיים.

מתחילת המאה ה-19 הופיעו בהדפסים פופולריים עלילות ספרותיות מיצירותיהם של גתה, שאטובריאנד, פרנסואה רנה וסופרים אחרים הפופולריים באותה תקופה. מאז שנות העשרים של המאה ה-20 נכנס לאופנה הסגנון הרוסי, שהתבטא בדפוס בנושא כפרי. על חשבון האיכרים גברה גם הדרישה להדפסים עממיים. נושאים רוחניים-דתיים, צבאיים-פטריוטיים, דיוקנאות של משפחת המלוכה, איורים עם ציטוטים של אגדות, שירים, אגדות, אמרות נשארו פופולריים.

Lubok XX - XXI המאה

בעיצוב הגרפי של פליירים, פוסטרים, איורי עיתונים, שלטים של תחילת המאה הקודמת, נעשה שימוש לעתים קרובות בסגנון פופולרי. זה מוסבר על ידי העובדה שתמונות נשארו הסוג הפופולרי ביותר של מוצרי מידע עבור האוכלוסייה הכפרית והעירונית חצי קרוא וכתוב. הז'אנר אופיין מאוחר יותר על ידי מבקרי אמנות כמרכיב בארט נובו רוסי.

לובוק השפיע על היווצרות כרזות פוליטיות ותעמולה ברבע הראשון של המאה ה-20. בסוף קיץ 1914 התארגנה חברת ההוצאה לאור "לובוק של היום", שתפקידה היה להוציא כרזות סאטיריות וגלויות. טקסטים קצרים מתאימים נכתבו על ידי ולדימיר מיאקובסקי, שעבד על התמונותיחד עם האמנים קזימיר מלביץ', לריונוב, צ'קריגין, לנטולוב, בורליוקוב וגורסקי. עד שנות ה-30, גרפיקה פופולרית נכחה לעתים קרובות בפוסטרים ועיצובים פרסומיים. במשך מאה שנה, הסגנון שימש בקריקטורה סובייטית, באיורים לילדים ובקריקטורה סאטירית.

אי אפשר לקרוא לובוק הרוסי סוג מודרני של אמנות יפה ופופולרית. גרפיקה כזו משמשת לעתים נדירות ביותר עבור פוסטר אירוני, עיצוב ירידים או תערוכות נושאיות. מעט מאיירים וקריקטוריסטים עובדים בכיוון הזה, אבל באינטרנט העבודות השנונות והבוהקות שלהם בנושא היום מושכות את תשומת לבם של גולשים ברשת.

ציור בסגנון לובוק רוסי

בשנת 2016, תחת הכותרת הזו, הוצאת Hobbitek הוציאה ספר מאת נינה וליצ'קו, המופנה לכל מי שמתעניין באמנות עממית. היצירה מכילה מאמרים בעלי אופי משעשע וחינוכי. בהתבסס על יצירותיהם של מאסטרים ותיקים, המחבר מלמד את התכונות של הדפס פופולרי, מסביר כיצד לצייר תמונה במסגרת בשלבים, לתאר אנשים, עצים, פרחים, בתים, להציג אותיות מסוגננות ואלמנטים אחרים. הודות לחומר המרתק, לא קשה כלל לשלוט בטכניקה ובמאפיינים של גרפיקת הדפסה פופולרית כדי ליצור תמונות מבדרות בהירות בעצמך.

במוסקווה ב-Sretenka נמצא מוזיאוןלובוק רוסי ואמנות נאיבית. היסוד של התערוכה הוא האוסף העשיר של מנהל המוסד הזה, ויקטור פנזין. תערוכת ההדפסים הפופולריים, החל מהמאה ה-18 ועד ימינו, מעוררת עניין רב בקרב המבקרים. זה לא מקרי שהמוזיאון ממוקם באזור פצ'טניקוב פראולוק ולוביאנקה, שם חיו לפני יותר משלוש מאות שנים אותם עובדי דפוס שהיו במקורות ההיסטוריה של לובוק הרוסי. כאן נולד סגנון התמונות המשעשעות של פריאז', וסדינים למכירה נתלו על גדר הכנסייה המקומית. אולי תערוכות, ספרים והדגמה של תמונות באינטרנט יחיו את העניין בהדפס הפופולרי הרוסי, והוא יחזור לאופנה, כפי שקרה פעמים רבות עם סוגים אחרים של אמנות עממית.