תיאטרון אלכסנדרינסקי: היסטוריה, תמונות, ביקורות

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

אחד הוותיקים ברוסיה, התיאטרון הממלכתי הראשון אלכסנדרינקה תמיד מעורר עניין מיוחד בקרב הציבור ותשומת לב רבה של המבקרים. יש לזה חשבון מיוחד: הוא חייב להתאים לדרגה הגבוהה של התיאטרון הקיסרי, והוא שומר על סימן זה בכבוד כבר יותר מ-250 שנה.

מקור

שלטונה של בתו של פיטר הגדול, אליזבת, היה בסימן עלייה בחיי התרבות ברוסיה. בפרט, תחתיו, תעשיית המשקפיים מפגינה צמיחה מהירה, נוצרים תיאטראות פרטיים רבים, מתאספות להקות מטיילות של אמנים זרים, מחזאים כותבים את המחזות הראשונים ברוסית. יש גם צורך ביצירת תיאטרון ממלכתי בעקבות הדוגמה של בירות אירופיות אחרות. וב-30 באוגוסט 1756, הקיסרית אליזבטה פטרובנה פרסמה צו להקמת התיאטרון הקיסרי הראשון ברוסיה. כך רוכשת אלכסנדרינקה העתידית את מעמדה הרשמי.

בתחילה, התיאטרון נקרא רוסי, הוא משמש להצגת קומדיות וטרגדיות. הבסיס של הלהקה מורכב מאנשים מירוסלב: פיודור וולקוב, שהפך למנהל הלהקה, והשחקנים דמיטרייבסקי, וולקוב ופופוב.אלכסנדר פטרוביץ' סומארוקוב, שנחשב לאבות הדרמה הרוסית, הופך למחזאי ולמנהל התיאטרון. הרפרטואר מבוסס על מחזות צרפתיים מאת Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, וכן יצירות של סופרים רוסים: פונביזין, סומארוקוב, לוקין, קניאזנין. הדגש העיקרי היה על העלאת קומדיות.

בניית בניין

התיאטרון היה פופולרי להפליא בסנט פטרסבורג, אבל לא היה לו מקום משלו, הוא הסתובב במקומות שונים, הוא היה זקוק לבניין מיוחד. אך רק 76 שנים לאחר הקמתו, הופיע תיאטרון אלכסנדרינסקי, שכתובתו ידועה כיום לכל חובב תיאטרון. במקום ההוא עמד במקור מבנה עץ, שנכבש על ידי הלהקה האיטלקית קאסי. אבל מאוחר יותר קרס התיאטרון, המתחם נקנה על ידי האוצר, ולאחר שהוא ניזוק קשות בשריפה ב-1811, המלחמה עם נפוליאון הסיחה את דעתה מבעיותיה.

אבל למרות היעדר המימון, בשנת 1810, קארל רוסי יצר פרויקט לבנייה מחדש של הכיכר. ורק בשנות ה-30, תחת ניקולס הראשון, עולה ברצינות השאלה של בניית תיאטרון. קרל רוסי הופך לראש התהליך הזה, הוא לקח את האדריכלים טקצ'ב וגאלברג לצוות שלו. בבנייה הושקעו כסף רב, והעבודות החלו לרתוח: 5,000 כלונסאות ננעצו באדמה לצורך יסוד המבנה, אך החליטו לחסוך בקישוטים. במקום נחושת וברונזה נעשה שימוש בצביעה ובגילוף בעץ.

הבניין הוקם תוך 4 שנים בלבד, וב-31 באוגוסט 1832, כתובת תיאטרון אלכסנדרינסקיאשר - כיכר אוסטרובסקי, 6, מצאה בניין שנבנה על ידי גדול האדריכלים של זמננו. קרל רוסי פיקח לא רק על הבנייה, אלא בהנהגתו התעורר לחיים פרויקט הכיכר וקישוט הפנים של האולם. תיאטרון אלכסנדרינסקי, שתמונתו נמצאת כעת באלבום של כל תייר שביקר בסנט פטרסבורג, הוא אנדרטה לאדריכל הדגול.

אדריכלות ופנים

תיאטרון אלכסנדרינסקי הפך לחלק מפרויקט הפיתוח העירוני רחב ההיקף של רוסיה. החזית הקדמית, הפונה ל-Nevsky Prospekt, עשויה בצורה של אכסדרה עמוקה של 10 עמודים, שעל עליית הגג שלה נמצאת הקוודריגה המפורסמת של אפולו. לאורך האפריז התוחם את המבנה, יש זרי דפנה ומסכות תיאטרליות. החזיתות הצדדיות מעוטרות באכסדרות של 8 עמודים. הבניין בסגנון האימפריה הוא פנינה אמיתית של סנט פטרסבורג. הרחוב הצדדי המוביל לתיאטרון, הנושא כעת את שמו של רוסי, תוכנן על ידי האדריכל על פי חוקים עתיקים נוקשים. רוחבו שווה לגובה הבניינים, ואורכו גדל בדיוק פי 10. הרחוב מעוצב בצורה כזו שידגיש את הפאר והפאר של הדימוי האדריכלי של הבניין.

הקיסר ראה את הפנים רק באדום, אבל לא היה מספיק בד, והפקודה שלה עלולה לעכב מאוד את הפתיחה. האדריכל הצליח לשכנע את השליט - אז התיאטרון קיבל את הריפוד הכחול המפורסם שלו. האולם אירח כ-1770 איש, היו בו 107 ארגזים, דוכנים, גלריות ומרפסת, עיצוב גאוני נותןהאקוסטיקה שלו מדהימה.

תקופה אימפריאלית

לכבוד אשתו של ניקולאי הראשון, התיאטרון נקרא אלכסנדרינסקי. זה הופך למרכז חיי הבמה ברוסיה. כאן נולדה המסורת התיאטרונית הרוסית, שלימים תהפוך לתפארת המדינה. לאחר הפתיחה שמר תיאטרון אלכסנדרינסקי על מדיניות הרפרטואר הרגילה שלו: כאן הועלו בעיקר קומדיות ומחזות מוזיקליים. אבל מאוחר יותר הרפרטואר הופך רציני יותר, כאן מתקיימות הבכורה של הקומדיה של גריבודוב "אוי משנינות", "המפקח הכללי" מאת N. V. Gogol, "סופות רעמים" מאת אוסטרובסקי. השחקנים הגדולים ביותר עבדו בתיאטרון בתקופה זו: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova ועוד רבים אחרים.

עד סוף המאה ה-19, תיאטרון אלכסנדרינסקי היה באותה רמה עם תיאטרוני הדרמה הטובים באירופה מבחינת עוצמת הלהקה וההפקות שלו.

תחילת המאה ה-20 התאפיינה במשבר שלא יכול היה לעקוף את תיאטרון אלכסנדרינסקי. בשנת 1908 עמד ו' מאיירהולד בראש הקבוצה, שחתרה ליצור רפרטואר חדש, אך במקביל שימרה בקפידה את המסורות הקיימות. הוא מעלה הצגות ייחודיות: דון חואן, מסכות, סופת רעמים, שהופכות ליצירות מופת של בית הספר החדש לתיאטרון.

זמני ברית המועצות

אחרי מהפכת אוקטובר בשנת 1917, התיאטרון מואשם בהאדרת הכוח האימפריאלי, זמנים קשים מגיעים. בשנת 1920 שונה שמו לתיאטרון הדרמה האקדמי פטרוגרד, והוא החל להעלות דרמטורגיה חדשה באופן פעיל: "בתחתית" ו"קטני בורז'ואה" מאת מ. גורקי, מחזות מאת מרז'קובסקי,אוסקר ווילד, ברנרד שו, אלכסיי טולסטוי ואפילו לונכרסקי (קומיסר החינוך העממי).

בלהקה, הודות למאמצים של הבמאי הראשי יורי יורייב, נשמרה גלקסיה של מאסטרים ותיקים, שאליהם הצטרפו שחקני האסכולה החדשה: יעקב מליוטין, ליאוניד ויויאן, אלנה קריאקינה. במהלך מלחמת העולם השנייה, התיאטרון פונה לנובוסיבירסק, שם המשיכו השחקנים לשחק בהופעות. בשנת 1944 חזרה הלהקה ללנינגרד.

השנים שלאחר המלחמה והשנים שלאחר מכן לא היו קלות לתרבות בכלל, וגם לאלכסנדרינקה. אבל עדיין מופיעות כאן הופעות ידועות, כמו "החיים בפריחה" על פי מחזהו של דובז'נקו, "זוכים" על פי ב' צ'ירסקוב.

בתקופה הסובייטית, שחקנים מצטיינים עובדים: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbachev ובמאים מבריקים: L. Vivienne, G. Kozintsev, N. אקימוב, ג' טובסטונוגוב. התיאטרון לא מאבד ממשמעותו, למרות הקשיים האידיאולוגיים.

בחזרה לבסיס

ב-1990, השם המקורי חוזר, ותיאטרון אלכסנדרינסקי חוזר ומופיע בעולם. שנות הפרסטרויקה לא קלות עבורו, אבל התיאטרון מצליח לא רק לשרוד, אלא גם לשמור על הלהקה ואוספים ייחודיים של תפאורה ואביזרים. הודות למאמציו של האקדמיה ד.ס. ליכצ'וב, הפך תיאטרון אלכסנדרינסקי לאוצר לאומי מוכר. אי אפשר לדמיין את סנט פטרסבורג בלי המוסד התרבותי הזה. זהו סמל של התיאטרון הרוסי, יחד עם הבולשוי והמרינסקי.

היום

תיאטרון אלכסנדרינסקי, ביקורות עלשכתוב כמעט תמיד בגוונים נלהבים, מנסה לשמור על המותג גם היום. מאז 2003, הבמאי ולרי פוקין עומד בראש. באמצעות מאמציו מתקיים באלכסנדרינקה פסטיבל התיאטרון בעל אותו השם. בהנהגתו של פוקין התקיים שחזור גרנדיוזי של התיאטרון. הוא דאג שלתיאטרון תהיה במה שנייה, שעליה מועלות הצגות ניסיוניות. טובי השחקנים והבמאים עובדים כאן. התיאטרון רואה את ייעודו בשימור מסורות בית הספר לתיאטרון הרוסי, בתמיכה במגמות חדשות ובעזרה לכישרונות.

הפקות תיאטרון מפורסמות

ברפרטואר של אלכסנדרינסקי תמיד היו המחזות הטובים ביותר, כל הקלאסיקות הועלו כאן: צ'כוב, גורקי, אוסטרובסקי, גריבויידוב. כיום, ההצגות של תיאטרון אלכסנדרינסקי מבוססות על מיטב יצירותיהם של מחזאים: "נורה" מאת ג' איבסן, "הגופה החיה" מאת ל. טולסטוי, "הנישואים" מאת נ' גוגול, "הכפיל" מאת פ. דוסטוייבסקי. כל הופעה הופכת לאירוע עולמי. ו.פוקין מאוד רגיש למדיניות הרפרטוארית, הוא אומר שלא יכולות להיות כאן הפקות אקראיות. המשימה של התיאטרון היא לקדם את הקלאסיקות, וזו האחרונה תופסת מקום מוביל בהצגה של אלכסנדרינסקי.

להקת תיאטרון אלכסנדרינסקי

תיאטרון אלכסנדרינסקי (סנט פטרסבורג) ידוע בכל העולם. כיום מעסיקה הלהקה יוצאי במה כמו נ. אורגנט, נ. מרטון, ו. סמירנוב, א. זיגנשינה, וכן נוער מוכשר: ש. בלקשין, ד. בלוב, א. בולשאקובה, א. פרולוב.