הקרקס הסובייטי: דפי היסטוריה

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

לרוב אלה שנולדו בברית המועצות לא היה ספק שהקרקס הסובייטי הוא הטוב בעולם כולו. אשליותינו הם הכי "קסמים", ליצנים מצחיקים, ומאמנים ואקרובטים הם אמיצים ואמיצים. היציאה לקרקס הייתה חופשה נהדרת למבוגרים ולילדים כאחד.

אבל אמנות הקרקס הסובייטית לא קמה מאפס. נספר על איך התפתח הקרקס הסובייטי במאמר זה.

היסטוריה של אמנות הקרקס הרוסי

אפילו בימי קייבאן רוס, ה"זרעים" הראשונים של אמנות הקרקס הונחו בארצנו, כפי שמעידים ציורי הקיר בקתדרלת סנט סופיה בקייב המתוארכת לשנים 1070-1075. הם מתארים תחרויות של סוסים ואגרוף, הולכי חבל דק עם מוטות. בזמנים הרחוקים ההם, מאסטרים כמו אקרובטים נודדים ומדריכי דובים, חוצפנים ולהטוטנים הופיעו בכיכרות העיר, בירידים ובחגיגות, והפתיעו ומשעשעים אנשים. תקופת הזוהר של המקרה של הבופונים ברוסיה הייתה המאות XV-XVI.

תודה למאמצים של הצאר פיטר הראשון במאה ה-18 בעיר הבירה ובגדולהחיים החילוניים החלו להתגבש בערים והחלו להופיע אמני קרקס מטיילים באירופה, מה שתרם להתפתחות המהירה של אמנות הקרקס.

המאה ה-19 נחשבת לימי השיא של הקרקס הרוסי.

בשעה זו מתקיימות מופעי יריד פארסה רבים בהשתתפות חזקים ומתעמלים, להטוטנים ואקרובטים, רקדנים וקוסמים, כמו גם אמנים מז'אנרים אחרים. הקריירה האמנותית של האחים ניקיטין ודורוב, כמו גם רבים אחרים, החלה בהופעות בדוכני יריד. אבן דרך חשובה בהתפתחות הקרקס הרוסי הייתה פתיחת מבני האבן הראשונים: בסנט פטרבורג, על סוללת פונטנקה, בשנת 1877, במוסקבה, בשדרות צווטנוי, בשנת 1880.

הופעתו של הקרקס הסובייטי

אחרי אירועי אוקטובר של 1917, חלו שינויים משמעותיים בגורל ובהיסטוריה של אמנות הקרקס הרוסית. הבולשביקים, שעורכים מהפכה תרבותית, סיפקו לקרקס תמיכה ממלכתית והפכו אותו לכלי אידיאולוגי רב עוצמה שבאמצעותו הייתה לו השפעה על ההמונים. השפעה חשובה על התפתחות הקרקס הסובייטי נעשתה על ידי הצו "על איחוד עסקים תיאטרליים", שנחתם באוגוסט 1919 על ידי אוליאנוב-לנין. לפי מסמך זה, כל רכוש הקרקס והתיאטרלי היה נתון להלאמה. עם זאת, הדברים התקדמו לאט למדי, ועד שנת 1922 כלל הקרקס המקומי רק שניים ממלכתיים במוסקבה.

אז די מהר, תוך שלוש שנים בלבד, נכנסו עוד 15 קרקסיםערים סובייטיות שונות הפכו למדינה. הראשון שבהם היה אוהל הקרקס הסובייטי שנפתח ביריד ניז'ני נובגורוד. אחר כך הולאמו, תוקנו קרקסים בלנינגרד, טבר, רוסטוב-על-דון, אוראל, קייב, איבנובו-ווזנסנסק, קאזאן, טולה, והחלו להציג הופעות. רוב המופעים שהוצגו היו זרים, מכיוון שלא היו מספיק כוח אדם אמנותי משלהם, ורמת הכשרתם הותירה הרבה לרצוי. כדי לפתור את הבעיה, אורגנו בשנת 1926 קורסים באמנות קרקס, שלימים הפך לבית ספר טכני, שבו למדו האמנים הראשונים של הקרקס הסובייטי.

להיות

בסוף שנות ה-20 ותחילת שנות ה-30, הופיעו מופעים חדשים רבים בזירות הקרקס המקומי, שהוכנו תוך התחשבות באידיאולוגיה המשתנות ותפיסת העולם של הקהל. לאחר יציאתו של סרט על אמנויות הבמה ב-1936, נכנס דור של אמנים צעירים מלאי השראה ונלהבים לקרקס הסובייטי. בתקופה זו התרחשה השיא הראשון של הפופולריות של עיפרון הליצן הגדול (M. N. Rumyantsev), מספרים מרהיבים של מתעמלים אוויריים ולנטינה ומיכאיל וולגין, סמיון באסטה הופיעו, האחים ההולכים על חבל דק, סווירין ופבל טרסוב, נדהמו במיומנותם. אנו יכולים לומר בבטחה שבשנות השלושים והארבעים של המאה העשרים, הקרקס הסובייטי פיתח סגנון ייחודי משלו וקל לזיהוי.

שנות המלחמה ואחרי המלחמה

זירת הקרקס מעלה באמנים מכל ז'אנר תכונות כגון סיבולת וסיבולת, אומץ והתמדה בהשגת המטרה. כולם הופיעובתנאים צבאיים קשים. המרשל צ'רניאחובסקי לא אפיין בטעות את אמני הקרקס כבעלי אופי פלדה.

הקרקס הסובייטי ספג נזק גדול במהלך המלחמה הפטריוטית הגדולה. כתוצאה מההפצצה נהרסו מבנים רבים, אך גם בשנים הקשות ביותר של המלחמה נקטה הממשלה הסובייטית באמצעים לתמיכה באמנות הקרקס. ביום השני למלחמה הצטרף יחד עם הסוסים אנסמבל רוכבים בראשות מ' טוגנוב לחיל הפרשים דובטור. האמנים הנותרים המשיכו להופיע במסגרת צוותים אמנותיים שהעניקו קונצרטים בקו החזית ובמחלקות בבתי חולים, בתחנות רכבת ובמשרדי גיוס צבאיים. גם הלוחמים וגם העובדים היו פופולריים מאוד במספרים סאטיריים שהפגינו ליצני הקרקס הסובייטי מיכאיל ניקולאביץ' רומיאנצב (עיפרון), בוריס ויאטקין, קונסטנטין ברמן.

רבים מהאמנים מתו בחזיתות, ואלו ששרדו, בשנים שלאחר המלחמה, יחד עם כוח אדם צעיר, החלו לשקם ולפתח את אמנות הקרקס, שהוכרה מאוחר יותר כטובה בעולם.