פסל יווני עתיק, תכונותיו, שלבי הפיתוח. פסלים יווניים עתיקים ומחבריהם

2024 מְחַבֵּר: Leah Sherlock | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 05:36

הפסל היווני העתיק תופס מקום מיוחד בין מגוון יצירות המופת של המורשת התרבותית השייכות למדינה זו. הוא מפאר ומגלם בעזרת אמצעים ויזואליים את יופיו של גוף האדם, האידיאל שלו. עם זאת, לא רק החלקות של הקווים והחן הם המאפיינים האופייניים שמציינים את הפיסול היווני העתיק. המיומנות של יוצריה הייתה כה גדולה, עד שהצליחו להעביר מגוון רגשות גם באבן קרה, להעניק משמעות עמוקה ומיוחדת לדמויות, כאילו מפיחים בהן חיים. כל פסל יווני עתיק ניחן במסתורין שעדיין מושך. היצירות של המאסטרים הגדולים לא משאירות אף אחד אדיש.

יוון העתיקה, כמו תרבויות אחרות, חוותה תקופות שונות בהתפתחותה. כל אחד מהם היה מסומן על ידי שינויים בכל סוגי האמנויות היפות, כולל פיסול. לכן, ניתן להתחקות אחר השלבים העיקריים בהיווצרות סוג זה של אמנות על ידי אפיון קצר של תכונות הפיסול היווני העתיק בתקופות שונות של התפתחותה ההיסטורית של מדינה זו.

תקופה ארכאית

תקופה ארכאית - הזמן מהמאה ה-8 עד המאה ה-6 לפני הספירה. לפיסול היווני העתיק בתקופה זו הייתה פרימיטיביות מסוימת כמאפיין אופייני. זה נצפה מכיוון שהתמונות המגולמות בעבודות לא היו שונות במגוון, הן היו מוכללות מדי (הדמויות של בנות נקראו קורס, גברים צעירים - kuros).

Apollo of Tenea

פסל אפולו מטנאה הוא המפורסם ביותר מבין כל הדמויות של התקופה הזו שהגיעו לתקופתנו. בסך הכל, ידועים כעת כמה עשרות מהם. הוא עשוי משיש. אפולו מתואר כגבר צעיר עם ידיו למטה, אצבעותיו קפוצות לאגרופים. עיניו פקוחות לרווחה, ופניו משקפות חיוך ארכאי, אופייני לפסלים מתקופה זו.

דמויות נשיות

הדימויים של נשים ונערות היו מובחנים בשיער גלי, בגדים ארוכים, אבל הם נמשכו בעיקר על ידי האלגנטיות והחלקות של הקווים, התגלמות החן, הנשיות.

לפסלים יווניים עתיקים ארכאיים הייתה חוסר פרופורציה, סכמטי. כל יצירה, לעומת זאת, מושכת עם רגשיות מאופקת ופשטות. לעידן זה, בתיאור דמויות אנושיות, כפי שכבר ציינו, אופייני חצי חיוך, המעניק להן עומק ומסתורין.

ממוקמת היום במוזיאון הממלכתי של ברלין, האלה עם הרימון היא אחת הדמויות השמורים ביותר בין שאר הפסלים הארכאיים. עם פרופורציות "שגויות" והחספוס החיצוני של תמונת היד, שבוצע בצורה מבריקה על ידי המחבר, מושך את תשומת הלב של הקהל. המחווה האקספרסיבית הופכת את הפסל לאקספרסיבי ודינאמי במיוחד.

Kouros from Piraeus

ממוקם במוזיאון אתונה "Kouros of Piraeus" הוא יצירה מאוחרת יותר, לכן, מושלמת יותר, שנעשתה על ידי פסל עתיק. לפנינו מופיע לוחם עוצמתי צעיר. תנועות ידיים והטיה קלה של הראש מעידות על השיחה שהוא מנהל. הפרופורציות השבורות כבר לא כל כך בולטות. לפסלים יווניים עתיקים ארכאיים, כפי שכבר הזכרנו, יש תווי פנים כלליים. עם זאת, נתון זה אינו בולט כמו ביצירות השייכות לתקופה הארכאית המוקדמת.

תקופה קלאסית

התקופה הקלאסית היא הזמן מהמאה ה-5 עד המאה ה-4 לפני הספירה. יצירות הפיסול היווני העתיק בתקופה זו עברו כמה שינויים, עליהם נספר לכם כעת. בין הפסלים של תקופה זו, אחת הדמויות המפורסמות ביותר היא פיתגורס רג'יוס.

תכונות של הפסלים של פיתגורס

יצירותיו מתאפיינות בריאליזם וחיות, שהיו חדשניים באותה תקופה. כמה יצירות של מחבר זה נחשבות אפילו נועזות מדי עבור עידן זה (לדוגמה, פסל של ילד מוציא רסיס). מהירות התודעה והכישרון יוצא הדופן אפשרו לפסל זה ללמוד את משמעות ההרמוניה באמצעות שיטות חישוב מתמטיות. הוא ניהל אותם על בסיס האסכולה הפילוסופית והמתמטית, אותה ייסד. פיתגורס, תוך שימוש בשיטות אלה, חקר הרמוניה בעלת אופי שונה:מוסיקלי, מבנה ארכיטקטוני, גוף אדם. הייתה אסכולה פיתגורית שהתבססה על עקרון המספר. זה היה זה שנחשב לבסיס העולם.

פסלים אחרים מהתקופה הקלאסית

התקופה הקלאסית, בנוסף לשמו של פיתגורס, העניקה לתרבות העולם מאסטרים מפורסמים כמו פידיאס, פוליקלט ומירון. יצירות הפיסול היווני העתיק של מחברים אלה מאוחדים על ידי העיקרון הכללי הבא - השתקפות של ההרמוניה של הגוף האידיאלי והנשמה היפה הכלולה בו. העיקרון הזה הוא העיקרי שהנחה את המאסטרים השונים של אותה תקופה ביצירת יצירותיהם. פיסול יווני עתיק - האידיאל של הרמוניה ויופי.

Miron

השפעה רבה על האמנות של אתונה במאה החמישית לפני הספירה ה. ביצע את עבודתו של מיירון (די להיזכר בדיסקובולוס המפורסם, העשוי מברונזה). המאסטר הזה, בניגוד לפוליקליטוס, שעליו נדבר בהמשך, אהב לתאר דמויות בתנועה. לדוגמה, בפסל הנ ל של הדיסקובולוס, המתוארך למאה ה-5 לפני הספירה. למשל, הוא גילם בחור צעיר וחתיך ברגע שבו התנדנד כדי לזרוק דיסק. גופו מתוח ומעוקל, נתפס בתנועה, כמו קפיץ מוכן להיפתח. שרירים מאומנים בלטו מתחת לעור הגמיש של זרועו האחורית. אצבעות הרגליים התחפרו עמוק לתוך החול. כזה הוא הפסל היווני העתיק (Discobolus). הפסל יצוק בברונזה. אולם רק עותק שיש שנעשה על ידי הרומאים מהמקור הגיע אלינו. התמונה למטה מציגה את הפסל של המינוטאור מאת הפסל הזה.

Policlet

לפסל היווני העתיק של פוליקליטוס יש את התכונה האופיינית הבאה - דמותו של אדם עומד עם ידו מורמת על רגל אחת, שיווי משקל הוא אינהרנטי. דוגמה להתגלמות המופת שלו היא פסלו של דוריפורוס החנית. Polikleitos בעבודותיו ביקש לשלב נתונים פיזיים אידיאליים עם רוחניות ויופי. רצון זה נתן לו השראה לפרסם את חיבורו בשם "קאנון", אשר, למרבה הצער, לא שרד עד זמננו.

הפסלים של פוליקליטוס מלאים חיים עזים. הוא אהב לתאר ספורטאים במנוחה. לדוגמה, "Spearman" הוא אדם רב עוצמה מלא בהערכה עצמית. הוא עומד ללא תנועה מול הצופה. עם זאת, שלום זה אינו סטטי, אופייני לפסלים מצריים עתיקים. כמו אדם השולט בגופו בקלות ובמיומנות, החנית כופף מעט את רגלו, מעביר אותה למשקל אחר של גוף הספינה. נראה כי יעבור מעט זמן, והוא יסובב את ראשו ויצעד קדימה. לפנינו מופיע גבר יפה וחזק, משוחרר מפחד, מאופק, גאה - התגלמות האידיאלים של היוונים.

Phidias

Phidias יכול להיחשב בצדק ליוצר גדול, יוצר פיסול, שראשיתו במאה ה-5 לפני הספירה. ה. הוא זה שהיה מסוגל לשלוט במיומנות של יציקת ברונזה לשלמות. פידיאס יצקה 13 דמויות פיסוליות, שהפכו לעיטורים ראויים של מקדש אפולו הדלפי. בין יצירותיו של מאסטר זה נמצא גם הפסל של אתנה הבתולה בפרתנון, שגובהו הוא12 מטר. הוא עשוי שנהב וזהב טהור. הטכניקה הזו של יצירת פסלים נקראה chryso-elephantine.

הפסלים של המאסטר הזה משקפים במיוחד את העובדה שביוון האלים הם דימויים של אדם אידיאלי. מבין היצירות של פידיאס, השמורה ביותר היא סרט השיש באורך 160 מטר של תבליט האפריז, המתאר את תהלוכתה של האלה אתנה, לכיוון מקדש הפרתנון.

פסל אתנה

הפסל של המקדש הזה ניזוק קשות. גם בימי קדם נספה "אתנה פרתנוס". דמות זו עמדה בתוך המקדש. נוצר על ידי פידיאס. לפסל היווני העתיק של אתנה היו המאפיינים הבאים: ראשה עם סנטר מעוגל ומצח חלק ונמוך, כמו גם זרועותיה וצווארה עשויים שנהב, והקסדה, המגן, הבגדים והשיער שלה היו עשויים מסדינים של זהב.

יש הרבה סיפורים הקשורים לדמות זו. יצירת המופת הזו הייתה כל כך מפורסמת ונהדרת עד שלפידיאס היו מיד הרבה אנשים קנאים שניסו בכל דרך אפשרית לעצבן את הפסל, שבגללם חיפשו סיבות להאשים אותו במשהו. מאסטר זה, למשל, הואשם בכך שהסתיר לכאורה חלק מהזהב המיועד לפיסול של אתנה. פידיאס, כהוכחה לחפותו, הוציא את כל חפצי הזהב מהפסל ושקל אותם. משקל זה עלה בקנה אחד בדיוק עם כמות הזהב שסופקה לו. ואז הפסל הואשם בחוסר אלוהים. המגן של אתנה היה הסיבה לכך. הוא תיאר סצנת קרב עם האמזונות של היוונים. פידיאס בין היוונים גילם את עצמו, כמו גם את פריקלס. פּוּמְבֵּייוון, למרות כל היתרונות של המאסטר הזה, בכל זאת התנגדה לו. חייו של הפסל הזה הסתיימו בהוצאה להורג אכזרית.

ההישגים של פידיאס לא היו מוגבלים לפסלים שנעשו בפרתנון. אז, הוא יצר את דמותה של אתנה פרומצ'וס מברונזה, שהוקמה בסביבות 460 לפני הספירה. ה. באקרופוליס.

פסל זאוס

Phidias התפרסם באמת לאחר שהמאסטר הזה יצר את פסל זאוס עבור המקדש שנמצא באולימפיה. גובה הדמות היה 13 מטרים. מקורות רבים, למרבה הצער, לא נשתמרו, רק תיאוריהם והעתקים שלהם שרדו עד היום. במובנים רבים, זה הוקל על ידי הרס פנאטי של יצירות אמנות על ידי נוצרים. גם הפסל של זאוס לא שרד. ניתן לתאר זאת כך: דמות של 13 מטר ישבה על כס זהב. ראש האל היה מקושט בזר של ענפי זית, שהיה סמל לשלוותו. החזה, הזרועות, הכתפיים, הפנים היו עשויים שנהב. גלימתו של זאוס מושלכת על כתפו השמאלית. הזקן והכתר עשויים זהב נוצץ. כזה הוא הפסל היווני העתיק הזה, המתואר בקצרה. נראה שאלוהים, אם יעמוד ויישר את כתפיו, לא ישתלב באולם העצום הזה - התקרה תהיה נמוכה עבורו.

תקופה הלניסטית

שלבי הפיתוח של הפיסול היווני העתיק הושלמו על ידי זה ההלניסטי. תקופה זו היא התקופה בהיסטוריה של יוון העתיקה מהמאה ה-4 עד המאה ה-1 לפני הספירה. הפיסול באותה תקופה עדיין היה המטרה העיקרית של עיטור מבנים אדריכליים שונים. אבל זה גם שיקףשינויים בממשלה.

בפיסול, שהיה אז אחד מסוגי האמנות העיקריים, בנוסף קמו כיוונים ובתי ספר רבים. הם היו קיימים ברודוס, בפרגמון, אלכסנדריה. העבודות הטובות ביותר שהוצגו על ידי בתי הספר הללו משקפות את הבעיות שהדאיגו את נפשם של האנשים בתקופה זו. תמונות אלו, בניגוד לתכליתיות רגועה קלאסית, נושאות פאתוס נלהב, מתח רגשי, דינמיקה.

השפעתו החזקה של המזרח על האמנות כולה מאופיינת בשלהי העת העתיקה היוונית. מאפיינים חדשים של פיסול יווני עתיק מופיעים: פרטים רבים, וילונות מעודנים, זוויות מורכבות. המזג והרגשיות של המזרח חודרים לפאר והשלווה של הקלאסיקה.

מרחצאות אפרודיטה מקירנה, הממוקמים במוזיאון הרומי, מלאים בחושניות, קצת קוקטיות.

לאוקון ובניו

הקומפוזיציה הפיסולית המפורסמת ביותר הקשורה לעידן זה היא "לאוקון ובניו" מאת אגסנדר מרודוס. יצירת מופת זו נשמרת כעת במוזיאון הוותיקן. הקומפוזיציה מלאה בדרמה, והעלילה מרמזת על רגשיות. נראה שהגיבור ובניו, שמתנגדים נואשות לנחשים ששלחה אתנה, מבינים את גורלם הנורא. פסל זה עשוי בדיוק יוצא דופן. דמויות ריאליסטיות ופלסטיק. הפנים של הדמויות עושות רושם חזק.

שלושה פסלים נהדרים

בעבודות של פסלים מהמאה ה-4 לפני הספירהנ. כלומר, האידיאל ההומניסטי נשמר, אבל האחדות של הקולקטיב האזרחי נעלמת. פסלים יווניים עתיקים ומחבריהם מאבדים את תחושת מלאות החיים ושלמות השקפת העולם. אדונים גדולים שחיו במאה הרביעית לפני הספירה. ה., ליצור אמנות שחושפת היבטים חדשים של העולם הרוחני. חיפושים אלו באו לידי ביטוי בצורה הברורה ביותר על ידי שלושה מחברים - Lysippus, Praxiteles ו-Skopas.

Scopas

סקופס הפך לדמות הבולטת ביותר מבין הפסלים האחרים שעבדו באותה תקופה. ספקות עמוקים, מאבק, חרדה, דחף ותשוקה נושמים באמנות שלו. יליד האי פארוס עבד בערים רבות בהלס. מיומנותו של מחבר זה התגלמה בפסל בשם "ניקי מסמותרקה". שם זה התקבל לזכר הניצחון בשנת 306 לפני הספירה. ה. צי רודוס. דמות זו מותקנת על כן, המזכירה חרטום של ספינה.

ה"מאנדה הרוקדת" מאת סקופס מוצגת בפרספקטיבה דינמית ומורכבת.

Praxitel

לפסלים של Praxiteles הייתה התחלה יצירתית אחרת. מחבר זה שר את היופי החושני של הגוף ואת שמחת החיים. פראקסיטלס נהנה מתהילה גדולה, היה עשיר. פסל זה ידוע בעיקר בזכות הפסל של אפרודיטה שיצר עבור האי קנידוס. היא הייתה התיאור הראשון של אלילה עירומה באמנות היוונית. פרין היפהפה, ההטארה המפורסמת, אהובתו של פראקסיטלס, שימשה דגם לפסל של אפרודיטה. הבחורה הזו הואשמה בחילול הקודש ולאחר מכן זוכתה מאשמה בהערצת יופיהשופטים. Praxiteles היא זמרת היופי הנשי, אשר זכתה לכבוד על ידי היוונים. למרבה הצער, אפרודיטה מקנידוס מוכרת לנו רק מהעתקים.

Leohar

ליאוהר - מאסטר אתונאי, הגדול מבני דורו של פראקסיטלס. פסל זה, שעבד במדיניות הלנית שונות, יצר סצנות מיתולוגיות ודימויים של האלים. הוא הכין כמה פסלי דיוקן בטכניקה קריסו-פילית המתארים בני משפחתו של פיליפ, המלך המקדוני. לאחר מכן, הוא הפך לאדון החצר של אלכסנדר מוקדון, בנו. בזמן זה, ליאוכר יצר פסל של אפולו, פופולרי מאוד בעת העתיקה. הוא נשמר בעותק שיש שנעשה על ידי הרומאים, ותחת השם אפולו בלוודר זכה לתהילת עולם. ליאוהר מפגין טכניקה וירטואוזית בכל יצירותיו.

לאחר שלטונו של אלכסנדר מוקדון, העידן ההלניסטי הפך לתקופה של פריחה מהירה של אמנות דיוקנאות. על כיכרות הערים הוקמו פסלים של נואמים, משוררים, פילוסופים, גנרלים, מדינאים. המאסטרים רצו להשיג דמיון חיצוני ובמקביל להדגיש את המאפיינים במראה ההופכים דיוקן לתמונה טיפוסית.

פסלים אחרים ויצירותיהם

פסלים קלאסיים הפכו לדוגמאות ליצירות שונות של מאסטרים שפעלו בעידן ההלניסטי. Gigantomania נראית בבירור ביצירות של אז, כלומר, הרצון לגלם את התמונה הרצויה בפסל ענק. לעתים קרובות במיוחד זה מתבטא כאשר נוצרים הפסלים היווניים העתיקים של האלים.הפסל של האל הליוס הוא דוגמה מצוינת לכך. הוא עשוי מברונזה מוזהבת, מתנשא בכניסה לנמל רודוס. גובה הפסל 32 מטר. צ'ארס, תלמידו של ליסיפוס, עבד על זה במשך 12 שנים, ללא לאות. יצירת אמנות זו תפסה את מקומה הראוי ברשימת פלאי תבל.

פסלים רבים לאחר לכידת יוון העתיקה על ידי הכובשים הרומאים הוצאו ממדינה זו. לא רק פסלים, אלא גם יצירות מופת של ציור, אוספים של ספריות אימפריאליות וחפצים תרבותיים אחרים סבלו מגורל זה. אנשים רבים שעבדו בתחום החינוך והמדע נלכדו. לפיכך, אלמנטים שונים של היוונית נשזרו בתרבות של רומא העתיקה, והשפיעו משמעותית על התפתחותה.

מסקנה

כמובן, תקופות ההתפתחות השונות שחוותה יוון העתיקה עשו התאמות משלהן לתהליך היווצרות הפסלים, אבל דבר אחד איחד את המאסטרים השייכים לתקופות שונות - הרצון להבין את המרחביות באמנות, אהבה ל ביטוי באמצעות טכניקות פלסטיות שונות גוף האדם. הפסל היווני העתיק, שתצלומו מוצג לעיל, למרבה הצער, שרד רק חלקית עד היום. לעתים קרובות השיש שימש חומר לדמויות, למרות שבריריותו. רק כך ניתן היה להעביר את היופי והאלגנטיות של גוף האדם. ברונזה, למרות שהוא חומר אמין ואצילי יותר, נעשה שימוש בתדירות נמוכה בהרבה.

פיסול וציור יווני עתיק הם מוזרים ומעניינים. שׁוֹנִיםדוגמאות לאמנות נותנות מושג על החיים הרוחניים של הארץ הזו.